История искусства для развития навыков будущего. Девять уроков от Рафаэля, Пикассо, Врубеля и других великих художников [заметки]

Шрифт
Интервал

Сноски

1

Асфари З. Быть гением. – М.: Альпина Паблишер, 2020.

2

О'Коннор Д., Макдермотт И. Искусство системного мышления. – М.: Альпина Паблишер, 2020.

3

Кристенсен К., Рейнор М., Скотт Э., Рот Э. Решение проблемы инноваций в бизнесе. – М.: Альпина Паблишер, 2020.

4

О'Коннор Д., Макдермотт И. Искусство системного мышления. – М.: Альпина Паблишер, 2020. – С. 13. Цитата из предисловия Ю. Т. Рубаника.

5

Дали С. Дневник одного гения. – М.: Эксмо, 2000. – С. 165.

6

Mann C. R. A Study of Engineering Education. – The Carnegie Foundation for the Advancement of Teaching, 1918. P. 106.

7

Лошкарева Е., Лукша П., Ниненко И., Смагин И., Судаков Д. Навыки будущего. Что нужно знать и уметь в новом сложном мире. Доклад экспертов Global Education Futures и WorldSkills Russia, 2017. – С. 77. https://worldskills.ru/assets/docs/media/WSdoklad_12_okt_rus.pdf.

8

Из выступления проректора ТюмГУ Андрея Латышева на вебинаре «Метанавыки: что это и почему все о них говорят» 21 января 2021 г. Вебинар проходил в рамках специального проекта об актуальных подходах к индивидуальному развитию и будущему образованию для взрослых «Образовательный навигатор», организованного платформой «Теории и практики» и Тюменским государственным университетом.

https://theoryandpractice.ru/videos/1461-metanavyki-chto-eto-i-pochemu-vse-o-nikh-govoryat.

10

Из выступления М. Дмитриевой, руководителя методологии создания образовательных решений Корпоративного университета ПАО «Газпром нефть», на вебинаре «Метанавыки: что это и почему все о них говорят». https://theoryandpractice.ru/videos/1461-metanavyki-chto-eto-i-pochemu-vse-o-nikh-govoryat.

11

Я – Гойя / Сост. И. Зорина. – М.: Радуга, 2006. – С. 18.

12

Кёльш Ш. Good Vibrations: Музыка, которая исцеляет. – Мн.: Попурри, 2020. – С. 19.

13

Stokstad M., Cothren M. W. Art History. Sixth edition. – Pearson, 2018. P. 4.

14

Уорхол Э., Хэкетт П. ПОПизм. Уорхоловские 60-е. – М.: Ад Маргинем Пресс, 2016. – С. 17.

15

Речь идёт о горе св. Виктории неподалёку от Экс-ан-Прованса, родного города Сезанна.

16

Уорхол Э., Хэкетт П. ПОПизм. Уорхоловские 60-е. – М.: Ад Маргинем Пресс, 2016. – С. 324.

17

Эренбург И. Люди, годы, жизнь. Книги первая, вторая, третья. – М.: АСТ, 2017. – С. 194–196.

18

Гоген П. Ноа Ноа. – М.: Азбука, 2014. – С. 52.

19

Ларс фон Триер, «Танцующая в темноте», 2000 г.

20

Ортега-и-Гассет Х. Веласкес. Гойя. – М.: Республика, 1997. – С. 35–36.

21

Gonzo переводится с английского как «сумасшедший». Это направление в журналистике основал в 1970-е Хантер Стоктон Томпсон. Оно не признаёт объективности, предполагает полное погружение журналиста в исследуемую среду и субъективный рассказ о пережитом опыте.

22

В начале 1960-х США вывезли с революционной Кубы 14 000 детей. Для этого их родителей запугали тем, что кубинские власти отнимут детей и отправят в трудовые лагеря. Ана Мендьета (1948–1985) была в числе кубинских детей, оказавшихся в США против собственной воли и без родителей.

23

Шесть лет спустя Феликс Гонзалес-Торрес тоже умер от СПИДа.

24

The Diary of Frida Kahlo: An Intimate Self-Portrait. – Abrams, New York, in association with La Vaca Independente S. A. de C.V. P. 134, 141.

25

Овечкин А., Яворовский А. Безопиоидная аналгезия в хирургии: от теории к практике. Руководство для врачей. – М.: ГЭОТАР-Медиа, 2018. – С. 44.

27

Лошкарева Е., Лукша П., Ниненко И., Смагин И., Судаков Д. Навыки будущего. Что нужно знать и уметь в новом сложном мире / Доклад экспертов Global Education Futures и WorldSkills Russia, 2017. – С. 75. https://worldskills.ru/assets/docs/media/WSdoklad_12_okt_rus.pdf.

28

Лошкарева Е., Лукша П., Ниненко И., Смагин И., Судаков Д. Навыки будущего. Что нужно знать и уметь в новом сложном мире / Доклад экспертов Global Education Futures и WorldSkills Russia, 2017. – С. 24. https://worldskills.ru/assets/docs/media/WSdoklad_12_okt_rus.pdf.

29

Stokstad M., Cothren M. W. Art History. Sixth edition. – Pearson, 2018.

30

Яремич С. Михаил Александрович Врубель: Жизнь и творчество. – М.: И. Кнебель, 1911. – С. 126–127.

31

Йинка Шонибаре. Интервью изданию The New York Times. Headless Bodies From a Bottomless Imagination. 2009, June 17. https://www.nytimes.com/2009/06/21/arts/design/21sont.html.

32

Stokstad M., Cothren M. W. Art History. – Pearson, 2018. P. 918.

33

Впрочем, ещё живя на родине, Ван Гог интересовался искусством Франции. В частности, его любимым художником был Жан-Франсуа Милле.

34

Из письма Винсента Ван Гога брату Тео от 21 февраля 1888 г. / Винсент Ван Гог. Письма к брату Тео. – М.: Азбука-Классика, 2012. – С. 197.

35

Из письма Винсента Ван Гога Эмилю Бернару, написанного в первой половине октября 1889 г. / Винсент Ван Гог. Письма к друзьям. – М.: Азбука-Классика, 2012. – С. 181.

36

Из письма Винсента Ван Гога Эмилю Бернару, написанного в середине июля 1888 г. / Там же, с. 145.

