Таганка: Личное дело одного театра [заметки]

Шрифт

Интервал

Эйдельман Н. Я. Ответы на вопросы анкеты к 25-летию Театра на Таганке (Архив Театра на Таганке).

Аникст А. А. Зрелище необычайнейшее // Театр. 1965. № 7. С. 24–37.

Туровская М. И. Памяти текущего мгновения. М., 1987. С. 13.

Из аннотации к спектаклю «Борис Годунов», датированной 06.02.1989 г. (Архив Театра на Таганке).

Театральное училище им. Б. В. Щукина при Театре им. Е. Б. Вахтангова.

Руководитель курса — ученица Евгения Багратионовича Вахтангова Анна Алексеевна Орочко.

Любимов Ю. П. «Жизнь ставит мне точку, а я ей запятую…» // Крокодил. 2000. № 2.

Прозуменщиков М. Ю. Культура и власть. 1953–1957 гг. // Россия. XX век. Документы. Электронный альманах. 2003. № 2. http://www.idf.ru/14/word.shtml.

Шах-Азизова Т. К. Мои шестидесятые // Театральная жизнь. 1991. № 2. С. 27.

«Берлинер ансамбль» — немецкий театр в Берлине, созданный в 1949 г. драматургом, поэтом и прозаиком Бертольтом Брехтом вместе с его женой актрисой Еленой Вайгель. В «Берлинер ансамбль» была поставлена ббльшая часть пьес Брехта, в том числе «Добрый человек из Сезуана» (1957).

Зингерман Б. Макушка века (Хроника с комментариями) // Театр. 1997. № 4. С. 128.

Стенограмма выступления Ю. П. Любимова на симпозиуме К. С. Станиславского, Дом актера, 2 марта 1989 г. (Архив Театра на Таганке).

Дипломный спектакль по Брехту был поставлен и сыгран досрочно — курсу оставался еще год до окончания училища.

А. Васильев и Б. Хмельницкий — тогда студенты, в будущем актеры Таганки.

Поюровский Б. По-вахтанговски! // Московский комсомолец. 1963. 15 декабря.

Лордкипанидзе Н. Минимум и максимум творчества / Известия. 1964. 19 января.

Например, из студии родился Театр имени Евгения Вахтангова.

Симонов К. Вдохновение юности // Правда. 1963. 8 декабря.

Графов Э. «Добрый человек из Сезуана» // Московская правда. 1964. 19 февраля.

Об этом см.: Станцо В. Неистовый Г. H. // Химия и жизнь. 1991. № 6. С. 40. Журналист, сотрудник «Химии и жизни», одного из самых ярких научно-популярных журналов эпохи «застоя», Владимир Витальевич Станцо является также автором книги «То был и мой Театр» (Вагант. М.: Москва, 1996. № 7, 8, 9. С. 79–81).

Вызванный на беседу в МГК КПСС Ю. П. Любимов сначала получил предложение возглавить Театр им. Ленинского комсомола, но затем партийные органы изменили решение: в Ленком назначили А. В. Эфроса, а Ю. П. Любимова — в Московский театр драмы и комедии. Любимов выдвинул условия: реорганизация труппы и формирование нового репертуара (см. об этом: Интервью Ю. П. Любимова Н. Горбаневской // Континент. 1985. № 44. С. 415).

Николай Лукьянович Дупак был директором Театра на Таганке в 1963–1977 и 1978–1990 гг.

РГАЛИ. Ф. 2485. On. 2. Предисловие.

ЦДКЖ — Центральный дом культуры железнодорожников.

Галанов Б. Театр начинается… // Литературная газета. 1964. 28 марта.

Архив Театра на Таганке.

Письмо написано весной 1972 года (Архив Театра на Таганке).

Б. Брехт «Добрый человек из Сезуана». Пер. с нем. Ю. Юзовского и Е. Ионовой. Пер. стихов Б. Слуцкого. Режиссер Ю. Любимов. Художник Б. Бланк. Музыка А. Васильева, Б. Хмельницкого. Премьера состоялась 23 апреля 1964 г. Спектакль возобновлен в 1988 г.

Эфрос Анатолий. Репетиция — любовь моя. Фонд Русский театр. Изд-во Пан ас, 1994. С. 157–158.

Из письма студентов ЧГАИ коллективу Театра на Таганке (Архив Театра на Таганке).

Крымова Н. Имена. Рассказы о людях театра. М.: Искусство, 1971. С. 144.

Точнее было бы сказать, что в руках у водоноса был кувшин.

Итальянские кинорежиссеры-неореалисты создавали у зрителя иллюзию реальности. Например, для этого они снимали случайные уличные сцены.

Рудницкий К. Л. Спектакли разных лет. М.: Искусство, 1974. С. 296–301.

В спектакле исполнялся зонг на стихи М. Цветаевой «Вчера еще в глаза глядел…».

Высоцкий В. Лекция о поэзии и музыке в театре (Архив Театра на Таганке).

Эфрос Анатолий. Репетиция — любовь моя. Фонд Русский театр. Изд-во Панас, 1994. С. 157–158.

Крымова Н. Имена. Рассказы о людях театра. М.: Искусство, 1971. С. 144.

Рудницкий К. Л. Спектакли разных лет. М.: Искусство, 1974. С. 296–301.

Арсений Владимирович Гулыга (1921–1996) — философ, литературный критик, популяризатор. Автор книг «Искусство в век науки», «Эстетика в свете аксиологии», популярных биографий Канта, Гегеля, Шеллинга и других работ. А. В. Гулыга был участником заседаний Художественного совета Театра на Таганке.

Рудницкий К. Л. Спектакли разных лет. М.: Искусство, 1974. С. 296–301.

Шацков В. Ненависть доброго человека // Комсомольская правда. 1963. 16 августа.

Шах-Азизова Т. Мои шестидесятые // Театральная жизнь. 1991. № 2. С. 26.

Рудницкий К. Л. Спектакли разных лет. М.: Искусство, 1974. С. 296–301.

Шах-Азизова Т. Мои шестидесятые // Театральная жизнь. 1991. № 2. С. 27.

Шацков В. Ненависть доброго человека // Комсомольская правда. 1963. 16 августа.

Сахновский-Панкеев В. Молодо, смело, талантливо! // Юность. 1964. № 2. С. 101–102.

На сцене Московского театра драмы и комедии в спектакль «Добрый человек из Сезуана» были введены новые исполнители, не из числа воспитанников Щукинского училища, в частности Н. Губенко играл безработного летчика, А. Эйбоженко — водоноса.

Непомерные страсти: [Реплика] // Вечерняя Москва. 1964. 28 апреля.

Рудницкий К. Л. Спектакли разных лет. М.: Искусство, 1974. С. 296–301.

Гаевский В. М. Славина // Театр. 1967. № 2. С. 75–78.

Кречетова Р. П. Трое. М.: АСТ-ПРЕСС СКД, 2005. С. 21–23.

«Павшие и живые» — сценическая композиция Д. Самойлова, Б. Грибанова, Ю. Любимова. Постановка Ю. Любимова. Режиссер П. Фоменко. Художник Ю. Васильев. Музыка из произведений Д. Шостаковича. Тексты песен — М. Анчарова, В. Высоцкого, П. Когана, Ю. Левитанского, С. Крылова, Б. Окуджавы, Г. Шерговой.

Эренбург И. О стихах Бориса Слуцкого // Литературная газета. 1956. 28 июля.

А. Вознесенский «Антимиры». Постановка Ю. Любимова. Режиссер П. Фоменко. Художник Э. Стенберг. Музыка Б. Хмельницкого, А. Васильева, В. Высоцкого. Премьера состоялась 2 февраля 1965 г.

Друнина Ю. Гимн поколению // День поэзии. 1966. С. 258.

Боровский Давид. Убегающее пространство. М.: Эксмо, 2006. С. 260.

Давид Львович Боровский — в течение многих лет главный художник Театра на Таганке, автор знаменитого занавеса в «Гамлете». Помимо «Гамлета», Боровский оформил такие спектакли театра, как «Живой», «Мать», «Час пик», «Что делать?», «А зори здесь тихие…», «Под кожей статуи Свободы», «Деревянные кони», «Обмен», «Турандот, или Конгресс обелителей», «Дом на набережной», «Надежды маленький оркестрик», «Владимир Высоцкий», «Шарашка» и другие.

Крымова Н. Павших памяти священной // Театр. 1966. № 4. С. 49–52.

Павел Коган (1918–1942) — поэт. Учился в Москве, в ИФЛИ (Институте истории, философии и литературы), а затем и в Литературном институте им. М. Горького, в семинаре И. Сельвинского. На фронт пошел добровольцем; погиб под Новороссийском. Широко известна песня «Бригантина», написанная на его стихи.

Михаил Кульчицкий (1919–1943) — поэт. Учился в Москве, в Литературном институте им. М. Горького. С первых дней Великой Отечественной войны — в армии. В декабре 1942 года он окончил пулеметно-минометное училище; в звании младшего лейтенанта отбыл на фронт. Погиб под Сталинградом.

Всеволод Багрицкий (1922–1942) — поэт, сын поэта Эдуарда Багрицкого. Писать стихи начал в раннем детстве. Вместе с И. Кузнецовым и А. Галичем участвовал в работе над пьесой «Город на заре».

Открытие театра-студии под руководством А. Арбузова и В. Плучека (1939) и премьера спектакля «Город на заре» (5 февраля 1941 г.) — события советской предвоенной театральной жизни. Как писал о «коллективной» пьесе «Город на заре» в статье «Рождение театра» К. Паустовский, ее «текст вырабатывался из импровизационных его кусков на репетициях и был затем приведен к единому стилю драматургом Арбузовым».

Премьера спектакля «Три сестры» во МХАТе состоялась 24 апреля 1940 г. (реж. Вл. Немирович-Данченко).

Цитата из стихотворения В. Маяковского «Юбилейное» (1924).

Рудницкий К. Л. Спектакли разных лет. М.: Искусство, 1974. С. 319–320.

Гаевский В. М. Пленной мысли раздраженье // Московский наблюдатель. 1992. № 1. С. 23–31.

Речь идет о стихотворении М. Кульчицкого «Мечтатель, фантазер, лентяй-завистник!» (1942).

Рудницкий К. Л. Спектакли разных лет. М.: Искусство, 1974. С. 319–320.

Кречетова Р. П. Трое. М.: АСТ-ПРЕСС СКД. С. 57.

Михаил Леонидович Анчаров (1923–1990) — фронтовик, писатель, поэт, переводчик, автор песен.

Даже хвалившие спектакль считали, что сцена с безногим солдатом «неоправданно» усиливает тему войны «как источник тягот и горестей» (Голубенский Ю. Пусть поколения знают // Смена (Ленинград). 1967. 27 апреля).

Крымова Н. Павших памяти священной // Театр. 1966. № 4. С. 49–52.

«Десять дней, которые потрясли мир». Народное представление в 2-х частях с пантомимой, цирком, буффонадой и стрельбой по мотивам книги Джона Рида. Сценическая композиция: Юрий Любимов, Ю. Добронравов, И. Добровольский. Текст песен: Б. Брехт, А. Блок, Ф. Тютчев, Д. Самойлов, Н. Мальцева, В. Высоцкий. Художник А. Тарасов. Композитор Н. Каретников. Премьера состоялась 2 января 1965 г.

Галанов Б. «Десять дней, которые потрясли мир» // Спектакли и годы. М., 1969. С. 499–503.

Любимов Ю. П. Веление времени // Известия. 1965. 19 февраля.

Окунь Л. А. Озорные чудеса (публикация А. А. Гершковича) // Страна и мир (Мюнхен). 1984. № 12. С. 69–74. Цитируется по кн.: Гершкович Александр. Театр на Таганке. Солярис, 1993. С. 68–69.

Гулыга А. В. Искусство и век науки. М.: Наука, 1978. С. 128–130.

Бояджиев Г. От Софокла до Брехта за сорок театральных вечеров. М.: Просвещение, 1969. С. 278–273.

Гулыга А. В. Искусство и век науки. М.: Наука, 1978. С. 128–130.

Бояджиев Г. От Софокла до Брехта за сорок театральных вечеров. М.: Просвещение, 1969. С. 278–273.

Гулыга А. В. Искусство и век науки. М.: Наука, 1978. С. 128–130.

Галанов Б. «Десять дней, которые потрясли мир» // Спектакли и годы. М., 1969. С. 499–503.

Высоцкий рассказывает о Любимове // Огонек. 1997. № 40 (6 октября).

Бояджиев Г. От Софокла до Брехта за сорок театральных вечеров. М.: Просвещение, 1969. С. 278–283.

Горенков Н. Театр на Таганке // Театральная жизнь. 1966. № 14. С. 15.

Галанов Б. «Десять дней, которые потрясли мир» // Спектакли и годы. М., 1969. С. 499–503.

Авторская орфография сохранена.

В тот момент, когда это письмо писалось, в стране уже шла кампания против присуждения Театру на Таганке Государственной премии (см. письмо жителя Сочи Б. И. Фельдмана в последней главе книги).

Зубков Ю. Ленинская тема и ответственность художника // Московская правда. 1968. 10 июля. Этот обзор театральной ленинианы вошел в дважды издававшуюся книгу Ю. Зубкова (см., например: Зубков Ю. Время и театр. 2-е изд. М.: Знание, 1971. С. 36).

Обзор был сделан в 1968 году, когда вовсю уже шла подготовка к столетию со дня рождения В. И. Ленина — его должны были праздновать в 1970-м.

Бояджиев Г. От Софокла до Брехта за сорок театральных вечеров. М.: Просвещение, 1969. С. 278–273.

Статья Ю. Рыбакова «Вершина, которую предстоит штурмовать» открывала дискуссию о драматургии на страницах журнала «Вопросы литературы» (Вопросы литературы. 1966. № 34. С. 3).

Вишневская И. Л. Еще о многообразии // Вопросы литературы. 1966. № 34. С. 21.

Оригинал письма вдовы Брехта Элене Вайгель по-немецки (РГАЛИ. Ф. 2485. Оп. 2. Ед. хр. 258. Л. 7–8).

Б. Брехт «Жизнь Галилея». Перевод с нем. Л. Копелева. Перевод стихов Д. Самойлова. Художник Э. Стенберг. Музыка Д. Шостаковича, Б. Хмельницкого, А. Васильева. Премьера состоялась 17 мая 1966 года.

Рудницкий К. Искусство жить на земле // Радио. Телевидение. 1966. № 29. С. 11.

100

Ланина Т. На сцене гости — «Жизнь Галилея» // Вечерний Ленинград. 1967. 10 мая.

101

Там же.

102

Строева М. Жизнь или смерть Галилея // Театр. 1966. № 9.

103

Аникст А. Трагедия гения // Московский комсомолец. 1966. 17 сентября.

104

Строева М. Жизнь или смерть Галилея // Театр. 1966. № 9.

105

Ланина Т. На сцене гости — «Жизнь Галилея» // Вечерний Ленинград. 1967. 10 мая.

106

Рудницкий К. Искусство жить на земле // Радио. Телевидение. 1966. № 29. С. 11.

107

Строева М. Жизнь или смерть Галилея // Театр. 1966. № 9.

108

Рудницкий К. Искусство жить на земле. // Радио. Телевидение. 1966. № 29. С. 11.

109

Вишневская И. Жизнь Галилея // Вечерняя Москва. 1966. 13 июня.

110

От Галилея ждали «полезных» открытий. Чтобы иметь возможность продолжать исследования спутников Юпитера, ученый преподнес герцогу телескоп, выдав его за собственное изобретение.

111

До пережитого разочарования Галилей подбрасывал камень не просто так, а со смыслом, размышляя о физических законах. В пьесе Брехта об этом сказано так: «Почему камень, если его выпустить из рук, падает, а если подбросить — подымется вверх? Каждый день приносит что-нибудь новое. Даже столетние старцы требуют, чтобы юноши кричали им в уши о новых открытиях».

112

Речь идет о Тринадцатой симфонии Шостаковича.

113

Хайченко Г. А. Путь советского театра. М., 1967. Вып. 2. С. 84.

114

Рудницкий К. Искусство жить на земле // Радио. Телевидение. 1966. № 29. С. 11.

115

Строева М. Жизнь или смерть Галилея // Театр. 1966. № 9.

116

Хайченко Г. А. Путь советского театра. М., 1967. Вып. 2. С. 84–85.

117

Строева М. Жизнь или смерть Галилея // Театр. 1966. № 9.

118

См. об этом: Земляной С. Н. Этическая мысль. М.: ИФ РАН, 2004. Вып. 5.

119

Строева М. Жизнь или смерть Галилея // Театр. 1966, № 9.

120

Там же.

121

Строева М. Жизнь или смерть Галилея // Театр. 1966, № 9.

122

Аникст А. Трагедия гения // Московский комсомолец. 1966. 17 сентября.

123

Строева М. Жизнь или смерть Галилея // Театр. 1966. № 9.

124

Гулыга А. Театр лиро-эпический // Эстетика истории. М.: Наука. С. 108.

125

Солодовников А. Об отношении к классическому наследию // Коммунист. 1968. № 13. С. 107.

126

Если быть строгим, то иногда нельзя избавиться все же от чувства, что артисту эта манера игры дается с трудом, который слишком обнаруживает себя. В высшем мастерстве этот великий труд постороннему кажется легкостью. — Примеч. Д. Блохинцева.

127

Дмитрий Иванович Блохинцев — член-корреспондент АН СССР, специалист в области ядерной физики, один из создателей первой в мире атомной электростанции. В 1956–1965 гг. был директором Объединенного института ядерных исследований (г. Дубна), а с 1965 г. заведовал лабораторией теоретической физики в этом же институте. Д. И. Блохинцев — Герой Социалистического Труда (1956), лауреат Ленинской (1957) и Государственных премий СССР (1952, 1971), член ряда академий наук и научных обществ. В 1966–1969 гг. был президентом Международного союза теоретической и прикладной физики.

128

РГАЛИ. Ф. 2485. Оп. 2. Ед. хр. 277. Л. 3.

129

В. Шекспир «Гамлет». Постановка Ю. Любимова. Художник Д. Боровский. Композитор Ю. Буцко. Премьера состоялась 29 ноября 1971 г.

130

Бартогиевич А. Живая плоть трагедии: «Гамлет» в Театре на Таганке // Советская культура. 1971. 14 декабря.

131

Любимов Ю. П. Интервью длиной в двенадцать лет (1976–1988) // Театр. 1988. № 7. С. 143–148. Интервью взял А. Щербаков.

132

«Живой» — спектакль Театра на Таганке по повести Б. Можаева. Постановка Ю. Любимова. Режиссер Б. Глаголин. Художник Д. Боровский. Композитор Э. Денисов. Поставлен в 1968 г. Премьера состоялась 23 февраля 1989 г. Подробнее о спектакле и его истории см. в главе «Театр и цензура» и в Приложении.

133

Кречетова Р. П. Владимир Высоцкий // Театр. 2005. № 1.

134

Гаевский В. М. Флейта Гамлета // Театральная правда: Сб. ст. Тбилиси, 1981.

135

Интервью таллинскому ТВ, 1972 г.

136

Там же.

137

Из беседы Любена Георгиева с Владимиром Высоцким для Болгарского ТВ («Московские встречи». Москва, октябрь 1975 г.).

138

РГАЛИ. Ф. 2485. Оп. 2. Ед. хр. 231. Далее сценарий спектакля цитируется по этому же источнику.

139

Бачелис Т. И. Гамлет^Высоцкий // Вопросы театра. 1987. X? 11. С. 123–142.

140

Постановка английского режиссера Г. Крэга (1911).

141

Н. П. Россов (1864–1945), настоящая фамилия Пашутин, — актер Псковского академического драматического театра им. А. С. Пушкина. В числе других трагедийных ролей Россов сыграл и Гамлета.

142

Бачелис Т. И. Театральные идеи Гордона Крэга и «Гамлет» // Шекспировские чтения. 1978. М.: Наука, 1981.

143

Сопоставление спектаклей Ю. П. Любимова и Г. Крэга у Татьяны Бачелис заставляет вспомнить о внимании Ю. П. Любимова к замыслу Крэга: «Станиславский приглашал Гордона Крэга „Гамлета“ ставить, правда, это было неудачно для Гордона Крэга. Потому что они сломали ему замысел. Сперва его приняли на аплодисменты, когда он все это на макете с марионетками проиграл, вся труппа была в восторге, а потом, когда начал он выполнять замысел, они стали сопротивляться, не поняли. И спектакль не вышел. Но когда я читал об этом в мемуарах, моя симпатия была на стороне Крэга, а не на стороне Станиславского» {Любимов Юрий. Рассказы старого трепача. М.: Новости. 2001. С. 152). О своем интересе к спектаклю Крэга говорил и Давид Боровский (Боровский Давид. Убегающее пространство. М.: Эксмо, 2006. С. 279).

144

Бачелис Т. И. Гамлет-Высоцкий // Вопросы театра. 1987. № 11. С. 123–142.

145

Щербаков К. Верность Шекспиру // Щербаков К. А. Обретение мужества. М., 1973. С. 193–199.

146

Бачелис Т. И. Гамлет-Высоцкий // Вопросы театра. 1987. № 11. С. 123–142.

147

Аникст А. Трагедия: гармония, контрасты // Литературная газета. 1972. 12 января.

148

М. М. Мирингоф — работник Управления культуры исполкома Моссовета.

149

В Театре им. Евг. Вахтангова Ю. П. Любимов сыграл Клавдио, а затем Бенедикта в спектакле «Много шума из ничего» (реж. И. Рапопорт, худ. В. Рындин, 1936); Валентина в «Двух веронцах» (реж. Е. Симонов, худ. Г. Федоров, 1952); Ромео в «Ромео и Джульетте» (реж. И. Рапопорт, худ. В. Рындин, 1956).

150

Н.П. Охлопков (1900–1967) — режиссер, актер, народный артист СССР (1948). «Гамлета» Охлопков поставил в 1954 г. в Театре им. Вл. Маяковского с Евгением Самойловым в главной роли.

151

Питер Брук (р. 1925) — английский режиссер. Бруком было поставлено несколько спектаклей по пьесам Шекспира: «Мера за меру» (1950), «Зимняя сказка» (1951), «Тит Андроник» (1955), «Гамлет» (1955), «Король Лир» (1964). Спектакли «Король Лир» и «Гамлет» (с Полом Скофилдом в главной роли) были показаны в Москве. К «Гамлету» Брук обратился еще раз, но уже значительно позднее — в 2002 году.

152

Демидова Алла. Бегущая строка памяти. М., Эксмо-пресс, 2000. С. 17.

153

154

Демидова Алла. Бегущая строка памяти. М.: Эксмо-пресс, 2000. С. 17.

155

Любимов Ю. П. В защиту профессии и профессионалов // Театр. 1973. № 11. С. 32–35.

156

Любимов Ю. П. Жизнь ставит мне точку, а я ей запятую… // Крокодил. 2000. № 2.

157

Гаевский В. Флейта Гамлета // Театральная правда: Сб. ст. Тбилиси, 1981.

158

Автор этих строк В. Березкин имеет в виду элемент сценографии в спектакле «Гамлет» на сцене Театра им. Вл. Маяковского (режиссер Н. Охлопков, художник В. Рындин, 1954). «Для нас ключом замысла спектакля и его внешнего облика явились кованые бронзовые ворота, — писал о сценическом решении спектакля художник В. Рындин. — Они были и занавесом, и кулисами, что давало возможность не пользоваться уже изрядно надоевшей кулисной системой и показать в разрезе весь замок. Они — эти ворота — были для нас и символом того „мира тюрьмы“, о котором рассказывал Шекспир» (Рындин В. Художник и театр. М.: ВТО, 1967. С. 134). Театровед

159

Березкин В. Художники в постановках Шекспира // Шекспировские чтения. 1978. М.: Наука, 1981. С. 273.

160

Из магнитофонных записей выступлений Владимира Высоцкого. О том, как знаменитый занавес был придуман, рассказывает художник спектакля Давид Боровский (Боровский Давид. Убегающее пространство. М.: Эксмо, 2006. С. 277–278).

161

162

Березкин В. Художники в постановках Шекспира // Шекспировские чтения. 1978. М.: Наука, 1981. С. 273.

163

Щербаков К. А. Верность Шекспиру // Щербаков К. А. Обретение мужества. М., 1973. С. 193–199.

164

Гаевский В. Флейта Гамлета // Театральная правда: Сб. ст. Тбилиси, 1981.

165

Юткевич С. Гамлет с Таганской площади // Шекспировские чтения. 1978. М.: Наука, 1981.

166

167

168

Аникст А. Трагедия: гармония, контрасты // Литературная газета. 1972. 12 января.

169

Любимов Ю. П. Судьба Таганки отражает то, что происходит в стране // Театр. 1994. № 4. С. 9.

170

Аникст А. Трагедия: гармония, контрасты // Литературная газета. 1972. 12 января.

171

Бартошевич А. Живая плоть трагедии // Советская культура. 1971. 14 декабря.

172

Юткевич С. Гамлет с Таганской площади // Шекспировские чтения. 1978. М.: Наука, 1981.

173

Бачелис Т. И. Гамлет^Высоцкий // Вопросы театра. 1987. № 11. С. 123–142.

