Против интерпретации и другие эссе - [122]

Шрифт
Интервал

Хеппенинг – см. посвященное этому театральному жанру эссе в настоящей книге и примечания к нему.

Алан Капроу (1927–2006) – американский художник-концептуалист, режиссер авангардного театра.

Клас Олденбург (р. 1929) – американский художник и скульптор шведского происхождения, представитель поп-арта.

Джим Дайн (р. 1935) – американский художник, представитель поп-арта, один из родоначальников хеппенинга и энвайронмента.

Роберт Уитмен (р. 1935) – американский художник, автор перформансов.

Ред Грумз (р. 1937) – американский художник, представитель акционизма, работал в театре и кино.

Роберт Уоттс (1923–1988) – американский авангардный художник, представитель движения «Флуксус».

«Бриг» – пьеса об одном дне заключенных в носящей это имя тюрьме Корпуса морской пехоты США, написанная бывшим военным моряком Кеннетом Брауном (род. 1936). Постановка пьесы Джудит Малиной (1963, см. ниже) получила премию Оби. В 1964 г. спектакль снял на пленку авангардный американский кинорежиссер Йонас Мекас.

Джудит Малина (р. 1926) – американская актриса и театральный режиссер немецко-еврейского происхождения; в 1947 г. вместе с Джулианом Беком основала независимую компанию «Живой театр».

Ежи Гротовский (1933–1999) – польский театральный режиссер, с 1984 г. работал в Италии в созданном им интернациональном Центре театрального эксперимента.

Духовный стиль фильмов Робера Брессона

Рене Клер (Шометт, 1898–1981) – французский кинорежиссер, мастер комедийного и музыкального жанра. Член Французской академии (1960).

Георг Вильгельм Пабст (1885–1967) – австрийский актер и кинорежиссер, начинал в немом кино («Безрадостный переулок», 1925; «Любовь Жанны Ней», 1927; «Ящик Пандоры», 1929). С середины 1950-х из-за болезней больше не снимал.

Макс Офюльс (Максимилиан Оппенхаймер, 1902–1957) – немецкий кинорежиссер, мастер романтических постановок, работал в Германии, США и Франции.

Александр Астрюк (р. 1923) – французский актер, сценарист, режиссер; его программное эссе «Рождение нового авангарда: камера-стило» было опубликовано в 1948 г.

«Дыра» (1960) – последний фильм Жака Беккера, снят по сценарию Хосе Джованни, написанному на основе его криминального романа (1957).

Клод Лейдю (1927–2011) – французский актер и продюсер.

Франсуа Летерье (р. 1929) – французский актер и режиссер.

Мартен Ласаль (ок. 1935) – французский актер, выходец из Уругвая.

Флоранс Каррез (Делэ, р. 1941) – французская актриса и писательница.

Рене-Жанна Фальконетти (1892–1946) – французская актриса театра и кино.

Карл Теодор Дрейер (1889–1968) – выдающийся датский кинорежиссер, работал в Дании, Швеции, Германии, Норвегии, Франции. Его фильмы «Страсти Жанны д’Арк» (1928), «День гнева» (1943) и «Слово» (1955) входят в сокровищницу мирового кинематографа.

«Цветочки святого Франциска» (1950) – фильм итальянского кинорежиссера, классика неореализма Роберто Росселлини.

«Леон Морен, священник» (1961) – фильм французского кинорежиссера Жан-Пьера Мельвиля с Эммануэль Рива и Жан-Полем Бельмондо.

Филипп Агостини (1910–2001) – французский кинооператор, режиссер, сценарист, снимал фильмы М. Карне, М. Офюльса, Р. Брессона и др.

Леонс-Анри Бюрель (1892–1977) – французский кинооператор, начинал в немом кино, много работал с Абелем Гансом. Снял четыре брессоновских фильма – от «Дневника сельского священника» до «Процесса Жанны Д’Арк».

Мария Казарес (1922–1996) – французская актриса испанского (галисийского) происхождения, чаще выступала на театральной сцене, в кино снималась у М. Карне, Ж. Кокто, Р. Брессона и др.

Жан Маре (1913–1998) – французский актер театра и кино, художник и скульптор; на протяжении 20 лет спутник Жана Кокто, снимался в большинстве его фильмов.

Жорж Бернанос (1888–1948) – французский писатель-католик, по его романам сняты фильмы Р. Брессона, М. Пиала, Ф. Агостини.

«Жить своей жизнью» Годара

Джин Сиберг (1938–1979) – американская киноактриса, чаще всего снималась в Европе, в том числе у Ж.-Л. Годара и Кл. Шаброля. В 1962–1970 гг. была замужем за писателем Роменом Гари. Покончила с собой.