37

Из письма Винсента Ван Гога Полю Гогену, написанного в 1888 г. / Винсент Ван Гог. Письма к друзьям. – М.: Азбука-Классика, 2012. – С. 198.

38

Там же, с. 200.

39

О нём мы подробнее поговорим в главе о системном мышлении.

40

Из лекции Ирины Кулик «Несимметричные подобия: Бальтюс – Цугухару Фудзита», прочитанной в образовательном центре музея современного искусства «Гараж» 15 июля 2015 г.

41

Lot 135. Leonard Tsuguharu Foujita. Nu sur un lit, avec un chien. https://www.christies.com/lot/lot-leonard-tsuguharu-foujita-nu-sur-un-lit-6296721.

42

Мемуары Кики. Электронное издание. – Salamandra P. V.V., 2011. – С. 12.

43

Из лекции Ирины Кулик «Несимметричные подобия: Бальтюс – Цугухару Фудзита», прочитанной в образовательном центре музея современного искусства «Гараж» 15 июля 2015 г.

44

Брассай. Разговоры с Пикассо. – М.: Ад Маргинем Пресс, 2015. – С. 342

45

Омейяды правили Исламским халифатом с 661 по 750 г.

46

В 1868 г. в Австрии произошла либерализация законодательства, отменившая ограничения для религиозных меньшинств и провозгласившая конституционный принцип равноправия.

47

Цвейг С. Вчерашний мир. Воспоминания европейца. – М.: Азбука-Аттикус, 2015. – С. 70.

48

Там же.

49

O'Connor A.-M. The Lady in Gold. The Extraordinary Tale of Gustav Klimt Masterpiece, Portrait of Adele Bloch-Bauer. – Vintage Books, 2015. P. 46.

50

O'Connor A.-M. The Lady in Gold. The Extraordinary Tale of Gustav Klimt Masterpiece, Portrait of Adele Bloch-Bauer. – Vintage Books, 2015. P. 45.

51

Stokstad M., Cothren M. W. Art History. – Pearson, 2018. P. 1036.

52

Лошкарева Е., Лукша П., Ниненко И., Смагин И., Судаков Д. Навыки будущего. Что нужно знать и уметь в новом сложном мире. Доклад экспертов Global Education Futures и WorldSkills Russia, 2017. – С. 22. https://worldskills.ru/assets/docs/media/WSdoklad_12_okt_rus.pdf.

53

В Третьем Рейхе информацию о том, кто позировал для «Золотой Адели» Густава Климта, скрывали. Картина висела в Бельведере, символизировала былое величие империи и подпитывала нацистскую риторику, согласно которой империя распалась из-за евреев. Кем была Адель, стало широко известно в конце XX века, когда её племянница обратилась в реституционный суд с требованием вернуть незаконно национализированный портрет.

54

Винсент Ван Гог. Письма. – М.: Искусство, 1996. – С. 581.

55

От англ. edutainment – education (образование) и entertainment (развлечение).

56

В 2004 г. по результатам опроса пятисот экспертов «Фонтан» Марселя Дюшана занял первое место в рейтинге наиболее влиятельных произведений искусства. Второе место досталось «Авиньонским девицам» Пабло Пикассо, третье – «Диптиху Мэрилин» Энди Уорхола.

57

Культура Древней Греции значительно повлияла на культуру Древнего Рима. В частности, греческая мифология легла в основу римской, и в Рим «перебрался» весь греческий пантеон. По этой причине сегодня каждое божество известно под двумя именами: древнегреческая Афродита в Риме стала Венерой, а её верный спутник Эрот – Амуром. Скульптура в собрании Национального археологического музея Неаполя* – это римская копия утраченного греческого оригинала. Поэтому в её названии соединены римское имя Венера и греческий эпитет Каллипига.

* «Венера Каллипига». Ок. II века до н. э. Мрамор. Высота 160 см. Копия утраченной скульптуры IV века до н. э. (возможно, бронзовой). Национальный археологический музей, Неаполь.

58

Гоген П. Ноа Ноа. – М.: Азбука, 2014. – С. 184.

59

Лошкарева Е., Лукша П., Ниненко И., Смагин И., Судаков Д. Навыки будущего. Что нужно знать и уметь в новом сложном мире. Доклад экспертов Global Education Futures и WorldSkills Russia, 2017. https://worldskills.ru/assets/docs/media/WSdoklad_12_okt_rus.pdf.

60

Значительная часть корпуса сочинений афинского философа Платона была написана в форме диалогов между различными вымышленными персонажами и реальными, такими как учитель Платона Сократ.

61

Роман-эпопея английского филолога Джона Толкина «Властелин колец» стал одним из самых знаменитых произведений XX века. Структурно он построен на модели «путь героя», о которой пойдёт речь в этой главе.

62

Из лекции № 4 цикла «История Древней Греции: Гомер и его мир» доктора исторических наук Игоря Сурикова. https://youtu.be/F91B_ub7Tjs.

63

Гомер, начало поэмы «Илиада». Перевод Николая Гнедича.

64

«У меня есть мечта» (англ.) – речь баптистского проповедника, лауреата Нобелевской премии мира Мартина Лютера Кинга – младшего, произнесённая в 1963 г.

65

Фамилия Squanderfield состоит из слов squander (просадить, разбазарить, промотать) и field (поле).

66

Silvertongue буквально означает «серебряный язык», соответственно, фамилию юриста можно перевести как Среброуст.

67

Ник Вуйчич (1982 г. р.) – австралийский мотивационный оратор, меценат, писатель. Родился без рук и ног (с редким заболеванием – синдромом тетраамелии).

69

Stokstad M., Cothren M. W. Art History, Sixth Edition. – Pearson, 2018. P. 763.

70

Montias J. M. Vermeer and His Milieu: A Web of Social History. – Princeton University Press, 2018. P. 162.

71

Там же.

72

Кабанн П. Марсель Дюшан. Беседы с Пьером Кабанном. – М.: Ад Маргинем Пресс, 2019. – С. 8.

73

Эту историю мне рассказал друг, как выяснилось, лунатик: он во сне вышел в коридор, а проснувшись, понял, что не может попасть в свой номер без помощи консьержа, поскольку ключ-карта осталась внутри.