174

Там же. Т. Бачелис, скорее всего, ошибается. В спектакле использовались переводы А. Радловой — «Век вывихнут»; М. Лозинского — «Век расшатался» и искаженная строка из перевода А. Кронеберга — «Распалась связь времен». У Кронеберга эта строка выглядит так: «Ни слова боле: пала связь времен!» В переводе Пастернака эти слова Гамлета звучат так: «Порвалась дней связующая нить…»

175

Написание строфы сохранено.

176

Аникст А. Трагедия: гармония, контрасты // Литературная газета. 1972. 12 января.

177

178

Иванкин А. «Быть или не быть…» // Владимир Высоцкий в кино. Кинематографические воспоминания. 1989. С. 5.

179

Бартогиевич А. Живая плоть трагедии // Советская культура. 1971. 14 декабря.

180

Гаевский В. Флейта Гамлета // Театральная правда: Сб. ст. Тбилиси, 1981.

181

Бачелис Т. И. Гамлет-Высоцкий // Вопросы театра. 1987. № 11. С. 123–142.

182

Архив Театра на Таганке.

183

Архив Театра на Таганке, без даты и подписи.

184

В Веймаре в апреле 1973 г. во время «Шекспировских дней» Г. М. Козинцев видел «Гамлет» (реж. Ф. Бенневиц. Немецкий театр, Веймар).

185

Козинцев Г. М. Из рабочих тетрадей. 1949–1973 // Собр. соч.: В 5 т. Л., 1983. Т. 2. С. 387–388.

186

Б. Васильев «А зори здесь тихие…». Инсценировка Ю. Любимова и Б. Глаголина. Постановка Ю. Любимова. Режиссер Б. Глаголин. Художник Д. Боровский. Композитор Э. Денисов. Премьера состоялась б января 1971 г.

187

Силюнас В. «А зори здесь тихие…» // Театр. 1971. № 6. С. 7–14.

188

Стародубец А. Борис Васильев: время затягивает раны (Интервью Б. Васильева) // Труд. 2005. № 80 (6 мая).

189

О популярности повести свидетельствует и факт ее экранизации режиссером С. Ростоцким (1972).

190

В. Н. Виррен — работник Управления культуры исполкома Моссовета.

191

Обсуждение состоялось 26 декабря 1970 г.

192

Силюнас В. «А зори здесь тихие…» // Театр. 1971. № 6. С. 7—14.

193

Стародубец А. Борис Васильев: время затягивает раны (Интервью Б. Васильева) // Труд. 2005. № 80 (6 мая).

194

О своих юношеских впечатлениях рассказывает режиссер Кирилл Серебренников, http://kira.popular.ru/theater/

195

Васильев Б. Стенограмма обсуждения спектакля «А зори здесь тихие…». 26 декабря 1970 г. (Архив Театра на Таганке).

196

Клюевская К. Вечный огонь жизни // Ленинградская правда. 1972. 22 июня.

197

Гершкович А. Театр на Таганке. Солярис, 1993.

198

Силюпас В. «А зори здесь тихие…» // Театр. 1971. № 6. С. 7—14.

199

Бояджиев Г. Душа театра. М., 1974. С. 354–360.

200

Силюнас В. «А зори здесь тихие…» // Театр. 1971. № 6. С. 7–14.

201

Стенограмма обсуждения спектакля «А зори здесь тихие…». 26 декабря 1970 г. (Архив Театра на Таганке).

202

Бояджиев Г. Душа театра. М., 1974. С. 354–360.

203

9 Силюнас В. «А зори здесь тихие…» // Театр. 1971. № 6. С. 7–14.

204

Там же.

205

Силюнас В. «А зори здесь тихие…» // Театр. 1971. № 6. С. 7–14.

206

Бояджиев Г. Душа театра. М., 1974. С. 354–360.

207

В. Н. Виррен путает Галю Четвертак и Лизу Бричкину и по ошибке называет Галю Лизой.

208

Стенограмма обсуждения спектакля «А зори здесь тихие…». 26 декабря 1970 г. (Архив Театра на Таганке).

209

Бояджиев Г. Душа театра. М., 1974. С. 354–360.

210

Гончаров А. Режиссерские тетради. М., 1980. С. 328–329.

211

Бояджиев Г. Душа театра. М., 1974. С. 354–360.

212

Силюпас В. «А зори здесь тихие…» // Театр. 1971. № 6. С. 7–14.

213

Георгий Александрович Иванов. Начинал как актер Театра им. Евг. Вахтангова. Позднее стал первым секретарем райкома партии Свердловского района г. Москвы, занимал высокую должность на телевидении. Затем работал на следующих должностях: начальник Управления театров Министерства культуры СССР, директор Большого театра, заместитель министра культуры СССР.

214

Стенограмма обсуждения спектакля «А зори здесь тихие…». 26 декабря 1970 г. (Архив Театра на Таганке).

215

На самом деле до старшины Васкова Виталий Шаповалов сыграл две большие роли: Пугачева в спектакле «Пугачев» (1967) и Рыбина в спектакле «Мать» (1969).

216

Степан Михайлович Бардин — участник Великой Отечественной войны, автор книги воспоминаний «И штатские надели шинели», в которой рассказывается о Второй дивизии народного ополчения, сформированной из добровольцев. На момент обсуждения спектакля «А зори здесь тихие…» С. М. Бардин работал в Госкомитете Совета Министров РСФСР по делам издательств, полиграфии и книжной торговли.

217

Майора играл Иван Бортник. В 1970 году, когда репетировался спектакль «А зори здесь тихие…», актеру шел 32-й год.

218

Старшина Васков и девушки определяют маршрут немецких десантников по их следам.

219

Из повести Б. Васильева «А зори здесь тихие…».

220

Из повести Б. Васильева «А зори здесь тихие…».

221

Там же.

222

Владимир Александрович Назаров (1922–2001) — кинорежиссер; в 1968 году снял фильм «Хозяин тайги» по сценарию Бориса Можаева; в фильме снимались Валерий Золотухин (главная роль) и Владимир Высоцкий.

223

Из повести Б. Васильева «А зори здесь тихие…».

224

Стенограмма обсуждения спектакля «А зори здесь тихие…». 26 декабря 1970 г. (Архив Театра на Таганке).

225

Николай Павлович Акимов (1901–1968) — руководитель Ленинградского театра комедии. Поставил оригинальные композиции по произведениям А. П. Чехова «Пестрые рассказы» (1960) и поэме Д. Г. Байрона «Дон Жуан» (1963).

226

Митин Г. «Помоги себе сам!» // Вопросы литературы. 1966. № 4. С. 12.

227

Театр. 1965. № 9. С.10.

228

Виктор Григорьевич Комиссаржевский (1912–1981) до 1970 г. был главным режиссером московского Театра им. М. Н. Ермоловой.

229

Комиссаржевский В. Оглянись и посмотри вперед. Статья вторая // Театр. 1974. № 8. С. 5.

230

Русский ключ к Брехту. С Ю. Любимовым беседуют Б. Зингерман и В. Колязин // Театральная жизнь. 1991. № 4. С. 10–11.

231

Любимов Ю. П. [Режиссерские принципы. Творческие планы театра] // Театр. 1965. № 4. С. 59–60.

232

Борис Андреевич Можаев (1923–1996) — писатель и публицист, автор книг «Земля ждет хозяина» (1960), «Полюшко-поле» (1965), «Из жизни Федора Кузькина» (1966), «История села Брёхова, писанная Петром Афанасьевичем Булкиным» (1968), «День без конца и без края» (1972), «Полтора квадратных метра» (1982), «Мужики и бабы» (1976; 1987) и др.

233

Федор Александрович Абрамов (1920–1983) — писатель. Романы «Братья и сестры» (1958), «Две зимы и три лета» (1968) и «Пути-перепутья» (1973) составили трилогию «Пряслины», за которую писатель был награжден Государственной премией СССР (1975). Позднее были напи* саны роман «Дом» (1978), повести «Пелагея» (1969), «Деревянные кони» (1970), «Алька» (1972) и др.

234

Актриса, никогда не игравшая себя / Подгот. Ю. Чупринина // Общая газета. 1999. № 28 (15–21 июля).

235

7 августа 1964 г. было принято соответствующее решение Управления культуры исполкома Моссовета за № 241.

236

Кречетова Р. Я. Трое. М.: АСТ-ПРЕСС СКД, 2005. С. 66.

237

Милица Васильевна Нечкина (1901–1985) — академик (с 1958 г.), дважды награждена орденом Ленина. Нечкина — автор работ по истории русского революционного движения и общественной мысли XIX века, в том числе о декабристах. В 1958 г. она возглавила проблемную группу при Институте истории АН СССР по изучению первой революционной ситуации в России. М. В. Нечкина — автор и редактор первых советских учебников для высшей и средней школ («История СССР», т. 2, изд. 1940, 1949, 1954; «История СССР», т. 1, 1956, 1964; учебник для 7-х и 8-х классов средней школы).

238

Владлен Семенович Давыдов — актер МХАТа; народный артист РСФСР. С 1985 по 2000 г. — директор музея МХАТа. В 1950 г. за работу в фильме режиссера Г. Александрова «Встреча на Эльбе» удостоен Государственной премии СССР.

239

Борис Николаевич Ливанов (1904–1972) — актер МХАТа (с 1924), народный артист СССР.

240

Смелянский А. Хрустальные рога // Смелянский А. Уходящая натура: М. Искусство, 2002. С. 305.

241

Петр Якир — сын командарма Ионы Якира, расстрелянного в 1937 г. Как сын «врага народа», П. Якир был арестован в 14 лет; почти 17 лет (с 1937 по 1954) сидел в тюрьмах. Автор мемуаров «Дети в тюрьме», ходивших в самиздате. В 1969 г. стал одним из создателей Инициативной группы по защите прав человека в СССР. В 1972 г. был вновь арестован и 16 месяцев провел в тюрьме.

242

Мария Мейерхольд (Мария Алексеевна Валентей) — внучка В. Э. Мейерхольда. С 1955 г. — секретарь Комиссии по творческому наследию Мейерхольда. Содействовала выходу первых книг о режиссере.

243

Смехов В. Б. Записки заключенного. М.: Поликом, 1992. С. 65.

244

Николай Робертович Эрдман (1900–1970) — драматург. В юности Н. Р. Эрдман сотрудничал с имажинистами — А. Б. Мариенгофом, С. А. Есениным; кроме пьес писал либретто для оперетт и балетов, скетчи, пародии. Большой успех имела его пьеса «Мандат» в постановке В. Э. Мейерхольда (1925). В те же годы В. Э. Мейерхольд и К. С. Станиславский пытались поставить другую пьесу драматурга — «Самоубийца» (1928), но безуспешно: она была запрещена. Первая публикация «Самоубийцы» на русском языке появилась только в 1969-м и то в ФРГ.

В 1933 г. проходили съемки фильма «Веселые ребята» Г. Александрова, сценаристами были Н. Р. Эрдман и писатель В. 3. Масс. Оба были арестованы прямо во время работы.

В начале войны Эрдман обращался с многочисленными просьбами об отправке на фронт. После ряда отказов эта просьба была удовлетворена. Еще через какое-то время Эрдман попал на службу в Ансамбль песни и пляски НКВД, в котором служил и Ю. П. Любимов.

Н. Р. Эрдман оказал большое влияние на становление Театра на Таганке. В 1964 г. он стал консультантом Ю. П. Любимова. Написал для театра инсценировку романа М. Ю. Лермонтова «Герой нашего времени» (в соавторстве с Любимовым) и интермедии к спектаклю «Пугачев» по С. Есенину. Спектакль по пьесе «Самоубийца» Любимов смог поставить только в 1990 г.

245

Любимов Ю. 77. Таганские хроники // ТВ Парк. 2000. № 9. С. 8–12.

246

РГАЛИ. Ф. 2485. Оп. 2. Ед. хр. 49. Л. 49.

247

Александр Абрамович Аникст (1910–1988) — литературовед, доктор искусствоведения; наиболее известен как автор работ о В. Шекспире и И. В. Гёте. А. А. Аникст — член Художественного совета Театра на Таганке, бывал на многих заседаниях Совета. Над сценарием «Хроник» А. А. Аникст работал вместе с Ю. П. Любимовым.

248

Григорий Нерсесович Бояджиев (1909–1974) — театровед, театральный критик, педагог, доктор искусствоведения, автор многих книг о зарубежном театре. Г. Н. Бояджиев — член Художественного совета Театра на Таганке.

249

Матушка Кураж — персонаж антивоенной пьесы Б. Брехта «Мамаша Кураж и ее дети» (1939), а также повести немецкого прозаика XVII в. Ганса Якоба Кристофеля фон Гриммельсгаузена «Подробное и удивительное жизнеописание отъявленной обманщицы и бродяги Кураж» о Тридцатилетней войне. Последняя была литературным источником пьесы Б. Брехта. В пьесе немаловажную роль играет и тележка маркитантки матушки Кураж. Аллюзия на этот образ в постановке шекспировских «Хроник» давала спектаклю современное звучание.

250

Юрий Федорович Карякин — писатель, публицист, член Художественного совета Театра на Таганке. В момент обсуждения — научный сотрудник Института международного рабочего движения АН СССР. Чуть позднее, в 1968 г., за доклад о жизни и творчестве А. Платонова на юбилейном вечере в Центральном Доме литераторов Ю. Ф. Карякин будет исключен из КПСС. Спектакль по роману «Преступление и наказание» был поставлен в 1979 г. по сценарию Ю. Ф. Карякина и Ю. П. Любимова. На концепцию спектакля оказали влияние идеи, изложенные в книге Ю. Ф. Карякина «Самообман Раскольникова» (1976).

251

Ю. Ф. Карякин предлагает, помимо романа, ввести в композицию спектакля и другие тексты Ф. М. Достоевского.

252

Александр Моисеевич Марьямов (1909–1972) — писатель, сценарист. А. М. Марьямов одним из первых поддержал только что родившийся Театр на Таганке, опубликовав в журнале.

253

Спектакль о Герцене поставлен не был.

254

Художником спектакля «Живой» был Д. Л. Боровский. Это была его первая работа в Театре на Таганке.

255

«Юность» статью «С Арбата на Таганку» (1965). Он член Художественного совета Театра на

256

Таганке.

257

Художником спектакля «Живой» был Д. Л. Боровский. Это была его первая работа в Театре на Таганке.

258

Спектакль по поэме и стихам Е. Евтушенко «Под кожей статуи Свободы» был поставлен в 1972 г.

259

Речь идет о замысле спектакля по неоконченной пьесе Б. Брехта «Турандот, или Конгресс обелителей»; он был поставлен в 1979 г., но не пропущен цензурой. В момент обсуждения в театре уже шла пьеса Б. Брехта «Жизнь Галилея» (1966); для ее постановки был использован перевод Л. Копелева и Д. Самойлова.

260

Музыку к спектаклю «Турандот, или Конгресс обелителей» писал Альфред Шнитке.

261

Ю. П. Любимов имеет в виду оперу «Возвышение и падение города Махагони» (1930), текст Б. Брехта, музыка К. Вайля.

262

Спектакль по стихам Расула Гамзатова поставлен не был.

263

Ленинских пьес М. Шатрова театр не ставил.

264

О процессе работы над сценарием непоставленного спектакля «На все вопросы отвечает Ленин» см. в Приложении.

265

Пьеса Давида Самойлова по мотивам сказки Ш. Перро «Кот в сапогах» поставлена не была.

266

Речь идет о замысле постановки булгаковского «Мольера», который в театре так и не был осуществлен. Сам Ю. П. Любимов сыграл роль Мольера в телевизионном спектакле А. Эфроса по Булгакову.

267

По-видимому, речь идет о пьесе Альфреда Жарри (1873–1907) «Убю король»; Жарри написал также пьесу «Убю закованный».

268

Переводы А. Жарри, выполненные Р. Райт-Ковалевой, неизвестны.

269

Имеется в виду пьеса болгарского прозаика и драматурга Йордана Радичкова (1929–2004) «Суматоха».

270

Владлен Терентьевич Логинов — научный сотрудник Института марксизма-ленинизма.

В. Т. Логинов был членом Художественного совета Театра на Таганке и консультантом спектакля «Десять дней, которые потрясли мир». Позднее он выступил как автор сценариев ряда фильмов исторического содержания и книги «Ленин. Выбор пути» (2005).

271

Имеется в виду Главлит, или Главное управление по делам литературы и издательств, фактически являвшееся цензурной организацией. Подробнее см. главу «Театр и цензура».

272

Леонид Ефимович Хейфец — режиссер. В 1963 г. Хейфец поставил свой дипломный спектакль «Шоссе на Большую Медведицу» Ю. Семенова в Центральном театре Советской Армии. В 1967 г. — режиссер этого же театра.

273

Процедуры прохождения театрального спектакля и концерта через цензуру были разными. Постановщикам спектакля нужно было преодолеть больше препятствий.

274

Как показывает стенограмма, замысел спектакля на стихи Высоцкого возник еще в 1960-е годы.

275

«Вестсайдская история» (1957) — американский мюзикл, режиссер Леонард Бернстайн.

276

Жак Оффенбах (1815–1880) — французский композитор, автор знаменитых оперетт «Орфей в аду», «Прекрасная Елена», «Парижская жизнь» и др.

277

Речь идет о драматурге Э. С. Радзинском. Радзинский не был постоянным членом Художественного совета, но на заседаниях его бывал.

278

В документе допущена неточность. Имеется в виду постановка пьесы Ж.Б. Мольера «Мещанин во дворянстве» (1951) на сцене театра «Комеди Франсез». Режиссер Ж. Мейер. Л. Сенье исполнял здесь роль Журдена.

279

Пьеса Ж. Б. Мольера «Тартюф» была поставлена в Театре на Таганке в 1968 г. именно в переводе М. Донского.

280

По словам В. Г. Белинского, «многие мольеровские типы Щепкин передавал так, что сами французы нередко могли бы нам позавидовать; никто не играл стариков Мольера лучше Щепкина».

281

Валентин Иванович Толстых (род. 1929) — доктор философских наук, исследователь в области социальной философии, этики и эстетики, научный сотрудник Института философии РАН — в течение многих лет был членом Художественного совета Театра на Таганке.

282

В. И. Толстых не согласен с предложением Ю. Ф. Карякина ввести в сценическую композицию какие-либо тексты, кроме романа Ф. М. Достоевского.

283

В. И. Толстой вспоминает яркие сатирические интермедии Николая Эрдмана к спектаклю «Пугачев». Этому спектаклю была посвящена первая часть настоящего заседания Художественного совета. Обсуждалась стратегия отстаивания интермедий, вызвавших острое неприятие цензуры.

284

Написанную в 1930-е гг. комедию Василия Шкваркина «Чужой ребенок» часто можно было встретить в репертуаре советских театров.

285

Пабло Неруда (1904–1973) — чилийский поэт, лауреат Нобелевской премии (1971). Был популярен в СССР. В 1953 г. удостоен Международной Сталинской премии «За укрепление мира между народами».

286

По-видимому, речь идет о драматической кантате «Сияние и смерть Хоакино Мурьеты», написанной Пабло Нерудой в 1967 г. Известный в России музыкальный спектакль по этой кантате «Звезда и смерть Хоакино Мурьеты, чилийского разбойника, подло убитого в Калифорнии 25 июля 1853 года» (музыка А. Рыбникова, либретто П. Грушко) появился только в 1976 г. Постановка М. Захарова. Московский театр Ленком.

287

Речь идет о пьесе Эдварда Олби «Кто боится Вирджинии Вульф» (1962).

288

По-видимому, речь идет о трагикомедии швейцарского драматурга Фридриха Дюрренматта «Визит старой дамы» (1956) и об одной из его радиопьес.

289

Этот замысел до конца так и не был воплощен. Чеховед 3. С. Паперный вместе с Ю. П. Любимовым подготовили сценарий по рассказам А. П. Чехова для спектакля «Жалобная книга». Режиссером спектакля был назначен Е. М. Кучер; Ю. П. Любимов осуществлял художественное руководство. Спектакль не стал репертуарным по внутренним причинам театра.

290

Рассказы Зощенко на Таганке поставлены не были.

291

РГАЛИ. Ф. 2485. Оп. 2. Ед. хр. 90.

292

М. Горький «Мать». Инсценировка Ю. Любимова и Б. Глаголина. Постановщик Ю. Любимов. Режиссер Б. Глаголин. Художник Д. Боровский. Композитор Ю. Буцко. Премьера состоялась 23 мая 1969 г.

293

Спектакль «Преступление и наказание» шел 3 часа 10 мин. Постановка Ю. Любимова. Режиссер Ю. Погребничко. Художник Д. Боровский. Композитор Э. Денисов. Премьера состоялась 12 февраля 1979 г.

294

Неточная цитата из поэмы Н. В. Гоголя «Мертвые души»: «…бывают гостиницы в губернских городах, где за два рубля в сутки проезжающие получают покойную комнату с тараканами, выглядывающими, как чернослив, из всех углов…»

295

Файман Григорий. Стоящий у фонаря. (Интервью Ю. П. Любимова) // Кулиса НГ. 1999.

9 апреля. Григорий Самойлович Файман принимал участие в создании инсценировки «Театрального романа» М. А. Булгакова.

296

Борис Алексеевич Глаголин — режиссер Театра на Таганке, в течение длительного времени исполнял обязанности секретаря партийной организации.

297

Б. А. Бялик — руководитель горьковской группы Института мировой литературы им. М. Горького, всегда занимавший идеологически выдержанную, с точки зрения советской власти, позицию. У А. Галича есть песня, которая так и называется — «Я принимаю участие в научном споре между доктором филологических наук, профессором Б. А. Бяликом и действительным членом Академии наук СССР С. Л. Соболевым по вопросу о том, может ли машина мыслить» (1965). Б. А. Бялик был приглашен Управлением культуры в качестве рецензента на приемку спектакля «Мать».

298

Боровский Д. Убегающее пространство. М.: ЭКСМО, 2006. С. 269.

299

Стенограммы репетиций спектакля «Борис Годунов» помещены в главе «Репетиция спектакля».

300

Митин Г. Помоги себе сам! // Вопросы литературы. 1966. № 4. С. 16–17.

301

«Шарашка» по роману А. Солженицына «В круге первом». Постановка Ю. Любимова. Художник Д. Боровский. Композитор В. Мартынов. Премьера состоялась 11 декабря 1998 г.

302

Гете «Фауст». Постановка Ю. Любимова. Художник Б. Мессерер. Композитор В. Мартынов. Премьера состоялась 23 апреля 2002 г.

303

«До и после». Сценическая композиция по стихам поэтов Серебряного века. Постановка Ю. Любимова. Композитор В. Мартынов. Премьера состоялась 22 апреля 2003 г.

304

«Идите и остановите прогресс» (обэриуты). По произведениям А. Введенского, Д. Хармса, Н. Заболоцкого, А. Крученых, Н. Олейникова. Сценарий и постановка Ю. Любимова. Режиссер А. Васильев. Художник В. Харитоненко. Скульптор С. Мильченко. Композитор В. Мартынов. При участии ансамбля Т. Гринденко. Премьера состоялась 23 апреля 2004 г.

305

«Суф(ф)ле». Свободная фантазия на тему произведений Ф. Ницше, Ф. Кафки, С. Беккета, Д. Джойса. Постановка Ю. Любимова. Художник В. Ковальчук. Композитор В. Мартынов. Премьера состоялась 23 апреля 2005 г.

306

Софокл «Антигона». Сценарий и постановка Ю. Любимова. Режиссер А. Васильев. Сценограф В. Ковальчук. Костюмы Р. Хамдамов. Композитор В. Мартынов. Премьера состоялась 23 апреля 2006 г.

307

Трифонов Ю. Юрий Любимов // Театр. 1977. № 9. С. 53.

308

Ж. Б. Мольер «Тартюф». Пер. с фр. М. Донского. Постановка Ю. Любимова. Художники М. Аникст, С. Бархин. Композитор А. Волконский. Премьера состоялась 4 ноября 1968 года. Спектакль возобновлен в 1988 г.

309

Файман Григорий. Стоящий у фонаря. (Интервью Ю. П. Любимова) // Кулиса НГ. 1999. 9 апреля.

310

Ханютин Ю. Гамлет эпохи кинематографа // Неделя. 1971. № 50 (614). 6-12 декабря. С. 18–19.

311

Райх Бернгард. Вена — Берлин — Москва — Берлин. М.: Искусство, 1972.

312

Булгаков М. А. Жизнь господина де Мольера. М.: Правда, 1989. С. 448.

313

Любимов Ю. П. Рассказы старого трепача. М., 2001. С. 263.

314

Стенограмма обсуждения спектакля «Пугачев» на расширенном заседании Художественного совета театра от 17 октября 1967 г. (Архив Театра на Таганке).

315

РГАЛИ. Ф. 2485. Оп. 2. Ед. хр. 376. Л. 1-11. Интермедии Н. Эрдмана к спектаклю «Пугачев» были опубликованы С. Сидориной в журнале «Театр» (1989. № 5). См. также: Эрдман Николай. Пьесы. Интермедии. Письма. Документы. Воспоминания современников. М.: Искусство, 1990. С. 216–224.

316

С. Есенин «Пугачев». Тексты интермедий Н. Эрдмана. Постановка Ю. Любимова. Режиссер В. Раевский. Художник Ю. Васильев. Композитор Ю. Буцко. Премьера состоялась 17 ноября 1967 г.

317

Алла Петровна Шапошникова — секретарь Московского горкома КПСС.

