Мифология композиции в фотографии - [13]

На фотографии Bruce Gilden33, конечно же, нет такого уродства, как на предыдущей, хотя мы и не видим, где рука соединяется с плечом. Формально это тот же случай, что и с моделью выше, а фактически претензий к этой фотографии нет.

До сих пор мы рассматривали ситуации, когда кисти рук попадали в кадр хотя бы частично. А вот явно неудавшаяся фотография, когда кисти рук и ступни оказались обрезанными. Проблема с такой обрезкой состоит в том, что непонятно, что этот парень делает. Следовательно, непонятна и цель такой фотографии. С другой стороны, есть масса фотографий с отрезанными кистями, которые не вызывают отторжения. Ниже я привожу примеры:

Фотография (Sloane #30, Oakland, CA. 2003) Lise Sarfati. Здесь совершенно неважно попали кисти рук в кадр или нет.

Фотография Alex Webb.

Фотография Vanesa Muñoz. З34 десь рука отрезана по локоть, а все кадрирование и ракурс весьма экстравагантны, но видно, что это сделано специально, и поэтому не вызывает отторжения.

Чтобы завершить этот раздел, хочу еще раз подчеркнуть самое главное: Не существует единых канонов и требований к кадрированию, а законы восприятия настолько общи, что пользоваться ими весьма трудно. Огромную роль играет содержательная сторона изображения. К модельной съемке принято предъявлять строгие требования, потому что содержание примитивно и ограничивается по сути презентацией модели, одежды, которая на ней надета, и предметов, которые модель помогает рекламировать или показывать, а также презентацией навыков фотографа. В отношении творческой, художественной съемки требования совершенно другие, потому что обрезание частей тела в такой съемке должно быть обыграно. В случае жанровой, уличной фотографии, которая делается спонтанно, требования также занижены, потому что для получения фото с идеальным кадрированием и выбора ракурса часто нет ни времени, ни возможности. Во всех случаях лучший способ отличить, оправдано ли какое-то конкретное кадрирование, – это попытаться определить, выбор автора умышленный и осознанный или так у него получилось случайно.

Эта глава начинается с «правил», которые устанавливают каноны кадрирования и которые я считаю не общими, а применимыми к узким жанрам. В заключение, хочу дать подборку интересных фотографий с кадрированием, нарушающих эти каноны, но не являющихся чем-то неправильным, на мой взгляд:

Фото Eylül Aslan

Patrick Zachmann (Magnum Photos Image Reference ZAC1994002W04335/14 (PAR31282))

Henri Cartier-Bresson, GB. London. 1952. British painter, Francis BACON (Magnum Photos Image Reference HCB1952019W01556/12—12A (PAR37151))

Miguel Rio Branco, BRAZIL. Para region. Serra Pelada gold mine. 1985 (Magnum Photos Image Reference RIO1985008K029 (PAR208051))

Paolo Pellegrin, RUSSIA. Moscow V-Day. 2005 (Magnum Photos Image Reference PEP2005009G0508/9146 (PAR293816))

Martin Parr, FRANCE. Paris. Tati Store. 1998. (Magnum Photos Image Reference PAM1998010Z00058/17 (LON12600))

Peter Marlow, FRANCE. Nice. Cote D’Azur. The fine art of Sunbathing. In the swimming pool. 1992. (Magnum Photos Image Reference MAP1992012K003 (MAP359))

Bruce Gilden, 1997. Horsetrack (Magnum Photos Image ReferenceGIB1997007W00037/18 (NYC16294))

Глава 4 Мифы о расположении объектов в кадре

В этой главе я хотел бы разобрать некоторые довольно часто встречающиеся суждения относительно так называемой центральной композиции, о симметрии в кадре, о золотом сечении и о правиле третей.

1. Миф о центральной композиции

Едва ли не самое распространенное заблуждение из области композиции состоит в следующем. Утверждается, что главный объект в кадре не должен находиться вблизи центральной линии и что желательно смещать важные объекты относительно этой линии. Между тем это совершенно неверное утверждение. Откровенно говоря, даже удивительно, что его до сих пор повторяют.

Давайте для начала вспомним всемирно известных фотографов, которые активно использовали и используют так называемую центральную композицию. Многие портретные фотографы старой школы, включая William Henry Fox Talbot, Julia Margaret Cameron, Dorothea Lange, не в счет. Irwing Penn использовал очень часто центральную композицию. Ниже я специально привожу достаточно много примеров, чтобы продемонстрировать их разнообразие:

– Irwing Penn, Ballet Society, New York, 1948;

– Richard Avedon, Dovima with Elephants, Evening Dress by Dior, Cirque d’Hiver, Paris, August 1955;

– Harry Callahan, Eleanor, Chicago, 1949;

– Ruth Orkin, American Girl in Italy, Florence, 1951;

– Ansel Adams, Road, Nevada Desert, circa 1960;

– André Kertész, Circus, Budapest, 19 May 1920;

– Rodney Smith, фото № TRO-0610—150—09 в его портфолио. Большинство его фотографий имеют центральную композицию.

– Elliott Erwitt, SPAIN. Madrid. 1995. Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofia. «Guernica» by Pablo PICASSO. Magnum Photos Image Reference ERE1995011W00007/22 (NYC3847)

– Leonard Freed, ISRAEL. Beer Sheba. 1967. A Moroccan Jew carries a holiday branch. Magnum Photos Image Reference FRL1967009W00011/06 (NYC21839)

– Josef Koudelka, CZECHOSLOVAKIA. Slovakia. 1966. Gypsies. Magnum Photos Image Reference KOJ1966001W00357/XC (PAR147407)