74

В I веке до н. э. Вергилий вложил в уста Лаокоона фразу, которой суждено было стать крылатой: «Бойтесь данайцев и дары приносящих».

75

Древнегреческий эпос неизвестного автора, пародия на «Илиаду» Гомера.

76

Досси П. Продано! Искусство и деньги. – СПб.: Лимбус Пресс, 2011. – С. 162.

77

По результатам опроса Bloomsbury Publishing этот труд (Питерс Т., Уотерман-мл. Р. В поисках совершенства: Уроки самых успешных компаний Америки. – М.: Альпина Паблишер, 2018) был назван «величайшей бизнес-книгой в истории», а по версии крупнейшего библиотечного каталога WorldCat с 1989 по 2006 год занимал первое место по представленности в библиотеках США. Это был первый, но, разумеется, не последний бестселлер Тома Питерса.

78

Peters T. The Brand Called You. https://www.fastcompany.com/28905/brand-called-you/.

79

Сентябрь 2020 – февраль 2021 г., Новая Третьяковка, Москва.

80

Январь – март 2020 г., ЦВЗ Манеж, Москва.

81

Июнь – сентябрь 2019 г., ГМИИ им. Пушкина, Москва.

82

Досси П. Продано! Искусство и деньги. – СПб.: Лимбус Пресс, 2011. – С. 210.

83

Дали С. Дневник одного гения. – М.: Эксмо, 2000. – С. 82.

84

Дали С. Дневник одного гения. – М.: Эксмо, 2000. – С. 155.

85

Дали подсмотрел фасон усов у одного из своих любимых художников, Диего Веласкеса (1599–1660), и его постоянного работодателя, испанского короля Филиппа IV.

86

Логарифмическая кривая (англ.).

87

Шоу Дика Каветта, 6 марта 1970 г.

88

Дали С. Дневник одного гения. – М.: Эксмо, 2000. – С. 167.

89

Уиттман Р., Шиффман Д. Операция «Шедевр»: Спецагент под прикрытием в мире искусства. – М.: Манн, Иванов и Фербер, 2019. – С. 44.

90

Уорхол Э., Хэккет П. ПОПизм: Уорхоловские 60-е. – М.: Ад Маргинем Пресс, 2016. – С. 304.

91

В начале 2020 г. количество сотрудников «Яндекса» превысило 10 000.

92

Дали С. Дневник одного гения. – М.: Эксмо, 2000. – С. 277.

93

В первой половине XX века правительство США и американские арт-дилеры реализовывали разнообразные проекты с целью перенести столицу современного искусства из Франции в Соединённые Штаты, которые в конечном счёте увенчались успехом.

94

Пикассо в этой борьбе не участвовал, но Дали от этого соревновался с ним не менее рьяно.

95

Дали С. Дневник одного гения. – М.: Эксмо, 2000. – С. 232.

96

«…Из Аллена Энди Уорхол получился даже лучше, чем из меня, – у него очень высокие скулы, пухлые губы, ровные изогнутые брови, он просто невероятно красив и лет на пятнадцать – двадцать моложе». Уорхол Э., Хэккет П. ПОПизм: Уорхоловские 60-е. – М.: Ад Маргинем Пресс, 2016. – С. 289.

97

Уорхол Э., Хэккет П. ПОПизм: Уорхоловские 60-е. – М.: Ад Маргинем Пресс, 2016. – С. 290.

98

«Андалузский пёс», 1929 г. Авторы сценария: Луис Бунюэль, Сальвадор Дали. Режиссёр: Луис Бунюэль. Продолжительность 17 минут.

99

Данте Алигьери, «Божественная комедия», 1308–1321.

100

Дали С. Дневник одного гения. – М.: Эксмо, 2000. – С. 145.

101

Дали С. Дневник одного гения. – М.: Эксмо, 2000. – С. 243.

102

Там же, с. 225.

103

Там же, с. 318.

104

«Меня исключили из группы за то, что я оказался слишком уж ревностным сюрреалистом». Там же, с. 21.

105

Дали С. Дневник одного гения. – М.: Эксмо, 2000. – С. 253.

106

В студенчестве и в ранние годы в Париже Дали придерживался левых взглядов, но это было до того, как он начал работу над собственным «мундиром».

107

Баланс между работой и жизнью (англ.).

108

Интервью Элиса Купера директору музея Сальвадора Дали в Сент-Питерсберге Хэнку Хайну. 26 октября 2013 г. https://youtu.be/LN02eekdXVg.

109

Там же.

110

Кэрролл Л. Приключения Алисы. – М.: Эксмо, 2006. – С. 184.

111

Харари Ю.Н. 21 урок для XXI века. – М.: Синдбад, 2019. – С. 317.

112

Лошкарева Е., Лукша П., Ниненко И., Смагин И., Судаков Д. Навыки будущего. Что нужно знать и уметь в новом сложном мире. Доклад экспертов Global Education Futures и WorldSkills Russia, 2017. – С. 80. https://worldskills.ru/assets/docs/media/WSdoklad_12_okt_rus.pdf.

113

Watson J. B. Behaviorism. – New York, NY: Norton J. B., 1930. P. 212.

114

Macnamara B. N., Hambrick D. Z., Oswald F. L. Deliberate Practice and Performance in Music, Games, Sports, Education, and Professions: A Meta-Analysis. – Association for Psychological Science, 2014. P. 8.

115

Behavioral Neurobiology of Aging. Pardon M.-C., Bondi M. W. (editors). – Springer, 2012. P. 282.

116

Там же.

117

Matilla J. M., Marqués M., Goya: Luces y Sombras. – Museo Nacional del Prado, 2012. P. 314–317.

118

Ортега-и-Гассет Х. Веласкес. Гойя. – М.: Республика, 1997. – С. 250.

119

Там же.

120

Это нетипично для начала XIX века. Краски в тюбиках получили распространение лишь несколько десятилетий спустя и оказали решающее влияние на импрессионизм; у художников появилась возможность выходить на пленэр с набором компактных тюбиков.

121

Картину «Второе мая 1808 года в Мадриде» Гойя написал по заказу Фердинанда VII.

122

Gautier T. Wanderings in Spain. – Ingram, Cooke, and Co, 1853. P. 97.