318

Речь идет о Екатерине Алексеевне Фурцевой, министре культуры СССР.

319

Архив Театра на Таганке.

320

Письмо было написано К. И. Чуковским по просьбе Ю. П. Любимова; режиссер предполагал ссылаться на это письмо при защите спектакля (Архив Театра на Таганке).

321

Боровский Д. Убегающее пространство. М.: ЭКСМО, 2006. С. 176.

322

Там же. С. 283.

323

Высоцкий рассказывает о Любимове // Огонек. 1997. № 40 (6 октября).

324

На советском новоязе «почтовым ящиком», или «ящиком», принято было называть закрытые научно-исследовательские институты (или предприятия), имеющие отношение к военно-промышленному комплексу. Номер почтового ящика шифровал истинное название «секретной» организации.

325

Смехов Вениамин. Квартет Таганки, драмы и комедии. 5 апреля 1996 г. // Еврейский Мир. № 52 (202).

326

В. Маяковский «Послушайте!». Постановка Ю. Любимова. Режиссеры Б. Глаголин и В. Раевский. Художник Э. Стенберг. Композитор Э. Денисов. Премьера состоялась 16 мая 1967 г.

327

Е. Ставинский «Час пик». Пер. с польск. 3. Шаталовой. Инсценировка В. Смехова. Постановка Ю. Любимова. Режиссер А. Буров. Художник Д. Боровский. Премьера состоялась 4 декабря 1969 г.

328

Е. Евтушенко «Под кожей статуи Свободы». Постановка Ю. Любимова. Режиссерская группа: Б. Глаголин, А. Васильев, В. Смехов, Л. Филатов. Художник Д. Боровский. Музыкальное оформление: В. Арузманов, Г. Пятигорский, А. Васильев, Д. Межевич. Премьера состоялась 18 октября 1972 г.

329

По откликам критиков, музыка в этом спектакле обладала большей экспрессией, чем та

330

Высоцкий рассказывает о Любимове // Огонек. 1997. № 40 (6 октября).

331

2 Смехов Вениамин. Квартет Таганки, драмы и комедии. 5 апреля 1996 г. // Еврейский Мир. № 52 (202).

332

Фрагменты стенограммы этого заседания вы можете прочитать в Приложении.

333

Крымова Н. Имена. Рассказы о людях театра. М.: Искусство, 1971. С. 161.

334

Лев Петрович Делюсин — историк-китаист, доктор исторических наук; работал в отделе ЦК КПСС, возглавляемом Ю. В. Андроповым; затем был заместителем директора Института международного рабочего движения (ныне — Институт сравнительной политологии РАН), зав. отделом Китая Института востоковедения; в последние годы — главный научный сотрудник Института международных экономических и политических исследований РАН. В течение многих лет Л. П. Делюсин был членом Художественного совета театра. Пользуясь своими возможностями работника ЦК партии, неоднократно пытался помочь Ю. П. Любимову отстоять тот или иной спектакль, в том числе спектакль по повести Б. А. Можаева «Живой». О себе Л. П. Делюсин шутит: «Я был консультантом у двух Юриев — Любимова и Андропова. Как-то, прощаясь с Андроповым, обратился к нему: „До свиданья, Юрий Петрович!“»

335

Из рассказов Л. П. Делюсина авторам книги.

336

Стенограмма заседания Художественного совета, посвященного работе над спектаклем

337

Впервые Театр на Таганке обратился к ленинской теме в спектакле по стихам А. Вознесенского «Антимиры», сюда вошла и поэма «Лонжюмо».

338

Спектакль по роману М. Булгакова «Мастер и Маргарита» будет поставлен в 1977 г.

339

Смехов Вениамин. Театр на Таганке в лагере полустрогого режима // Литературная газета. 2001. № 7 (5822). 14–20 февраля.

340

Высокий долг театра (Заметки зрителя) // Московская правда. 1968. 6 августа. Архив Театра на Таганке. Без даты. Орфография документа сохранена.

341

Ф. Абрамов «Деревянные кони». Постановка Ю. Любимова. Режиссеры А. Вилькин, Б. Глаголин. Художник Д. Боровский. Композитор Н. Сидельников. Премьера состоялась 16 апреля 1974 г.

342

Речь идет о спектакле «Пристегните ремни». Сценарий Г. Бакланова и Ю. Любимова. Постановка Ю. Любимова. Художник Д. Боровский. Композитор Л. Ноно. Премьера состоялась 2 января 1975 г.

343

Архив Театра на Таганке. Без даты. Орфография документа сохранена.

344

РГАЛИ. Ф. 2485. Оп. 2. Ед. хр. 331. Л. 8.

345

РГАЛИ. Ф. 2485. Оп. 2. Ед. хр. 49. Л. 226. Письмо от 9.04.1973 г. Орфография документа сохранена.

346

Архив Театра на Таганке. Орфография документа сохранена.

347

РГАЛИ. Ф. 2485. On. 2. Ед. хр. 49. Л. 366. Без даты. Орфография документа сохранена.

Вариант стенограммы с названием спектакля «На все вопросы отвечает Ленин» сохранился в РГАЛИ (Ф. 2485. Оп. 2. Ед. хр. 504).

348

349

Мысль о том, что жизнь необходимо вернуть к ленинским нормам, в советском обществе возникала неоднократно, в разные периоды его истории. В разном историческом контексте она и выглядела по-разному. Например, уже очень скоро после XX съезда КПСС официальные советские власти выдвинули следующее требование к работникам «идеологического фронта» (т. е. прежде всего к деятелям искусства): «Тему репрессий надо закрыть. Благодаря XX съезду партия сама очистилась, и жизнь вернулась к ленинским нормам». В 1970-е гг. требование возвращения к ленинским нормам фактически стало лозунгом оппозиционно настроенной интеллигенции; появление его было связано с романтическим взглядом советского общества на коммунизм. В начале 1980-х гг. это требование продолжало быть актуальным. Знаменитый спектакль М. Шатрова «Так победим!» (МХАТ, 1982) был основан на документах последнего периода жизни Ленина. Этот спектакль, призывавший вернуться к «ленинским нормам жизни», был расценен идеологическими органами как крамольный. Через короткое время о необходимости «возвращения к ленинским нормам партийной жизни» заговорили деятели перестройки.

350

Игорь Моисеевич Ицков — сценарист. Выступил как автор сценариев фильмов «Великая Отечественная» (1979), «Маршал Жуков. Страницы биографии» (1984), «Там, где мы бывали…» (в соавторстве с П. Штейном, 1990). В 1984 году Ицков стал одним из авторов агитационного и конъюнктурного фильма «В семье равноправных» о благополучной жизни евреев в СССР.

351

Михаил Давыдович Вольпин (1902–1988) — автор сценариев и сатирических стихотворений. Работал в соавторстве с Н. Эрдманом, В. Массом, В. Ардовым и др. В 1933 г. был арестован и находился в лагерях до 1937 г. С 1941 по 1946 г. служил в Ансамбле песни и пляски НКВД, вместе с Ю. Любимовым и Н. Эрдманом.

352

Симон Давыдович Дрейден (1905–1992) — театральный критик, литератор. Начал выступать как автор статей о литературе и искусстве в 1920-е гг. В 1930-е гг. работал художественным руководителем Ленинградской госэстрады, затем завлитом Ленинградского театра им. Ленинского комсомола; в 1940-е — завлитом Театра драмы им. А. С. Пушкина, московского Камерного театра, корреспондентом Совинформбюро и ТАСС. В 1948 г., после того как на собрании ВТО Дрейден был объявлен «сокрушителем основ социалистического реализма», его перестали публиковать, а в 1949 г. — арестовали. Освобожден в 1954 г. Позднее С. Дрейден стал автором книги «В зрительном зале — Владимир Ильич» (1970; 2-е изд. — 1980) и воспоминаний о ГУЛАГе (Каторжанин 50-х // РаспятьГе: Писатели — жертвы политических репрессий: Вып. 4. От имени живых… / Авт.-сост. Дичаров 3. СПб.: Просвещение, 1998. С. 114–128).

353

Эдуард Викторович Клопов — историк, автор статей и книг по истории и социологии.

354

Егор Владимирович Яковлев (1930–2005) — журналист, публицист, писатель. В 1967–1968 гг. — главный редактор журнала «Журналист»; с 1968 г. спецкорреспондент газеты «Известия». В 1986 г. Яковлев стал заместителем председателя правления Агентства печати «Новости» и главным редактором «Московских новостей». В 1991–1992 гг. занимал пост председателя Всесоюзной телерадиокомпании (ВТРК), которая во время его работы была переименована в Российскую телерадиовещательную компанию «Останкино». С 1992 по 1993 г. издавал «Общую газету». Е. В. Яковлев — автор ряда книг о В. И. Ленине (например, «День и жизнь», 1982; «Былого слышу шаг», 1985; «Жизни первая треть», 1988).

355

Н. Г. Чернышевский «Что делать?». Инсценировка и постановка Ю. Любимова. Режиссеры Б. Глаголин, Г. Примак. Художник Д. Боровский. Композитор Ю. Буцко. Премьера состоялась 18 сентября 1970 г.

356

Эрнесто Че Гевара (1928–1967) — легендарный кубинский революционер, сподвижник Фиделя Кастро.

357

Эдвард Теллер (1908) — американский физик. С 1941 г. участвовал в создании атомной, затем водородной бомбы, внес существенный вклад в теорию ядерных взаимодействий.

358

Сергей Павлович Королев (1907–1966) — главный конструктор первых ракет-носителей, искусственных спутников Земли, пилотируемых космических кораблей, основоположник практической космонавтики, академик АН СССР.

359

Вернер фон Браун (1912–1977) — немецкий ученый, крупнейший конструктор военной и космической ракетной техники. С 1937 г. — руководитель германского ракетного исследовательского центра и главный конструктор ракеты Фау-2, применявшейся во Второй мировой войне для обстрела городов Франции, Великобритании, Нидерландов; член национал-социалистической рабочей партии Германии. В мае 1945 г. Браун сдался наступающей американской армии.

360

Игорь Васильевич Курчатов (1902–1960) — физик. Под руководством Курчатова был сооружен первый в Москве циклотрон (1944) и первый в Европе атомный реактор (1946), созданы первая советская атомная бомба (1949) и первая в мире термоядерная бомба (1953), сооружены первая в мире промышленная атомная электростанция (1954) и крупнейшая установка для проведения исследований по осуществлению регулируемых термоядерных реакций (1958). Академик АН СССР.

361

Речь идет о документальной антимилитаристской пьесе немецкого писателя Хейнара Кипхардта «Дело Роберта Оппенгеймера» (1964), опубликованной в журнале «Иностранная литература». Роберт Оппенгеймер (1904–1967) фактически руководил созданием американской атомной бомбы; позднее был обвинен в старых связях с коммунистами; уже после оправдания из моральных побуждений отказался от участия в разработке оружия массового поражения.

362

Герберт Маркузе (1898–1979) — философ. Немец по происхождению, после прихода к власти нацистов Маркузе эмигрировал в США. В годы войны он выступал с антифашистскими статьями. После ее окончания написал книгу «Эрос и цивилизация» (1955) о «репрессивной» цивилизации, подавившей сексуальность человека, а вместе с ней и всю его личность. Маркузе был увлечен учением К. Маркса, использовал его идеи, однако интерпретировал их в духе современной философии и социологии. В книге «Одномерный человек» (1964) Маркузе выдвинул следующий тезис: индустриальное общество сформировало новый тип массового «одномерного человека»; его критическое отношение к обществу атрофировалось. В результате рабочий класс утратил революционную роль, она перешла к «аутсайдерам» (например, люмпенам или преследуемым национальным меньшинствам) и радикальным слоям студенчества и гуманитарной интеллигенции. Маркузе высказал мысль, что искусство должно освободиться от политического и идеологического содержания. Эти идеи Маркузе были очень популярны в «левых» кругах Запада, в том числе они оказали влияние на студенческое движение 1960-х гг. В СССР имя Маркузе звучало только в негативном контексте.

363

Иван Платонович Каляев (1877–1905) — революционер, член партии эсеров и террорист. Убил бомбой московского генерал-губернатора великого князя Сергея Александровича (1905). Повешен в Шлиссельбургской крепости.

364

Любимов Ю. [Работа над спектаклем «На все вопросы отвечает Ленин»] // Театр. 1969. N10. С. 10–11.

365

«Завещанием Ленина» обычно называют «Письмо к Съезду», продиктованное больным В. И. Лениным 22 декабря 1922 года. Ленин отрицательно охарактеризовал здесь Троцкого, Бухарина, Зиновьева, Каменева, Пятакова и, наконец, Сталина. Про Сталина Ленин пишет следующее: «Тов. Сталин, сделавшись генсеком, сосредоточил в своих руках необъятную власть, и я не уверен, сумеет ли он всегда достаточно осторожно пользоваться этой властью». Немного позднее Ленин делает добавление к письму с резкой критикой Сталина: «Сталин слишком груб, и этот недостаток, вполне терпимый в среде и общении между нами, коммунистами, становится нетерпим в должности генсека. Поэтому я предлагаю товарищам обдумать способ перемещения Сталина с этого места и назначить на это место другого человека, который во всех других отношениях отличается от тов. Сталина только одним перевесом, именно, более терпим, более лоялен, более вежлив и более внимателен к товарищам, меньше капризности и т. д.».

В течение десятилетий советские руководители замалчивали существование этого документа. Известно, однако, что в 1929 году В. Шаламов был арестован за то, что «печатал и распространял фальшивку, известную под названием „Завещание Ленина“».

366

Из устного сообщения Л. П. Делюсина авторам книги.

367

Любимов Ю. [Работа над спектаклем «На все вопросы отвечает Ленин»] // Театр. 1969. № 10. С. 10–11.

368

Там же.

369

По-видимому, имеется в виду А. И. Лурье (1901–1980) — ученый, член Национального комитета по теоретической и прикладной механике, член-корреспондент АН СССР.

370

Речь идет об автомобильной катастрофе, в которую нобелевский лауреат советский физик Лев Давидович Ландау (1908–1968) попал в 1962 г. и после которой так и не смог оправиться.

371

Так называемые Полные собрания сочинений В. И. Ленина никогда не были полными.

372

Евгений Александрович Кацман — просоветский художник-портретист, автор портретов Ф. Э. Дзержинского (1923), М. И. Калинина (1924), Е. М. Ярославского (1924), М. В. Фрунзе (1925), М. С. Ольминского (1927), С. М. Буденного (1928), К.Е. Ворошилова (1933) и др.; картин «Ходоки у Калинина» (1927), «Калязинские кружевницы» (1928), «Чтение Сталинской конституции» (1939), «Ленин и дети» (1940), «За чтением книги Б. Полевого „Повесть о настоящем человеке“» (1949)и др.

373

Как писал публицист и философ Григорий Самуилович Померанц, «„…искусство должно быть понято народом“ (требование к системе просвещения) превратилось в „искусство должно быть понятно народу“ (требование к искусству). Различие между прогрессивным и справедливым … было решительно стерто, и даже в либеральные 60-е годы историкам не удалось его восстановить (уперся начальник Политического управления, бывший генерал МГБ Епишев)» (Померанц Г. С. Записки гадкого утенка. С. 32).

374

Речь идет о заявлении Мао Цзэдуна по поводу «территориальных претензий» Китая к Советскому Союзу.

375

Последний, 55-й том пятого издания Полного собрания сочинений Ленина вышел в 1965 г. и содержал письма, не публиковавшиеся прежде.

376

Образ «картонных мечей» В. И. Ленин использовал, характеризуя русских либералов: «Эти трусы, болтуны, самовлюбленные нарциссы и гамлетики махали картонным мечом — и даже монархии не уничтожили!»

377

Образ «бумажных тигров» использован Мао Цзэдуном для характеристики империализма: «всереакционеры — бумажные тигры», — говорил китайский вождь.

378

Вячеслав Михайлович Молотов (1890–1986) — глава советского правительства в 1930–1941 гг., затем министр иностранных дел; после смерти Сталина возглавил «антипартийную группу» против Н. С. Хрущёва; в результате прихода последнего к власти был снят со всех своих постов и назначен послом в Монголию. В 1963 г. отправлен на пенсию.

379

Войне во Вьетнаме был посвящен спектакль «Мы», поставленный П. Бруком в 1966 г.

380

В 1968 г. среди европейской студенческой молодежи французский философ и писатель Жан Поль Сартр был не менее популярен, чем Че Гевара.

381

49-й том Собр. соч. В. И. Ленина содержит письма, записки и телеграммы в период с августа 1914 г. по октябрь 1917 г.

382

Архив Театра на Таганке.

383

Александр Евгеньевич Бовин (1930–2004) — политический обозреватель, в течение многих лет — член Художественного совета Театра на Таганке. Работая консультантом в аппарате ЦК КПСС в 1960-е гг., Бовин неоднократно помогал театру в борьбе с цензурой.

384

Руднев Павел. Любимов в таганской берлоге // Ваш досуг. 2004. 23 апреля.

385

2 Тонино Гуэрра (р. 1920) — итальянский сценарист, художник, поэт. Т. Гуэрра работал с В. де Сика, М. Антониони, Ф. Феллини, А. Тарковским и др.

386

Гуэрра Т. Воздушный бой в стенах театра // Унита. 1971. 31 января.

387

Рудницкий К. Ф. М. Достоевский на московской сцене // Достоевский и театр: Сборник статей / Сост. и общ. ред. А. А. Нинова. Л.: Искусство, 1983. С. 440.

388

Юрий Сергеевич Рыбаков (1931–2006) — театральный критик, в 1960-е годы — главный редактор журнала «Театр», профессор Российской академии театрального искусства.

389

Рыбаков Ю. Вершина, которую предстоит штурмовать // Вопросы литературы. 1966. № 4. С. 3.

390

Т.е. путеводную нить.

391

Мейерхольд репетирует: В 2 т. М., 1993. Т. 2. С. 221.

392

Любимов Ю. Алгебра гармонии // Театр. 1974. № 9. С. 57.

393

Постановка «Бориса Годунова» была задумана Ю. П. Любимовым еще в 1960-е гг.

394

Рудницкий К. Шесть лет спустя. Премьера «Бориса Годунова» на Таганке // Изпсстия. 1989. 23 июня.

395

Стенограмма репетиции спектакля «Борис Годунов». 8 февраля 1982 г. (как и все цитируемые ниже стенограммы репетиций спектакля «Борис Годунов» — Архив Театра на Таганке).

396

Любимов приехал 9 мая, а 18-го в театре уже состоялся прогон спектакля. Несколько дней спустя прошел премьерный показ спектакля. А 25 августа 1988 года в газете «Смена» появилась статья с красноречивым названием: «Десять дней, которые потрясли…».

397

Фрагменты стенограмм опубликованы: Юрий Любимов репетирует «Бориса Годунова» (из записей П. Леонова 1982 и 1988 гг. (Театр. 1989. N2. С. 40–51)). В настоящем издании используются стенограммы, сохранившиеся в Архиве Театра на Таганке.

398

Петр Михайлович Леонов — заведующий литературной частью Театра на Таганке в 1980-е годы. Создатель и первый директор музея В. Высоцкого. С 1990 г. живет на Соловках. Работал заместителем директора музея-заповедника «Соловки», затем на Соловецком радио. Здесь же выступал как режиссер-постановщик спектаклей детской Школы искусств.

399

Любимов Ю. Алгебра гармонии // Театр. 1974. № 9. С. 58.

400

Стенограмма репетиции спектакля «Борис Годунов». 13.02.1982.

401

2 Архив Театра на Таганке.

402

Любимов Ю. П. В защиту профессии и профессионалов // Театр. 1973. № 11. С. 32–35.

403

В спектакль «Товарищ, верь!» вошли следующие фрагменты сцен «Бориса Годунова»: «Девичье поле. Новодевичий монастырь», «Лобное место» и монолог Бориса Годунова о «едином пятне».

404

Оперу Мусоргского «Борис Годунов» Ю. Любимов поставил в миланском театре Ла Скала в 1979 г. Репетируя драматический спектакль на Таганке, он говорил: «Это ж интересная задача делать те же сцены в другом спектакле заново. Выйдет или не выйдет по-другому?» (Стенограмма репетиции спектакля «Борис Годунов». 9 февраля 1982 г.).

405

Стенограмма репетиции спектакля «Борис Годунов». 8 февраля 1982 г.

406

Стенограмма репетиции спектакля «Борис Годунов». 9 февраля 1982 г.

407

Стенограмма репетиции спектакля «Борис Годунов». 8 февраля 1982 г.

408

В данном случае речь идет именно о костыле Грозного (а не о том костыле, который появляется в пьесе в ночной сцене в Чудовом монастыре, когда, обращаясь к Григорию, Пимен произносит: «К заутрене… благослови, Господь, / Своих рабов!.. Подай костыль, Григорий»). В спектакле на Таганке этот костыль выглядел как тяжелый жезл в виде лома. Годунов уверенной рукой метал его, еще не став царем, — и жезл угрожающе вонзался в пол. Здесь «костыль» — метафора тиранической власти русского царя.

409

В. Э. Мейерхольд репетировал «Бориса Годунова» в 1924–1925 гг. в студии им. Е. Б. Вахтангова, постановка не была осуществлена. С замыслом режиссера Ю. П. Любимов мог познакомиться по изданию: «Борис Годунов» А. С. Пушкина / Материалы к постановке под ред. B. Мейерхольда и К. Державина. П.: Изд. Теонаркомпроса, 1919.

410

Стенограмма репетиции спектакля «Борис Годунов». 8 февраля 1982 г.

411

Юрий Маркович Буцко — автор музыки к спектаклям Театра на Таганке «Пугачев» (1967), «Мать» (1969), «Что делать?» (1970), «Гамлет» (1971). В работе над «Борисом Годуновым» Ю. М. Буцко не принимал участия. Музыкальное оформление спектакля целиком принадлежало Дм. Покровскому.

412

Пушкин А. С. Борис Годунов. М.; Пг.: Гос. изд., 1923.

413

Курсивом дан сохранившийся в стенограмме комментарий зав. литературной частью Театра на Таганке П. Леонова.

414

Ю. П. Любимов имеет в виду телеспектакль А. В. Эфроса «Борис Годунов», который был записан в 1970 г., через 15 лет после постановки в Центральном детском театре. А. В. Эфрос писал: «„Борис Годунов“ никогда не получался у нас на театре. Как раз из-за этого лишнего хлама, из-за этой „сундучности“. Вот возьму и поставлю его в движении, без всяких лишних аксессуаров. ‹…›В отношении „Годунова“ что-то нужно было „уменьшить“, что-то сделать гораздо скромнее, чтобы мысль перестала быть скромной и почти незаметной за общей помпезностью стиля». (Эфрос Анатолий. Профессия: режиссер. Фонд «Русский театр», Изд-во «Панас», 1994.

С. 144–146).

415

Окончание трагедии «Борис Годунов» «народ безмолвствует» появилось из-за требований цензуры. Первоначально у Пушкина народ «кричал»: «Да здравствует царь Дмитрий Иванович».

416

Речь идет о спектакле Бориса Вульфовича Зона в Ленинградском Новом ТЮЗе (1938).

417

У Пушкина «…заутра двину рать».

418

На одной из репетиций (09.02.1982) Ю. Любимов предлагал вставить в сцену «Краков. Дом Вишневецкого» фрагменты из подлинных пушкинских текстов, не печатавшихся при жизни поэта. Они должны были пояснить слова Самозванца о Курбском. Но в окончательном варианте сценария этот текст так и не появился. Зато в программку спектакля вошли цитаты из пушкинских текстов, проясняющие авторский замысел «Бориса Годунова».

419

420

В наброске предисловия к «Борису Годунову» 1829 г. Пушкин писал о Марине Мнишек: «…Я заставил Димитрия влюбиться в Марину, чтобы лучше оттенить ее необычный характер. У Карамзина он лишь бегло очерчен. Но, конечно, это была странная красавица. У нее была только одна страсть: честолюбие, но до такой степени сильное и бешеное, что трудно себе представить. Посмотрите, как она, вкусив царской власти, опьяненная несбыточной мечтой, отдается одному проходимцу за другим, деля то отвратительное ложе жида, то палатку казака, всегда готовая отдаться каждому, кто только может дать ей слабую надежду на более уже не существующий трон. Посмотрите, как она смело переносит войну, нищету, позор, в то же время ведет переговоры с польским королем как коронованная особа с равным себе и жалко кончает свое столь бурное и необычное существование. Я уделил ей только одну сцену, но я еще вернусь к ней, если бог продлит мою жизнь. Она волнует меня как страсть».

421

В сцене «Равнина близ Новгорода-Северского» много реплик на немецком и французском языках. В окончательном варианте спектакля эта сцена была выпущена.

Этнограф и театральный художник Ирина Митрофановна Смурыгина-Терлицки.

422

Любимов не впервые начинал работу над спектаклем необычно. Так, первая репетиция «Гамлета» началась с чтения монолога Гамлета по-английски.

423

Стенограмма репетиции спектакля «Борис Годунов». 8 февраля 1982 г.

424

Архив Театра на Таганке.

425

Этнограф и театральный художник Ирина Митрофановна Смурыгина-Терлицки.

426

Кострома — фольклорный образ. По-видимому, в древних верованиях славян он изображал весну. Известен обряд похорон чучела Костромы, сопровождавшийся песнями и ритуальными действиями.

