Как пишут и продают сценарии в США для видео, кино и телевидения - [35]
Книга! Вот еще подсказка. Происшествие — это изнасилование и убийство, в котором все четверо принимали участие. Пьеса! Нет, это сюжет классического фильма Акиры Куросавы Rashomon («Расемон», 1950). При наличии в титрах имен писателя Рюноскэ Акутагавы и режиссера Акиры Куросавы, фильм мгновенно стал международным хитом.
Вы, наверное, заметили, ни один из упомянутых мною режиссеров не был американцем. Маль приехал из Франции, а Куросава был гордостью японского кино. Зарубежные кинематографисты часто имеют неожиданное представление о том, что такое интересное кино.
Что нужно помнить, работая над сценарием? Точно сказать я не могу, потому что не знаю ваших предпочтений. Нужно писать только то, что вы сами с удовольствием посмотрели бы на экране. Об этом я неоднократно слышал от многих известных людей. Когда у них появляется возможность выбирать сценарии, они снимают те, которые хотели бы посмотреть сами, или те, которые они могут снять лучше, чем кто-то другой, как, например, Нора Эфрон с фильмом Michael («Майкл», 1996) (пять сценаристов, включая сестру Делию).
Прежде чем начать писать сценарий и приговорить себя к многодневному, многомесячному, а то и многолетнему каторжному труду, задайте себе вопрос: я и вправду хочу посмотреть этот фильм?
Прежде чем отклоняться от общепринятых норм и канонов, нужно овладеть ими на профессиональном уровне. В этом случае нарушение правил может сделать вас знаменитым.
Начинающие сценаристы должны как можно больше читать сценарии, особенно новых фильмов.
К театральным драматургам относятся как к богам; в Голливуде писатель — мелкая сошка.
Театральные пьесы и киносценарии имеют принципиально различные форматы и трактовки диалогов. Если вам нравятся красноречивые монологи, лучше попробовать себя как драматург или политик.
Если вы питаете склонность к объемным внутренним монологам героя, пишите роман.
Форматы телефильмов и кинофильмов сходны, но начинающему автору очень трудно продать сценарий на телевидение.
Глава 8. Что хочет видеть зритель
В этой главе:
> Что такое секс и насилие
> Бегство от реальности
> Успех жанра
> Шедевр для всего мира
> Дети свое получат
Рано или поздно любой автор, работающий на телевидении, начинает замечать, что некоторые программы не сходят с экранов. Часовые шоу про полицейских и воров, а также часовые медицинские драмы никуда от нас в ближайшем обозримом будущем не денутся. Так происходит из года в год. «Семейные» комедии (даже если семья — это просто группа друзей, выпивающих в кафе) были основной продукцией раннего телевидения и до сих пор пользуются спросом. Как же обстоит дело с художественными фильмами?
Лучше всего писать историю, которую лично вы сами хотели бы увидеть на экране. Но, тем не менее, не учитывать конъюнктуру рынка, интересы телекомпаний, рейтинги популярности и тому подобные факторы было бы самоубийством для автора. Потрудитесь немного, изучите лучшие проекты последнего времени с учетом перспективы на будущее. Овладев основой основ, экспериментировать гораздо легче.
Вот клуб миллиардеров — лидеров проката США с 1996 года по сегодняшний день (по материалам IMDb.com и ShowBizData.com): 1) Уилл Смит — Enemy of the State («Враг государства»), Independence Day («День независимости»), Men in Black («Люди в черном»), Wild, Wild West («Дикий, дикий Запад») — 1,86 млрд; 2) Брюс Уиллис — Armageddon («Армагеддон»), The Fifth Element («Пятый элемент»), The Sixth Sence («Шестое чувство») — 1,48 млрд; 3) Том Хэнкс — The Green Mile («Зеленая миля»), Saving Private Ryan («Спасение рядового Района»), Toy Story 2 («История игрушек 2»), You’ve Got Mail («Тебе почта») — 1,46 млрд; 4) Николас Кейдж — City of Angels («Город ангелов»), Con Air («Кон Эйр»), Face/Off («С лицом/без лица»), The Rock («Скала») — 1,11 млрд; 5) Джулия Робертс — Erin Brockovich («Эрин Брокович»), My Best Friend’s Wedding («Свадьба лучшего друга»), Notting Hill («Ноттинг-Хилл»), Runaway Bride («Сбежавшая невеста») — 1,1 млрд. Данные на момент написания книги.
В любом жанре искусства всегда будут свои художники и интеллектуалы. Именно они всегда жалуются на коммерциализацию и низкие вкусы толпы. У истории зрение острее. Самые популярные «массовые» проекты часто становятся классикой. Успешные сценарии и фильмы напоминают мне о словах Марка Твена, сравнившего свои работы с другими литературными произведениями. Он утверждал, что книги других авторов можно сравнить с дорогим вином, а его больше похожи на воду, но большинство людей пьют воду чаще, чем вино. И делают это до сих пор.
Лучше всего продаются секс и насилие. Что это значит?
Я никогда особо не интересовался фильмами ужасов, но у меня была девушка, которая жить без них не могла. Вот поэтому в один прекрасный день в 1980-м я оказался в кинотеатре на сеансе The Changeling с Джорджем Скоттом. Герой фильма теряет в автокатастрофе всю семью, потом переезжает в дом с привидениями, где с ним происходят сверхъестественные события. Нэнси, моя девушка, прекрасно танцевала и была красивой, это сполна компенсировало ее вкусы в искусстве. И я не жалею об этом походе в кино, так как в тот день обратил внимание на один факт, который раньше не замечал. Нэнси, как и я, жила в Южной Калифорнии, но в отличие от меня пессимистически относилась к возможностям своего карьерного роста: она считала, что добиться успеха в качестве танцовщицы невозможно. После фильмов ужасов ей становилось гораздо легче.