123

Брассай. Разговоры с Пикассо. – М.: Ад Маргинем Пресс, 2015. – С. 378.

124

Эренбург И. Люди, годы, жизнь: Книги первая, вторая, третья. – М.: АСТ, 2017. – С. 191.

125

Там же, с. 193.

126

Нере Ж. Матисс. Аппликации. – М.: Арт-Родник, 2010. – С. 85.

127

Из интервью матери Клода Франсуазы Жило, опубликованного 2 июля 2014 г. на сайте галереи Тейт. https://www.tate.org.uk/tate-etc/issue-31-summer-2014/picasso-matisse-and-me.

128

Дюран-Рюэль П., Воллар А. Воспоминания торговцев картинами. – М.: Азбука, 2018. – С. 444.

129

Там же, с. 449.

130

Дюран-Рюэль П., Воллар А. Воспоминания торговцев картинами. – М.: Азбука, 2018. – С. 450.

131

Яремич С. П. Врубель. Жизнь и творчество. – М.: Издание И. Кнебель, 1911. – С. 18.

132

Дюран-Рюэль П., Воллар А. Воспоминания торговцев картинами. – М.: Азбука, 2018. – С. 450.

133

Фовизм – от французского les fauves – «дикие животные».

134

Брассай. Разговоры с Пикассо. – М.: Ад Маргинем Пресс, 2015. – С. 369.

135

Из интервью Франсуазы Жило, опубликованного 2 июля 2014 г. на сайте галереи Тейт. https://www.tate.org.uk/tate-etc/issue-31-summer-2014/picasso-matisse-and-me.

136

Нере Ж. Анри Матисс. Аппликации. – М.: Арт-Родник, 2010. – С. 10.

137

Харари Ю. Н. 21 урок для XXI века. – М.: Синдбад, 2019. – С. 318.

138

Исполнитель для заказа всё же был найден, правда значительно позже: им стал Джон Констебл. Его «Парк Уайвенхо в Эссексе», написанный в 1816 г., хранится в Национальной галерее искусства в Вашингтоне.

139

Gombrich E. H. Art and Illusion. A Study in the Psychology of Pictorial Representation. – Princeton University Press, 2000. P. 687.

140

Лошкарева Е., Лукша П., Ниненко И., Смагин И., Судаков Д. Навыки будущего. Что нужно знать и уметь в новом сложном мире. Доклад экспертов Global Education Futures и WorldSkills Russia, 2017. – С. 48. https://worldskills.ru/assets/docs/media/WSdoklad_12_okt_rus.pdf.

141

Досси П. Продано! Искусство и деньги. – СПб.: Лимбус Пресс, 2011. – С. 193.

142

Ама – японские ныряльщики за жемчугом, преимущественно женщины.

143

Караваджо писал картину «Святой Матфей и ангел» по заказу римской церкви Сан Луиджи деи Франчези. Первый вариант не был принят по причине неоправданной оголённости Матфея, недостаточно почтительного его изображения и спорной трактовки сюжета. Второй вариант, более сдержанный и традиционный, до сих пор занимает своё место в церкви.

144

Grand manner (англ.) – буквально «величественная, грандиозная манера». В российском искусствознании это явление известно как «великий стиль».

145

Геракл – сын Зевса и царицы Алкмены, а Гера – сестра и законная супруга бога-громовержца.

146

Картину заказал жених старшей сестры – Элизабет, член парламента Люк Гардинер, чем и обусловлен выбор сюжета.

147

Из письма Франсиско Гойи Мартину Сапатеру от 26 апреля 1783 г. / Я – Гойя / Сост. И. Зорина. – М.: Радуга, 2006. – С. 127.

148

Гомбрих Э. История искусства. – М.: Искусство – XXI век, 2018. – С. 315.

149

Там же, с. 316.

150

Там же.

151

Рафаэль прожил всего 37 лет.

152

Жаринов Е. Безобразное барокко. – М.: АСТ, 2019. – С. 213.

153

Питер Пауль Рубенс, письмо сэру Дадли Карлтону, написанное 28 апреля 1618 г.

154

Досси П. Продано! Искусство и деньги. – СПб.: Лимбус Пресс, 2011. – С. 259.

155

Stokstad M., Cothren M. W. Art History. – Pearson, 2018. P. 751.

156

National Portrait Gallery. In Focus: Sir Anthony van Dyck. P. 4. https://www.npg.org.uk/assets/files/pdf/learning/NPG_VanDyck_14.pdf.

157

Из трёх созданных в разные годы портретов самым знаменитым стал первый, написанный в 1875 г., однако он не сохранился.

158

Дюран-Рюэль П., Воллар А. Воспоминания торговцев картинами. – М.: Азбука, 2018. – С. 138.

159

Из письма Александра Бенуа Сергею Дягилеву от 14/27 июня 1910 г. // Сергей Дягилев и русское искусство / В 2-х т. Сост. Зильберштейн И., Самков В. – М.: Изобразительное искусство, 1982. Т. 2. – С. 112–113.

160

Лошкарева Е., Лукша П., Ниненко И., Смагин И., Судаков Д. Навыки будущего. Что нужно знать и уметь в новом сложном мире. Доклад экспертов Global Education Futures и WorldSkills Russia, 2017. – С. 29. https://worldskills.ru/assets/docs/media/WSdoklad_12_okt_rus.pdf.

161

О'Коннор Д., Макдермотт И. Искусство системного мышления. – М.: Альпина Паблишер, 2020. – С. 17.

162

Лошкарева Е., Лукша П., Ниненко И., Смагин И., Судаков Д. Навыки будущего. Что нужно знать и уметь в новом сложном мире. Доклад экспертов Global Education Futures и WorldSkills Russia, 2017. – С. 40. https://worldskills.ru/assets/docs/media/WSdoklad_12_okt_rus.pdf.

163

О'Коннор Д., Макдермотт И. Искусство системного мышления. – М.: Альпина Паблишер, 2020. – С. 69.

164

О'Коннор Д., Макдермотт И. Искусство системного мышления. – М.: Альпина Паблишер, 2020. – С. 25.

165

Яремич С. П. Врубель. Жизнь и творчество. – М.: Издание И. Кнебель, 1911. – С. 42.