427

Рамзее Халидович Джабраилов играл в спектакле «Товарищ, верь!..» (1973) А. С. Пушкина (кроме него Пушкина в этом спектакли играли еще четыре актера: Иван Дыховичный, Валерий Золотухин, Валерий Погорельцев и Леонид Филатов).

428

В спектакле «Послушайте!» (1967) Маяковского играли В. Высоцкий, Б. Хмельницкий, В. Смехов, В. Золотухин и В. Насонов.

429

В спектакле это выглядело так: «В нужный момент отдельные актеры, участники хора, становились персонажами, игравшими в очередной сцене. Актера выводили, поднимали руку, привлекали к нему внимание, и с этого момента перед нами был персонаж…» (Мальцева О. Поэтический театр Любимова. СПб., 1999. С. 99).

430

Любимов Ю. П. В защиту профессии и профессионалов // Театр. 1973. № 11. С. 32–35.

431

Занятость по сценам актеров в спектакле «Борис Годунов» (Архив Театра на Таганке).

432

Ю. П. Любимов пересказывает широко распространенную в СССР легенду о признании У. Черчилля, якобы сделанном в 1959 г., уже после смерти Сталина, в канун 80-летия советского вождя. Приписываемый У. Черчиллю текст содержит рассказ о том, что, когда Сталин входил в зал Ялтинской конференции, все присутствующие, словно по команде, вставали и почему-то держали руки по швам. Английские источники не подтверждают этого факта.

433

Речь идет о лете 1980 года, когда в Москве проходили летние Олимпийские игры. «Зачистка» города от «нежелательных элементов» проводилась в соответствии с документами: «Об основных мерах по обеспечению безопасности в период подготовки и проведения Игр XXII Олимпиады 1980 г.» (Записка КГБ в ЦК № 902-А от 12.05.80) и «О мероприятиях МВД и КГБ СССР по обеспечению безопасности и охраны общественного порядка в период проведения XXII Олимпийских игр в Москве и об использовании в этих целях сотрудников территориальных органов, учебных заведений и внутренних войск МВД» (Записка МВД и КГБ в ЦК № 1/3110 от 20.05.80). В этой обезлюдевшей Москве В. С. Высоцкого в последний путь провожала многотысячная толпа. Поэт умер 25 июля 1980 г., похороны проходили 28 июля.

434

Вячеслав Семенович Спесивцев — актер, режиссер, педагог. В течение нескольких лет актер Театра на Таганке, в 1970-е гг. режиссер Театра-студии «Гайдар» (с 1976 г. — Молодежный театр-студия «На Красной Пресне»), затем художественный руководитель Московского театра киноактера. В 1987 г. создал Московский экспериментальный театр под руководством Спесивцева.

435

Имеется в виду роль И. Бортника в сериале С. Говорухина «Место встречи изменить нельзя» (1981).

436

«Доносом ужасным» Григорий называет свидетельство летописца о Борисе. Пимен представлен в трагедии простодушным, т. е. летопись объективно свидетельствует о злодеянии царя. Как видим, в данном случае слово «донос» используется в старом его значении, как «донесение», «известие». Однако в интерпретации Ю. Любимова это слово приобретает и современные коннотации — в спектакле возникает тема доносов. Текст трагедии позволяет ее развернуть — см., например, слова Пленника, попавшего к полякам, — он говорит Самозванцу:

Бог знает; о тебе

Там говорить не слишком нынче смеют.

Кому язык отрежут, а кому

И голову — такая, право, притча!

Что день, то казнь. Тюрьмы битком набиты.

На площади, где человека три

Сойдутся, — глядь — лазутчик уж и вьется,

А государь досужною порою

Доносчиков допрашивает сам.

Как раз беда; так лучше уж молчать.

437

Карибский, или Кубинский, кризис — кризис в отношениях между СССР и США, возникший после размещения на Кубе советских баллистических ракет в ответ на угрозы вторжения туда американских войск, а также на размещение американских ракет в Турции и Италии (1962). Тогда правительство США заявило об установлении карантина вокруг Кубы с целью помешать доставке в эту страну «всякого рода наступательного оружия» (вплоть до применения силы в отношении советских судов, направлявшихся к Кубе). В боевую готовность были приведены как американские, так и советские войска. Была реальная опасность ядерной войны.

438

Речь идет о скорбной, тревожной интонации арии Бориса Годунова «Достиг я высшей власти» в опере М. П. Мусоргского «Борис Годунов».

439

В тексте: «Кто ни умрет, я всех убийца тайный…»

440

В тексте:

Ах! чувствую: ничто не может нас

Среди мирских печалей успокоить;

Ничто, ничто… едина разве совесть.

441

По-видимому, речь о словах: «И рад бежать, да некуда…. ужасно!»

442

Эти «три тома», по-видимому, так и не были найдены. О документах, свидетельствующих об обстоятельствах убийства Кирова, см.: Кирилина А. Рикошет, или Сколько человек было убито выстрелом в Смольном. СПб., 1993.

443

Речь о попутчиках Григория, уговаривающих его пить с ними.

444

Речь идет о приставах, разыскивающих беглеца и зашедших в корчму.

445

Ю. П. Любимов имеет в виду различия между прозаическими и поэтическими фрагментами драмы, которые нужно читать по-разному. Картина «Корчма на Литовской границе» написана прозой.

446

Григорий расспрашивает хозяйку корчмы, далеко ли до Литовской границы, и узнает о царском указе проверять всех — искать какого-то беглеца.

447

Театр только вернулся из гастрольной поездки по Финляндии.

448

Здравица Шуйского — в честь избранного Годунова.

449

Акафист — молитва, здесь: хвалебная песнь Богородице.

450

«Читай молитву», — поручает мальчику Шуйский.

451

Шуйский сообщил Годунову «весть важную»: «в Кракове явился самозванец…».

452

Галина Николаевна Власова — актриса Театра на Таганке, зав. труппой и председатель местного комитета театра. По-видимому, именно последнее обстоятельство могло заставить ее бояться, что Ю. П. Любимов скажет «что-то не то».

453

Речь идет о статье Сталина «Шесть условий построения социализма в СССР». После ее публикации появился анекдот: «Газетчик кричит: „Шесть условий“ Сталина — 3 копейки!». Люди спрашивают: «А почему так дешево?». Газетчик отвечает: «Все правильно. Каждому условию грош цена» (1 грош = ^>1/_>2 копейки).

454

Та же сцена, после ухода Шуйского.

455

Войцех Ярузельский стал главой польской компартии и государства за год до начала репетиций «Бориса Годунова». Он ввел в стране военное положение и арестовал лидеров оппозиции (среди них был и Л. Валенса), которые организовали массовые забастовки и требовали создания в Польше коалиционного правительства. Однако отношения СССР с Польшей в 1982 году продолжали быть напряженными. Любой намек со сцены на современную Польшу должен был восприниматься как актуальный.

456

Актер Константин Желдин играет Pater’a Черниковского…

457

Михаил Сергеевич Шкодин — заместитель начальника Главного управления культуры исполкома Моссовета.

458

Стенограмма обсуждения спектакля «Борис Годунов» расширенным Художественным советом театра. 25 декабря 1982 г. (Архив Театра на Таганке).

459

Позднее, в период отсутствия Ю. П. Любимова, режиссер А. А. Васильев предложил условное решение этой сцены: Марину Мнишек исполняли четыре актрисы, раскрывающие отдельные черты ее характера; как помечает в стенограмме репетиции от 24 апреля 1982 г. П. М. Леонов, «актриса Д. — хищность и расчетливость, актриса С. — нежность и изящество, актриса 3. —сексуальность, актриса П. — детскость, игривость (она была похожа на обезьянку)». Ю. П. Любимов от такого решения отказался.

460

461

Беседы с Альфредом Шнитке (записи бесед с А. В. Ивашкиным). М.: Классика-XXI, 2003. С. 169.

462

См. с. 201 настоящей книги.

463

А. Кашпировский — популярный экстрасенс в конце 1980-х; его «лечебные» телесеансы собирали многомиллионные аудитории.

464

Смехов В. Записки заключенного. М.: Поликом, 1992. С. 59.

465

Золотухин В. Таганский дневник. М.: Олма-пресс. 2002. К. 1. С. 177.

466

Стенограмма репетиции спектакля «Борис Годунов». 8 февраля 1982 г.

467

Леонов П. Юрий Любимов репетирует «Бориса Годунова» (Архив Театра на Таганке).

468

Демидова А. Бегущая строка памяти. М.: Эксмо-пресс, 2000. С. 139.

469

В мире Ю. П. Любимов известен не только как драматический, но и как оперный режиссер — он получил ряд самых престижных премий в области оперного искусства — в Италии, Германии, Англии, Швейцарии.

470

Над созданием спектаклей Театра на Таганке работали композиторы: Микаэл Таривердиев («Герой нашего времени»); Андрей Волконский («Тартюф»); Альфред Шнитке («Ревизская сказка», «Турандот, или Конгресс обелителей», «Пир во время чумы», «Живаго (Доктор)»); Эдисон Денисов («Послушайте!», «Живой», «Обмен», «Мастер и Маргарита», «Преступление и наказание», «Дом на набережной», «Три сестры», «Самоубийца», «Медея», «Подросток»); София Губайдулина («Только телеграммы», «Электра»); Николай Сидельников («Бенефис», «Деревянные кони»); Владимир Мартынов («Братья Карамазовы», «Марат и маркиз де Сад», «Шарашка», «Хроники», «Евгений Онегин», «Театральный роман», «Сократ/Оракул», «Фауст», «До и после», «Идите и остановите прогресс» (Обэриуты), «Суф(ф)ле», «Антигона», «Горе от ума»). В спектаклях «Павшие и живые» и «Жизнь Галилея» использована музыка Дмитрия Шостаковича.

471

Любимов Ю. П. В искусстве нет ни верха, ни низа // Экран и сцена. 1999. № 6.

472

Русские народные песни использовались режиссером и ранее: в спектаклях «Живой», «Мать», «Товарищ, верь…».

473

Стенограмма репетиции спектакля «Борис Годунов». 8 февраля 1982 г.

474

Стенограмма репетиции спектакля «Борис Годунов». 9 февраля 1982 г.

475

В сцене «Красная площадь» Щелкалов, стоя на Красном крыльце, призывает народ в молитве просить о восшествии на престол Бориса:

Молитеся — да взыдет к небесам

Усердная молитва православных…

476

Стенограмма репетиции спектакля «Борис Годунов». 8 февраля 1982 г.

477

Исполнение песни «Как во городе было во Казани…» предполагалось в этой сцене и у А. С. Пушкина.

478

Стенограмма репетиции спектакля «Борис Годунов». 9 февраля 1982 г.

479

Николаевич С. Все на продажу// Литературная газета. 1989. 5 апреля.

480

Швыдкой М. Е. Пространство трагедии // Советская культура. 1988. 16 июля.

481

Стенограмма репетиции спектакля «Борис Годунов». 2 апреля 1982 г.

482

Речь идет о почти религиозном культе корейского коммунистического вождя Ким Ир Сена, правившего в Северной Корее с 1945 по 1994 г.

483

Стенограмма репетиции спектакля «Борис Годунов». 8 февраля 1982 г.

484

23 апреля 1982 г. в театре был вечер, посвященный дню рождения Театра на Таганке.

485

Стенограмма репетиции спектакля «Борис Годунов». 24 апреля 1982 г.

486

Велехов Л. Пространство трагедии. («Борис Годунов» на Таганской площади) // Московская правда. 1988. 24 июня.

487

Письмо А.Г. Файнштейна, без даты (Архив Театра на Таганке).

488

Тарасова Алла Константиновна (1898–1973) — народная артистка СССР, лауреат Государственной премии СССР (1941, 1946 — дважды, 1947, 1949). Похоронена на Введенском кладбище.

489

Стенограмма репетиции спектакля «Борис Годунов». 8 февраля 1982 г.

490

Речь идет о постановке Ю. П. Любимовым оперы Мусоргского в Ла Скала, где партию Бориса исполнял Николай Гяуров (1965). Несколькими годами раньше на той же сцене Гяуров исполнил роль Варлаама (1959).

491

В 1988 году, когда спектакль, наконец, увидел свет, М. Швыдкой писал о «рождении трагедии Пушкина из духа народного мелоса» (Швыдкой М. Е. Пространство трагедии // Советская культура. 16 июля 1988 г.).

492

Имеется в виду пьеса французско-румынского драматурга, одного из основоположников «театра абсурда» Эжена Ионеско «Носороги» (1959). Люди здесь показаны как приспосабливающаяся масса, готовая, если нужно, превратиться и в носорогов.

493

Стенограмма репетиции спектакля «Борис Годунов». 8 февраля 1982 г.

494

Обращение Щелкалова к народу: «Собором положили / В последний раз отведать силу просьбы…».

495

Стенограмма репетиции спектакля «Борис Годунов». 13 февраля 1982 г.

496

Мальцева О. Поэтический театр Юрия Любимова. СПб., 1999. С. 215–216.

497

Велехов Л. Пространство трагедии («Борис Годунов» на Таганской площади) // Московская правда. 1988. 24 июня.

498

Стенограмма репетиции спектакля «Борис Годунов». 28 мая 1982 г.

499

Стенограмма репетиции спектакля «Борис Годунов». 8 февраля 1982 г.

500

Стенограмма репетиции спектакля «Борис Годунов». 24 апреля 1982 г.

501

Стенограмма репетиции спектакля «Борис Годунов». 28 мая 1982 г.

502

Велехов Л. Пространство трагедии («Борис Годунов» на Таганской площади) // Московская правда. 1988. 24 июня.

503

Стенограмма репетиции спектакля «Борис Годунов». 24 апреля 1982 г.

504

Стенограмма репетиции спектакля «Борис Годунов». 29 декабря 1982 г.

505

Гулыга А. В. Искусство и век науки. М.: Наука, 1978. С. 127. Показательно, что в другом спектакле театра «Десять дней, которые потрясли мир» философ тоже увидел «серьезный разговор по актуальным проблемам»: «Весь спектакль от начала до конца открыто публицистичен. Чтобы подчеркнуть эту публицистичность, режиссер разрушает даже те немногие крохи сценической иллюзии, которые иногда создает. В блестяще сыгранном эпизоде „Благородное собрание“ наступает момент, когда актеры поднимают маски на лоб и как бы „с открытым забралом“, прямо, от себя, уже не как действующие лица, а как исполнители, обращаются в зал. И твердая уверенность зрителя в том, что на языке театра с ним весь вечер ведут серьезный разговор по актуальным проблемам, заставляет его воспринимать спектакль как монолитное целое» (Там же. С. 130).

506

Стенограмма репетиции спектакля «Борис Годунов». 29 декабря 1982 г.

507

Мальцева О. Поэтический театр Юрия Любимова. СПб., 1999. С. 129.

508

Стенограмма репетиции спектакля «Борис Годунов». 29 декабря 1982 г.

509

Стенограмма репетиции спектакля «Борис Годунов». 29 декабря 1982 г. Ю. П. Любимов имеет в виду претензии, которые предъявляли спектаклю органы цензуры.

510

Леонов П. Юрий Любимов репетирует «Бориса Годунова» (Архив Театра на Таганке).

511

Художник спектакля «Борис Годунов» — Д. Л. Боровский.

512

Боровский Д. Убегающее пространство. М.: ЭКСМО, 2006. С. 287.

513

«Надписи» на сцене все же были: декорации к спектаклю были сведены к двум указателям: «Европа» и «Азия».

514

Художник предлагал одеть всех участников спектакля в татарские халаты. В спектакле стеганый халат, приобретенный во время гастролей театра в Ташкенте, был на Николае Губенко, исполнителе роли Бориса Годунова (Боровский Д. Убегающее пространство. М.: ЭКСМО, 2006. С. 288).

515

Там же. С. 289.

516

Ефим Михайлович Кучер — режиссер, работал в Театре на Таганке. Позднее эмигрировал в Израиль; преподаватель театральной школы-студии Бейт-Цви в Рамат-Гане.

517

Стенограмма репетиции спектакля «Борис Годунов» 8 февраля 1982 г.

518

Речь идет о Василии Семеновиче Лановом, лауреате Ленинской премии (1980), народном артисте СССР. Лановой сыграл роль А. С. Пушкина в спектакле «Шаги командора» по пьесе В. Коростылева (1972) в Театре им. Евг. Вахтангова.

519

Стенограмма репетиции спектакля «Борис Годунов». 8 февраля 1982 г.

520

Швыдкой М. Е. Пространство трагедии // Советская культура. 1988. 16 июля.

521

Стенограмма репетиции спектакля «Борис Годунов». 8 февраля 1982 г.

522

Речь идет о привезенной из Венгрии клеящейся красной бумаге, о которой режиссер уже говорил ранее. Она должна была имитировать несмываемую кровь.

523

Велехов Л. Пространство трагедии («Борис Годунов» на Таганской площади) // Московская правда. 1988. 24 июня.

524

Леонов П. Юрий Любимов репетирует «Бориса Годунова» (Архив Театра на Таганке).

525

Сцена «Краков. Дом Вишневецкого». Самозванец обращается к толпе русских и поляков.

526

Стенограмма репетиции спектакля «Борис Годунов». 28 мая 1982 г.

527

Слова из монолога Пимена: «Еще одно, последнее сказанье…»

528

Стенограмма репетиции спектакля «Борис Годунов». 8 февраля 1982 г.

529

Стенограмма репетиции спектакля «Борис Годунов». 24 апреля 1982 г.

530

Любопытно, что в рукописи А. С. Пушкина эта ремарка оформлена как прямая речь, как реплика: слово «Народ» записано прямым шрифтом, а слово «безмолвствует» — курсивом.

531

Исмаилова Н. Репетиция // Известия. 1988. 19 мая.

532

Петров Л. «Борис Годунов» и другие // Вечерняя Москва. 1988. 11 июня.

533

Стенограмма репетиции спектакля «Борис Годунов». 28 мая 1982 г.

534

Стенограмма репетиции спектакля «Борис Годунов». 24 апреля 1982 г.

535

Стенограмма репетиции спектакля «Борис Годунов». 10 июня 1982 г.

536

Стенограмма репетиции спектакля «Борис Годунов». 13 февраля 1982 г.

537

В этом же ряду, по мнению К. Рудницкого, оказываются вольно трактованные режиссерами «Женитьба» А. Эфроса, «История одной лошади» Г. Товстоногова, «Первый вариант „Вассы Железновой“» А. Васильева (Рудницкий К. Музыка текста // Современная драматургия. 1983. № 1. С. 260).

538

Владимир Николаевич Яхонтов (1899–1945) — замечательный чтец, создатель театра одного актера «Современник», который просуществовал с 1927 по 1935 г.; читал многие стихи А. С. Пушкина, а также «Бориса Годунова».

539

Речь идет о литературной композиции В. Н. Яхонтова «Настасья Филипповна» (по роману Ф. М. Достоевского «Идиот», 1933).

540

Стенограмма репетиции спектакля «Борис Годунов». 8 февраля 1982 г.

541

Первые публикации воспоминаний драматурга А.К. Гладкова относятся к началу 1960-х гг.: в сборнике «Москва театральная» (1960) и журнале «Новый мир» (1961. № 8).

542

Гарин Э. П. С Мейерхольдом: Воспоминания. М., 1974.

5 Дикий Алексей Денисович (1889–1955) — режиссер и актер, народный артист СССР.

543

Щукин Борис Васильевич (1894–1939) — актер, педагог и режиссер. Работал в 3-й Студии МХАТ (с 1926 г. Театр им. Евг. Вахтангова). Его имя присвоено Театральному училищу при Театре имени Евг. Вахтангова.

544

Стенограмма репетиции спектакля «Борис Годунов». 9 февраля 1982 г.

545

Критики и историки театра отмечают, что в спектаклях Театра на Таганке стремление к психологизму с течением времени нарастает. См., например, суждение режиссера-педагога Щукинского училища Натальи Захавы-Некрасовой: «…любимовский театр начинает изменяться, пытаясь соединить политическую остроту и условность формы с большой психологической глубиной. Особенно заметна эта тенденция в спектакле „Мать“ по М. Горькому (1969).

Зинаида Славина играет роль Матери. Полное внутреннее перевоплощение актрисы, без грима, парика и пр. — и все это в рамках чрезвычайно условного спектакля, при полном отсутствии быта и какой-либо искусственной „помощи“ молодой актрисе, играющей пожилую женщину.

В этом спектакле как бы слилось воедино брехтовское отчуждение, горьковская тенденциозность, современность формы и психологическая глубина и жизненная достоверность в исполнении центральной роли». (Захава-Некрасова Н. О манере актерской игры в театральном искусстве // От упражнения к спектаклю. М., 1973. Вып. 3. С. 77).

546

Смехов В. Записки заключенного. М.: Поликом, 1992. С. 68.

547

25 января 1982 г. не разрешенный к показу спектакль «Владимир Высоцкий» (по личному разрешению Ю. В. Андропова) был сыгран один раз, во фрагментах, которые перемежались воспоминаниями о В. С. Высоцком его коллег и друзей.

548

Стенограмма репетиции спектакля «Борис Годунов». 8 февраля 1982 г.

549

Секретарь ЦК КПСС, член Президиума Политбюро ЦК КПСС Михаил Андреевич Суслов ведал вопросами идеологической работы; он умер 25 января 1982 г., в день рождения В. С. Высоцкого.

550

Стенограмма репетиции «Бориса Годунова». 29 декабря 1982 г.

551

Смехов В. Таганка. Записки на кулисах // Театр моей памяти. М.: Вагриус, 2001. С. 115.

552

Смехов В. Таганка. Записки на кулисах // Театр моей памяти. М.: Вагриус, 2001. С. 115.

553

Любимов Ю. Алгебра гармонии // Театр. 1974. № 9. С. 58.

554

Эфрос А. Репетиция — любовь моя. М.: Пан ас, 1993. С. 160.

555

ДодинЛ. Театральное действо сегодня. Интервью взяла О. Савицкая // Творчество. 1979. № 9. С. 8.

556

Речь идет о композиторе Родионе Константиновиче Щедрине.

557

Речь идет о сцене «Замок воеводы Мнишка в Санборе»; танцуют полонез — Самозванец с Мариной Мнишек в первой паре. Исполнители роли Самозванца в этой сцене, как правило, показывали его как светского льва. Иначе играл Самозванца В. Золотухин.

558

Стенограмма репетиции «Бориса Годунова». 29 декабря 1982 г.

559

Здесь и далее выделения сделаны автором письма.

560

Павел Иванович Лебедев-Полянский (Лебедев) (1881–1948) — историк литературы, профессор МГУ и Коммунистической академии (начало 1920-х годов); начальник Главлита практически с первых дней его существования.

561

Цитируется по кн.: Цензура в Советском Союзе 1917–1991. Документы / Сост. А. В. Блюм; Коммент. В. Г. Воловников. М.: РОССПЭН. 2004. С. 99.

562

Солженицын А. И. Письмо к IV Всесоюзному съезду Союза советских писателей. 16 мая 1967 года // Антология самиздата. Неподцензурная литература в СССР / Сост. М. Ш. Барбакадзе. М., 2005. Т. 2.

563

Цитируется по кн.: Цензура в Советском Союзе 1917–1991. Документы / Сост. А. В. Блюм. Коммент. В. Г. Воловников. М.: РОССПЭН. 2004. С. 39–40.

564

Там же. С. 137.

565

В. А. Лёвшин (Манасевич) (1904–1984) — ученый-математик, профессор; кроме того, автор одноактных пьес для артистов эстрады и сценок для цирковых клоунов, остроумных стихов к карикатурам и плакатам, популярных детских книг по математике, которые писал в соавторстве со своей женой Э. Б. Александровой.

566

Ю. А. Хайт (1897–1966) — советский композитор, автор «Авиамарша» («Все выше, и выше, и выше…»), объявленного в 1933 г. официальным маршем Военно-воздушных сил СССР. С этим маршем была связана трагическая история, круто изменившая жизнь композитора: мелодия марша была использована в Германии для «боевой песни» штурмовых отрядов Гитлера (СА) — «Das Berliner Jungarbeiterlied». В связи с этим в 1950 г. Хайт был арестован, а его произведения запрещены к исполнению. Позднее реабилитирован.

567

П. К. Лещенко (1898–1954) — российский эстрадный певец. В 1918 г. эмигрировал в Румынию. Первая авторская пластинка на родине певца была выпущена только в 1988 г., к 90-летию со дня его рождения.

568

Международный фонд «Демократия». Альманах «Россия. XX век. Документы». 2003. № 2. (http://www.idf.ru/14/2.shtml).

569

Стенограмма обсуждения в Главном управлении культуры исполкома Моссовета спектакля «Деревянные кони». 12 апреля 1974 г. (Архив Театра на Таганке).

570

Здесь и далее называются страницы сценария.

571

Константин Васильевич Воронков — заместитель министра культуры СССР.

572

Спектакль по произведениям Н. В. Гоголя был поставлен в 1978 г. Задумывался как «Вечер Гоголя»; его окончательное название — «Ревизская сказка».

573

«Бенефис». Актеры — А. Н. Островскому. Постановка Ю. Любимова. Режиссеры Б. Глаголин, А. Вилькин, В. Смехов. Художник Э. Стенберг. Композитор Н. Сидельников. Премьера состоялась 7 июля 1973 года.

