Поют жаворонки - [18]
Паланевич. Образ секретаря обкома партии Тимофея Петровича Паланевича — один из наиболее ответственных образов пьесы. В нем воплощены подлинные черты партийного руководителя, умение правильно вскрыть политическую сущность жизненных явлений, увидеть в них всё передовое, прогрессивное и отмести всё старое, отживающее и негодное. От сценического воплощения образа секретаря обкома партии во многом зависит верное решение спектакля.
Картина третья, в которой решается основной конфликт пьесы, — наиболее важная и ответственная. Исполнителю роли Паланевича следует обратить внимание на то, что большую часть картины секретарь обкома внимательно слушает выступления присутствующих, лишь короткими репликами направляя их высказывания по нужному руслу. Если исполнитель поймет, как Паланевич слушает выступающих как стремится проникнуть в суть дела, то это подскажет путь, по которому должно пойти создание этого образа. Выводы, которые делает Паланевич, самая манера его речи, не должны носить характер поучения Шаг за шагом, просто и логично раскрывает он подлинный смысл происходящего, с большевистской непримиримостью указывает на ошибки Пытлеваного и руководителей земельного отдела. Он искренне волнуется, когда Пытлеваный упорствует, не желая понять, в чем суть его ошибок. Он радуется и любуется Тумиловичем, его большевистской прямотой и принципиальностью. Его волнует и судьба молодых людей. Все поведение Паланевича говорит о том, что он настоящий партайный деятель, умеющий воспитывать людей, находить дорогу к их сердцу.
Павлина Бохан. Она принадлежит к тем людям, о которых говорят, что они за словом в карман не полезут. Павлина и поработать может по-стахановски, и на гулянье первая. В прошлом партизанка, она со всей страстью своей кипучей натуры отстаивает интересы своего колхоза. С такой же энергией и задором, как молодежь, борется она за рост общественного хозяйства" колхоза, за культурную жизнь. Яркая черта ее характера — трогательное участие в судьбе молодых, стремление к счастливой развязке.
Исполнительнице не следует увлекаться обыгрыванием смешных мест в роли. Особенно нужно избегать всякого нажима и увлечения внешними деталями. Роль нужно играть мягко, стремясь вскрыть внутреннюю сущность образа. Особенно важно найти верную тональность в ее отношении к Пытлеваному: столкновение с ним нельзя трактовать грубо, чтобы оно не звучало, как ссора. Павлина относится к нему с тонкой иронией и мягким юмором.
Сымон Верас. Старому Верасу, который любого коня может укротить, но с людьми обращается по-людски, трудно выговорить незнакомое слово «Афродита». Но он любит и в клубе посидеть, и радио послушать. И он тянется к культуре. Уже одного этого достаточно, чтобы разбудить актерскую фантазию и создать правдивый образ старого, преданного делу колхозника, близко принимающего к сердцу все, что происходит в его родном колхозе. Немного суровый, но всегда благожелательный к людям, он трогательно гордится своим сыном, тепло встречает свою будущую невестку и искренне радуется, когда все кончается благополучно.
Здоровеня. Цифры, с которыми имеет дело бухгалтер Здоровеня, не заслонили перед ним живой жизни. Именно по ним, по этим сухим цифрам, колхозный бухгалтер обнаруживает недостатки хозяйствования Пытлеваного. Коммунист, он всем своим поведением показывает, что и на своем скромном посту он выполняет честно свой партийный долг. Исполнителю нужно суметь донести до зрителя страстную убежденность Здоровени в своей правоте. Его сцена с Пытлеваным во второй картине, его поведение на совещании в обкоме партии говорят о том, что это — принципиальный человек, настоящий коммунист, умеющий непримиримо относиться к недостаткам и честно вскрывать их.
Роман, Лида. Лучший шофер «лучшего колхоза» Роман, откровенно признающийся, что он «задается», подруга Насти Лида станут из эпизодических персонажей яркими, полнокровными образами, если исполнители дополнят их своими жизненными наблюдениями, внимательно и любовно отнесутся к их сценическому воплощению. По объему материал ролей этих невелик, но они очень важны для идейно-художественной целостности спектакля.