166

О'Коннор Д., Макдермотт И. Искусство системного мышления. – М.: Альпина Паблишер, 2020. – С. 43.

167

Gombrich E. H. Art and Illusion. – Princeton University Press, 2000. P. 310.

168

Gombrich E. H. Art and Illusion. – Princeton University Press, 2000. P. 55.

169

О'Коннор Д., Макдермотт И. Искусство системного мышления. – М.: Альпина Паблишер, 2020. – С. 42.

170

Там же, с. 39.

171

Барнс был мультимиллионером. В основе его капитала лежал доход от продажи открытого им аргирола – антисептика, представляющего собой соединение белка с серебром. Аргирол широко применялся до открытия антибиотиков.

172

Официальный сайт музея, раздел «Наша миссия». https://www.barnesfoundation.org/about.

173

Там же.

174

Уиттман Р., Шиффман Д. Операция «Шедевр». – М.: Манн, Иванов и Фербер, 2019. – С. 76.

175

Уиттман Р., Шиффман Д. Операция «Шедевр». – М.: Манн, Иванов и Фербер, 2019. – С. 74.

176

Уиттман Р., Шиффман Д. Операция «Шедевр». – М.: Манн, Иванов и Фербер, 2019. – С. 75.

177

Официальный сайт фонда, раздел «Наша история». https://www.barnesfoundation.org/about.

178

О'Коннор Д., Макдермотт И. Искусство системного мышления. – М.: Альпина Паблишер, 2020. – С. 52.

179

Строительство центра было обязательным условием для передачи городу нескольких сотен работ Пауля Клее. Его невестка, Ливия Клее-Майер, передала их городу в 1997 г. Сегодня в коллекции Центра Пауля Клее около 4000 картин, акварелей, рисунков и документов.

180

Официальный сайт музея, раздел «Архитектура». https://www.zpk.org/en/service-navigation/about-us/architecture-107.html.

181

К дороге здание повёрнуто огромным застеклённым фасадом и выглядит с этой стороны совсем иначе.

182

Каталог выставки «Пауль Клее. Ни дня без линии». – М.: ГМИИ им. Пушкина, 2014. – С. 20.

183

Официальный сайт музея, раздел «Концепция». https://www.zpk.org/en/service-navigation/about-us_0/concept-104.html.

184

1936–1939 гг.

185

В Бильбао впервые в Испании была введена в эксплуатацию тротуарная плитка, поглощающая углекислый газ. Также он стал первым в стране городом, в котором в качестве городского транспорта используются двухэтажные автобусы.

186

Иньяки Аскуна (1943–2014) был мэром города с 1999 г. до своей смерти 20 марта 2014 г.

187

Родился в 1938 г., вступил на престол в 1975-м, в 2014-м отрёкся от престола в пользу своего сына Филиппа VI (род. в 1968).

188

Самая престижная премия в области архитектуры, своего рода Нобелевская премия для архитекторов. Учреждена в 1979 г.

189

Tomkins C. The Maverick. – The New Yorker. July 29, 1997. https://www.newyorker.com/magazine/1997/07/07/the-maverick.

190

Макгиверн Х. Музей Гуггенхайма в Бильбао отметил 20-летие // The Art Newspaper Russia. – 2017. – 7 декабря. http://www.theartnewspaper.ru/posts/5203/.

191

Richardson J. A Life of Picasso. Vol. III. – N.Y., 1980. P. 379.

192

Схейен Ш. Сергей Дягилев. «Русские сезоны» навсегда. – М.: КоЛибри, 2018. – С. 10.

193

Сергей Дягилев и русское искусство / В 2-х т.; Сост. Зильберштейн И., Самков В. – М.: Изобразительное искусство, 1982. – Т. 1. – С. 10.

194

Схейен Ш. Сергей Дягилев. «Русские сезоны» навсегда. – М.: КоЛибри, 2018. – С. 91.

195

С 22 сентября 1899 г. по 7 марта 1901 г. Дягилев занимал должность чиновника по особым поручениям дирекции императорских театров в Петербурге.

196

Карсавина Т. Театральная улица. Воспоминания. – М.: Центрполиграф, 2010.

197

Схейен Ш. Сергей Дягилев. «Русские сезоны» навсегда. – М.: КоЛибри, 2018. – С. 103.

198

Там же, с. 187.

199

Царь выступал личным поручителем при аренде картин у собственников, что указывает ещё и на то, что Дягилев стремился к сотрудничеству с государством – самой крупной в стране системой, которая отнюдь не всегда отвечала ему взаимностью.

200

Схейен Ш. Сергей Дягилев. «Русские сезоны» навсегда. – М.: КоЛибри, 2018. – С. 164–165.

201

Карсавина Т. Театральная улица. Воспоминания. – М.: Центрполиграф, 2010.

202

Сергей Дягилев и русское искусство / В 2-х т.; Сост. Зильберштейн И., Самков В. – М.: Изобразительное искусство, 1982. – Т. 2. – С. 299.

203

Журнал «Весы». – 1905. – № 4. – С. 45–46.

204

Сергей Дягилев и русское искусство / В 2-х т.; Сост. Зильберштейн И., Самков В. – М.: Изобразительное искусство, 1982. – Т. 2. – С. 26.

205

Сергей Дягилев и русское искусство / В 2-х т.; Сост. Зильберштейн И., Самков В. – М.: Изобразительное искусство, 1982. – Т. 1. – С. 214.

206

Сергей Дягилев и русское искусство / В 2-х т.; Сост. Зильберштейн И., Самков В. – М.: Изобразительное искусство, 1982. – Т. 2. – С. 109–110.

207

Схейен Ш. Сергей Дягилев. «Русские сезоны» навсегда. – М.: КоЛибри, 2018. – С. 178.

208

Лифарь С. Дягилев и с Дягилевым. – М.: Артист. Режиссёр. Театр, 1994. – С. 154–155.

209

Речь идёт о подготовке балета «Весна священная» (композитор И. Стравинский, хореограф В. Нижинский, художник и автор либретто Н. Рерих), который, по словам биографа Стравинского Стивена Уолша, стал «частью музыкального фольклора XX века»: Walsh S. Stravinsky: A Creative Spring: Russia and France 1882–1934. – London, 2000. P. 137.

