Творчество Жака Фейдера - [42]
«Тереза Ракен». Немецкое название «Ты не должна изменять». Производство «УФА» (Германия). Начало производства — октябрь 1927 г. Закончен производством — январь 1928 г. Премьера в Берлине — 12 февраля 1928 г., премьера в Париже — 17 февраля 1928 г. Авторы сценария (по одноименному роману Эмиля Золя) — Фанни Карльсен, Вилли Гааз, режиссер — Жак Фейдер, операторы — Фредерик Фугльзанг, Ганс Шейб, художники — Андрей Андреев, Эрих Цандер, композитор — Паскаль Перри. В ролях: Тереза Ракен — Кина Манес, Камиль — Вольфганг Цильцер, мадам Ракен — Жанна-Мари Лоран, Лоран — Ганс Адальберт фон Шлеттов; Пауль Генкелье, Шарль Барруа, Петер Леска.
«Новые господа». Производство «Альбатрос» и «Секвана» (Франция). Начало производства—июнь 1928 г. Закончен производством — сентябрь 1928 г. Премьера — 28 ноября 1928 г. Выпуск — 5 апреля 1929 г. Авторы сценария (по пьесе Робера де Флера и Франсиса де Круассе) — Шарль Спаак, Жак Фейдер, режиссер — Жак Фейдер, операторы — Жорж Периналь, Морис Дефассьо, помощник оператора — Марсель Карне, художник — Лазарь Меерсон. В ролях: Сюзанна Верье — Габи Морлей, граф Монтуар-Гранпре — Анри Руссель, Жак Гайак — Альбер Прежан; Ариель, Анри Вальбель, Гасталь, Дюшанж, Нарле, Ивоннек, Ги Ферран, Гамильтон, Денебур, Нарешкин, Префис, Волков, Билль Бокз, Барруа.
«Стражи маяка». Производство «Гран Гиньоль» (Франция). Премьера — 4 октября 1929 г. Автор сценария (по пьесе Отье и Клокмена) — Жак Фейдер, режиссер — Жан Гремийон, оператор — Жорж Периналь. В ролях: Виталь Жеймон, Фроме, Женик Атаназиу.
«Поцелуй». Производство «Метро-Голдвин-Майер» (США). Премьера —декабрь 1929 г. Авторы сценария (по произведению Джорджа Сейвилла) — Ганс Крели и Жак Фейдер, режиссер — Жак Фейдер, оператор—Уильям Дэниэлс, художник — Седрик Гиббонс. В ролях: Ирен — Грета Гарбо, адвокат Дюбай — Конрад Нагель, Пьер — Лью Эйрес, Гарри — Андерс Рэндолф; Холмс Херберт, Джордж Девис.
«Анна Кристи». Немецкий вариант одноименного американского фильма режиссера Кларенса Брауна. Производство «Метро-Голдвин-Майер» (США). Выпуск в Германии — 23 декабря 1930 г. Автор сценария (по пьесе Юджина О’Нила) — Френсис Марион, немецкая адаптация сценария — Вальтера Газенклевера, Френка Рейхера, режиссер немецкого варианта — Жак Фейдер, оператор — Уильям Дэниэлс, художник — Седрик Гиббонс. В ролях: Анна Кристи — Грета Гарбо, Матт Берк — Тео Шаль, Крис — Ганс Юнкерман, Марти — Залка Штенеман.
«Зеленый призрак». Французский вариант американского фильма режиссера Лайонела Барримора «Адская ночь». Производство «Метро-Голдвин-Майер» (США). Выпуск во Франции — май 1930 г. Автор сценария — Бен Хект, режиссер французского варианта — Жак Фейдер, оператор — Уильям Дэниэлс, художник — Седрик Гиббонс. В ролях: лорд Монтегю — Андре Люге, Джон Рамсей — Жюль Рокур, леди Эффра — Жетта Гудаль, леди Виолетта — Полина Гарон; Жорж Реневан, Юка Трубецкой, Пьер де Рамэ, Лионель Бельмор, Жак Ванер, Марсель Кордэ, Арнольд Кнорф, Барье, Эмиль Шотар, Жорж Давис, Борден, Пети, Артюр Юрвен.
«Если бы император знал».
«Олимпия». Французский и немецкий варианты американского фильма режиссера Лайонела Барримора «Его славная ночь». Производство «Метро-Голдвин-Майер» (США). Выпуск во Франции — 6 ноября 1930 г., в Германии — 7 ноября 1930 г. Авторы сценария (по пьесе «Олимпия» Ференца Мольнара) — Ив Миранд, Лео Биринский, режиссер французского и немецкого вариантов — Жак Фейдер, оператор — Уильям Дэниэлс, художник — Седрик Гиббонс, композитор — Лайонел Барримор. В ролях (французский и немецкий варианты): принцесса Эльтинген — Франсуаза Розе и Жюли Серда, ее дочь Рената — Таня Федор и Нора Грегор, капитан Коваж — Андре Люге и Тео Шаль, адъютант императора — Жорж Молуа и Арнольд Кафф; Андре Берлэ, Союзанна Дельвэ, Анна-Мария Фрей, Ганс Юнкерман.
«Сын Индии». Производство «Метро-Голдвин-Майер» (США). Премьера — 7 июня 1931 г. Авторы сценария (по роману «Господин Исаак» Френсиса Мариона Крауфорда)— Эрнст Вайда, Джон Миган, Клодина Вест, режиссер — Жак Фейдер, оператор — Гарольд Россон. В ролях: Рамон Новарро, Конрад Нагель, Магда Эванс, Обои Смит, Марджори Рамбо, Митчел Люис, Джон Милджан, Найджел де Брюлье.