III. Развитие действия
Первый акт. Залитая радостными лучами весеннего солнца комната в доме Вербицких, царящий здесь порядок, чистота и уют — все это и без слов говорит о том, что хозяева живут в достатке. Такие детали, как этажерка с книгами, радиоприемник, хорошая мебель, картины на стенах, свидетельствуют о культурных запросах обитателей этого дома.
Не случайно начинает Авдотья Захаровна разговор о выходном дне. Дело вовсе не в том, что с» на хочет отговорить Настю от работы в выходной день. Это лишь наивная материнская хитрость. Авдотье Захаровне хочется услышать от дочери подтверждение тому, что ей стало известно от председателя колхоза. И вот она начинает разговор издалека. Но Настя так правдиво притворяется, что мать даже немного обижается Это трогает девушку, и она не без смущения открывает матери свою тайну. Растроганно принимает Авдотья признание дочери. В этой мягкой лирической сцене звучат и любовь и взаимное доверие. Прерывается эта сцена задорной песней девушек за окном. Настя продолжает собираться. Угощение блинами не должно превращаться в самодовлеющую игру — это проходит между делом.
В сборник пьес известного белорусского драматурга вошли его драмы: «Партизаны», «Испытание огнем», «С народом», «Люди и дьяволы» и комедии: «Кто смеется последним», «Милый человек», «Поют жаворонки» и «Врата бессмертия».
Признаться своему лучшему другу, что вы любовник его дочери — дело очень деликатное. А если он к тому же крестный отец мафии — то и очень опасное…У Этьена, адвоката и лучшего друга мафиозо Карлоса, день не заладился с утра: у него роман с дочерью Карлоса, которая хочет за него замуж, а он небезосновательно боится, что Карлос об этом узнает и не так поймет… У него в ванной протечка — и залита квартира соседа снизу, буддиста… А главное — с утра является Карлос, который назначил квартиру Этьена местом для передачи продажному полицейскому крупной взятки… Деньги, мафия, полиция, любовь, предательство… Путаница и комические ситуации, разрешающиеся самым неожиданным образом.
Французская комедия положений в лучших традициях с элементами театра абсурда. Сорокалетний Ален Боман женат на Натали, которая стареет в семь раз быстрее него, но сама не замечает этого. Неспособный вынести жизни с женщиной, которая годится ему в бабушки, Ален Боман предлагает Эрве, работающему в его компании стажером, позаботиться о жене. Эрве, который видит в Натали не бабушку, а молодую привлекательную тридцатипятилетнюю женщину, охотно соглашается. Сколько лет на самом деле Натали? Или рутина супружеской жизни в свела Алена Бомона с ума? Или это галлюцинации мужа, который не может объективно оценить свою жену? Автор — Себастьян Тьери, которого критики называют новой звездой французской драматургии.
Двое людей, Он и Она, встречаются через равные промежутки времени, любят друг друга. Но расстаться со своими прежними семьями не могут, или не хотят. Перед нами проходят 30 лет их жизни и редких встреч в разных городах и странах. И именно этот срез, тридцатилетний срез жизни нашей страны, стань он предметом исследования драматурга и режиссера, мог бы вытянуть пьесу на самый высокий уровень.
В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.
Простая деревенская девушка Диана неожиданно для себя узнает, что она – незаконнорожденная дочь знатного герцога, который, умирая, завещал ей титул и владения. Все бы ничего, но законнорожденная племянница герцога Теодора не намерена просто так уступать несправедливо завещанное Диане. Но той суждено не только вкусить сладость дворянской жизни, но полюбить прекрасного аристократа, который, на удивление самой Диане, отвечает ей взаимностью.
В одном только первом акте «Виндзорских проказниц», — писал в 1873 году Энгельс Марксу, — больше жизни и движения, чем во всей немецкой литературе.