Каллиграфия - [4]
Торшонированные сорта бумаги дают неожиданные эффекты, но их надо использовать после приобретения некоторого опыта. Употребляют черную или цветную бумагу, лучше - крашеную в массе. Применение цветных и черных бумаг полностью зависит от творческого замысла автора. Бумага, имитирующая пергамент, представляет собой замечательную основу для письма. Только ее нужно предварительно натянуть на планшет, намочив обратную сторону, чтобы сохранилась ровная плоскость листа. Хорошо ведет себя эстампная бумага высших сортов, несмотря на некоторую ее рыхлость.
В качестве основы для письма используется также кожа опоек. На нее прекрасно ложится тушь, акварель, белила, гуашь, темпера. Перед работой опоек нужно наклеить на плотный картон в следующем порядке: равномерно намочить обратную сторону картона, намазать клеем оборот кожи, приклеить ее к картону, положить под пресс, держа до высыхания склейки. Так же следует приклеивать к картону и бумагу.
Итак, не будем забывать о том, что в чистом листе бумаги заложены бесконечные возможности для творчества. Цель художника - извлечь их на свет.
Лучшей считается китайская тушь в виде брусочка. Ее растирают на специальном камешке или на матовом стекле с небольшим количеством дистиллированной воды. Она не только хорошо стекает с пера, но имеет красивый бархатный тон. Тушь во флаконах нужно обязательно разбавлять водой, иначе из-за ее густоты на буквах получатся грубые наплывы, уродующие их. Время от времени встряхивайте флакон с тушью и чернилами. В продаже можно найти специальные каллиграфические цветные чернила. Они легко сходят с пера, приятны по цвету. Ими работают многие мастера.
Но хочется посоветовать, чтобы начинающие сами стремились изготовить чернила, используя копоть, кору разных деревьев, кожуру грецкого ореха, граната и т.д. Таких подчас неожиданных и нежных тонов, какие получатся у вас, в продаже не существует. Хранящиеся во флаконах, они всегда доступны, не нужно заново составлять цвета, - они в виде выкрасок наклеены у вас на флаконах
С древних времен писцы умели приготовить такие чернила, которые не меняют своего тона, не выгорают даже на прямом солнечном свету. Такого рода чернила можно сделать из чернильных орешков. Это так называемые «галлы» (цецидии) -патологические ореховидные наросты, встречающиеся под осень на листьях дуба, сумаха и фисташки. Во время сбора эти наросты выдавливают в стеклянную посуду, добавляют немного железного купороса (или ржавых гвоздей), выдерживают на солнце около десяти дней, процеживают через двойную марлю, разливают по герметически закрывающимся флаконам, пометив дату изготовления и состав.
Следует оговориться, что такими чернилами можно писать только тростниковыми и птичьими перьями, так как стальные быстро ржавеют, если после работы перо не промыть и не вытереть насухо. При выполнении цветных композиций используют акварель или гуашь.
17. Проба черной туши и самодельных чернил
На фигуре 18 показаны разновидности ширококонечных стальных перьев, сдвоенный карандаш и остроконечное перо. Первые выпускаются зарубежными фирмами комплектно, с разной шириной пишущей части, от самых тонких - 0,5 мм до 5 мм и больше. Существуют также комплекты для левши - с левосторонним срезом. Не надо отчаиваться, если вы не имеете фабричных стальных перьев. Их могут заменить тростниковые (восточное название - калам), птичьи. До изобретения металлических перьев каллиграфы вполне обходились тростниковыми и умели писать хорошо. Некоторые современные мастера даже предпочитают тростниковые всем видам стальных, так как они эластичнее и мягче скользят по любой бумаге.
Чтобы тростниковое перо изготовить самому, нужно запастись впрок отрезками сухого, срезанного осенью тростника (камыша) разной толщины, конец заготовки срежьте под острым углом, как показано на фигуре 19. Затем под углом 70° обрежьте кончик пера, согласно рис. 3 в полутора см от края прожгите небольшое отверстие. Навстречу ему расщепите камышинку. Длина готового пера не должна превышать 18-20 см. Хорошие долговечные перья можно изготовить из бамбука.
В конце концов, когда под рукой нет хорошего пера, пригодится даже щепка любого дерева, из которой можно смастерить инструмент, имитирующий настоящее перо. Все будет зависеть от того, насколько точно
Все будет зависеть от того, насколько точно и аккуратно сумеете подрезать пишущую часть, сделаете надрез для стока чернил или тушедержатель.
Однако лучше начинать обучение, вооружившись фабричными металлическими ширококонечными перьями. Они покажут возможности пера, правильно ли вы провели штрих, соблюдаете ли угол наклона пера, верно ли сделали засечки и т.д. От этого зависят и красота письма и результаты обучения.
