Лики прошлого - [17]

Георгий Михайлович Балаев не мог пройти мимо увлеченного, талантливого юноши и организовал целый эстрадный оркестр из числа учеников музыкальной школы им. М. Ф. Гнесина, который давал концерт перед детским киносеансом в воскресные дни в кинотеатре «Спартак», а Ким, естественно, был солистом за роялем.

Видимо, с этих детских лет зародилась у него мечта о большом джазе.

Хорошо, когда есть добрые примеры, поводыри-педагоги. Есть люди, которым Богом и судьбой как бы было предопределено быть на виду у горожан, нести людям радость и счастье, отражать их внутреннюю потребность в самовыражении.

Таким человеком, начиная с послевоенных лет и до 90-х годов, был в нашем городе Георгий Михайлович Балаев — музыкант, композитор, блестящий руководитель эстрадного оркестра, педагог.

Небольшого роста, всегда опрятно одетый, гладко причесанный, с улыбкой на лице, глубокими задумчивыми глазами, много работающий над собой и в школе с учениками, а по вечерам в кинотеатрах «Спартак» и «Ростов».

В его оркестре считали за честь играть лучшие музыканты города, а в некоторых случаях и страны, пели великолепные солисты.

Георгий Михайлович — это целая эпоха в жизни нашего города. Он был как бы визитной карточкой Ростова, его достопримечательностью. Приезжающих в наш город непременно вели вечером на концерт перед сеансом, где царили музыка и творчество Георгия Балаева.

Социальные сдвиги сказались и на судьбе оркестра Георгия Михайловича: великолепный состав был распущен, пал бастион, перестал существовать последний эстрадный оркестр, играющий перед началом киносеансов.

Изредка работники телевидения балуют горожан встречей с любимым музыкантом, показывая его композиторское творчество.

И все же нам, кажется, везло: Кимом Аведиковичем Назаретовым в городе был создан профессиональный джаз-оркестр, несмотря на препоны, противоречия, зависть, невежество и ханжество.

На заложенном в юности фундаменте выросло огромное здание, названное вначале эстрадным отделением музыкального училища, а затем кафедрой джазовой музыки музпединститута, где Ким Аведикович Назаретов стал первым и фактически единственным в стране профессором.

Со временем им была создана своя школа джазменов, родилось свое направление в джазовом искусстве, вышедшее из классического джаза.

Играя биг-бенд, он обязательно в программу включал произведения полюбившегося еще в юности Глена Миллера, Эллингтона, Гершвина.

Будучи маститым профессором-джазменом, признанным во многих странах мира, он для приятелей оставался все тем же Кимулей, только глаза становились все глубже и глубже, да появлялись морщины.

Профессорская деятельность, мастерство аранжировщика и дирижера международного класса привлекали всеобщее внимание и признательность не только со стороны властьимущих города, но и музыкантов Америки, Англии, Шотландии, Польши, Германии. К нему приезжала учиться молодежь из этих стран и увозила не только знания, умения и навыки, но и впечатления о замечательном, талантливом человеке, личности, городе и Донском крае в целом.

В личной беседе он с тоской говорил о том, что не имел возможности записать свой диск, что продолжает бороться за создание музыкального джазового центра. Проблем было много, а решать их нужно было только ему одному.

После очередного изнурительного дня борьбы с непониманием его задач в коридорах власти пришел домой, наклонился поднять упавший с дерева абрикос и рухнул. Его не стало.

С ним ушла целая эпоха жизни послевоенных мальчишек-шестидесятников, мечтателей, жадно стремящихся к лучшим образцам, желающих взглянуть за горизонт.

Смерть Кима всколыхнула людей, стало ясно, кого и что потеряли, что ушло с ним безвозвратно, а оно-таки ушло.

Создали джазовый центр, назвали его именем. На презентации играл созданный Кимом Аведиковичем оркестр, выставлено было писанное маслом полотно, не очень отражающее облик маэстро, пили шампанское, много говорили, но не было жизни в деле, не было ни искры, ни огня. Был Федот, да не тот.

И все же жил и был в городе Ростове-на-Дону Ким Аведикович Назаретов, профессор, пианист, композитор, джазист, верный и надежный товарищ, просто талантливый человек, творец, оставивший после себя добрый след в искусстве, учениках.

Время ушедшее призывает последующее поколение к более бережному отношению к прошлому.

Каждая национальная культура порождает свой неповторимый, окрашенный эмоциональными переживаниями человеческой индивидуальности, след.

Музыканты-исполнители — это Богом отмеченные люди, которым суждено нести в народ богатство, оставленное от прошлой жизни, думы людей, их переживания, радости и огорчения.

Они как контактеры через призму таланта доносят до нас, живущих на земле, богатство ощущении прошлых поколений. Это были и есть отмеченные Богом люди, забвение которых грешно и аморально.

Человек и его дело

Ты разумом вникни поглубже, пойми, что значит для нас называться людьми.

А. Фирдоуси.

Быть человеком — это чувствовать ответственность.

А. Сент-Экзюпери.

Человечество проделало долгий, тернистый путь, прежде чем подойти к третьему тысячелетию.

Книга мудрости «Библия», накапливая тысячелетиями опыт человеческих проб и ошибок, постоянно предупреждала человека, ведя, освещая дорогу в сложных жизненных лабиринтах. Человек, освещенный богатством мирознания, получал жизненные блага, не позволяя себе взять больше дозволенного, не вступая в грех воровства и грехопадения, не отступничал, был поводырем, развивал и приумножал свой интеллект, оставлял на земле достойный след. Все остается людям, и хорошее и плохое. Поэтому потомки всегда могут судить о там, кто я как жил, что сделал и оставил людям… А времени для самой жизни человеку отведено не так уж много.