Тверской край — музыка — Санкт-Петербург - [6]
Об участии И.А. Крылова в музыкальных вечерах рассказывает в своих "Записках русской артистки" А.Е.Асенкова: "Во время спектакля Иван Андреевич нередко приходил на сцену потолковать о том, о с.м. Мне он отдавал преимущество, потому что я играла во всех его комедиях. Много лет спустя после первой встречи моей с Иваном Андреевичем я увиделась с ним в одном обществе, где нарочно для него был составлен музыкальный вечер и приглашены некоторые любители-музыканты. Иван Андреевич присоединился к ним со скрипкой…"
Сохранились высказывания современника Крылова, известного пианиста В.Ф.Ленца о том, что Крылов был постоянным посетителем концертов и музыкальных вечеров: "Крылов любил слушать квартеты Гайдна и Моцарта, но еще больше любил бетховенские квартеты. "В Бетховене слышны голоса природы, но нужно уметь их слышать", — сказал однажды этот старик с мощной головой мыслителя. Когда Бем или генерал Львов играли его любимый квартет (С- dur c фугой), Крылов погружался в глубочайшее раздумье".
В 1830-е гг. Крылов часто встречался с Глинкой на литературно-художественных средах у писателя Нестора Кукольника. В доме Кукольника знаменитый художник К.Брюллов почти за один сеанс создал знаменитый портрет Крылова.
Талант И.А.Крылова был поразительным. Он писал трагедии, комедии, басни, любовные стихотворения и оперные либретто.
Велика роль многих видных литераторов в формировании жанра национальной оперы в России XVIII века. Среди них — И.А.Крылов. Первый опыт Крылова — оперного либреттиста относился к юношеским годам. Он возвратился к этому любимому им жанру в 1786 году. Либретто комической оперы "Бешеная семья" привлекло внимание придворного музыканта, скрипача О.Э.Тевеса. Он написал музыку. К сожалению, на сцене опера "Бешеная семья" с комическими столкновениями, погонями, традиционными для оперы — buffа интригами не была поставлена.
Крылов говорил: "Я выбрал театр своим судилищем, публику судь. ю". Его не останавливали сценические неудачи.
Успех к Крылову — оперному либреттисту пришел в 1800 году, когда в Петербурге была поставлена опера "Американцы". Музыку написал известный композитор, друг Н.А.Львова Е.Фомин. Крылов с большой ответственностью работал над созданием либретто новой оперы, продумывал драматургический план спектакля. В тексте проставил ремарки: ария, дуэт, квартет, хор, финал… Окончательное либретто оперы вышло в редакции А.И.Клушина, большого друга Ивана Андреевича. События в опере происходят во времена завоевания испанцами Южной Америки. Герои оперы — "дети природы", наивные дикари. Они не понимают стремления к наживе воинственных испанцев. Вождь американцев — мужественный благородный Ацем. Он полюбил гордую испанку Эльвиру. В либретто Крылов обрисовывает еще один лирический дуэт: дворянин из Испании дон Гусман и прекрасная юная американка Цимара. В итоге любовь разрушает все преграды. Фомин написал на либретто Крылова оперу комического плана с ярко выраженным мелодическим началом.
Капельмейстер итальянской и русской оперы, дирижер оперных оркестров, композитор Катерино Альбертович Кавос — петербургская знаменитость — написал оперу "Илья-богатырь" на либретто И.А.Крылова. Первое представление оперы прошло 31 декабря 1806 года в Петербурге в Каменном театре: "…Между русалками восстал "Илья-богатырь" — волшебная опера, которую написать упросили Крылова. Он сделал это небрежно, шутя, но так умно, так удачно, что герой его неумышленно убил волшебницу — немку, для соблазна русских обратившуюся в их соотечественницу" (Ф.Ф.Вигель). В либретто Крылов выделил две линии: героическую (борьба Ильи с кочевниками) и романтическую (царство волшебницы Зломеки). Справедливость в конце концов восторжествовала.
Критика отмечала выдающиеся качества либретто И.А.Крылова. Великий баснописец делал и переводы оперных либретто ("Инфанта Заморы" Д.Паизиелло, "Сонный порошок или Похищенная крестьянка" Ф.Бианки).
Свои музыкальные пристрастия Крылов излагал в печати. В 1789 году в журнале "Почта духов" — издании, которое он сам организовал, Крылов публикует "Письмо 44". Свои мысли о музыке Крылов излагает в этом тексте в занимательной форме: гном Зора пишет письмо к волшебнику Маликульмулку. Идея статьи актуальна. Это сатира на популярную в то время комическую оперу развлекательного характера. Крылов верит в будущее русской оперы — содержательной и глубокой. Он публикуется и в журнале "Зритель". К сожалению, статьи о музыке здесь выходят без подписи. Но смелость высказываний, полемический задор, заинтересованность судьбой русской культуры говорят о том, что часть статей принадлежит острому перу Крылова. Некоторое время Иван Андреевич печатался и в журнале "Санкт-Петербургский Меркурий".