574

РГАЛИ. Ф. 2485. Оп. 2. Ед. хр. 49. Л. 58.

575

3 РГАЛИ. Ф. 2485. Оп. 4. Ед. хр. 19. Л. 12.

576

РГАЛИ. Ф. 2485. Оп. 4. Ед. хр. 24. Л. 3.

577

Здесь и далее указываются страницы сценария.

578

РГАЛИ. Ф. 2485. Оп. 4. Ед. хр. 34. Л. 15.

579

2 Нина Ивановна Кропотова — инспектор Министерства культуры РСФСР; театровед по

580

До 1966 г. в советских колхозах применялась система оплаты труда, рассчитанная по трудодням (трудодень — мера затраченного труда за единицу времени). В большинстве хозяйств с колхозниками расплачивались натуральными продуктами, а не живыми деньгами.

581

РГАЛИ. Ф. 2485. Оп. 4. Ед. хр. 34. Л. 13.

582

Спектакль так и не был поставлен.

583

В документе пьеса названа по-разному: «Частный случай» и «Несчастный случай».

584

РГАЛИ. Ф. 2485. Оп. 2. Ед. хр. 49. Л. 40.

585

Так было, например, со спектаклем «А зори здесь тихие…», когда театру рекомендовали «осветить» военную тему.

586

К ленинскому юбилею театр должен был подготовить спектакль на соответствующую тему. Тогда началась работа над сценарием «На все вопросы отвечает Ленин», но потом Ю. П. Любимов решил ограничиться спектаклем «Мать».

587

Архив Театра на Таганке.

588

Тройную «проверку» (в Главлите, Министерстве культуры и в Институте марксизма-ленинизма) должны были проходить спектакли на ленинскую тему. Такие же требования были предъявлены и к спектаклю «Что делать?». Как свидетельствует Л. П. Делюсин, у настаивающих на такой проверке была своя мотивировка: роман «Что делать?» — любимое произведение В. И. Ленина.

589

Любимов Ю. П. Рассказы старого трепача. М.: Новости. 2001. С. 290.

590

РГАЛИ. Ф. 2485. Оп. 4. Ед. хр. 19. Л. 14.

591

Архив Театра на Таганке.

592

Спектакль «Живой» был поставлен в 1968 г., вышел к зрителю только в 1989 г. (премьера состоялась 23 февраля). Подробнее об этом см. далее в этой главе.

593

Екатерина Алексеевна Фурцева — с 1960 по 1974 г. министр культуры СССР.

594

Мартыненко Ольга. «Живой» остается живым // Московские новости. 1989. 5 марта. Стенограмму этого разговора см. в Приложении.

595

Официальной датой высадки американских космонавтов на Луну считается 20 июля 1969 г.

596

Речь идет о Ю. С. Мелентьеве.

597

А. Вознесенский «Берегите ваши лица». Постановка Ю. П. Любимова. Художник Э. Стенберг. Музыкальное оформление В. Высоцкий, Б. Хмельницкий. Премьера состоялась 10 февраля 1970 г. Спектакль был показан три раза и запрещен.

598

А. Пушкин «Борис Годунов». Народная постановка Ю. Любимова. Музыкальное оформление Д. Покровский. Премьера состоялась 12 июня 1988 г.

599

Одним из ключевых вопросов на этом обсуждении стал вопрос о трактовке образа Самозванца в исполнении Валерия Золотухина. Принимающие спектакль находили, что этот персонаж представлен не достаточно значительным, он выглядит слишком отрицательным. Возможно, подоплекой было то, что в Самозванце чиновники увидели намек на Ю. Андропова, только что занявшего пост Генсека. Кроме того, изображая Лжедмитрия, пришедшего к власти незаконным путем, вольнодумец Любимов мог иметь в виду и всю советскую власть. На всякий случай этот образ следовало «поднять».

600

Л. П. Ионова — ведущий инспектор Управления театров Министерства культуры СССР.

601

Имеется в виду статья В. И. Ленина «Партийная организация и партийная литература», которая была обязательной даже для школьного изучения.

602

Стенограмма заседания расширенного Художественного совета Театра драмы и комедии на Таганке по обсуждению спектакля «Борис Годунов» А. С. Пушкина. 7 декабря 1982 г. (Архив Театра на Таганке).

603

3 Постоянную помощь Ю. П. Любимову и Театру на Таганке (в том числе и с прохождением спектакля «Павшие и живые») оказывали многократно упоминаемые в этой книге Л. П. Делюсин, А. Е. Бовин, Н. В. Шишлин, Г. А. Арбатов; очень существенную помощь оказал референт Л. И. Брежнева Е. М. Самотейкин. Например, по цепочке Делюсин — Шишлин — Самотейкин письмо Ю. П. Любимова могло попасть на стол к Л. И. Брежневу.

604

Смехов В. «Таганка». Записки на кулисах // Смехов В. Театр моей памяти. М.: Вагриус, 2001. С. 128–130.

605

2 М. Булгаков «Мастер и Маргарита». Композиция В. Дьячина и Ю. Любимова. Постановка Ю. П. Любимова. Режиссер А. Вилькин. Художники М. Аникст, С. Бархин, Д. Боровский, Ю. Васильев, Э. Стенберг. Музыкальное оформление С. Прокофьев, Т. Альбинони, И. Штраус, Ю. Буцко. Премьера состоялась 6 апреля 1977 г.

606

Смехов В. Театр моей памяти. М.: Вагриус, 2001. С. 394–395.

607

Смелков Ю. Решения частные и общие. Статья из газеты «Московский комсомолец» (Архив Театра на Таганке).

608

Николай Константинович Сапетов — работник Управления культуры исполкома Моссовета. В прошлом авиатор, Н. К. Сапетов стал профессиональным партийным работником. До работы в министерстве он был директором Московского музыкального театра имени К. С. Станиславского и В. И. Немировича-Данченко.

609

Ю. Трифонов «Обмен». Постановка Ю. Любимова. Режиссеры А. Вилькин, В. Соболев. Художник Д. Боровский. Премьера состоялась 20 апреля 1976 г.

610

Вадим Петрович Дёмин — доктор искусствоведения, автор работ по театральной педагогике и режиссуре, затем ректор ГИТИСа. В момент обсуждения — начальник Управления театров Министерства культуры СССР.

611

Смехов В. «Таганка». Записки на кулисах // Смехов В. Театр моей памяти. М.: Вагриус, 2001. С. 250.

612

Маргарита Александровна Светлакова — работник Репертуарной коллегии Министерства культуры РСФСР, заслуженный работник культуры России; по образованию театровед.

613

Что такое «просмотр для пап и мам», видно из следующего текста: «В причудливой закулисной терминологии есть и такое наименование: „спектакль для пап и мам“. Это значит, что в канун премьеры по совокупности причин дается спектакль, не объявленный в афише. Надо еще раз сделать прогон для заведомо благожелательных зрителей, надо, чтобы все, что могло отвалиться от декорации, все, что могло забыться посреди монолога, все, что могло лопнуть, расшиться, поскользнуться, — все случилось хотя бы за день до премьеры. Так же важно, чтобы папы и мамы не были обойдены и сидели на хороших местах — в премьерной суматохе можно и позабыть про родственников — а здесь специальный день, отмеченный в репертуарной книжке. Вот зачем в театре устраивается допремьерный показ» (Дежуров А. С. «Хроники» Шекспира // ГАЗЕТА.Ш. 2000. 18 января).

614

Премьера спектакля по стихам Е. Евтушенко состоялась 18 октября 1972 г.

615

РГАЛИ. Ф. 2485. Оп. 4. Ед. хр. 19. Л. 9-11.

616

Ариадна Арсеньевна Смирнова — инспектор Управления культуры исполкома Моссовета, театровед по образованию.

617

Стенограмма обсуждения спектакля «Гамлет» в Главном управлении культуры исполкома Моссовета. 22 ноября 1971 г. (Архив Театра на Таганке).

618

В. Г. Мирский — работник Управления культуры исполкома Моссовета.

619

Текст стенограммы публикуется без изменений.

620

Стенограмма обсуждения и сдачи государственной комиссии спектакля Ю. В. Трифонова «Обмен». 13 апреля 1976 г. (Архив Театра на Таганке).

621

«Владимир Высоцкий». Поэтическое представление. Постановка Ю. Любимова. Художник Д. Боровский. Спектакль был сыгран один раз, 25 июля 1981 г., в годовщину смерти Владимира Высоцкого, — и запрещен. Премьера состоялась 25 января 1988 г.

622

3 В. М. Самойленко — заместитель начальника Отдела театров и концертной работы Управления культуры исполкома Моссовета.

623

Речь идет о постановке «Владимир Высоцкий», первый показ которой должен был состояться в годовщину смерти поэта и актера. Для того чтобы спектакль, заявленный в репертуарный план следующего сезона, не был сорван, он анонсировался как вечер памяти В. С. Высоцкого.

624

Леонид Алексеевич Филатов (1946–2003) — один из ведущих актеров Театра на Таганке, писатель.

625

Стенограмма расширенного заседания Художественного совета от 31 октября 1981 г., посвященного обсуждению репетиции поэтического представления «Владимир Высоцкий» (Архив Театра на Таганке).

626

Письма, адресованные руководителями театра в высшие партийные органы, см. в главе «Репертуар», а также в Приложении.

627

Лакшин В. Я. Когда открылась казарма // Берега культуры. М., МИРОС. 1994. С. 71.

628

С. А. Макашин — доктор филологических наук, лауреат Государственной премии, член правления Московской писательской организации, старший научный сотрудник Института мировой литературы им. Горького АН СССР, специалист по творчеству М. Е. Салтыкова-Щедрина.

629

«Ревизская сказка». Из сочинений Н. В. Гоголя. Постановка Ю. Любимова. Режиссер Б. Глаголин. Художник Э. Кочергин. Композитор А. Шнитке. Премьера состоялась 9 июня 1978 г.

630

Полностью стенограмму обсуждения спектакля «Ревизская сказка» см. в Приложении.

631

См., например: Мирингоф М. Гамлет на Таганке // Театральная жизнь. 1972. № 6; или: Советский театр и современность: Сборник материалов и статей / Отв. ред. М. М. Мирингоф. М.: Всероссийское театральное общество, 1947.

632

Райхелъгауз Иосиф. Не верю. М.: Центрполиграф, 2002. С. 213.

633

Обсуждение состоялось 13 апреля 1976 г.

634

В. С. Ануров — начальник Главного управления культуры исполкома Моссовета. В Театре на Таганке ходила такая шутка: «один Анур — единица измерения недоброжелательности к театру».

635

А. А. Алехин (1892–1946) — чемпион мира по шахматам.

636

Любимов Ю. П. Интервью длиной в двенадцать лет (1976–1988) // Театр. 1988. № 7. С. 143–148. Интервью взял А. Щербаков.

637

Стенограмма обсуждения просмотра спектакля «А зори здесь тихие…». 26 декабря 1970 г. (Архив Театра на Таганке).

638

Стенограмма обсуждения в Главном управлении культуры исполкома Моссовета спектакля «Деревянные кони». 8 апреля 1974 г. (Архив Театра на Таганке).

639

Обсуждение состоялось в Главном управлении культуры исполкома Моссовета 22 ноября 1971 г.

640

Архив Театра на Таганке.

641

Козинцев Г. Время трагедий. М.: Вагриус, 2004. С. 428.

642

На обсуждении присутствовали представители трех инстанций: Управления культуры исполкома Моссовета, Министерства культуры РСФСР и Министерства культуры СССР.

643

Имеется в виду чтение В. Высоцким стихотворения Б. Пастернака «Гамлет».

644

645

Боровский Д. Подписи к картинкам. «Деревянные кони» // Театральная жизнь. 1994. № 5. С. 26.

646

Стенограмма обсуждения в Главном управлении культуры исполкома Моссовета спектакля «Деревянные кони». 8 апреля 1974 года (Архив Театра на Таганке).

647

В спектакль «Деревянные кони» вошли три повести Ф. Абрамова: «Деревянные кони», «Алька» и «Пелагея». «Василиса Милентьевна» — первая часть спектакля.

648

А. А. Антокольский — сотрудник Министерства культуры РСФСР.

649

Стенограмма обсуждения спектакля «Послушайте!». 17 мая 1967 г. (Архив Театра на Таганке).

650

Григорий Наумович Чухрай (1921–2001) — режиссер и сценарист.

651

Стенограмма обсуждения спектакля в Управлении культуры исполкома Моссовета по про

652

М. Г. Дружинина — начальник репертуарного отдела Главного управления культуры исполкома Моссовета.

653

Реплика звучала так: «Народ, такие воры».

654

Ирина Александровна Вишневская — доктор филологических наук, специалист по творчеству Н. В. Гоголя.

655

Роберт Иванович Рождественский (1932–1994) — поэт, особенно популярный в 1960- 1970-е гг. Стихи Р. Рождественского отличаются публицистичностью.

656

2 Стенограмма обсуждения в Главном управлении культуры исполкома Моссовета спектакля «Деревянные кони». 12 апреля 1974 г. (Архив Театра на Таганке).

657

В зал в этом спектакле была обращена только одна реплика — это была реплика Марцелла в I акте трагедии:

…Ведь призрак, словно пар, неуязвим,

И с ним бороться глупо и бесцельно.

658

659

Владимир Иосифович Розов — начальник Управления культуры исполкома Моссовета.

660

Здесь и далее называются страницы сценария.

661

Стенограмма обсуждения в Главном управлении культуры исполкома Моссовета спектакля «Бенефис (театр — А. Н. Островскому)». 6 июля 1973 г. (Архив Театра на Таганке).

662

Е. Г. Холодов — театровед и театральный критик, специалист по драматургии А. Н. Островского.

663

Стенограмма обсуждения спектакля «Бенефис». 5 июля 1973 г. (Архив Театра на Таганке).

664

В. П. Селезнев — заместитель начальника Главного управления культуры исполкома Моссовета.

665

Стенограмма обсуждения в Главном управлении культуры исполкома Моссовета спектакля «Борис Годунов». 10 декабря 1982 г. (Архив Театра на Таганке). Более полный вариант текста стенограммы см. в Приложении.

666

Стенограмма обсуждения в Главном управлении культуры исполкома Моссовета спектакля «Борис Годунов». 10 декабря 1982 г. (Архив Театра на Таганке).

667

Сергей Георгиевич Лапин — председатель Гостелерадио СССР с 1970 по 1985 г., член ЦК КПСС. Именно при С. Г. Лапине осенью 1970 г. было принято закрытое постановление Политбюро ЦК КПСС о телевидении, которое ставило задачу «повышения идейного уровня программ».

668

Ю. Любимов сыграл Мольера и Сганареля в телевизионном фильме-спектакле А. Эфроса «Всего несколько слов в честь господина Мольера» (1975).

669

Стенограмма обсуждения в Главном управлении культуры исполкома Моссовета спектакля «Бенефис» (театр — А. Н. Островскому). 6 июля 1973 г. (Архив Театра на Таганке).

670

Товстоногов Г. Последние мысли // Наше наследие. 1989. № 5. С. 148.

671

Виноградов Игорь. Интервью записала Мария Ремизова // Независимая газета. 2000. 16 декабря.

672

Имеется в виду изображение Лжедмитрия как резко отрицательного персонажа.

673

674

Э. В. Янсонс — инспектор Управления культуры исполкома Моссовета; позднее был уволен за излишнюю самостоятельность.

675

Стенограмма обсуждения спектакля «Послушайте!». 17 мая 1967 г. (Архив Театра на Таганке).

676

677

В главе «Ретроспектива» об этом говорилось подробно.

678

679

Стенограмма обсуждения спектакля «Бенефис». 5 июля 1973 г. (Архив Театра на Таганке).

680

Стенограмма обсуждения в Главном управлении культуры исполкома Моссовета спектакля «Деревянные кони» от 8 апреля 1974 г. (Архив Театра на Таганке).

681

Ушаков выполняет задачу просвещения театра и делает это с точки зрения советского марксистского литературоведения. Поэтому речь идет не о верности творчеству Маяковского, а о точности следования этой доктрине.

682

683

Владимир Яковлевич Лакшин (1933–1993) — историк литературы, литературный критик, автор книги «А.Н. Островский» (1976). Особенно известен своей деятельностью в журнале «Новый мир», где В. Я. Лакшин выступал и как ведущий критик, и как заместитель главного редактора А. Т. Твардовского (1967–1970).

684

Любимов Ю. П. Рассказы старого трепача. М.: Новости, 2001. С. 334.

685

Архив театра на Таганке.

686

РГАЛИ. Ф. 2485. Оп. 2. Д. 1503.

687

Ю. П. Любимов имеет в виду обсуждение спектакля, происходившее 8 апреля 1967 г. Тогда в поддержку спектакля высказались: близкие Маяковскому люди — Лиля Брик и Виктор Шкловский; литературовед, автор работ о Маяковском Зиновий Паперный; театроведы — Татьяна Бачелис, Константин Рудницкий, Аркадий Анастасьев; режиссеры — Григорий Чухрай, Олег Ефремов, Борис Львов-Анохин; поэты — Семен Кирсанов и Александр Яшин; драматурги — Николай Эрдман и Алексей Арбузов; члены Художественного совета Таганки — историк Валентин Толстых и философ Юрий Карякин; автор и исполнитель песен Михаил Анчаров и другие. Лев Кассиль выступал на этом же обсуждении, 17 мая 1967 г. Кассиль говорил о том, что спектакль, поставленный на Таганке, раскрывает для зрителя настоящего Маяковского, в то время как в школе Маяковский «хрестоматийный», «плакатный».

688

Об этом эпизоде рассказал Вениамин Смехов: «В. Шкловский вежливо намекает Шкодину на его литературное невежество после того, как начальник зачитал перечень претензий и указаний к вымаркам, путая ударения, рифмы и даты… А С. Кирсанов, всплеснув руками после агрессивных указаний, зачитанных по бумажке дамой из министерства, воскликнул: „Витя! А мы в Союзе писателей держали наших чиновников за головорезов! Да они же ангелы в сравнении с этими!“» (Смехов В. Театр моей памяти. М.: Вагриус, 2001. С. 130).

689

А. Н. Анастасьев — историк театра, критик, педагог Школы-студии МХАТ (1966–1979), ГИТИСа (1970-е).

690

Среди претензий, предъявляемых к спектаклю, была и эта: Маяковский изображен непонятым и одиноким.

691

Стенограмма обсуждения спектакля «Послушайте!» (композиция о Маяковском) в Главном управлении культуры исполкома Моссовета. 17 мая 1967 г. (Архив Театра на Таганке).

692

А. А. Калягин в спектакле «Послушайте!» играл обывателя.

693

Орфография документа сохранена.

694

В. В. Фролов — театральный критик.

695

Стенограмма обсуждения спектакля «Послушайте!» в Главном управлении культуры исполкома Моссовета.

696

Поэт Давид Самойлович Самойлов (настоящая фамилия Кауфман) был не только другом и членом Художественного совета Театра на Таганке, но и его автором. Стихи Д. Самойлова вошли в спектакли «Десять дней, которые потрясли мир» и «Павшие и живые» (Самойлов был также одним из авторов сценической композиции последнего спектакля). Стихи из пьесы Б. Брехта «Жизнь Галилея» для Таганки переводил Д. Самойлов. Как свидетельствует стенограмма заседания Художественного совета от 13 ноября 1967 г., Ю. П. Любимов собирался поставить пьесу Д. Самойлова по мотивам сказки Ш. Перро «Кот в сапогах»; однако поставлена она не была (см. с. 144 настоящей книги).

697

Стенограмма заседания расширенного Художественного совета, посвященного обсуждению репетиции поэтического представления «Владимир Высоцкий». 31 октября 1981 г. (Архив Театра на Таганке).

698

Любимов Ю. П. Рассказы старого трепача. М.: Новости. 2001. С. 308–309.

699

Любимов Ю. П. Интервью длиной в двенадцать лет (1976–1988) // Театр. 1988. № 7. С. 143–148. Интервью взял А. Щербаков.

700

Немирович-Данченко Вл. Из прошлого. М., 1936.

701

Станиславский К. С. Моя жизнь в искусстве. М.: Вагриус, 2000.

702

Стенограмма заседания Художественного совета по обсуждению репетиции поэтического представления «Владимир Высоцкий». 13 октября 1981 г. (Архив Театра на Таганке).

703

Золотухин В. Таганский дневник: В 2 кн. Кн. 1. С. 123–124.

704

Виктор Васильевич Гришин — первый секретарь Московского горкома КПСС с 1967 по 1985 г.

705

Смехов В. Таганка. Записки на кулисах // В. Смехов. Театр моей памяти. М.: Вагриус, 2001. С. 131.

706

Речь о спектакле «Балалайкин и К?» по «Современной идиллии» М. Е. Салтыкова-Щедрина (пьеса С. В. Михалкова), поставленная в 1973 г. Г. А. Товстоноговым в театре «Современник».

707

Смехов В. Записки заключенного. М.: Поликом, 1992. С. 64.

708

Из записки Ю. Я. Барабаша (первого заместителя министра культуры СССР) в ЦК КПСС «О работе Московского театра драмы и комедии на Таганке над спектаклем „Живой“» от 29 января 1979 г. (полный текст см. в Приложении).

709

Одно из «тяжких» преступлений героя Можаева Федора Кузькина состояло в том, что он посадил картошку на колхозной земле, хотя из колхоза ушел.

710

Горелов Анатолий. Новый срок — «с правом переписки» // Новое время. 1990. № 8.

711

Твардовский Александр. Рабочие тетради 60-х годов / Публ. В. А. и О. А. Твардовских // Знамя. 2002. № 5.

712

Живой в дичающем мире / / Литературная газета. 2003. № 22. Беседу с Ю. П. Любимовым вела Н. Горлова.

713

Любимов Ю. П. Рассказы старого трепача. М.: Новости, 2001. С. 278.

714

Говорить о миллионных тиражах повести Б. Можаева нужно с некоторыми оговорками. Эта повесть — о том, как недавний фронтовик Кузькин решил стать единоличником, как упорно, стремясь прокормить пятерых детей и жену, искал он заработка вне колхоза и как расправлялись с ним за это колхозные и районные власти, — была опубликована в журнале А.Т. Твардовского «Новый мир» под редакционным названием «Из жизни Федора Кузькина» (1966, N7). Благодаря такому названию сюжет повести, тянувший на серьезное обобщение, выглядел как рассказ о частном случае, о жизни какого-то одного Кузькина. Но и в таком виде после публикации повесть подверглась жесткой критике. Опубликовать ее не в периодическом издании, а в книге удалось только через 7 лет, в сборнике «Лесная дорога» (1973). При всех последующих изданиях повесть имела название «Живой».

715

Твардовский Александр. Рабочие тетради 60-х годов / Публ. В. А. и О. А. Твардовских // Знамя. 2002. № 5.

716

Можаев Б. А. Возвращение Федора Кузькина // Театр. 1989. № 7.

717

Смехов В. Таганка. Записки заключенного. М.: Поликом, 1992. С. 5–6.

718

Бачелис Т. Сказ о правдолюбце Кузькине // Известия. 1989. 27 февраля.

719

Бачелис Т. Сказ о правдолюбце Кузькине // Известия. 1989. 27 февраля.

720

Б. Можаев «Живой».

721

Бачелис Т. Сказ о правдолюбце Кузькине // Известия. 1989. 27 февраля.

722

Можаев Б. Некоторые пожелания актерам и постановщику повести «Из жизни Федора Кузькина» (Архив Театра на Таганке).

723

Бачелис Т. Сказ о правдолюбце Кузькине // Известия. 1989. 27 февраля.

724

Можаев Борис. Чем щи хлебать? // Театр. 1989. № 7.

725

Там же.

726

После премьеры спектакля публицист Юрий Черниченко, посвятивший множество очерков вопросам сельского хозяйства, написал статью о герое «Живого» с характерным названием «Первый правозащитник». Черниченко стал также участником знаменитого обсуждения «Живого» с «колхозниками», которое состоялось в театре 24 июня 1975 г. Стенограмму обсуждения см. в Приложении к книге.

727

Речь идет о закрытых прогонах спектакля, на которые театр приглашал своих друзей, за что неоднократно получал выговоры от начальства.

728

Черниченко Юрий. Первый правозащитник // Московские новости. 1989. 5 марта.

729

Бачелис Т. Сказ о правдолюбце Кузькине // Известия. 1989. 27 февраля.

730

Любимов Ю. П. Жизнь ставит мне точку, а я ей запятую… // Крокодил. 2000. № 2.

731

Петр Нилович Демичев — с 1974 по 1986 г. министр культуры СССР.

732

Любимов Ю. П. Жизнь ставит мне точку, а я ей запятую… // Крокодил. 2000. М? 2.

733

Мартыненко Ольга. «Живой» остается живым // Московские новости. 1989. 5 марта.

734

Стенограмма обсуждения спектакля «Живой» в Театре на Таганке, 1968 год. Без даты (Архив Театра на Таганке).

735

Полностью стенограмма обсуждения спектакля «Живой» от 24 июня 1975 г. публикуется в Приложении.

736

Мартыненко Ольга. «Живой» остается живым // Московские новости. 1989. 5 марта.

