Логотип и фирменный стиль - [6]
В создании многостороннего дизайна главное – простота. Он должен идеально функционировать на площади всего около дюйма, не теряя при этом ни детали. Единственный способ добиться этого – стремление к простоте, что также повысит ваши шансы на создание долговечного дизайна.
Sugoi
Автор: Rethink Communications
Креативный директор: Ян Грейс/Крис Стейплс
Дизайнер: Нэнси Ву
Год: 2007Нэнси Ву, дизайнер из Ванкувера (Британская Колумбия), создала этот фирменный знак для Sugoi – существующей уже двадцать лет компании по производству одежды для велоспорта, основанной в Ванкувере. С годами фирма стала производить также товары для бегунов и троеборцев, что потребовало обновления знака и придания ему дополнительного акцента на идее активного образа жизни.
Sugoi в контексте
Логотип представляет собой стилизованную фигуру, напоминающую букву S (Sugoi), устремленную вперед и символизирующую движение бренда вперед и излучаемую им силу. Дополненный специально разработанным шрифтом, этот современный знак воплощает энергию, отвагу, технические новшества и качество.
Сосредоточьтесь на чем-то одном
Выдающиеся логотипы отличает от всех прочих какая-нибудь одна черта. Именно так. Всего одна. Не две, не три и не четыре. Вы хотите, чтобы ваш заказчик запомнил в вашем дизайне что-то одно. Как я уже упоминал, клиенты вашего заказчика не будут тратить много времени на изучение логотипа. Обычно один быстрый взгляд – и все, они ушли.
В 2008 году возникла необходимость в переделке фирменного знака Ярмарки французской недвижимости. Ярмарка эта – крупнейшее в Великобритании мероприятие для тех, кто собирается приобрести жилье во Франции. Руководство French Property News – базирующегося в Великобритании издания, которое и организует ярмарку, – почувствовало, что исходный логотип исчерпал себя. Он больше напоминал о французском бистро, чем о крупной ярмарке недвижимости. Мазки цвета, нанесенные под углом, искажали французский триколор, а шрифт выглядел несколько легкомысленно.
Английскому дизайнеру Рою Смиту было поручено изменить логотип.
«Я изучил несколько вариантов в виде миниатюрных набросков – это жизненно важная часть процесса концептуализации. Французский флаг, крыши домов, жалюзи на ставнях – очень французский знак», – сказал Смит.
В его конечной разработке французский флаг все же используется, но главное здесь – символ собственности: открытая дверь, приглашающая всех войти.
Французская ярмарка недвижимости Автор: Roy Smith Design Год: 2008 (См. цветную версию в разделе "Иллюстрации")
Это собственность. Французская.
Блестяще.
Рой в принципе мог добавить к дизайну еще какой-нибудь символ – например, стилизованную Эйфелеву башню. В конце концов, Эйфелева башня решительно у всех ассоциируется с Францией. Но тогда зрителю пришлось бы удерживать в сознании лишний элемент, и тем самым дизайн стал бы менее запоминающимся.
«Новый дизайн – это эволюция французского триколора. Его можно прочитать как открытые ставни или же дверь, деликатно приглашающую посетителей. Кроме того, она напоминает непосредственно о выставочных стендах, – сказал Смит. – В трехстрочной надписи я решил использовать уравновешенный шрифт „Авенир“, чтобы он гармонировал и хорошо воспринимался вместе с линиями изображения».
Семь ингредиентов вашего фирменного блюда
Мы обсудили элементы, которые должны стать частью разрабатываемых вами логотипов, и рассмотрели несколько достойных примеров, подкрепляющих наши рассуждения. Насколько хорошо вы их запомнили? Поскольку сохранить эти элементы в памяти не так легко, как яркий минималистический черно-белый дизайн, может оказаться полезным краткий обзор.
• Чем проще, тем лучше. Простейшее решение часто является одновременно наиболее эффективным. Почему? Потому, что простой логотип, как правило, соответствует большинству других требований.
• Ничего неуместного. Любой логотип, который вы разрабатываете, должен соответствовать бизнесу, который он обозначает. Например, как бы вам ни хотелось изобразить что-то забавное, что заставило бы всех улыбнуться, этот подход далеко не идеален, если вы работаете для местного крематория.
• Сохраняйте связь с традицией. Мода приходит и уходит, как ветер. Уж чего вам точно не надо, так это вкладывать массу времени и денег – своих и клиента – в такой фирменный знак, который устареет уже завтра.
• Стремитесь к индивидуальности. В первую очередь сосредоточьтесь на том, чтобы дизайн был узнаваем, причем настолько, чтобы его можно было определить всего лишь по внешним очертаниям.
• Закрепите в памяти. Довольно часто на то, чтобы произвести впечатление, у вас есть лишь краткий миг. Вам надо, чтобы с одного взгляда дизайн запомнили так, чтобы в следующий раз мгновенно узнать его.
• Мыслите миниатюрами. Ваш дизайн должен идеально функционировать на минимальном пространстве – около одного дюйма – без потери деталей, что позволит использовать его самыми разными способами.
• Сосредоточьтесь на чем-то одном. Выберите всего одну черту, которая будет отличать ваш дизайн. Именно так. Всего одну, а не две, не три и не четыре.
В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.
Художественный музей Индианаполиса является восьмым по величине энциклопедическим музеем Соединенных Штатов Америки. Его коллекция включает более чем 50000 произведений разных культур и эпох: от ритуальных китайских сосудов I тысячелетия до н. э. до полотен не импрессионистов и представителей понтавенской школы, таких как Поль Гоген, Эмиль Бернард, Поль Серюзье.Обложка: У. Хомер. «Строители лодок». Фрагмент.
В книге, содержащей рассказ о наиболее выдающихся зодчих начала XX в. и советского времени, чья жизнь и творчество свяэаны с Москвой, приводится ряд адресов, позволяющих пользоваться ей как путеводителем.Второй том двухтомника.
Флорентийская Галерея Академии была создана в XVIII веке при старейшей Академии изящных искусств. В музее можно увидеть такие шедевры Микеланджело Буонаротти, как "Давид" и "Рабы", а также обширное собрание ранней итальянской живописи, позволяющее представить, как зарождалось ренессансное искусство. Пройдя по залам Галереи, можно также почувствовать дух самого Возрождения, Раннего и Высокого. Кроме того, в ней выставляются работы маньеристов, творчество которых открывало новую эпоху в итальянском искусстве, наступившую вслед за Ренессансом, и академистов XIX века.Обложка: М.
В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.
Потрясающее открытие: скульпторы и архитекторы Древней Греции — современники Тициана и Микеланджело! Стилистический анализ дошедших до нас материальных свидетелей прошлого — произведений искусства, показывает столь многочисленные параллели в стилях разных эпох, что иначе, как хронологической ошибкой, объяснить их просто нельзя. И такое объяснение безупречно, ведь в отличие от хронологии, вспомогательной исторической дисциплины, искусство — отнюдь не вспомогательный вид деятельности людей.В книге, написанной в понятной и занимательной форме, использовано огромное количество иллюстраций (около 500), рассмотрены примеры человеческого творчества от первобытности до наших дней.