Кровавое царствие Slayer - [55]

На "Seasons" было изображено еще одно творение Ларри Кэрролла, наименее пугающая обложка из четырех, созданных им к тому моменту для Slayer. Яркий череп в центре обложки, не так ужасен, как тот, что изображен на "South Of Heaven", и стоящие камни со скелетами скорее авангардистские, чем пугающие. Череп и распятия, ниспадающие изо рта большего черепа символичны, но о чем они символизируют, знает лишь сам Кэрролл.

Тем не менее, музыка говорила сама за себя, при помощи невероятного открывающего трека с его безупречным сочетанием ошеломляющей скорости и качественной музыки. Скрипучие гитарные тона вместе с высоким присутствием баса, как и на "South Of Heaven", хотя ударные Ломбардо на этот раз были разумно смикшированы чуть ниже. "War Ensemble" проносится сквозь быструю-медленную-быструю-медленную структуру, за которой следует первое соло, подкрепляемое захватывающим восходящим риффом. По мнению некоторых композиция несколько длинна, поскольку одна из ее медленных секций могла быть вырезана без особых потерь, но в отношении сочетания фирменной скорости и развитых композиторских навыков Slayer, это безупречный первый шаг.

Звучание "South" доминирует и в следующей композиции — "Blood Red" (Кровь красна), шествуя в мрачном среднем темпе после расплывчатого вступления. Центральные риффы, в сочетании с ловкой сменой аккордов в середине каждого куплета, раскрывают истинный коммерческий композиторский талант Ханнемана, хотя тексты Арайа, как обычно, имеют политическую подоплеку. Как он сообщил, на него повлияла резня на площади Тяньаньмэнь в прошлом году. В композиции отмечается, что ―Мирная конфронтация служит военной машине, захватывая все гражданские свободы… и ―Ни одно обличье не скроет зла, пятнающего примитивный серп.

"Spirit In Black" (Дух в черном) более оживленная песня, хотя риффы от среднего до высокого регистра звучат несколько слабо на фоне высокотехнологичного звука. ―Отражения разбитых зеркал демонстрируют, как поедают твою плоть и схожие кровавые строки подтверждают, что Slayer не совсем отказались от своих сатанинских фантазий. Композиция во время своей последней секции переходит в фирменный стиль Slayer: напрашиваются сравнения с "Crypts Of Eternity", "At Dawn They Sleep", "Postmortem" или "Live Undead". К сожалению, следующая композиция "Expendable Youth" (Бесполезная молодежь) просто скучна, со своим пыхтящим темпом, который, кажется, может продолжаться бесконечно, не представляя при этом ничего стоящего: строки, в которых Арайа обращается к ―соперничеству и возмездию гангстерских битв ни создает особого впечатления, ни рассказывает ничего нового.

Затем Slayer обращаются к скользкой теме серийных убийц в "Dead Skin Mask" (Маска из мертвой кожи). Очередная композиция, сочиненная Арайа, "Mask" повествует о привычках печально известного Эдда Гейна, убивавшего и разделывавшего свои жертвы в 50-х годах, делая из их кожи маски, носки, абажуры и прочую домашнюю утварь. ―При помощи газет я узнаю, не сбила ли кого-нибудь машина и не произошло ли какое-нибудь убийство — объясняет Арайа. ―Я читаю все эти заметки, и у меня начинает формироваться идея песни… Я также многое читаю из поэзии, и если быть честным, я считаю себя в< некотором роде поэтом. Я пишу поэзию. Многим моя поэзия кажется куском дерьма, но я считаю это поэзией.

―Я обещаю, что не заберу вас надолго… Я заберу вас навеки — поет Арайа во вступлении, во время исполнения параллельных гитарных фигур, которыми в основном и запоминается эта песня. Тогда как мрачная атмосфера достаточно захватывающая, к сожалению, песня продолжается без использования каких-либо трюков из арсенала Slayer, применяющихся для оживления медленных мелодий группы: секция соло подходяще анархична, однако опора на этот вступительный рифф, большой удар в гонг от Ломбардо

и чрезвычайно дешевый женский вокал ближе к концу, умоляющий ―Мистер Гейн, я больше не хочу играть, выпустите меня отсюда! просто примитивны.