737

В. С. Воронков представился так: «Я в течение нескольких лет в Тамбовской машинно-тракторной станции — по решению Сентябрьского 53-го года пленума ЦК КПСС направили на работу в сельское хозяйство. Правда, некоторое время я уже не работаю в этом сельском хозяйстве, но хотел бы сказать пару слов…»

738

В. А. Царев на обсуждении представлял газету «Сельская жизнь».

739

В 1956 г. на Сентябрьском пленуме ЦК КПСС была принята программа преобразований в сельском хозяйстве, предусматривавшая развитие инициативы колхозников, но только в рамках ведения коллективного хозяйства. ЦК КПСС и Совет Министров приняли постановление «Об Уставе сельскохозяйственной артели и дальнейшем развитии инициативы колхозников в организации и управлении делами артели». Крестьянина эта программа не раскрепостила, борьба с личными подсобными хозяйствами только усилилась.

740

Запись рассказа В. Золотухина для фильма «Борис Можаев» (автор Е. Абелюк, режиссер К. Мурашов).

741

Из письма Ст. Подольского от 13.01.1971. Новочеркасск (РГАЛИ. Ф. 2485. Оп. 2. Ед. хр. 277. Л. 7).

742

Ряд стенограмм помещен в этой книге, в разделе «Приложение». Многие из них публикуются впервые.

743

РГАЛИ. Ф. 2485. Оп. 2. Ед. хр. 49. Л. 9.

744

Боровский Давид. Подписи к картинкам // Театральная жизнь. 1994. № 5. С. 27.

745

Смелянский А. М. Испытание Достоевским // Театр. 1981. № 8. С. 89–101.

746

Кречетова Р. П. Любимов // Портреты режиссеров: Сб. М., 1977.

747

Дальвин Щербаков — с 1965 г. актер Театра на Таганке.

748

В советское время пьеса А. Софронова «Стряпуха» шла во многих театрах СССР.

749

РГАЛИ. Ф. 2485. Оп. 2. Ед. хр. 253. Л. 177.

750

Речь идет об академическом Институте химической физики, которым руководил первый

751

Любимов Ю. П. О начале. Все начиналось с этого зрителя // Театр. № 4.

752

Кио (настоящая фамилия Гиршфельд-Ренард) — псевдоним артистов цирка, иллюзионистов отца и сыновей Эмиля Теодоровича, Эмиля Эмильевича и Игоря Эмильевича.

753

Имеется в виду Высшее театральное училище имени Б. В. Щукина.

754

Сегодня Тимур Бадалбейли — один из ведущих актеров Театра на Таганке.

755

Архив Театра на Таганке.

756

Центральный дом литераторов в Москве.

757

Автор письма вспоминает две знаменитые постановки Московского Художественного театра- «Синюю птицу» по М. Метерлинку (1908) и «Сверчок на печи» по Ч. Диккенсу (1914).

758

Архив Театра на Таганке.

759

Архив Театра на Таганке, подпись неразборчива.

760

Владимир Емельянович Максимов (наст, имя Лев Алексеевич Самсонов) (1930–1995) — писатель, публицист. Автор произведений «Жив человек», «Баллада о Савве» и других. Его романы «Карантин» и «Семь дней творенья» не были опубликованы, распространялись в Самиздате. Максимов был исключен из Союза писателей и помещен в психиатрическую больницу, а затем вынужден эмигрировать (1974).

761

Дмитрий Степанович Полянский — советский государственный и партийный деятель, Председатель Президиума Верховного Совета РСФСР. У Полянского с Театром на Таганке были семейные связи: его дочь была женой актера театра Ивана Дыховичного.

762

Вознесенский А. Таганка — антитюрьма // Театр. 1989. № 4. С. 110–111.

763

Архив Театра на Таганке.

764

РГАЛИ. Ф. 2485. Оп. 2. Ед. хр. 259. Л. 169, без даты.

765

РГАЛИ. Ф. 2485. Оп. 2. Ед. хр. 253. Л. 177.

766

Сохранилось два письма «потрясенного зрителя» С. Головина — Архив Театра на Таганке (от 21.12.1967) (РГАЛИ. Ф. 2485. Оп. 2. Ед. хр. 253. Л. 181 (от 12.07.68)).

767

Н. Игнатова — автор статьи «Театр и критика» (Коммунист. 1968. № 12); А. Солодовников — «Об отношении к классическому наследию» (Коммунист. 1968. № 13); Н. Толченова — «На эзоповском языке» (Огонек. 1968. № 33); Д. Авров — «Предостережение от идеи» (Огонек. 1968. № 34).

768

«Тремя китами» советской сцены принято было считать МХАТ и Малый театр в Москве и Академический театр драмы им. А. С. Пушкина в Ленинграде.

769

Резкой критике в указанных статьях подверглись, например, такие работы: Анастасьев А. Сорок лет спустя // Театр. 1968. № 5; Строева М. «Жизнь Галилея» // Театр. 1966. № 9; Кардин В. Достоинство искусства. Раздумья о театре и кинематографе наших дней. М.: Искусство, 1967.

770

«У нас» — это в СССР, «у них» — это на Западе.

771

Архив Театра на Таганке.

772

Архив Театра на Таганке.

773

Ср. это письмо зрительницы с претензиями, которые предъявляли к спектаклю «Деревянные кони» цензоры (см. главу «Театр и цензура»).

774

Архив Театра на Таганке.

775

РГАЛИ. Ф. 2485. Оп. 2. Ед. хр. 197. Л. 4–5.

776

Архив Театра на Таганке.

777

Бачелис Т. Уроки Таганки // Театральная жизнь. 1994. № 5. С. 25.

778

Архив Театра на Таганке.

779

Архив Театра на Таганке, фамилия неразборчива.

780

Прокопенко В. Письмо от 27 ноября 1973 г. (Архив Театра на Таганке).

781

Архив Театра на Таганке, без даты.

782

В архиве Театра на Таганке сохранилось большое письмо-рецензия на спектакль «Борис Годунов», подписанное: «И. Энгельгардт, редактор ИНИОН АН СССР. Телефон…»

783

Архив Театра на Таганке.

784

Архив Театра на Таганке.

785

Полное название повести Л. Кассиля: «Будьте готовы, Ваше Высочество!».

786

Архив Театра на Таганке.

787

Архив Театра на Таганке.

788

Авторская орфография и выделения в тексте сохранены.

789

Архив театра на Таганке, подпись неразборчива.

790

Этот прием был использован Ю. П. Любимовым в финале спектакля «Три сестры» (1981), поставленного на новой сцене театра, — стена здания со стороны Садового кольца раздвигалась, и зрители видели реальный город.

791

3. а. — заслуженный артист.

792

Без даты; подпись неразборчива.

793

Института марксизма-ленинизма.

794

РГАЛИ. Ф. 2485. Оп. 2. Ед. хр. 117.

795

Архив Театра на Таганке.

796

Архив Театра на Таганке, без даты.

797

2 Авторская орфография сохранена.

798

П. Вайс «О том, как г-н Мокинпотт от своих злосчастий избавился». Постановка Ю. Любимова. Режиссер М. Левитин. Премьера состоялась 23 апреля 1969 г.

799

Архив Театра на Таганке, без даты.

800

Анкета к 25-летию Театра на Таганке (Архив Театра на Таганке).

801

Статья Н. Потапова «Сеанс „черной магии“ на Таганке» о спектакле «Мастер и Маргарита» была опубликована в газете «Правда» 29 мая 1977 г. Как вспоминает Ю. П. Любимов, вслед за публикацией один из секретарей ЦК КПСС потребовал от руководителей театра устроить собрание коллектива. Режиссер не стал обсуждать статью без ее автора, но автор приходить отказался.

802

Авторская орфография и выделения в тексте сохранены.

803

Архив Театра на Таганке.

804

ГосТИМ — театр имени Вс. Э. Мейерхольда.

805

Полный текст письма см. в Приложении.

806

Эта история хорошо известна благодаря тому, что французский актер и теоретик театра Бенуа Констан Коклен — Коклен-старший (1841–1909) сам рассказал о том, как, исполняя роль Аннибала в комедии Э. Ожье «Авантюристка», заснул и даже захрапел в сцене, где его герой по ходу действия должен был спать. Поскольку некоторые зрители утверждали, что он храпел ненатурально, Коклен сделал вывод, что естественное в жизни не всегда является натуральным на сцене.

807

Наум Коржавин (наст, имя Эммануил Моисеевич Мандель) (р. 1925) — поэт, драматург. Публикуется с 1941 г. В декабре 1947 г., будучи студентом Литературного института им. А. М. Горького, был арестован за стихи. В 1954 г., освобожденный по амнистии, вернулся в Москву. В 1963 г. выпустил первый и единственный за годы советской власти легальный поэтический сборник «Годы» (стихи 1940-1960-х годов). В начале 1970-х гг. вынужден был покинуть Россию.

808

Сергей Иосифович Юткевич (1904–1985) — режиссер, художник, теоретик кино; автор фильмов «Человек с ружьем» (1938), «Отелло» (1955), «Рассказы о Ленине» (1957), «Ленин в Польше» (1966), «Сюжет для небольшого рассказа» (1969), «Ленин в Париже» (1981) и др. С. Юткевич был автором программ для Ансамбля песни и пляски НКВД, в котором с 1941 по 1946 г. служил Ю. Любимов.

809

Царь Максимилиан — центральный персонаж народной комедии.

810

Агитспектакли первых послереволюционных лет обычно выглядели как монтажи из инсценированных стихов и песен, частушек, одноактных пьес, хореографических композиций на злобу дня и т. п.

811

Сигурд Оттович Шмидт (род. 1922) — известный российский историк, академик с 1992 г. Основная сфера научных интересов С. О. Шмидта — эпоха Ивана Грозного, особенно проблема политической организации русского общества середины XVI века; а также проблемы исторического источниковедения и некоторые другие.

812

Александр Александрович Зимин (1920–1980) — известный советский историк, доктор исторических наук (с 1959 г.), автор трудов по истории России IX–XVIII вв., источниковедению, специальным историческим дисциплинам. За годы своей профессиональной деятельности А. А. Зимин прошел путь от схематичного восприятия исторического развития России, сложившегося в сталинское время, до внутренней оппозиции к тоталитарной идеологии, с которой он отождествлял марксизм. Труды, отражавшие новый взгляд ученого на исторические процессы, были опубликованы уже после его смерти.

813

Яшин (настоящая фамилия — Попов) Александр Яковлевич (1913–1968) — поэт, прозаик.

Первый сборник стихотворений «Песни Северу» вышел в 1934 г. в Архангельске. В 1941 г. А. Яшин окончил Литературный институт им. М. Горького; во время Великой Отечественной войны ушел добровольцем на фронт; в качестве военного корреспондента и политработника участвовал в обороне Ленинграда и Сталинграда, в освобождении Крыма. Поэтические книги и проза А. А. Яшина публиковались до последних дней его жизни. В 1972 г. посмертно вышли два тома его сочинений.

814

Василий Федорович Кухарский — заместитель Е. А. Фурцевой, позднее заместитель министра культуры СССР 11. Н. Демичева.

815

В стенограмме полное имя Б. не указано. По-видимому, один из помощников министра культуры.

816

Речь идет о событиях «Пражской весны» — о тех политических реформах, которые проводились в Чехословакии (ЧССР) при первом секретаре ЦК Коммунистической партии Александре Дубчеке. С момента введения в Чехословакию советских войск в августе 1968 г. и подавления «Пражской весны» до приезда Е. А. Фурцевой в Театр на Таганке прошло всего семь месяцев.

817

Григорий Иванович Владыкин — заместитель министра культуры.

818

События в повести Б. Можаева «Из жизни Федора Кузькина» («Живой») происходят в послевоенной деревне.

819

И. Б. Закшевер — работник Управления культуры исполкома Моссовета.

820

Борис Евгеньевич Родионов — начальник Управления культуры исполкома Моссовета.

821

По-видимому, Родионов.

822

Журнал «Новый мир» был прикреплен к березе, и его листал Валерий Золотухин, начинавший спектакль чтением слов от автора, а затем исполнявший роль Кузькина. В «Новом мире» была напечатана повесть Б. Можаева «Из жизни Федора Кузькина».

823

Цитируется по ст.: Аксенова Галина. Театр на Таганке: 68-й и другие годы // Горизонт. 1989. № 4. С. 53–55.

824

Там же. С. 55.

825

Архив Театра на Таганке.

826

Ю. П. Любимов говорит о втором этапе борьбы за спектакль — 1975 г.

827

Афанасий Дмитриевич Салынский (1920–1993) — драматург. Автор пьес «Дорога первых», «Опасный спутник», «Забытый друг», «Хлеб и розы», «Барабанщица», «Ложь для узкого круга» и других. Ю. П. Любимов ошибается: Салынский был главным редактором журнала «Театр» позднее, с 1987 по 1992 г.

828

Цитируется по ст.: Аксенова Галина. Театр на Таганке: 68-й и другие годы // Горизонт. 1989. № 4. С. 56–57.

829

В сокращенном варианте эта стенограмма была опубликована Г. Аксеновой (Аксенова Галина. Театр на Таганке: 68-й и другие годы // Горизонт. 1989. № 4. С. 58–62).

830

К. В. Воронков — зам. министра культуры СССР. Бывший секретарь Союза писателей СССР.

831

И. И. Кухарь — председатель колхоза им. Владимира Ильича Ленинского района Московской области.

832

И. И. Кухарь имеет в виду Мартовский пленум ЦК КПСС 1965 г. На пленуме было признано, что сельское хозяйство развивается недостаточными темпами. Было решено начать реформы — увеличить капиталовложения в сельское хозяйство, повысить закупочные цены на продукцию колхозов и совхозов, стимулировать производительность труда и т. д. и т. п.

833

Юрий Дмитриевич Черниченко — писатель, автор публицистических статей, в основном о социальных проблемах деревни.

834

8 Председатель колхоза Петя Долгий играет и в повести Можаева, и в спектакле положительную роль. Его колхоз находится рядом с тем, откуда исключают Федора Кузькина. Петя Долгий умело ведет дела колхоза, заступается за Кузькина на собрании. Он предлагает отпустить его с миром, так как понимает, что если колхоз хороший, то из него не уходят. Пете Долгому возражает Мотяков: «У тебя колхоз на ногах стоит, а у Гузенкова [председателя кузькинского колхоза] на четвереньках… Разница!»

835

То есть на обсуждение спектакля.

836

В 1974 г. постановлением Совета Министров СССР было утверждено новое Положение о паспортной системе в СССР и введен новый образец паспорта гражданина СССР.

837

В. Ф. Исаев — председатель колхоза им. Горького.

838

До конца 1950-х гг. в СССР колхозники, как и военнослужащие, не получали паспортов.

839

В. И. Царёв — журналист из газеты «Сельская жизнь».

840

На Сентябрьском пленуме ЦК КПСС 1953 г. с докладом выступил новый Генеральный секретарь, Н. С. Хрущев. Он говорил о тяжелом положении в деревне и сельском хозяйстве. Для улучшения ситуации предлагалось предоставить колхозам и совхозам относительную самостоятельность, увеличить капиталовложения в сельское хозяйство, обеспечить материальную заинтересованность колхозников в качестве сельхозпродукции и т. д.

841

А. Перфильева — секретарь комитета партии Министерства сельского хозяйства.

842

8 Имеется в виду В. Золотухин в роли Ф. Кузькина.

843

Имеется в виду Хвостовичевский район.

844

Обязательный минимум трудодней для трудоспособных колхозников впервые был установлен в постановлении ЦК ВКП (б) и СНК СССР от 27 мая 1939 г. «О мерах охраны общественных земель колхозов от разбазаривания». К колхозникам, не выработавшим обязательного минимума трудодней (как и к городским «тунеядцам»), применялись различные административно-карательные меры.

845

Сергей Павлович Залыгин (1913–2000) — писатель, публицист, общественный деятель. В 1939 г. окончил гидромелиоративный факультет Омского сельскохозяйственного института, заведовал кафедрой сельхозмелиорации (1946–1955); кандидат технических наук (1949). Автор повестей «Свидетели», «Обыкновенные дни», «На Иртыше», романов «Тропы Алтая», «Соленая падь» и др. Выступал со статьями в защиту природы. С середины 1960-х гг. Залыгин занимал руководящие посты в Союзе писателей СССР и РСФСР; главный редактор журнала «Новый мир» в 1986–1998 гг.

846

Роман «Комиссия» (1975).

847

Почетное звание в СССР, высшая степень отличия за труд.

848

Григорий Яковлевич Бакланов — писатель. Автор многих произведений о Великой Отечественной войне: повестей «Девять дней», «Пядь земли», «Мертвые сраму не имут», «Навеки — девятнадцатилетние», а также романа «Июль 41 года» и др. С 1986 по 1993 г. Г. Я. Бакланов — главный редактор журнала «Знамя».

849

Владимир Алексеевич Солоухин (1924–1997) — писатель. К деревенской теме Солоухин обращался в очерках и повестях «Владимирские проселки» (1957), «Капля росы» (1960), «Третья охота» (1967).

850

Премьера спектакля «Деревянные кони» состоялась 16 апреля 1974 г. Таким образом, это была последняя постановка театра перед второй попыткой выпустить «Живого».

851

В. А. Солоухин перефразировал фразу А. Н. Радищева «Я взглянул окрест меня — душа моя страданиями человечества уязвлена стала» («Путешествие из Петербурга в Москву»).

852

В. М. Сухаревич — журналист, театральный рецензент; работал в газете «Советское искусство», «Литературной газете», журнале «Крокодил».

853

В 1960-е гг. Б. Можаев написал ряд очерков, посвященных проблемам сельской жизни и сельского хозяйства: «Земля и руки», «Эксперименты на земле», «Земля ждет хозяина» (для того чтобы последний очерк был напечатан, из его названия пришлось убрать слово «хозяин»; читатель знал его как «Земля ждет») и другие.

854

Михаил Михайлович Яншин — актер МХАТ, народный артист СССР. Ранее Б. А. Можаев уже представлял Яншина собравшимся не только как актера, но и как человека, родившегося в деревне и знакомого с проблемами сельской жизни не понаслышке.

855

«Сталевары» — спектакль МХАТа по пьесе Г. Бокарева (1972; реж. О. Ефремов).

856

Василий Осипович Топорков (1889–1970) — актер, народный артист СССР, актер МХАТа.

857

Скорее всего, в документе допущена опечатка; вместо Борщаковский следует читать Борщаговский. Александр Михайлович Борщаговский (1913–2006) — критик, писатель, сценарист.

858

Речь идет о Перфильевой.

859

Пытаясь обойти цензуру, Ю. П. Любимов неоднократно обращался с письмами к высшим партийным руководителям страны. Одно из таких писем «наверх», адресованное Л. И. Брежневу, опубликовано в главе «Репертуар» (см. с. 192–194).

860

К. П. Калинин — зам. министра сельского хозяйства СССР.

861

Ю. П. Любимов обращается к Константину Устиновичу Черненко. Будущий генсек с 1965 по 1982 г. заведовал общим отделом ЦК КПСС.

862

Книга воспоминаний «Целина», как и другие книги трилогии («Малая Земля» и «Возрождение»), была опубликована в журнале «Новый мир» (1978). Подписанная именем Л. И. Брежнева, она была написана другими авторами. «Труды» Брежнева широко обсуждались в советском обществе и даже были внесены в школьную программу по литературе.

863

См. с. 291 настоящей книги.

864

В сцене застолья у Анисьи был эпизод, когда пришедшая к ней Маня-маленькая крестилась на портрет Ленина. Далее следовал такой диалог героинь:

«Маня-большая. Дура слепая! В углу-то у ей Ленин.

Маня-маленькая. Ничего. Власти от бога». В спектакле была сделана купюра.

865

Писатель активно участвовал в создании спектакля.

866

Алла Демидова исполняла роль Василисы Милентьевны.

867

В спектакле поочередно показывались картины застолья «У Петра Ивановича» и «У Анисьи».

868

Лида — подруга одной из центральных героинь, Альки. Многие участники обсуждения подчеркивали: важно, что это современная, хорошо одетая девушка. Говорили, что Лида олицетворяет новую советскую молодежь. Роль Лиды исполняла Виктория Радунская.

869

Во второй части спектакля Татьяна Жукова исполняла роль Мани-большой.

870

В сцене, о которой идет речь, героини поют частушки. Например, такие:

Пейте, девушки, вино,

Сорок градусов оно,

Холостого ли женатого

Любить-то все равно…

Я любила лейтенанта,

А потом политрука,

А потом все выше, выше.

И дошла до пастуха…

871

Песню «Я люблю тебя, жизнь…» пели гости, собравшиеся у Петра Ивановича. Выглядело это так:

«Вот уж окна зажглись,

Я шагаю с работы уставши,

Я люблю тебя, жизнь…

Афонька. Потому что я снова поддамши».,

872

Туфли «на платформе» в середине 1970-х гг. воспринимались как «крик моды».

873

Маргарита Докторова исполняла роль Мани-маленькой.

874

Собираясь в гости к Петру Ивановичу, Пелагея говорила мужу: «Собирайся живо. Живо! Петр Иванович худых гостей не позовет. Не такой он человек, чтобы всякого вином поить. Перво-наперво будут головки: председатель сельсовета да председатель колхоза, потом будет председатель сельпо с бухгалтером, потом начальник лесопункта — сын Петра Иваныча — Сережа у него служит. Потом пойдет народ помельче…»

875

Выпивоха Прохор обращался в зрительный зал с такими вопросами:

876

«Прохор (в зал). Вот ты, дорогой товарищ, живешь в одном городе с главным начальством жизни. Ответь ясно, почему в южных краях заново распахивают целину, а у нас, наоборот, взят курс на ольху и осину?

Голос. Вероятно, невыгодно земледелие в глухих лесных районах.

Прохор. Так, так, теперича невыгодно? А в войну, дорогой товарищ? Выгодно было, я вас спрашиваю, в период Великой Отечественной? Одне бабы, понимаешь, с ребятишками все до последней пяди засевали…

Милентьевна. Поля лесеют, и души у людей лесеют.

Прохор. А это ты верно, верно, тёта засветила. Тогда еще один вопросина, дорогой товарищ. Скажи, что выгоднее возить с поля: березовые дрова или жито? Так сказать, по науке. (После паузы.) Ответ не ясен».

877

Ф. А. Абрамов имеет в виду эпизод из «Поднятой целины» Шолохова, в котором происходит стычка между Размётновым, Давыдовым и Нагульновым. Андрей Размётнов жалеет детей раскулаченных: «Я… с детишками не обучен воевать!..» — говорит он. За этим следует реакция Нагульнова. «Гад! — выдохнул звенящим шепотом, стиснув кулаки. — Как служишь революции? Жа-ле-е-ешь? Да я… тысячи станови зараз дедов, детишков, баб… Да скажи мне, что надо их в распыл… Для революции надо… Я их из пулемета… всех порежу! — вдруг дико закричал Нагульнов, и в огромных, расширенных зрачках его плеснулось бешенство, на углах губ вскипела пена».

878

Федор Иванович Панферов (1896–1960) — писатель; состоял в руководстве РАПП, с 1931-го до конца жизни был главным редактором «рапповского» журнала «Октябрь». В романе «Бруски» (1928–1937) автор выступил в поддержку коллективизации.

879

Ф. А. Абрамов имеет в виду постановление ЦК ВКП(б) от 14 марта 1930 г. «О борьбе с искривлениями партлинии в колхозном движении».

880

Речь идет о «ловкаче» Петре Ивановиче, от которого в финале спектакля отвернулись все герои. Типажи такого рода были объектом критики советской прессы.

881

Модная песенка.

882

Д. Л. Боровский так объяснял свою художественную задачу: «У Абрамова горожанин приезжает в глухую деревню и на все смотрит со своей городской точки зрения. Описывает „живую“ домашнюю утварь, будто экспонаты в музее. Собственно, так и зритель в городском театре смотрит на тот же быт, ту же утварь. Но каким образом все это передать сценически?» (Боровский Д. Убегающее пространство. М., 2006. С. 293).

883

Готовясь к оформлению спектакля «Деревянные кони», Давид Боровский специально ездил в северные области России.

884

Речь идет об одном из прогонов, на который были приглашены названные далее литераторы.

885

Одетые в черное рабочие сцены в эпизоде раскулачивания вызвали у чиновников ассоциации с энкавэдэшниками.

886

Б. В. Покаржевский вспоминает эпизод, в котором Пелагея отказывается пойти на именины к родственнице Анисье, однако сразу же после ее ухода получает приглашение от Петра Ивановича и, забыв о болезни мужа и собственной усталости, устремляется к «сильному мира сего».

887

Н. И. Кропотова имеет в виду, что патетическая советская песня «Мы за мир» не должна быть увязана с темой пьянства. Заменить ее она предлагает лирической песней «Летят перелетные птицы».

888

Инна Леонидовна Хамаза — заместитель начальника Управления театров Министерства культуры СССР.

889

Роль Альки исполняла Нина Чуб.

890

Виталий Семенович Ануров — начальник Главного управления культуры исполкома Моссовета.

891

Сергей Александрович Макашин — доктор филологических наук, член правления Московской писательской организации, научный сотрудник Института мировой литературы им. Горького АН СССР, специалист по творчеству М. Е. Салтыкова-Щедрина.

892

В композицию по произведениям Гоголя вошла еще и «Развязка „Ревизора“».

