Как стать дизайнером с нуля - [7]

Шрифт
Интервал

Создавая нечто самостоятельно, вы научитесь смотреть на дизайн более системно, учитывать его значение и роль в успехе всего проекта в целом. Вы лучше поймёте образ мысли заказчика, поработаете с разработчиками и другими специалистами и таким образом расширите свои познания о процессах, коммуникации и т. д. Кроме этого, собственный проект, скорее всего, станет жемчужиной вашего портфолио: обычно своему детищу уделяется максимум внимания и прикладываются все необходимые усилия, чтобы сделать его качественно. Выбирая тематику, думайте о том, что вам действительно интересно. На время забудьте о монетизации и окупаемости, отнеситесь к этой работе как к хобби. Чем более интересную для себя тему вы выберете, тем более высокой будет ваша мотивация.

Развитие насмотренности

Умение пользоваться софтом – обязательное, но далеко не достаточное условие, необходимое для того, чтобы стать профессиональным дизайнером. Говоря метафорами, можно сказать, что владение программой – это навык забивания гвоздей. Но, чтобы в итоге получилось что-то полезное, забивать гвозди куда попало не нужно. Важно понимать, когда, куда и какие именно гвозди забивать. Так же и с дизайном: можно в совершенстве овладеть инструментом, но ни на йоту не приблизиться к созданию качественных работ.

Одно из важнейших качеств, необходимых любому дизайнеру, вне всякого сомнения, – так называемая насмотренность. В вашей голове должно храниться как можно больше примеров хорошего дизайна.

Только так вы сможете генерировать интересные решения, быть в тренде и интуитивно делать свои работы эстетически привлекательными. Зависимость здесь наипрямейшая: чем выше ваша насмотренность, тем лучше у вас будет получаться.

За весь мой многолетний опыт среди сотен дизайнеров мне ни разу не встретился самородок, способный создавать шедевры, не ориентируясь на уже созданные кем-то другим работы. Находясь в информационном вакууме, имея в распоряжении только свою собственную фантазию, создать что-либо стоящее крайне сложно, если вообще возможно. Поэтому изучайте чужие работы, впитывайте их, как губка, и наполняйте свою память как можно большим числом примеров.

Вот несколько способов, как можно развивать насмотренность.

1. Следите за портфолио топовых дизайнеров. Создайте аккаунты на dribbble.com, behance.net или других подобных сайтах. Подпишитесь на авторитетных авторов, регулярно отслеживайте активность популярных команд и разделы типа «Лучшее», добавляйте понравившиеся кейсы в свои коллекции.

2. Подпишитесь на дизайнерские группы и паблики во всех социальных сетях, которыми вы пользуетесь, и в вашей ленте постоянно будут проскакивать хорошие примеры, полезные материалы или даже просто тематические мемы. Всё это хоть и не имеет явной практической пользы здесь и сейчас, но неизбежно будет откладываться у вас в голове и всплывать в памяти в нужный момент. Делайте репосты самых интересных материалов на своей странице: это позволит не забыть полезную информацию и в случае необходимости быстро получить к ней доступ, а также покажет потенциальным работодателям и заказчикам вашу увлечённость дизайном и готовность развиваться в этой сфере.

3. Заведите собственную базу хороших решений. Формат неважен: выбирайте то, что вам больше по душе. Это может быть папка на компьютере или смартфоне, аккаунт на Pinterest или сохранённые сообщения в Telegram. Главное, чтобы вы могли быстро и удобно сохранять понравившиеся примеры.

4. Собирайте идеи не только из своей сферы, но и из смежных. Иметь дело только с примерами своих же коллег – это как вариться в собственном соку. Такой подход способствует скорее окостенению, чем гибкости мышления. Если вы, например, занимаетесь веб-дизайном, наблюдайте за творчеством иллюстраторов, архитекторов, промышленных и графических дизайнеров. Лучшие решения рождаются именно на стыке различных областей. Ищите интересные подходы в других направлениях и привносите их в свою работу.

5. Пользуйтесь плодами дизайнерского творчества сами. Периодически мне встречаются люди, которые принципиально не пользуются социальными сетями, не играют в компьютерные игры или не покупают брендовые вещи. Это плохая позиция, если вы хотите быть хорошим дизайнером. Хороший дизайнер должен всегда быть открыт новому. Сказанное не значит, что вы должны день и ночь сидеть во «ВКонтакте», сутками рубиться в World of Tanks или быть фанатом Gucci. Сказанное значит лишь то, что вам не следует полностью избегать взаимодействия с подобными вещами. Принципиальный отказ от использования наиболее популярных и трендовых продуктов приведёт к тому, что вы отстанете от жизни. Ваши решения перестанут отвечать актуальным запросам, а в процессе работы вы зачастую будете изобретать велосипед, даже не подозревая, что он уже давно изобретён.

6. Посещайте выставки и галереи. В подобных местах всегда можно найти новые источники для вдохновения, увидеть современные тенденции и пообщаться с людьми, в такой же степени заинтересованными в дизайне. Разумеется, посещать можно не только дизайнерские экспозиции. Выставки фотографий, картин или даже технологий также будут полезны.


Рекомендуем почитать
Зов Лавкрафта

В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.


"Хитрец" из Удаловки

очерк о деревенском умельце-самоучке Луке Окинфовиче Ощепкове.


Зарождение

Пока обыватели заняты своим социальным рейтингом и новыми скинами дополненной реальности, экстремалы стараются взять от жизни все. Рэм живет двойной жизнью: в одной из них он - популярный актер, в другой - эйр-трейсер Кош. Но однажды он становится фигурой в игре сильных мира сего. Его сокровенные тайны оказываются под угрозой раскрытия, и задорная игра превращается в битву за жизнь и свободу. У книги есть продолжение, и оно здесь: https://author.today/work/47451.


Общежитие

"Хроника времён неразумного социализма" – так автор обозначил жанр двух книг "Муравейник Russia". В книгах рассказывается о жизни провинциальной России. Даже московские главы прежде всего о лимитчиках, так и не прижившихся в Москве. Общежитие, барак, движущийся железнодорожный вагон, забегаловка – не только фон, место действия, но и смыслообразующие метафоры неразумно устроенной жизни. В книгах десятки, если не сотни персонажей, и каждый имеет свой характер, своё лицо. Две части хроник – "Общежитие" и "Парус" – два смысловых центра: обывательское болото и движение жизни вопреки всему.Содержит нецензурную брань.


Спросите Колорадо: или Кое-­что о влиянии каратэ на развитие библиотечного дела в США

Героиня романа Инна — умная, сильная, гордая и очень самостоятельная. Она, не задумываясь, бросила разбогатевшего мужа, когда он стал ей указывать, как жить, и укатила в Америку, где устроилась в библиотеку, возглавив отдел литературы на русском языке. А еще Инна занимается каратэ. Вот только на уборку дома времени нет, на личном фронте пока не везет, здание библиотеки того и гляди обрушится на головы читателей, а вдобавок Инна стала свидетельницей смерти человека, в результате случайно завладев секретной информацией, которую покойный пытался кому-то передать и которая интересует очень и очень многих… «Книга является яркой и самобытной попыткой иронического осмысления американской действительности, воспринятой глазами россиянки.


Учитель

Они не знают, за что воюют.