На фигуре 21 демонстрируется способ заточки птичьего пера. Рекомендуется брать перья перелетных птиц из-за их большей прочности. Прекрасны перья домашних гусей. Очинить перо можно следующим образом. Сперва срежьте его конец, удалите бородку и верхний слой, растирая мокрым куском кожи. Затем на 10 мин. опустите перо в кипящую воду с квасцами (чайная ложка на стакан воды), после чего подержите в горячем песке (60°), сразу очините, согласно схеме. Когда перо остынет, сделайте расщеп, подрежьте окончание пера, как полагается для работы.
Их называли разрушителями цивилизации и обвиняли во всех смертных грехах. Они и правда знали толк в грехе и в искуплении. Эта книга – о людях, которые перевернули представления общества о творчестве, мистицизме и экстремальном образе жизни, – о британских экспериментаторах, ставивших опыты на себе и на слушателях. Coil, Throbbing Gristle, Current 93, Nurse With Wound – история музыки на рубеже веков немыслима без этих групп, их следы видны везде: от андеграунда до поп-культуры. «Эзотерическое подполье Британии» – это еще и родословная богатой традиции английской эксцентрики и визионерского искусства: на страницах книги встречаются великий мистик Уильям Блейк, одержимые потусторонним художники Луис Уэйн, Чарльз Симс и Остин Осман Спейр, режиссер Дерек Джармен и многие другие искатели запредельного.
Книга посвящена предпосылкам сложения культуры Большого Хорасана (Средняя Азия, Афганистан, восточная часть Ирана) и собственно Ирана с IX по XV век. Это было время, внесшее в культуру Средневековья Хорасана весомый вклад не только с позиций создания нового языка (фарси-дари) в IX веке, но по существу создания совершенно новых идей, образов мысли и форм в философии, поэзии, архитектуре, изобразительном искусстве. Как показывает автор книги, образная структура поэзии и орнамента сопоставима, и чтобы понять это, следует выбрать необходимый угол зрения.
Флориан Иллиес (род. 1971), немецкий искусствовед, рассказывает об искусстве как никто другой увлекательно и вдохновляюще. В книгу «А только что небо было голубое» вошли его главные тексты об искусстве и литературе, написанные за период с 1997 по 2017 год. В них Иллиес описывает своих личных героев: от Макса Фридлендера до Готфрида Бенна, от Графа Гарри Кесслера до Энди Уорхола. Он исследует, почему лучшие художники XIX века предпочитали смотреть на небо и рисовать облака, и что заставляло их ехать в маленькую итальянскую деревушку Олевано; задается вопросом, излечима ли романтика, и адресует пылкое любовное письмо Каспару Давиду Фридриху.
Эта книга о цвете в цифровой фотографии. Она написана фотографом-колористом, который в своей практике опирается на художественные знания о цвете и использует возможности современных средств компьютерной обработки. Автор рассматривает все аспекты работы с цветом комплексно – от особенностей цветовосприятия человека, взаимосвязи цвета и композиции, критериев оценки колористической выразительности до процессов съемки, Raw-конвертации и цветокоррекции в Adobe Photoshop. Технические аспекты работы с цифровой фотографией рассматриваются с точки зрения художественного восприятия, чтобы читатель мог понять, как поставить инструменты на службу творческой идее. Книга адресована широкому кругу фотографов, а также может оказаться полезной цветокорректорам, дизайнерам и другим специалистам, работающим с цифровой фотографией.
«Искусство есть искусство жить» – формула, которой Андрей Белый, enfant terrible, определил в свое время сущность искусства, – является по сути квинтэссенцией определенной поэтики поведения. История «искусства жить» в России берет начало в истязаниях смехом во времена Ивана Грозного, но теоретическое обоснование оно получило позже, в эпоху романтизма, а затем символизма. Эта книга посвящена жанрам, в которых текст и тело сливаются в единое целое: смеховым сообществам, формировавшим с помощью групповых инсценировок и приватных текстов своего рода параллельную, альтернативную действительность, противопоставляемую официальной; царствам лжи, возникавшим ex nihilo лишь за счет силы слова; литературным мистификациям, при которых между автором и текстом возникает еще один, псевдоавторский пласт; романам с ключом, в которых действительное и фикциональное переплетаются друг с другом, обретая или изобретая при этом собственную жизнь и действительность.
В номере опубликованы карикатуры зарубежных художников А. ДОСТАЛОВОЙ, Я. КРУЛИКОВСКОГО, И. КОНРАДА, С. ХОДЫ, И. БЙДЛО, К. ЛЕШШО, В. РЕНЧИНА, 3. ЗЕМЕЦКОГО, М. НЕСВАДБЫ, Г. АНАСТАСОВА, ЭД. ФИШЕРА, К. ФЕРСТЕРА, перепечатанные из журналов «Дикобраз» (Чехословакия), «Рогач» (Чехословакия), «Шпильки» (Польша), «Стыршел» (Болгария), «Ойленшпигель» (ГДР) и других, а также из книги «Сфера комического» К. ФЕРСТЕРА (Польша) и сборника карикатур ЭД. ФИШЕРА (США).Работы Ж. ЭФФЕЛЯ выполнены автором по заказу редакции.На обложке: рисунок ФРАНЦА ХААКЕНА (ГДР).