893

«В спектакле художника Чарткова, одиноко стоящего в пустоте сцены, вдруг окружало множество человеческих голов. Снизу, сверху, сбоку, отовсюду, заполняя все пространство, к нему обращалась „натура“. Требуя своего воплощения в „портрете“, она просила, молила, кричала, искушала творца. Она обещала все блага мира — и в этом вселенском сумасшествии художник должен был выбрать свой путь. И выбрать его не мог» (Смелянский А. М. Наши собеседники // Русская классическая драматургия на сцене советского театра 70-х годов. М., 1981. С. 83).

894

«…каждый гоголевский помещик вырастает перед коренастым единственно стоящим на земле Чичиковым — Ф. Антиповым в виде какого-то чудовищного трехметрового миража, медленно вспухающего из-под планшета сцены на высоком постаменте» (Смелянский А. М. Наши собеседники // Русская классическая драматургия на сцене советского театра 70-х годов. М., 1981. С. 86).

895

Действие заключительной части спектакля разворачивается в сумасшедшем доме. При этом пространство сумасшедшего дома как бы вбирает в себя пространство и других произведений Гоголя; здесь оказывается не только герой из повести «Записки сумасшедшего» Поприщин, но и художник из повести «Портрет»; зритель видит здесь персонажей из «Ревизора» — Хлестакова и Землянику (последний выполняет роль лечащего врача). Сюда же попадает и актер, исполняющий роль Гоголя, который произносит знаменитый монолог героя «Записок сумасшедшего»: «Боже! Что они делают со мной! Они льют мне на голову холодную воду! Что я сделал им?» И т. д.

896

Имеется в виду прозаическое произведение М. Е. Салтыкова-Щедрина «В больнице для умалишенных».

897

Монолог Костанжогло о русском характере («Ведь досадно то, что русский характер портится. Ведь теперь явилось в русском характере донкишотство, которого никогда не было!» И т. д.) взят Ю. П. Любимовым из второго тома «Мертвых душ».

898

Использование песен, популярных в советское время, смущало Макашина. Между тем «осовременивание» спектакля происходило и другими способами: например, на сцене появлялся персонаж с венком. В тот момент, когда этот венок возлагался к постели «умершего» Гоголя, среди персонажей раздавался громкий шепот: «Кто это?» — «Высоцкий, друг Гоголя». Так автор композиции играл на совпадении фамилий реального товарища Гоголя по лицею и актера театра.

899

На закрытые прогоны спектаклей иногда удавалось пригласить обычных зрителей, например, работников подшефных предприятий.

900

Речь идет о спектакле «Балалайкин и К°», поставленном московским театром «Современник» в 1973 г. Сценарий был написан С. В. Михалковым по сатирическому роману М. Е. Салтыкова-Щедрина «Современная идиллия».

901

Спектакль поставлен в ГосТИМе в 1926 г.

902

Юрий Владимирович Манн — доктор филологических наук, специалист по творчеству Н. В. Гоголя, в момент обсуждения научный сотрудник ИМЛИ АН СССР.

903

Имеется в виду статья А. В. Луначарского «Что вечно в Гоголе».

904

Потебня А. А. Из записок по теории словесности. Харьков, 1905. С. 372.

905

Речь идет о статье В. Г. Белинского «Похождения Чичикова, или Мертвые души» и, повидимому, об отзыве С. П. Шевырева, опубликованном в журнале «Московитянин» (1842. М? 7. С. 216). (См. также статьи Белинского «Несколько слов о поэме Гоголя „Мертвые души“», «Объяснение на объяснение по поводу поэмы Гоголя „Мертвые души“», 1842).

906

Точно эти слова Чичикова звучат так: «В губернии неурожаи, дороговизна, так вот они за балы!»

907

В композицию гоголевского спектакля Театра на Таганке была введена сцена «Раскаяние Чичикова». Здесь звучал монолог героя из второго тома «Мертвых душ» («Я мерзавец, последний негодяй…»).

908

Видас Юргевич Силюнас — театровед, культуролог, доктор искусствоведения; специалист по испанскому театру.

909

Только в 1977 г. были сняты три художественных фильма по Гоголю — «Нос» (реж. Р. Быков), «Женитьба» (реж. В. Мельников) и «Инкогнито из Петербурга» по мотивам пьесы «Ревизор» (реж. Л. Гайдай).

910

В 1978 г. вышли сразу две знаменитые книги о Н. В. Гоголе — И. П. Золотусский. Н. В. Гоголь. (ЖЗЛ, издательство «Молодая гвардия») и Ю. В. Манн. Поэтика Гоголя (издательство «Наука»).

911

В сценарий спектакля вошел текст Завещания Н. В. Гоголя, в том числе такие слова: «Завещаю… не ставить надо мною никакого памятника и не помышлять о таком пустяке, христианина недостойном». Однако в финале спектакля появлялись силуэты двух памятников писателю. Это памятник работы Н. А. Андреева, простоявший 42 года на Гоголевском бульваре в Москве, и памятник работы Н. В. Томского. В 1952 г., по приказу Сталина, андреевский памятник был заменен на памятник работы Томского.

912

Юрий Валентинович Трифонов (1925–1981) — писатель. За роман «Студенты» (1950) Трифонов получил Государственную премию. Автор романов «Утоление жажды» (1963), «Нетерпение» (1973), «Дом на набережной» (1976), «Старик» (1978), «Время и место» (1981), а также ряда рассказов и повестей. Ю. В. Трифонов — член Художественного совета Театра на Таганке.

913

Уже после сцены смерти Башмачкина в спектакле происходил диалог, в котором использовался текст «Шинели»:

914

«Гоголь. И долго потом среди самых веселых минут представлялся низенький чиновник со своими проникновенными словами…

Акакий. Оставьте меня, зачем вы меня обижаете? Я брат твой…»

8 Знаменитую фразу «Все мы вышли из гоголевской „Шинели“» приписывают и Тургеневу, и Достоевскому.

915

«Снег» — один из лейтмотивов спектакля. Он «падал», когда актер, играющий Гоголя, надевал на Башмачкина шинель, когда Башмачкин приходил к генералу, чтобы пожаловаться на кражу. Чиновники осыпали снегом умершего Акакия Акакиевича и т. д.

916

В своем покаянном монологе во втором томе «Мертвых душ» Чичиков говорил: «Я действительно лгал, я не имел ни детей, ни семейства; но, вот бог свидетель, я всегда хотел иметь жену, исполнить долг человека и гражданина, чтобы действительно потом заслужить уваженье граждан и начальства…».

917

Строка из стихотворения Н. А. Некрасова «Блажен незлобивый поэт…», написанного 22 февраля 1852 г., на следующий день после смерти Н. В. Гоголя.

918

Письмо В. Г. Белинского Н. В. Гоголю (1847) с резкой критикой религиозных идей «Выбранных мест из переписки с друзьями» не предназначалось для публикации и долгое время «ходило» в рукописи. Впервые письмо было опубликовано А. И. Герценом в 1855 г. в журнале «Полярная звезда». Отзыв Н. Г. Чернышевского появился в его статье «Сочинения и письма Н. В. Гоголя» (1857).

919

Речь о статье И. С. Тургенева, написанной им на смерть Н. В. Гоголя. Тургенев предложил статью газете «Санкт-Петербургские ведомости», однако цензура не пропустила ее. Запрет был подтвержден попечителем Петербургского учебного округа и председателем цензурного комитета М. Мусиным-Пушкиным. На запрос начальника П1 отделения и шефа жандармов гр. А. Ф. Орлова Мусин-Пушкин ответил, что ему «казалось неуместным писать о Гоголе в таких пышных выражениях, едва ли приличных, говоря о смерти Державина, Карамзина или некоторых других наших знаменитых писателей, и представлять смерть Гоголя как незаменимую потерю, а не разделяющих это мнение — легкомысленными или близорукими». Тогда Тургенев переслал статью в Москву — она появилась на страницах газеты «Московские ведомости» под названием «Письма из Петербурга», а затем стала поводом для ареста писателя. Как писал Тургенев Полине Виардо, «это только послужило предлогом — статья сама по себе совершенно незначительна. Но на меня уже давно смотрят косо и потому привязались к первому представившемуся случаю… Хотели заглушить все, что говорилось по поводу смерти Гоголя, — и кстати обрадовались случаю подвергнуть вместе с тем запрещению и мою литературную деятельность» (Тургенев И. С. Собр. соч. М.: Правда, 1949. Т. 11. С. 96). Письмо от 1 мая 1852 г.

920

Это предложение Еремин высказывает иронически: на праздниках в честь бога Диониса, давших начало античному театру, корифей хора нес фалл, символ плодородия.

921

В финале спектакля Гоголь произносил монолог, заканчивавшийся словами: «И никакой правитель, хотя бы он был мудрее всех правителей, не в силах поправить зла, как ни ограничивай он дурных чиновников приставленьем в надзиратели других чиновников. Знаю, меня будут обвинять в суровой жестокости, но я должен обратиться в бесчувственное орудие правосудия, в топор, который должен упасть на головы виновных». Сам Н. В. Гоголь вложил этот текст в уста героя второго тома «Мертвых душ», генерал-губернатора, выступавшего перед чиновниками города.

922

А. А. Смирнова имеет в виду спектакль «Товарищ, верь…» (1973).

923

Речь идет о спектакле «Бенефис» (1973).

924

Мотивы «Театрального разъезда» пронизывали всю композицию «Ревизской сказки».

925

В «Театральном разъезде» в своем заключительном монологе автор произносит: «Все, что ни творилось вдохновеньем, для них пустяки и побасенки; создания Шекспира для них побасенки; святые движенья души — для них побасенки…» (Гоголь Н. В. Полн. собр. соч. 1949. Т. V. С. 170).

926

В монологе художника были, например, такие слова: «Прежним художникам чересчур много приписано достоинств; все они до Рафаэля писали не фигуры, а селедки. Микель-Анджел — хвастун, потому что он хотел только похвастать знанием анатомии, грациозности в нем нет никакой». И т. д. А затем, «бешено хохоча», художник из «Ревизской сказки» выкрикивал: «Психе! (дает пинок). Марс! (пинок). Байрон! (пинок). Гофман! (пинок). Шиллер! (пинок). Рафаэль! (пинок в воздух). Леонардо да Винчи! (В воздух)» И т. д. Далее появлялись люди в белых халатах, которые уводили его.

927

В тексте «Завещания», звучащего со сцены, — пять пунктов:

«1. Завещаю… тела моего не погребать до тех пор, пока не покажутся явные признаки разложения.

Завещаю… не ставить надо мною никакого памятника и не помышлять о таком пустяке, христианина недостойном.

Завещаю… вообще никому не оплакивать меня, и грех себе возьмет на душу тот, кто станет почитать смерть мою какою-нибудь значительною или всеобщею утратой.

Завещаю…по смерти моей не спешить ни хвалой, ни осуждением моих произведений в публичных листках и журналах.

Соотечественники! Страшно!., я вас любил, любил тою любовью, которую не выказывают, которую мне дал Бог, за которую благодарю Его, как за лучшее благодеяние, потому что любовь эта была мне в радость и утешение… Может быть, посмертный голос мой напомнит вообще об осмотрительности.».

928

Композитор А. Г. Шнитке.

929

Над спектаклем «Ревизская сказка» работал художник Э. С. Кочергин. Сценографию Кочергина критика истолковывала так: «В макете к спектаклю Московского театра драмы и комедии на Таганке „Вечер Гоголя“ пространство трактовалось как гигантская смирительная камера, стены которой наглухо затянуты серым шинельным сукном. <…> Возникает образ адского чрева, мрачного застенка, куда втиснуты жертвы петербургского казенно-демократического механизма, жертвы жизни, управляемой демоническими законами» (Любомудров М Языком суровых символов // Советская культура. 1977. 21 июня).

930

В тех сценах спектакля, где использовался «Театральный разъезд», правительство упоминалось неоднократно. Одна из наиболее ярких реплик звучала так: «Это не осмеяние пороков, это отвратительная насмешка над Россией — вот что. Это значит — выставить в дурном виде самое правительство. (В этом месте реплика перебивалась современной песней.) Потому что выставлять дурных чиновников и злоупотребления — значит выставлять самое правительство. (Здесь снова звучала песня.) Не следует выставлять таких представлений».

931

Серым сукном была затянута вся сцена. Спектакль начинался с того, что из зрительного ала на сцену выходил Гоголь. Он разрезал занавес — там стоят Акакий Акакиевич.

932

Актер театра Виталий Шаповалов, игравший Понтия Пилата в «Мастере и Маргарите», представал перед зрителем, стоя в золоченой раме.

933

Имеются в виду «Выбранные места из переписки с друзьями» Н. В. Гоголя.

934

Речь идет о разгромной, по-видимому, заказной статье дирижера Большого театра Альгиса Жюрайтиса, написанной в жанре открытого письма и опубликованной в газете «Правда»

935

Речь об А. К. Тарасовой. См. сноску на с. 260.

936

При жизни стихи В. Высоцкого практически не печатали. Впервые его стихотворение «Ожидание длилось, а проводы были недолги» было напечатано с купюрами в альманахе «День поэзии. 1975» (Составитель сб. П. Вегин, гл. редактор Е. Винокуров). Вторая публикация состоялась благодаря усилиям редактора научно-популярного журнала «Химия и жизнь» В. Станцо в августе 1978 года. Это было стихотворение-песня «Черное золото». В 1979 году, с подачи В. Аксёнова, около 20 стихотворений В. Высоцкого появилось в самиздатовском альманахе «Метрополь», который, конечно, не мог попасть к широкому читателю. В 60-е и 70-е гг. авторская песня не звучала на радио, не транслировалась по телевидению. Единственная телезапись Высоцкого в СССР, сделанная в год его смерти, при жизни барда показана не была. Творчество Высоцкого в народе было известно благодаря его многочисленным концертным встречам с публикой, кинофильмам, популярности простенькой гибкой грампластинки с песнями из к/фильма «Вертикаль» (1968), а главное, благодаря широко распространившимся любительским магнитофонным записям. Первая книга Высоцкого «Нерв» была издана при участии Р. Рождественского осенью 1981 г.

937

В дальнейшем этот замысел изменился.

938

Аллюзия на спектакль «Гамлет».

939

Запись поминок в театре отсутствует, запись домашних поминок на 9 дней доступна и имеется ее расшифровка. (Примеч. ред.) — Здесь и далее примечания, помеченные от редактора, принадлежат ряду людей, среди которых, по-видимому, были Д. Л. Боровский, Н. Н. Губенко, А. А. Васильев и др. (сообщено авторам Л. В. Абрамовой).

940

Имеется в виду сцена, в которой Гамлет предлагает Гильденстерну сыграть на флейте, и на его отказ говорит: «Смотрите же, с какою грязью вы меня смешали! Вы собираетесь играть на мне. Вы приписываете себе знанье моих клапанов. Вы уверены, что выжмете из меня голос моей тайны. Вы воображаете, будто все мои ноты снизу доверху вам открыты. А эта маленькая вещица нарочно приспособлена для игры, у ней чудный тон, и, тем не менее, вы не можете заставить ее говорить. Что ж вы думаете, я хуже флейты? Объявите меня каким угодно инструментом, вы можете расстроить меня, но играть на мне нельзя».

941

Валерий Павлович Янклович — администратор театра, регулярно сопровождал В. Высоцкого в его концертных поездках. (Примеч. ред.)

942

После смерти В. Высоцкого поток писем, приходивших в адрес театра, был огромен: присылали любительские записи песен, их расшифровки, стихи, посвященные Высоцкому, и воспоминания о его выступлениях, просто говорили о значении поэта и актера.

943

Речь идет о повести «Дельфины и психи. Записки сумасшедшего, или Жизнь без сна» (1968).

944

Ф. Н. Антипов имеет в виду мотив безумия в «Гамлете», который объединяет трагедию Шекспира с повестью Высоцкого.

945

Марк Григорьевич Розовский — режиссер. С 1958 г. руководил театральной студией МГУ «Наш дом», в 1969 г. — студия была закрыта. С 1983 г. — художественный руководитель театра «У Никитских ворот».

946

Высоцкий написал к спектаклю песни, грустные частушки: «Андрей? Кузьма? Что Максим?» в дополнение к интермедиям Н. Эрдмана. (Примеч. ред.)

947

В спектакле «Пугачев» В. Высоцкий играл Хлопушу.

948

Кинофильм «Вертикаль» (1967), в котором В. Высоцкий сыграл главную роль, знаменит, прежде всего, своими песнями. Вся страна распевала «Песню о друге» («Если друг оказался вдруг…»). В фильме прозвучали не все песни Высоцкого из цикла об альпинистах (например, не исполнялась песня «Скалолазка»).

949

Имеется в виду «Песнь о вещей Кассандре».

950

Таисия Владимировна Додина (1938–1998) — актриса Театра на Таганке, закончила школу-студию МХАТ с Высоцким в 1960 г.

951

Здесь, вероятно, ошибка стенографистки: надо «и трещина». (Примеч. ред.)

952

На самом деле это лишь упрощенная передача смысла высказывания Г. Гейне из книги «Луккские воды»: «Кто хвалится, что сердце его осталось целым, тот признается только в том, что у него прозаичное, далекое от мира, глухое закоулочное сердце. В моем же сердце прошла великая мировая трещина, и именно поэтому я знаю, что великие боги милостиво отличили меня среди многих других и признали меня достойным мученического назначения поэта.

Когда-то — в древности и в средние века — мир был целостен… и были цельные поэты. Воздадим честь этим поэтам и порадуемся им» (пер. с нем. В. Зоргенфрея).

953

Василий Макарович Шукшин (1929–1974) — писатель, кинорежиссер, актер. Умер внезапно в 45 лет, во время съемок фильма С. Бондарчука «Они сражались за Родину».

954

Лариса Ефимовна Шепитько (1938–1979) — кинорежиссер, сценарист, актриса. Погибла в 41 год во время съемок своего фильма «Прощание с Матёрой».

955

«Спасите наши души». (Примеч. ред.)

956

Имеется в виду песня «Кони привередливые».

957

Имеются в виду песни «Охота на волков» и «Банька по-белому».

958

Выделения, сделанные в документе, сохранены без изменений.

959

Идея создания музея В. С. Высоцкого появилась сразу после его смерти. Близкие театру люди и поклонники творчества поэта создали инициативную группу, которая занималась проведением различных акций по увековечению памяти В. С. Высоцкого. Одновременно в театре собирались материалы для будущего музея. Музей был создан в 1989 г. Первым его директором стал завлит Театра на Таганке П. М. Леонов.

960

В спектакле «Вишневый сад» режиссера А. Эфроса (1974) В. Высоцкий играл роль Лопахина.

961

В спектакле Ю. Любимова «Преступление и наказание» (1979) В. Высоцкий играл Свидригайлова.

962

Юрий Николаевич Погребничко — в момент обсуждения режиссер Театра на Таганке, актер. Позднее — народный артист РФ. С 1987 г. художественный руководитель театра «ОКОЛО дома Станиславского».

963

Полное название песни «Грусть моя, тоска моя».

964

8 Знатоки утверждают, что это последняя из исполненных новых песен Высоцкого, спета она только один раз, на концерте незадолго до смерти. (Примеч. ред.)

965

s Александр Шалвович Пороховщиков — актер Театра на Таганке с 1966 по 1981 г. (позднее — народный артист РФ).

966

Из двух стихотворений Л. Филатова одно, особо распространившееся, порой без подписи или под инициалами, звучит так:

Он замолчал, теперь он ваш, потомки.

Его не стало, дальше тишина.

У века завтра лопнут перепонки,

Настолько оглушительна она.

(Примеч. ред.)

967

Лилия Михайловна Толмачёва — народная артистка РСФСР (1981), актриса театра «Современник».

968

Это первый протокол Худсовета, посвященный памяти Высоцкого. Есть еще стенограммы Худсоветов от 22 октября 1980 г., 15 июля 1981 г. (на квартире Любимова), 13 и 31 октября 1981 г. Все протоколы 1981 г. посвящены обсуждению готового спектакля. Света он не увидел. В октябре 1981 г. последовало окончательное решение о его закрытии. (Примеч. ред.) Архив Театра на Таганке.

969

Прижизненная популярность Василия Шукшина после его смерти превратилась во всенародную славу. Шукшин умер в 1974 г., а уже в 1976 г. на Алтае прошел посвященный ему кинофестиваль, куда стихийно съехалось множество почитателей творчества актера, режиссера и писателя. Этот фестиваль стал ежегодным.

970

Слова из песни «Диалог у телевизора».

971

В потоке активно недоброжелательной прессы о Высоцком особенно выделилась статья «О чем поет Высоцкий», опубликованная 9 июня 1968 г. в газете «Советская Россия». Авторы статьи Г. Мушита и А. Бондарюк обвиняли Высоцкого в «клевете на нашу действительность», говорили о том, что в его песнях «под видом искусства преподносится обывательщина, пошлость, безнравственность. Высоцкий поет от имени и во имя алкоголиков, штрафников, преступников, людей порочных и неполноценных». Понимая, что такая публикация была бы невозможна без поддержки партийных органов, Высоцкий ответил письмом, адресованным В. И. Степакову, еще недавно главному редактору газеты «Известия», а с 1965-го — зав. отделом агитации и пропаганды ЦК КПСС. Это письмо от 24 июня 1968 г. было опубликовано в журнале «Известия ЦК КПСС» (1989. № 12). Тогда же, в 1968 г., Высоцкий написал песню «Охота на волков», в которой тема травли занимает центральное место.

972

Мария Витальевна Полицеймако — актриса Театра на Таганке.

973

Анатолий Сергеевич Гаранин — известный фотограф, много снимал в театре. В ряде воспоминаний артистов Таганки можно встретить эту легенду об ордере на квартиру, который якобы готовы были отдать за билет на Таганку. Сюжет этой легенды вполне передает тот ажиотаж, который существовал в 1960-1980-е гг. вокруг Театра на Таганке.

974

Сбор труппы в начале нового сезона, середина октября 1980 г. (Примеч. ред.)

975

Поэт Давид Самойлов.

976

Петр Михайлович Леонов.

977

Своему другу художнику Михаилу Шемякину В. Высоцкий посвятил несколько песен: «Купола» (1975), «Осторожно! Гризли» (1978), «Открытые двери…» (1978), «Охота с вертолетов» (1977–1978), «Тушеноши» (1977–1979), «Две просьбы» (1980), «Как зайдешь в бистро-столовку…» (1980). В данном случае речь идет о песне «Как зайдешь в бистро-столовку…»; она была написана в последнюю поездку В. С. Высоцкого в Париж.

978

Имеется в виду песня «Снег скрипел подо мной…» (1977).

979

Имеются в виду Белла Ахмадулина и Булат Окуджава.

980

Эту встречу описала Наталья Крымова: «Однажды три больших поэта — Александр Межиров, Борис Слуцкий, Давид Самойлов — пришли послушать стихи Высоцкого. Владимир Семенович пришел без гитары. В руках только большая пачка текстов. Потом на вопрос, не возникало ли у них сомнений — поэт ли перед ними, Самойлов мне ответил: „Ни малейших“» (Крымова Н. О Высоцком // Независимая газета. 2003. 24 января). Этот разговор для Высоцкого был очень важен — здесь шла речь о возможных публикациях его произведений.

981

Юрий Федорович Карякин — автор одной из первых статей памяти Владимира Высоцкого: О песнях Владимира Высоцкого (Воспоминания) // Литературное обозрение. 1981. № 7. С. 94–99. Эти воспоминания были опубликованы с купюрами; полностью «ходили» в самиздате.

982

«Гербарий». (Примеч. ред.)

983

Байкало-Амурская магистраль.

984

Имеется в виду особый занавес из «Гамлета», использованный также в «Мастере и Маргарите», занавес — рок, занавес — судьба. Окончательное решение спектакля в области сценографии, впрочем, было совершенно иное. (Примеч. ред.)

985

Наталья Анатольевна Крымова — кандидат искусствоведения, театральный критик. Н. А. Крымова была женой режиссера А. В. Эфроса.

986

Имеется в виду первый, расширенный вариант позже опубликованной статьи Ю. Карякина, написанный на 40 дней и адресованный М. Влади: «Милая Марина! Завтра уже сороковины…» (Примеч. ред.)

987

Н. А. Крымова — автор первой статьи о В. Высоцком, опубликованной при его жизни (Крымова Н. «Я путешествую и возвращаюсь…» // Советская эстрада и цирк. 1968. № 1), а также посмертных публикаций о его творчестве (см., например: Крымова Н. Мы вместе с ним посмеемся // Дружба народов. 1985. № 8. С. 242–254; Крымова Н. О поэте // Аврора. 1986. № 9). Н. А. Крымова выступила и как составитель двух сборников стихов Владимира Высоцкого.

988

Позже Н. Крымова этот тезис сняла. (Примеч. ред.)

989

Вероятно, какая-то ошибка, тут событие 1925 года, а Крымова родилась позже. (Примеч. ред.) Действительно, годы жизни Натальи Анатольевны Крымовой — 1930–2003.

990

Возможно, опять оговорка — скорее всего, после постановки «Пугачева».

991

Название песни — «Чужая колея».

992

Борис Асафович Мессерер — театральный художник и график, муж Б. А. Ахмадулиной.

993

28 июля 1980 года — день похорон В. С. Высоцкого.

994

Архив Театра на Таганке.

995

Архив Театра на Таганке.

996

Там же.

997

Архив Театра на Таганке.