210

Письмо С. В. Пуаре Е. П. Соколовой о репетициях «Весны священной» В. Ф. Нижинского (1913). http://teatr-lib.ru/Library/Mnemozina/Mnemoz_6/.

211

Схейен Ш. Сергей Дягилев. «Русские сезоны» навсегда. – М.: КоЛибри, 2018. – С. 207.

212

Там же.

213

Философов Д. Загадки русской культуры. – М.: Интелвак, 2004. – С. 672.

214

Композитор Игорь Стравинский, хореограф Михаил Фокин, художник Александр Бенуа, либретто И. Стравинского и А. Бенуа.

215

Бенуа А. Мои воспоминания / В 5 кн. (В 2-х т.). – М.: Наука, 1980. – Т. 2. – С. 488.

216

Карсавина Т. Театральная улица. Воспоминания. – М.: Центрполиграф, 2010.

217

Англ.: результаты, роли, отношения, правила, ресурсы. The 5Rs Framework in the Program Cycle. 2016. https://usaidlearninglab.org/sites/default/files/resource/files/5rs_techncial_note_ver_2_1_final.pdf.

218

Davenport-Hines R. A Night at the Majestic: Proust and the Great Modernist Dinner Party of 1922. – London, 2006. P. 36–37.

219

Kessler H. G. Das Tagebuch. Vierter Band 1906–1914. – Stuttgart, 2005. P. 595.

220

Схейен Ш. Сергей Дягилев. «Русские сезоны» навсегда. – М.: КоЛибри, 2018. – С. 5.

221

Правила делятся на неформальные нормы и нерушимые законы.

222

Карсавина Т. Театральная улица. Воспоминания. – М.: Центрполиграф, 2010.

223

Лошкарева Е., Лукша П., Ниненко И., Смагин И., Судаков Д. Навыки будущего. Что нужно знать и уметь в новом сложном мире. Доклад экспертов Global Education Futures и WorldSkills Russia, 2017. – С. 40. https://worldskills.ru/assets/docs/media/WSdoklad_12_okt_rus.pdf.

224

Luthans P. Real Managers. – Ballinger Publishing Company, 1988.

225

О'Коннор Д., Макдермотт И. Искусство системного мышления. – М.: Альпина Паблишер, 2020. – С. 60.

226

Там же, с. 63.

227

Там же.

228

Дюран-Рюэль П., Воллар А. Воспоминания торговцев картинами. – М.: Азбука, 2018. – С. 486.

229

Дюран-Рюэль П., Воллар А. Воспоминания торговцев картинами. – М.: Азбука, 2018. – С. 161.

230

Дюран-Рюэль П., Воллар А. Воспоминания торговцев картинами. – М.: Азбука, 2018. – С. 70.

231

Досси П. Продано! Искусство и деньги. – СПб.: Лимбус Пресс, 2011. – С. 207.

232

Уорхол Э., Хэккет П. ПОПизм. Уорхоловские 60-е. – М.: Ад Маргинем Пресс, 2016. – С. 30.

233

Брассай. Разговоры с Пикассо. – М.: Ад Маргинем Пресс, 2015. – С. 368.

234

Дэвид Датуна. Интервью каналу RTVI. 5 мая 2021 г. https://youtu.be/DoyA8zKR_vY.

235

Манифест метасупрематизма. https://metasuprematism.ru/manifest/.

236

Каталог выставки «Пауль Клее. Ни дня без линии». – М.: ГМИИ им. Пушкина, 2014. – С. 15.

Комментарии

1

Пракситель. «Афродита Книдская». Греция, IV век до н. э. Мрамор. Утрачена. Известна по многочисленным римским копиям и изображениям на монетах.

2

Франсиско Гойя. «Маха обнажённая». Ок. 1797–1800. Холст, масло. 97,3 × 190,6 см. Прадо, Мадрид.

3

Микеланджело Меризи да Караваджо. «Святой Матфей и ангел». 1599–1602. Холст, масло. 292 × 186 см. Церковь Сан-Луиджи-деи-Франчези, Рим.

4

Филипп де Шампань. «Сон святого Иосифа». 1642–1643. Холст, масло. 209,5 × 155,8 см. Национальная галерея, Лондон.

5

Поль Сезанн. «Персики и груши». 1895. Холст, масло. 61 × 90 см. ГМИИ им. Пушкина, Москва.

6

Пауль Клее. «Путь в цитадель». 1937. Холст, картон, масло. 66 × 56 см. Собрание Филлипса, Вашингтон.

7

«Ночная атака на дворец Сандзё». Япония, период Камакура. Вторая половина XIII века. Бумага, чернила, краски. Размер изображения на свитке 41,3 × 700,3 см. Размер свитка 45,9 × 774,5 × 7,6 см. Музей изящных искусств, Бостон.

8

Давид Бурлюк. «Женщина с зеркалом». 1915–1916. Холст, масло, кружево, зеркальное стекло. 37,8 × 57,5 см. Рязанский государственный областной художественный музей им. И. П. Пожалостина.

9

Марсель Дюшан. «Обнажённая, спускающаяся по лестнице». 1912. Холст, масло. 89 × 146 см. Художественный музей Филадельфии.

10

Марсель Дюшан. «Фонтан». 1917. Утрачен. Копии, созданные на основе фотографии оригинального «Фонтана», экспонируются в ряде музеев.

11

Андреа дель Поццо. Потолочная фреска в церкви Сант-Иньяцио, Рим. 1685–1694.

12

Андреа дель Поццо. Потолочная фреска в церкви иезуитов, Вена. 1703.

13

Кубикулум (спальня) с виллы Публия Фанниуса Синистора в Боскореале. Ок. 50–40 до н. э. Фреска. 265,4 × 334 × 583,9 см. Музей Метрополитен, Нью-Йорк.

14

Терракотовая армия. Более восьми тысяч полноразмерных воинов с амуницией, лошадьми и колесницами. 210–209 гг. до н. э. Гробница императора Шихуанди, Сиань.

15

Эль Греко. «Мученичество святого Себастьяна». 1579. Холст, масло. 191 × 152 см. Паленсийский собор, Паленсия.

16

Альбрехт Дюрер. «Портрет святого Себастьяна со стрелой». 1499. Дерево, масло. 52 × 40 см. Академия Каррара, Бергамо.