Жан-Поль Бельмондо (р. 1933) – французский актер, начинал у режиссеров «новой волны» (Годар, Шаброль, Трюффо, Луи Маль, Ален Рене), впоследствии чаще всего работал в коммерческом кинематографе.

Мишель Сюбор (р. 1935) – французский киноактер, в 1960-е гг. успешно снимался у режиссеров «новой волны» и у А. Хичкока; после большого перерыва вернулся в кино уже в 2000-х гг. и появился на экране в фильмах Клер Дени, Филиппа Гареля и др.

Анна Карина (Ханна Карин Байер, р. 1940) – датская и французская киноактриса, в 1961–1967 гг. – жена Жан-Люка Годара.

Жан-Клод Бриали (1933–2007) – французский киноактер, часто работал с режиссерами «новой волны» (Шаброль, Годар, Трюффо, Эрик Ромер).

Марино Мазе (р. 1939) – итальянский киноактер.

Альбер Жюросс (Патрис Мулле, р. 1946) – французский композитор, создатель музыкальных инструментов, актер.

Брижит Бардо (р. 1934) – французская киноактриса; известность пришла к ней после фильма «И Бог создал женщину» (1956), режиссерского дебюта Роже Вадима, который в 1952–1957 гг. был ее мужем. Снималась также у Жан-Люка Годара и Луи Маля.


Еще от автора Сьюзен Зонтаг
Смотрим на чужие страдания

«Смотрим на чужие страдания» (2003) – последняя из опубликованных при жизни книг Сьюзен Сонтаг. В ней критик обращается к своей нашумевшей работе «О фотографии» (1977), дописывая, почти тридцать лет спустя, своего рода послесловие к размышлениям о природе фотографического изображения. На этот раз в центре внимания – военная фотография, документальные и постановочные снимки чужих страданий, их смысл и назначение.


Болезнь как метафора

«Болезнь как метафора» (1978) – эссе Сьюзен Сонтаг, в котором она пытается демистифицировать рак, разоблачая мифы и метафоры, окружающие эту болезнь. Темой работы является не физическая боль как таковая, а использование болезни в качестве фигуры речи. Сонтаг утверждает, что рак не является ни проклятием, ни наказанием; это просто заболевание (которое возможно излечить). Спустя десять лет, со вспышкой новой стигматизированной болезни, изобилующей мистификациями и карательными метафорами, появилось продолжение к «Болезни…» – «СПИД и его метафоры» (1989) – эссе, расширяющее поле исследования до пандемии СПИДа. В настоящей книге представлены обе работы, в которых Сонтаг показывает, что «болезнь не метафора и что самый честный подход к болезни, а также наиболее “здоровый” способ болеть – это попытаться полностью отказаться от метафорического мышления».


Сцена письма

В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.


В Платоновой пещере

Размышления о фотографии, о ее природе и специфических культурных функциях.Книга С. Сонтаг «О фотографии» полностью выходит в издательстве «Ad Marginem».


О фотографии

Коллекция эссе Сьюзен Сонтаг «О фотографии» впервые увидела свет в виде серии очерков, опубликованных в New York Review of Books между 1973 и 1977 годами. В книге, сделавшей ее знаменитой, Сонтаг приходит к выводу, что широкое распространение фотографии приводит к установлению между человеком и миром отношений «хронического вуайеризма», в результате чего все происходящее начинает располагаться на одном уровне и приобретает одинаковый смысл. Главный парадокс фотографии заключается, согласно Сонтаг, в том, что человек, который снимает, не может вмешаться в происходящее, и, наоборот, – если он участвует в событии, то оказывается уже не в состоянии зафиксировать его в виде фотоизображения.


Заново рожденная. Дневники и записные книжки, 1947-1963

«Заново рожденная» – первый том дневников и записных книжек главной нью-йоркской интеллектуалки последней четверти ХХ века. История становления личности (16-летняя Сонтаг «с улицы» напросилась на встречу с Томасом Манном и провела с ним в разговорах целый день в его особняке в Санта-Монике), открытие в себе необычной сексуальности (очень откровенные описания лесбо-вечеринок в 1940-х в Сан-Франциско) – все вместе производит впечатление какого-то странного и завораживающего откровения.«Перед нами дневник, в котором искусство воспринимается как вопрос жизни и смерти, где ирония считается пороком, а не добродетелью, а серьезность – величайшим из благ.


Рекомендуем почитать
Наш мир двух солнц

В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.


Дядя Гиляй

В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.


Руми (Предисловие к сборнику стихов, 1957 год)

В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.


Речь на 1 всесоюзном съезде советских писателей

В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.


О писателе - Натаниель Готорн (Хоторн)

В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.


Убийца в обруче Руматы

В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.