«Рассвет». Производство «Метро-Голдвин-Майер» (США). Премьера — 5 декабря 1931 г. Авторы сценария (по произведению Артура Шницлера) — Рут Каммингс, Зельда Фиарс, автор диалога — Сирил Хьюм, режиссер — Жак Фейдер, оператор — Меррит Б. Джерстад. В ролях: Рамон Наварро, Элен Чендлер, Жан Хершольт, Обри Смит, Уильям Бэквелл, Карен Морли, Кен Дуглас, Глен Трайон, Клайд Кук, Саммер Гретчелл, Клара Блэндик, Эдвин Максвел, Джекки Сиарл.
«Большая игра». Производство «Фильм де Франс» (Франция). Начало съемок — 30 сентября 1933 г. Закончен производством — январь 1934 г. Премьера — 17 апреля 1934 г. Авторы сценария — Шарль Спаак, Жак Фейдер, режиссер — Жак Фейдер, ассистенты режиссера— Марсель Карне, Шарль Барруа, операторы — Гарри Стрэдлинг, Морис Форстер, художник — Лазарь Меерсон, композитор — Ганс Эйслер, Б ролях: Флоранс и Ирма — Мари Белль, Пьер Мартель — Пьер Ришар-Вилльм, Бланш — Франсуаза Розе, Клеман — Шарль Ванель, Николай Иванов — Жорж Питоев, полковник — Камил Вер, Жюстен — Пьер Ларкэ, Довилль — Лина Клевер; Пьер де Генган, Андре Дюбоск, Нестор Ариани, Ольга Вельбриа, Флоранси, Симона Сердан, Пьер Лабри, Анри Шометт, Фредерикс.
Новая книга киноведа и культуролога Марка Кушнирова посвящена самому малоизвестному периоду истории российского кино — первому досоветскому десятилетию его существования. Её героями являются создатели первых кинофильмов Александр Ханжонков и Павел Дранков, режиссёры Владимир Гардин, Евгений Бауэр, Яков Протазанов, сценарист Александр Гончаров, знаменитые актёры Вера Холодная, Вера Каралли, Ольга Преображенская, Иван Мозжухин, Владимир Гайдаров и многие другие. Их лаконичные портреты-эскизы вписаны в широкую панораму становления русского кинематографа и его постепенного превращения из зрелища в искусство.
Культура русского зарубежья начала XX века – особый феномен, порожденный исключительными историческими обстоятельствами и до сих пор недостаточно изученный. В частности, одна из частей его наследия – киномысль эмиграции – плохо знакома современному читателю из-за труднодоступности многих эмигрантских периодических изданий 1920-х годов. Сборник, составленный известным историком кино Рашитом Янгировым, призван заполнить лакуну и ввести это культурное явление в контекст актуальной гуманитарной науки. В книгу вошли публикации русских кинокритиков, писателей, актеров, философов, музы кантов и художников 1918-1930 годов с размышлениями о специфике киноискусства, его социальной роли и перспективах, о мировом, советском и эмигрантском кино.
Ежи Теплиц — видный польский искусствовед, один из ведущих историков мирового кино. Советским читателям его имя известно прежде всего по вышедшей в 1966 году в свет на русском языке книге «Кино и телевидение в США». Его многолетний труд «История киноискусства» — наиболее современная и полная из существующих в мировой литературе работ по истории этого популярнейшего искусства. Большое внимание в ней уделено художественной стороне кинематографа, анализу эстетических основ киноискусства. Автор прослеживает развитие кино от его истоков до наших дней, рассказывает о национальных кинематографиях и творческих направлениях, рисует портреты режиссеров и актеров, анализирует художественные особенности лучших фильмов.
Кшиштоф Занусси (род. в 1939 г.) — выдающийся польский режиссер, сценарист и писатель, лауреат многих кинофестивалей, обладатель многочисленных призов, среди которых — премия им. Параджанова «За вклад в мировой кинематограф» Ереванского международного кинофестиваля (2005). В издательстве «Фолио» увидели свет книги К. Занусси «Час помирати» (2013), «Стратегії життя, або Як з’їсти тістечко і далі його мати» (2015), «Страта двійника» (2016). «Императив. Беседы в Лясках» — это не только воспоминания выдающегося режиссера о жизни и творчестве, о людях, с которыми он встречался, о важнейших событиях, свидетелем которых он был.
Новая книга о кинодраматургии от Камилла Ахметова выделяется на фоне традиционных работ по сценаристике тщательной систематизацией и историческим подходом. Развитие драматургической композиции – от традиционного линейного повествования до новаций XX и XXI веков – автор прослеживает на примерах работ Дэвида Уорка Гриффита, Льва Кулешова, Сергея Эйзенштейна, Орсона Уэллса, Акиры Куросавы, Алена Рене, Микеланджело Антониони, Альфреда Хичкока, Ингмара Бергмана, Федерико Феллини, Андрея Тарковского, Сергея Соловьева, Рашида Нугманова, Квентина Тарантино, Дэвида Финчера, Кристофера Нолана и других знаменитых кинематографистов. Камилл Ахметов анализирует современные кинодраматургические тенденции, включая методы отображения работы сознания человека, рассматривает основные принципы адаптации историй для кино и формулирует авторскую концепцию контекстного нарратива.