17

Джованни Амброджо де Предис. «Святой Себастьян». 1483. Дерево, масло. 30,5 × 24 см. Музей изящных искусств, Кливленд.

18

Джованни Антонио Больтраффио. «Портрет юноши в образе святого Себастьяна». Конец 1490-х. Перенесена с деревянной основы. Холст, масло. 48 × 36 см. ГМИИ им. Пушкина, Москва.

19

Тициан. «Святой Себастьян». Ок. 1576. Холст, масло. 210 × 115,5 см. Эрмитаж, Санкт-Петербург.

20

Франсиско де Сурбаран. «Мученичество святого Себастьяна». XVII век. Холст, масло. 199 × 105 см. Частное собрание.

21

Гюстав Моро. «Святой Себастьян». 1875. Холст, масло. 115 × 90 см. Национальный музей Гюстава Моро, Париж.

22

Эгон Шиле. «Автопортрет в образе святого Себастьяна» (постер). 1914. Картон, чёрный уголь, чернила, гуашь. 67 × 50 см. Художественно-исторический музей, Вена.

23

Мари-Элизабет-Луиза Виже-Лебрен. «Портрет Марии-Антуанетты с детьми». 1787. Холст, масло. 275 × 215 см. Версаль.

24

Леонардо да Винчи. «Мадонна в скалах». 1483–1499. Дерево, переведённое на холст, масло. 199 × 122 см. Лувр, Париж.

25

Жак-Луи Давид. «Клятва Горациев». 1784. Холст, масло. 330 × 425 см. Лувр, Париж.

26

Жак-Луи Давид. «Смерть Марата». 1793. Холст, масло. 165 × 128 см. Королевские музеи изящных искусств, Брюссель.

27

Александр Гарднер. «Пристанище снайпера бунтовщиков». 1863. Альбуминовая серебряная печать. 17,3 × 22,4 см. МоМА, Нью-Йорк.

28

Жак-Луи Давид. «Бонапарт на перевале Сен-Бернар», первая версия. 1801. Холст, масло. 261 × 220 см. Мальмезон, Париж.

29

Андреа дель Поццо. Потолочная фреска в церкви Сант-Иньяцио, Рим. 1685–1694.

30

Джованни Лоренцо Бернини. «Экстаз святой Терезы». 1645–1652. Мрамор. Высота 350 см. Санта Мария делла Витториа, Рим.

31

Тициан. «Венера Урбинская». 1538. Холст, масло. 119,2 × 165,5 см. Уффици, Флоренция.

32

Диего Веласкес. «Венера с зеркалом». Ок. 1647–1651. Холст, масло. 122 × 177 см. Национальная галерея, Лондон.

33

Александр Кабанель. «Рождение Венеры». 1863. Холст, масло. 130 × 225 см. Орсе, Париж.

34

Эдуар Мане. «Олимпия». 1863. Холст, масло. 130,5 × 190 см. Орсе, Париж.

35

Теодор Жерико. «Плот „Медузы“». 1818–1819. Холст, масло. 491 × 716 см. Лувр, Париж.

36

Артемизия Джентилески. «Сусанна и старцы». 1610. Холст, масло. 170 × 119 см. Дворец Вайсенштайн, Бамберг.

37

Артемизия Джентилески. «Лукреция». 1650. Холст, масло. 261 × 226 см. Новый дворец, Потсдам.

38

Артемизия Джентилески. «Лукреция». 1621. Холст, масло. 54 × 51 см. Дворец Каттанео-Адорно, Генуя.

39

Артемизия Джентилески. «Иаиль и Сисара». 1620. Холст, масло. 86 × 125 см. Музей изобразительных искусств, Будапешт.

40

Артемизия Джентилески. «Юдифь, обезглавливающая Олоферна». 1612. Холст, масло. 199 × 162,6 см. Национальные музей и галереи Каподимонте, Неаполь.

41

Артемизия Джентилески. «Самсон и Далила». 1638. Холст, масло. 90 × 190 см. Художественный музей Колумбуса, Колумбус, Огайо.

42

Феликс Гонзалес-Торрес. «Без названия (Любовник)». 1990. Стопка голубых листов бумаги размером 73,1 × 58,4 см, пополняется по мере необходимости. Идеальная высота 19,1 см. Галерея Андреа Розен, Нью-Йорк.

43

Фрида Кало. «Госпиталь Генри Форда (Летающая кровать)». 1932. Холст, масло. 30,5 × 38 см. Музей Долорес Ольмедо-Патиньо, Мехико.

44

Охотничий рог из Сьерра-Леоне. Коллаборация представителей племени буллом с португальцами. Конец XV века. Слоновая кость и металл. Длина 64,2 см. Национальный музей африканского искусства, Смитсоновский институт, Вашингтон.

45

Йинка Шонибаре. «Раздел Африки». 2003. 14 полноразмерных манекенов без головы, 14 стульев, стол, голландский хлопок с восковой печатью. Собрание Пиннелля, Даллас.

46

Кацусика Хокусай. «Большая волна в Канагаве». 1823–1831. Бумага, чернила, водяные краски. Гравюра. 25,4 × 38,1 см. Метрополитен-музей, Нью-Йорк.

47

Утагава Хиросигэ. «Внезапный летний ливень над мостом Охами в Атакэ». Из серии «100 знаменитых видов Эдо». 1857. Бумага, ксилография. 33,8 × 22,1 см. Институт искусств, Миннеаполис.

48

Винсент Ван Гог. «Мост под дождём» (по мотивам Хиросигэ). Ноябрь 1887. Холст, масло. 73,3 × 53,8 см. Музей Винсента Ван Гога, Амстердам.

49

Утагава Хиросигэ. «Цветущий сливовый сад в Камейдо». Из серии «Сто знаменитых видов Эдо». 1857. Бумага, ксилография. 33,7 × 22 см. Мемориальный театральный музей Цубоути, Токио.

50

Винсент Ван Гог. «Цветение сливового сада» (по мотивам Хиросигэ). Ноябрь 1887. Холст, масло. 55,6 × 46,8 см. Музей Винсента Ван Гога, Амстердам.