Иван Андреевич Крылов был замечательным педагогом. Об этом мы узнаем из воспоминаний его учениц:.Крылов, научившись превосходно математике и любивший страстно естественные науки, предался также музыке: играл премило, знал отлично генерал-бас. Был так добр, что занялся моей музыкой и, сколько могло быть доступно моему понятию (не изучая математики), он толковал мне генерал-бас" (В.А.Оленина). Я.К.Грот писал о том, как дочь писателя П.И.Сумарокова Мария Павловна Сумарокова занималась с Иваном Андреевичем Крыловым: "Так как в деревне не было учителя музыки, то Иван Андреевич, владея скрипкою, аккомпанировал своей молодой ученице, игравшей на фортепиано. Иногда Крылов давал маленькие концерты для домашних; раз он играл таким образом пьесу известного в то время скрипача Жерновика…"
В работе освещается музыкальный мир Пушкина: его музыкальные увлечений и впечатления, контакты с композиторами и музыкантами, с непрофессиональными исполнителями. Представлена целая галерея портретов современников Пушкина. Существенная часть работы посвящена отображению музыкальной культуры Пушкинской эпохи, претворявшей художественные образы великого поэта.Рецензент - старший преподаватель ТвГУ В.М. ЛОБЗАРОВМетодическое пособие для учащихся и преподавателей общеобразовательных школ, ДШИ, средних специальных учебных заведений.
Автор выявил связь творчества С.Я. Лемешева с традициями верхневолжской вокальной культуры, которая является неотъемлемой частью национальной культуры.В книге рассмотрены жизнь и творчество многих значительных представителей русской вокальной школы, оперной сцены.Книга предназначается для широкого круга читателей, студентов училищ, колледжей, вузов и может быть использована как методическое пособие.Рецензент: старший преподаватель кафедры музыкального образования ТвГУ Н.В. Урюмова.
В декабре 1971 года не стало Александра Трифоновича Твардовского. Вскоре после смерти друга Виктор Платонович Некрасов написал о нем воспоминания.
Автор — полковник Красной армии (1936). 11 марта 1938 был арестован органами НКВД по обвинению в участии в «антисоветском военном заговоре»; содержался в Ашхабадском управлении НКВД, где подвергался пыткам, виновным себя не признал. 5 сентября 1939 освобождён, реабилитирован, но не вернулся на значимую руководящую работу, а в декабре 1939 был назначен начальником санатория «Аэрофлота» в Ялте. В ноябре 1941, после занятия Ялты немецкими войсками, явился в форме полковника ВВС Красной армии в немецкую комендатуру и заявил о стремлении бороться с большевиками.
Выдающийся русский поэт Юрий Поликарпович Кузнецов был большим другом газеты «Литературная Россия». В память о нём редакция «ЛР» выпускает эту книгу.
«Как раз у дверей дома мы встречаем двух сестер, которые входят с видом скорее спокойным, чем грустным. Я вижу двух красавиц, которые меня удивляют, но более всего меня поражает одна из них, которая делает мне реверанс:– Это г-н шевалье Де Сейигальт?– Да, мадемуазель, очень огорчен вашим несчастьем.– Не окажете ли честь снова подняться к нам?– У меня неотложное дело…».
«Я увидел на холме в пятидесяти шагах от меня пастуха, сопровождавшего стадо из десяти-двенадцати овец, и обратился к нему, чтобы узнать интересующие меня сведения. Я спросил у него, как называется эта деревня, и он ответил, что я нахожусь в Валь-де-Пьядене, что меня удивило из-за длины пути, который я проделал. Я спроси, как зовут хозяев пяти-шести домов, видневшихся вблизи, и обнаружил, что все те, кого он мне назвал, мне знакомы, но я не могу к ним зайти, чтобы не навлечь на них своим появлением неприятности.
Изучение истории телевидения показывает, что важнейшие идеи и открытия, составляющие основу современной телевизионной техники, принадлежат представителям нашей великой Родины. Первое место среди них занимает талантливый русский ученый Борис Львович Розинг, положивший своими работами начало развитию электронного телевидения. В основе его лежит идея использования безынерционного электронного луча для развертки изображений, выдвинутая ученым более 50 лет назад, когда сама электроника была еще в зачаточном состоянии.Выдающаяся роль Б.