998

Архив Театра на Таганке.

999

А. А. Аникст имеет в виду массовые похороны Высоцкого.

1000

Сергей Петрович Капица — доктор физико-математических наук (с 1961 г.), автор многих научных работ, член различных международных академий и обществ, сын академика Петра Леонидовича Капицы. В 1980 г. организовал телепередачу «Очевидное-невероятное», за что получил Государственную премию СССР.

1001

Константин Лазаревич Рудницкий (1920–1988) — доктор искусствоведения (с 1969 г.), театровед, театральный критик. Автор многих книг по истории театра (в том числе о Мейерхольде).

1002

Речь идет о стихотворении «Я бодрствую, но вещий сон мне снится…» (1973).

1003

Татьяна Израилевна Бачелис (1918–1999) — доктор искусствоведения, театровед, театральный критик.

1004

Михаил Яковлевич Маров — доктор физико-математических наук (с 1970 г.), специалист в области космических исследований. С 1990 г. — член-корреспондент РАН.

1005

Архив Театра на Таганке.

1006

Здесь и далее указаны страницы сценария.

1007

Здесь и далее Ш. — сокращение от М. С. Шкодин (заместитель начальника Главного управления культуры), Ю.П. — сокращение от Ю. П. Любимов.

1008

8 Из стихотворения «Я бодрствую, но вещий сон мне снится…»

1009

Из стихотворения «Снег скрипел подо мной…»

1010

Из стихотворения «Серебряные струны».

1011

Название по первой строке: «На границе с Турцией или с Пакистаном…».

1012

Слова из стихотворения «На нейтральной полосе».

1013

Из стихотворения «Я полмира почти через злые бои…».

1014

Из стихотворения «Все ушли на фронт…».

1015

Полное название: «Баллада о правде и лжи».

1016

Из стихотворения «Инструкция перед поездкой за рубеж».

1017

Из стихотворения «Банька по-белому».

1018

Из стихотворения «Мой черный человек в костюме сером…».

1019

Из стихотворения «Райские яблоки».

1020

Полное название: «Я из дела ушел, из такого хорошего дела!»

1021

Из стихотворения «Песня о Судьбе».

1022

Архив Театра на Таганке. Без даты.

1023

Н. Н. Губенко — в 1964–1968 и в 1980-е гг. актер Театра на Таганке. Возглавлял театр после смерти А. Эфроса в 1986–1989 гг. (в период, когда Любимов был лишен гражданства); после раздела театра — руководитель «Содружества актеров Таганки» (с 1993 г.).

1024

Имеется в виду XXVI съезд партии, проходивший 23 февраля — 3 марта 1981 г.

1025

То есть к Самойленко. (Примеч. ред.)

1026

В 1966 г. Можаев написал пьесу «Единожды солгав», которую во МХАТе собирался поставить Михаил Кедров. Но коллегия Министерства культуры РСФСР запретила спектакль.

1027

Речь идет о стихотворении «Песня самолета-истребителя».

1028

Имеется в виду стихотворение К. Симонова «Открытое письмо (Женщине из г. Вичуга)».

1029

По-видимому, имеется в виду стихотворение В. Маяковского «Лиличка!».

1030

Римма Павловна Кречетова — театральный критик.

1031

Игорь Константинович Шевцов — киносценарист. Вместе с В. Высоцким Шевцов работал над сценарием фильма «Зеленый фургон» по повести А. Козачинского.

1032

Раиса Моисеевна Беньяш — доктор искусствоведения, театровед.

1033

Примеч. ред.

1034

Архив Театра на Таганке.

1035

В период проведения через цензуру спектакля «Владимир Высоцкий» Юрий Владимирович Андропов возглавлял КГБ СССР (эту должность он занимал с 1967 по 1982 г.). И только в ноябре 1982 г. Андропов был назначен Генеральным секретарем ЦК КПСС.

1036

Ю. П. Любимов не принял дочь и сына Ю. В. Андропова в труппу театра. Позднее режиссер узнал, что это дети высокопоставленного чиновника и что Андропов возражал против выбора своих детей.

1037

Любимов Ю. П. Интервью длиной в двенадцать лет 1976–1988 (записал А. Щербаков) // Театр. 1988. № 7. С. 143–148.

1038

Архив Театра на Таганке.

1039

Архив Театра на Таганке.

1040

Там же.

1041

12 октября состоялось обсуждение в Управлении культуры.

1042

Эдисон Васильевич Денисов (1929–1996) — композитор, музыковед. Позднее — заслуженный деятель искусств РФ (1990), народный артист РФ (1995).

1043

Иннокентий Михайлович Смоктуновский (1925–1994) — народный артист СССР (1974), лауреат Ленинской и Государственной премий (1965 и 1971), артист МХАТа.

1044

Спектакль О. Ефремова по пьесе М. Шатрова «Вам завещаю», поставленный в 1981 г., был запрещен. В 1982 г. он все-таки вышел под названием «Так победим!»; в 1983 г. за эту пьесу М. Шатров был удостоен Государственной премии СССР.

1045

Вадим Моисеевич Гаевский — театровед, театральный критик, историк балета.

1046

В. М. Гаевский имеет в виду строки из песни Б. Окуджавы «Белый аист московский на белое небо взлетел, / черный аист московский на черную землю спустился» («О Володе Высоцком»).

1047

Борис Исаакович Зингерман (1928–2000) — доктор искусствоведения, театровед; в течение многих лет член Художественного совета Театра на Таганке.

1048

Ю. Трифонов «Дом на набережной». Постановка Ю. Любимова. Художник Д. Боровский. Композитор Э. Денисов. Премьера состоялась 12 июня 1980 г. Запрещен цензурой в 1984 г. Восстановлен в 1986 г.

1049

А. П. Чехов «Три сестры». Постановка Ю. Любимова. Художник Ю. Кононенко. Композитор Э. Денисов. Премьера состоялась 16 мая 1981 г. Это был первый спектакль, который шел на Новой сцене театра.

1050

Итальянский режиссер Джорджо Стрелер поставил «Вишневый сад» А. П. Чехова в 1955 г. («Пикколо-театр», Милан).

1051

До постановки спектакля по А. П. Чехову Ю. П. Любимов ставил оперы М. Мусоргского «Борис Годунов» (Милан, Театр «Ла Скала», 1979); «Хованщина» (Милан, Театр «Ла Скала», 1981). К произведениям Мусоргского режиссер будет обращаться и позднее: «Саламбо» (Неаполь, Театр Сан Карло, 1983; Париж, Гранд-опера, 1986).

1052

Павел Степанович Мочалов (1800–1848) — актер романтического направления, трагик. С 1824 г. — в труппе Малого театра. В 1837 г. Мочалов сыграл Гамлета в первом русском переводе Н. А. Полевого. В других постановках Шекспира Мочалов исполнил роли Отелло, Ричарда III, Ромео, короля Лира. Не менее известны его актерские работы в спектаклях по Ф. Шиллеру, а также в комедии А. С. Грибоедова «Горе от ума» (роль Чацкого, 1831).

1053

Об игре П. С. Мочалова Белинский писал в статье «Гамлет, драма Шекспира. Мочалов в роли Гамлета» (1838).

1054

Георгий Михайлович Гречко — космонавт СССР, дважды Герой Советского Союза (1975, 1978).

1055

Зиновий Моисеевич Высоковский — народный артист РФ (2003), работал в Театре миниатюр и Театре Сатиры (до 1987 г.). Позднее — артист эстрады.

1056

Этот тезис прозвучал в начале правления Л. И. Брежнева, в его докладе на XXIV съезде КПСС. Многие восприняли его как выражение интернационализма.

1057

Архив Театра на Таганке.

1058

А. Володин, Л. Петрушевская, С. Злотников. «Надежды маленький оркестрик». Постановка Ю. Любимова. Режиссер С. Арцибашев. Художник Д. Боровский. Премьера состоялась 24 декабря 1980 г.

1059

Андрей Андреевич Мыльников — народный художник РСФСР (1968) и СССР (1976), профессор (с 1957 г.), лауреат Государственных премий СССР (1951, 1977, 1984), Государственной премии РСФСР им. И. Е. Репина (1979); позднее — Герой Социалистического Труда (1990), вице-президент Российской академии художеств (1997).

1060

Яков Борисович Зельдович (1914–1987) — физик, член-корреспондент АН СССР (1946), академик АН СССР (1958), трижды Герой Социалистического Труда (1949, 1953, 1957), лауреат Ленинской премии (1957) и Сталинских премий (1943, 1949, 1951, 1953).

1061

Фазиль Абдулович Искандер — писатель; позднее — лауреат многих премий, в том числе Пушкинской премии (1993) и премии «Триумф» (1999).

1062

Карякин Ю. О песнях Владимира Высоцкого (Воспоминания) // Литературное обозрение. 1981. № 7. С. 94–99.

1063

Жерар Филип (1922–1959) — французский актер.

1064

В протоколе не отражено, естественно, что на этих словах Любимов, сидящий лицом к присутствующим, делает характерный жест — рад. (Примеч. ред.)

1065

Выступление Окуджавы, не совсем однозначное, вызывает активную, но неодинаковую реакцию в зале. Многие поняли, что это завуалированная форма критики спектакля. Ю. Визбор кивает, показывая свое полное согласие с выступлением. (Примеч. ред.).

1066

катастрофического сознания Института социологии РАН, руководитель группы изучения сознания молодежи.

1067

Страты (от лат. stratum — слой) — термин в социологии, обозначающий социальные слои или группы, объединенные определенным имущественным, профессиональным или иным общим социальным признаком.

1068

Слова Ф. М. Достоевского из «Дневника писателя» звучат так: «Правда выше Некрасова, выше Пушкина, выше народа, выше России, выше всего, а потому надо желать одной правды и искать ее, несмотря на все те выгоды, которые мы можем потерять из-за нее, и даже несмотря на все те преследования и гонения, которые мы можем получить из-за нее» (ПСС. Т.26. С. 198–199).

1069

Александр Моисеевич Володин (1919–2001) — драматург, прозаик. Автор пьес «Фабричная девчонка» (1956), «Пять вечеров» (1959), «В гостях и дома» (1960), «Старшая сестра» (1961), «Идеалистка» (1962), «Назначение» (1963), «Две стрелы» (1967), «Кастручча» (1968), «Дульсинея Тобосская» (1969), «Ящерица» (1969), «Мать Иисуса» (1970) и др.

1070

Нам неизвестно, слышал ли А. Володин песню Высоцкого «Меня к себе зовут большие люди, чтоб я им пел „Охоту на волков“», песню, которую предполагалось использовать в спектакле, но Любимов все же не решился, и она звучала только на репетициях, не будучи включенной даже в направленный на утверждение текст сценария. Однако здесь оратор дословно цитирует текст песни: «Ведь это ж про меня, про нас, про всех, какие к черту волки!» (Примеч. ред.)

1071

А. М. Володин цитирует песню «Хоть немного постою на краю».

1072

В сценарии спектакля сцена, на которой происходит действие, описывалась так: «На голой, как в „Гамлете“, сцене — несколько соединенных в единую конструкцию рядов зрительного зала, они покрыты большим белым полотном. Ряды зрительного зала на сцене — таганский прием, зеркальное отражение зрительного зала. Белое полотно, чехол-саван — это и покрытие мебели в зале, когда он еще пуст, и в то же время — белый саван на возвышении, напоминающем гроб…

В течение действия … конструкция будет поворачиваться, подниматься и опускаться и, благодаря удачной драпировке, становиться то снежным полем, …то стеной Эльсинора с бойницами, то окопом, то горой, то границей, разделяющей различные мизансцены и две одновременно работающие на сцене группы исполнителей, то частью кинозала, то занавесом, обозначающим конец представления».

1073

Липарит Сергеевич Кюзаджан — заместитель директора Института научной информации по общественным наукам АН СССР, доктор исторических наук, профессор.

1074

Родион Константинович Щедрин — композитор, председатель Союза композиторов РСФСР (1973–1990), а затем — Почетный председатель Союза композиторов России; народный артист СССР (1981), лауреат Государственной премии СССР (1972), Ленинской премии (1984), Государственной премии России (1992) и др.

1075

Отметим, что это выступление было наиболее эмоциональным и даже шумным из всех. (Примеч. ред).

1076

С. Ю. Лукьянов — доктор физ.-мат. наук, физик.

1077

Здесь надо пояснить, что, несмотря на приглашение театра, никто из лиц, от которых зависела судьба спектакля, т. е. представителей Главного управления культуры Мосгорисполкома и Министерства культуры, ни разу не посетили прогонов спектакля, т. к. не хотели высказывать своего мнения о спектакле, ограничившись общей отрицательной оценкой текста его сценария… (Примеч. ред.)

1078

Г. С. Яковлев — журналист.

1079

Михаил Абрамович Швейцер (1920–2000) — кинорежиссер, народный артист РСФСР (1977), лауреат Государственной премии СССР (1977).

1080

Цитата из С. Есенина. (Примеч. ред.)

1081

Высоцкого и Шнитке, Театр на Таганке и Шнитке давно связывала тесная творческая дружба. Шнитке пишет музыку для этого театра и кино, в том числе для «Маленьких трагедий» Пушкина, где играл Высоцкий. Шнитке принимал участие в спектакле «Владимир Высоцкий», и, хотя как музыкальный редактор постановок Любимова, в том числе и зарубежных, настаивал на том, чтобы в спектакле звучала только музыка, т. е. мелодии самого Высоцкого, все же создатели спектакля воспользовались одной его мелодией, написанной на извлеченный из архива Высоцкого и до сих пор неизвестный текст песни — «А мне хорошо!». Эта музыка звучит в спектакле «Владимир Высоцкий». Шнитке — ровесник Высоцкого. (Примеч. ред.)

1082

Сейчас имя Сергея Параджанова мало что говорит, между тем он — крупнейший из молодых режиссеров поколения 60-х годов, представитель «поэтического кино», лауреат международних фестивалей — фильм «Тени забытых предков». В последние годы вынашивал идею экранизации «Божественной комедии» Данте, как и Фр. Дзефирелли, но сейчас лишен возможности работать по своей специальности, фильмы не упоминаются, работает в театре им. Руставели в Тбилиси. (Примеч. ред.) К моменту, когда писалась эта справка, С. И. Параджанов был известен в мире едва ли не лучше, чем в СССР. Первые престижные международные премии за свои фильмы он получил уже в 1965 г.

1083

В спектакле кроме своеобразного «хора», напоминающего хор античной трагедии и состоящего из актеров, одетых в белое, участвуют персонажи из «Гамлета», персонажи из песен

1084

Высоцкого, куклы Высоцкого, Любимова и незримо присутствует сам Высоцкий — его голос

1085

звучит на протяжении всего спектакля.

1086

Речь идет о спектакле театра по повести Можаева «Живой», который Высоцкий в своей анкете 1970 г. называет своей любимой постановкой в театре. Спектакль трижды предлагался комиссии, всякий раз ею отклонялся и был вначале законсервирован, а потом закрыт. Судьбу этого спектакля, как спектакля на сельскую тему, в конечном счете решала группа председателей колхозов, которые высказались против него. (Примеч. ред.)

1087

Имеется в виду Главное управление культуры Мосгорисполкома. (Примеч. ред.)

1088

Виктор Александрович Шуляковский — артист Театра на Таганке.

1089

«Как уже указывалось, эта стенограмма не полна. В частности, требует пояснения реплика Дупака насчет того, что „струна может лопнуть и сердце“.

1—15 июля, в первые показы спектакля, из-за его запрещения и из-за последовавших за этим выговоров Любимову и Дупаку у Дупака был серьезный сердечный приступ. <…>

Обсуждение затронутых вопросов продолжалось в кулуарах после окончания заседания, носило очень горячий, напряженный характер. Отредактированная стенограмма Худсовета в течение суток после обсуждения была представлена в высокие инстанции, но ясно, что не одна она послужила источником информации об этом совете. Так, в протоколе опущена реплика Любимова, что среди присутствующих наверняка есть „осведомители“, которые все подробно представят компетентным лицам и организациям, и их задача в том, чтобы все довести до их сведения без прикрас, все, как говорилось. Отметим, что эта реплика вызвала смех и аплодисменты в зале». (Примеч. ред.)

1090

Архив Театра на Таганке.

1091

Архив Театра на Таганке.

1092

Архив Театра на Таганке.

1093

Там же.

1094

Имеется в виду провокационная фраза из письма М. С. Шкодина о «недоумении коллектива» театра в адрес его руководства.

1095

Архив Театра на Таганке.

1096

Архив Театра на Таганке.

1097

Том Стоппард (Томаш Штраусслер) — английский драматург, сценарист. Родился в Чехословакии в 1937 г. Автор пьесы по мотивам «Гамлета» Шекспира «Розенкранц и Гильденстерн мертвы» (1967).

Эту пьесу театр хотел использовать еще при постановке «Гамлета». Об этом пишет В. Смехов: «Из „Гамлета“ вымарали остро звучавшую сцену могильщиков — цитату из пьесы Стоппарда „Розенкранц и Гильденстерн мертвы“ (перевод И. Бродского). Вымарали отнюдь не из соображений охраны памятника английской старины» (Смехов В. «Таганка». Записки на кулисах // Смехов В. Театр моей памяти. М.: Вагриус, 2001. С. 128–130).

1098

По-видимому, речь идет о пьесе Тома Стоппарда для труппы и оркестра «Каждый хороший мальчик заслуживает награды» (1977, музыка Андре Превена). Действие пьесы происходит в тюремной больнице, где содержатся диссиденты.

1099

Интересно, что идея этой пьесы была подана драматургу советским правозащитником Виктором Исааковичем Файнбергом. Файнберг был среди восьми человек, которые 25 августа 1968 г. вышли на Красную площадь с протестом против оккупации Чехословакии. Затем он был направлен на принудительное психиатрическое лечение. В 1974 г. Файнберг эмигрировал на Запад, где выпустил очерк «Мое пребывание и „лечение“ в советской психиатрической тюрьме».

1100

У Высоцкого: «А на нейтральной полосе цветы — / Необычайной красоты!» («На нейтральной полосе»).

1101

Речь идет о стихотворении «Инструкция перед поездкой за рубеж».

1102

Далее пропущена строка: «Организации, инстанции и лица» (из стихотворения «Я бодрствую, но вещий сон мне снится…»).

1103

Далее пропущена строфа:

Из-за елей хлопочут двустволки —

Там охотники прячутся в тень.

На снегу кувыркаются волки,

Превратившись в живую мишень.

1104

У Высоцкого: «Оградив нам свободу флажками…».

1105

Б. Брехт, К. Вайль «Трехгрошовая опера». (Будапешт, Национальный театр). Премьера состоялась в сентябре 1981 г.

1106

Архив Театра на Таганке.

1107

Орфография документа сохранена без изменений.

1108

Речь идет о песне Б. Окуджавы «О Володе Высоцком».

1109

Речь идет о выступлении А. Г. Шнитке.

1110

Речь идет об ответах В. Высоцкого на анкету, которые использовались в спектакле.

1111

В. Высоцкий. «Нет меня, я покинул Расею…» (1970).

1112

ВАПП — Всероссийская ассоциация пролетарских писателей.

1113

В книге театроведа Д. И. Золотницкого «Будни и праздники театрального Октября» рассматривалось творчество профессиональных революционных театров России. Отдельная глава была посвящена ГосТИМу.

1114

Сборник воспоминаний «Встречи с Мейерхольдом» был издан Всероссийским театральным обществом в 1967 г.

1115

Постановление о ликвидации театра им. Вс. Мейерхольда было опубликовано в журнале «Театр» (1938. № 1. С. 5).

1116

Об истории публикации и постановки трагедии А. С. Пушкина см. на с. 202.

1117

Полностью стенограммы заседания расширенного Художественного совета Театра драмы и комедии на Таганке по обсуждению спектакля «Борис Годунов» А. С. Пушкина от 7 и 10 декабря 1982 г. опубликованы в журнале «Современная драматургия» (1988. № 4). Публикация подготовлена Еленой Левиковой.

1118

Речь идет об опере М. П. Мусоргского «Борис Годунов», а также о чтецком исполнении «Бориса Годунова» В. Н. Яхонтовым.

1119

У Пушкина «Вечную память» поют царевичу: «Другой. А царевичу поют теперь вечную память. Первый. Вечную память живому! Вот ужо им будет, безбожникам» (сцена «Площадь перед собором в Москве»).

1120

А. С. Сычёв — главный редактор репертуарно-редакционной коллегии Министерства культуры РСФСР.

1121

Прозодежда — имеется в виду одежда без каких-либо характерных примет, выражающих человеческую индивидуальность или отражающих конкретное историческое время. Прозодежда впервые появилась как рабочий костюм актера на сцене театра Вс. Мейерхольда в спектакле «Великодушный рогоносец» (1922). Ее появление было связано с концепцией «биомеханики» (определенной системы тренажа актера, введенной Мейерхольдом).

1122

Постановка «Каина» Байрона в Московском Художественном театре была первой работой К. С. Станиславского после революции (1920).

1123

Премьера спектакля по пьесе М. Булгакова состоялась во МХАТе 5 октября 1926 г. Однако неправильно считать, что у Станиславского не возникло никаких сложностей с цензурой. Прежде всего, пришлось изменить булгаковское название «Белая гвардия» (тогда и возник вариант «Дни Турбиных»). Кроме того, в текст пьесы был внесен ряд изменений: снята сцена в петлюровском штабе, в финал вводился «Интернационал» и т. д.

1124

По-видимому, речь идет о книге А. А. Аникста «Гёте и Фауст: от замысла к свершению» (М.: Книга, 1983).

1125

Помимо фрагмента переписки А. С. Пушкина с А. X. Бенкендорфом, в конверт с программкой помещалось письмо поэта к П. А. Вяземскому. Он писал: «Ты уморительно критикуешь Крылова… Я назвал его представителем духа русского народа — не ручаюсь, чтоб он отчасти не вонял. — В старину наш народ назывался смерд (см. господина Карамзина)».

1126

Д. Л. Боровский рассказывал, что у него была идея одеть всех персонажей спектакля в татарские халаты. Она родилась в связи с размышлениями над тем, насколько мощный след оставило в истории российского общества татаро-монгольское иго (Боровский Д. Убегающее пространство. М.: ЭКСМО. С. 286). В итоге в спектакле остался только один халат — Бориса Годунова.

1127

Маршал СССР М. Н. Тухачевский был арестован 22 мая 1937 г. Ему были предъявлены обвинения в шпионаже, измене Родине и подготовке террористических актов. Расстрелян 12 июня 1937 г. После этого были арестованы и осуждены все члены семьи Тухачевского.

Другой маршал СССР, В. К. Блюхер, умер под пытками 9 ноября 1938 г. Советские полководцы Тухачевский и Блюхер были реабилитированы при Хрущеве, в 1957 г.

1128

Слово «комчванство», употребленное Лениным по отношению к бюрократам, обозначает высокомерие и зазнайство коммуниста, или «коммунистическое чванство».

1129

Подчеркивая параллель между судьбой трагедии А. С. Пушкина и своего спектакля, Любимов перефразировал письмо А. С. Пушкина к А. X. Бенкендорфу от 16 апреля 1830 г. Письмо написано на французском; в русском переводе это место выглядит так: «В 1826 году я привез в Москву свою трагедию „Годунов“, написанную во время моей ссылки… Император удостоил ее прочтения, сделал мне несколько замечаний о местах, чересчур свободных, и я должен сознаться, что его величество был как нельзя более прав. Внимание его обратили на себя также еще два-три места, так как в них можно было усмотреть намеки на обстоятельства, в то время еще слишком недавние. Перечитывая их теперь, я сомневаюсь, чтобы их можно было истолковать в этом смысле» (Пушкин. Письма. В 3 т. М.; Л., 1928. Т. II. С. 412).

1130

Имеется в виду диалог Басманова с боярином Пушкиным в сцене «Ставка»:

Басманов.

Пока стою за юного царя,

Дотоле он престола не оставит;

Полков у нас довольно, слава богу!

Победою я их одушевлю,

А вы, кого против меня пошлете?

Не казака ль Карелу? али Мнишка?

Да много ль вас, всего-то восемь тысяч.

1131

Любимов перефразирует строки стихотворения В. Маяковского «Разговор с фининспектором о поэзии» (1926):

А если

вам кажется,

что всего делов —

это пользоваться

чужими словесами,

то вот вам,

товарищи,

мое стило,

и можете

писать

сами!

1132

Речь идет о постановке «Живого».

1133

В СССР существовала практика, по которой все деятели искусства, работавшие но контракту за рубежом, сразу после приезда на родину заработанную валюту сдавали государству.

1134

Леонов П. Юрий Любимов репетирует «Бориса Годунова» (Архив Театра на Таганке).

1135

Оскар Борисович Фельцман — композитор, народный артист РФ.

1136

Стенограмма репетиции от 29.12.1982.

1137

Все речевые, грамматические и орфографические особенности документа сохранены без изменений.

1138

ПНР — Польская Народная Республика. Речь идет о сложной политической ситуации в Польше и подавлении оппозиционного движения во главе с Л. Валенсой.

1139

Записка руководителя КГБ СССР В. Чебрикова в ЦК КПСС обнаружена в архиве Президента РФ. Опубликована в газете «Известия» 7 июня 1996 г.

1140

Из письма Ю. П. Любимова Ю. В. Андропову от 26 июня 1983 г.