Разумно, следующее за "Dead Skin Mask" супербыстрое воплощение чистого трэша в "Hallowed Point" (Священная точка) — головокружительная, сверхскоростная композиция о военных фантазиях и оружейном фетише. Одна из немногих композиций, сочиненных в соавторстве Арайа, Кинга и Ханнемана, это одна из лучших песен на "Seasons" и к тому же она отлично контрастирует со слабыми треками, которые ей предшествуют. В своем лучшем голосе — лае стаккато, Арайа исполняет строки в духе старой школы трэша: ―Похорони круглый свинец в груди / Это сильное впечатление / Представь внутренности своей души / Прочувствуй страдание перед медленной средней секцией, следующей затем и гасающей с безупречным таймингом. "Skeletons Of Society" довольно странная композиция, основанная на гуляющем, практически вычурном ритме, поначалу отталкивающим, но затем его гудящая беспощадность засасывает слушателя, и он становится развлекательным. Постапокалиптические тексты превосходны: ―Нет прошлого / Нет будущего и прошлого тоже нет, однако композицию довольно трудно прослушивать более чем пару раз, и в любом случае, жажда старой скорости большинства фанатов вынудила бы их нажать на клавишу пропуска трека. Следующая композиция, "Temptation" (Искушение) содержала то, чего они так долго ждали, со скоростной секцией соло и небольшим блистательным риффованием ближе к концу, за которыми наступает сложная вторая часть, даже слишком проворная. Фактически, наиболее примечательное свойство песни это ее двойные вокальные партии, когда Арайа поет строчку и затем повторяет ее для создания панорамного, хорового эффекта. Это претворилось в жизнь, когда он записал две версии вокала, чтобы затем выбрать, какая из них понравится ему больше, и когда при воспроизведении студийный звукоинженер оставил оба канала, группе понравился получившийся результат. К счастью, сокрушительная "Born Of Fire" (Рожденный в огне) — композиция с названием в духе эры "Reign In Blood", приходит на помощь альбому. Со своей безжалостной скоростью и жестокостью вкупе с бескомпромиссными всеобъемлюще дьявольскими текстами от первого лица впервые за многие годы (―Некоторые называют меня сыном Сатаны / Именем, от которого я не смогу отречься!), композиция звучит так, будто Кинг написал ее на заказ, но от этого она не становится хуже. На самом деле "Born Of Fire" была пережитком последнего альбома. ―"Born Of Fire" на самом деле была записана в конце эры "South Of Heaven", тогда она нам просто не понадобилась — вспоминает он. ―Музыка висела без дела, и тогда я завершил ее для следующего альбома. Песня носила рабочее название "Stress", отражая борьбу, которую испытывал Кинг, записывая ее на пленку. Хотя открытая, не вызывающая критики дьявольщина песни звучала несколько не к месту, даже юно, рядом с другими композициями "Seasons" о серийном убийце и площади Тяньаньмэнь, песня была весьма развлекательной для тех, кто еще жаждал мультяшного сатанизма в духе "Hell Awaits" и "Reign In Blood". Кинг не стал оправдываться, объясняя, что песни вроде ‗Born Of Fire‘ были инструментами в его постоянном противостоянии церкви. ―У меня нет никакой жизненной философии — сказал он. ―Моя цель состоит в том, чтобы протестовать против организованной религии. Это главная моя задача, потому что лично я считаю, что религия это поддержка тем людям, которые слишком слабы, чтобы пройти через жизненные трудности самостоятельно. Я тот парень, который говорит, что если я не вижу это, значит, это не работает. И ведь никто не может показать мне Бога… Ханнеман объяснил это лучше всего, сказав после того, как был выпущен "South Of Heaven": ―Кого мы атакуем, так или иначе, так это христианских телевизионных мошенников. Это невероятно, такое количество денег украдено во имя Христа… многое из этого выглядит смехотворно, но ты не думаешь об этом как о позерстве, это нечто, о чем можно написать песню, о том, что выходит за мыслимые пределы и что является простым способом оскорблять чувства людей. "Seasons In The Abyss" завершается уже упомянутым заглавным треком. Возможно более, чем любая другая композиция на альбоме (или на "South Of Heaven") эта песня представила первую и на многие годы единственную попытку Slayer написать коммерчекий метал-гимн. Безусловно, хорошо, что Slayer попали в чарты и на MTV, но по сути это была горькая пилюля, напоминая о группе, создавшей такие бессмертные боевики как "Necrophobic" и "Chemical Warfare". Что странно, когда однажды Арайа попросили назвать его любимую песню Slayer, он выбрал ―или "Seasons In The Abyss" или "Dead Skin Mask". Эти две будут на вершине моего списка, и кроме того весь альбом "Reign In Blood". Но мне нравится большинство наших песен, вообще все. Его песни, его право: однако, данное утверждение весьма спорно, и я уверен с этим согласится большинство поклонников группы. В зависимости от предпочтения слушателя быстрого Slayer над медленным Slayer, и с 1987 года вклад группы четко разделил этот путь — "Seasons In The Abyss" или четко балансировал на этой грани или был откровенно слабым альбомом. С точки зрения автора этой книги Slayer отлично выступили на быстрых композициях: "War Ensemble", "Hallowed Point" и "Born Of Fire". Ключ к действительно великолепным песням Slayer, как и со всеми подобными группами, это его величество рифф. Краеугольный камень каждой метал-группы со времен Black Sabbath, мастерство написания риффов это то, что отделяет средние риффы от хороших и хорошие риффы от великих. Очевидно, эффектное понимание того, что представляет собой хороший рифф это то, что делает Slayer такими превосходными музыкантами. Как это подтверждает Кинг автору данной книги: ―Риффы являются наиболее важной частью Slayer — соло-партии это лишь лоск. Риффы это то, что подняло нас на текущую волну популярности и продолжает приносить нам популярность все эти годы. Как я пишу их? Ну, я включаю телевизор, делаю тише звук, и просто начинаю играть, до тех пор, пока не слышу что-то, что мне придется по душе. Когда я не думаю ни о каких риффах, я еду куда-нибудь на машине и включаю кассету старых риффов и смотрю, что на ней. У меня нет помеченных пленок или что-то вроде того, я идиот! В большинстве своем "Seasons In The Abyss" провалился, и многие фанаты почувствовали некоторое разочарование относительно того, что их группа решила пойти в коммерческом направлении. Еще один факт о "Seasons In The Abyss": большой процент почты поклонников Slayer, пришедшей от американских солдат, дислоцировавшихся в районе Залива в 1990-ом и 1991-ом годах. Альбом с его гимнами "War Ensemble" и "Hallowed Point" добавлял боевого духа солдатам, застрявшим в пустыне с врагами по обеим сторонам, которые сжигали нефтяные скважины, загрязнявшие небо. Это вполне объяснимо: в конце концов, какая другая группа могла предоставить соответствующий саундтрек для танка, движущегося по зоне военных действий?