51

Винсент Ван Гог. «Автопортрет с обритой головой. Посвящается Полю Гогену». Сентябрь 1888. Холст, масло. 62 × 52 см. Музей Фогга, Гарвардские художественные музеи, Кембридж, Массачусетс.

52

Цугухару Фудзита. «Полулежащая обнажённая с собачкой». 1921. Холст, масло. 89 × 116 см. Частное собрание.

53

Цугухару Фудзита. «Обнажённая с кошкой». 1930. Холст, чернила и масло. 97,5 × 163 см. Частное собрание.

54

Цугухару Фудзита, Морис Клозье. Часовня Богоматери Мира. 1966. Реймс.

55

Цугухару Фудзита. «Лежащая обнажённая (Портрет обнажённой Кики)». 1922. Холст, масло, тушь. 52,8 × 76,8 см. Частное собрание.

56

Цугухару Фудзита. «События в Аките». 1937. Мураль. 365 × 205 см. Музей искусств, Акита.

57

Масджид Куббат ас-Сахра, или Купол Скалы. 687–691. Храмовая гора, Иерусалим.

58

Базилика Сан-Витале. Строительство начато ок. 520, освящена в 547. Равенна.

59

Мавзолей святой Констанции. Ок. 350. Рим.

60

Анфимий Тралльский и Исидор Милетский. Собор Святой Софии. 532–537. Стамбул.

61

Густав Климт. «Поцелуй». 1907–1908. Холст, масло. 180 × 180 см. Галерея Бельведер, Вена.

62

Густав Климт. «Портрет Адели Блох-Бауэр I» (известна также как «Золотая Адель» и «Женщина в золотом»). 1907. Холст, масло. 138 × 138 см. Новая галерея, Нью-Йорк.

63

Альбрехт Дюрер. «Адам и Ева». 1504. Гравюра на меди. 24,7 × 19,1 см. Оттиск, произведённый Хансом Ладенспельдером, хранится в Британском музее, Лондон.

64

Альбрехт Дюрер. «Четыре апостола». 1526. Дерево, масло. 215 × 76 см. Старая пинакотека, Мюнхен.

65

Уильям Хогарт. «Marriage A-la-Mode: 1. Брачный договор». Ок. 1743. Холст, масло. 69,9 × 90,8 см. Национальная галерея, Лондон.

66

Джозеф Райт из Дерби. «Эксперимент с птичкой в воздушной помпе». 1768. Холст, масло. 183 × 244 см. Национальная галерея, Лондон.

67

Альфонс Муха. Цикл «Славянская эпопея», № 18: «Присяга чешского общества Омладина под славянской липой». 1926. Холст, темпера. 480 × 405 см. Национальный музей, Прага.

68

Альфонс Муха. Цикл «Славянская эпопея», № 2: «Праздник Свентовита на Рюгене». 1912. Холст, темпера. 810 × 610 см. Национальный музей, Прага.

69

Гюстав Курбе. «Похороны в Орнане». 1849–1850. Холст, масло. 315 × 668 см. Орсе, Париж.

70

Марсель Дюшан. «Фонтан». 1917. Утрачен. Копии, созданные на основе фотографии оригинального «Фонтана», экспонируются в ряде музеев.

71

Эль Анацуи. «Флаг для новой мировой силы». 2004. Алюминий (бутылочные крышечки), медная проволока. Ок. 500 × 450 см. Частное собрание.

72

Мирон. «Дискобол». Ок. 450 до н. э. Бронза. Утрачен. Мраморные древнеримские копии хранятся в музеях мира.

73

Поликлет. «Дорифор». 450–440 до н. э. Бронза. Утрачен. Мраморные древнеримские копии хранятся в музеях мира.

74

«Венера на корточках». I век. Каррарский мрамор. Высота 78 см. Копия утраченной скульптуры III века до н. э. Уффици, Флоренция.

75

«Венера Каллипига». Ок. II века до н. э. Мрамор. Высота 160 см. Копия утраченной скульптуры IV века до н. э. (возможно, бронзовой). Национальный археологический музей, Неаполь.

76

Караваджо. «Неверие апостола Фомы». 1600–1602. Холст, масло. 107 × 146 см. Дворец Сан-Суси, Потсдам.

77

Караваджо. «Святой Матфей и ангел». 1602. Холст, масло. Утрачена в годы Второй мировой войны.

78

Уильям Хогарт. «Marriage A-la-Mode: 2. Тет-а-тет». Ок. 1743. Холст, масло. 69,9 × 90,8 см. Национальная галерея, Лондон.

79

Уильям Хогарт. «Marriage A-la-Mode: 3. Обследование». Ок. 1743. Холст, масло. 69,9 × 90,8 см. Национальная галерея, Лондон.

80

Уильям Хогарт. «Marriage A-la-Mode: 4. За туалетом». Ок. 1743. Холст, масло. 70,5 × 90,8 см. Национальная галерея, Лондон.

81

Уильям Хогарт. «Marriage A-la-Mode: 5. Публичный дом». Ок. 1743. Холст, масло. 70,5 × 90,8 см. Национальная галерея, Лондон.

82

Уильям Хогарт. «Marriage A-la-Mode: 6. Смерть госпожи». Ок. 1743. Холст, масло. 69,9 × 90,8 см. Национальная галерея, Лондон.

83

«Джатака о голодной тигрице». Панель из святилища Тамамуси в Хорю-дзи. Период Асука, ок. 650. Лакированное дерево. Высота 233 см. Сокровищница Хорю-дзи, Нара. Национальное достояние.

84

«Мария в молитве». Из часослова Марии Бургундской. До 1482 года. Книжная миниатюра. 19,1 × 13,3 см. Австрийская национальная библиотека, Вена.

85

Теодор Жерико. «Плот „Медузы“». 1818–1819. Холст, масло. 491 × 716 см. Лувр, Париж.

86

Ян Вермеер, «Женщина, держащая весы». Ок. 1664. Холст, масло. 39,7 × 35,5 см. Национальная галерея искусства, Вашингтон.

87

Леонардо да Винчи. «Портрет госпожи Лизы дель Джокондо». 1503–1519. Дерево, масло. 76,8 × 53 см. Лувр, Париж.

88

Агесандр Родосский, Полидор, Афинодор. «Лаокоон и его сыновья». 50 год до н. э. Мрамор. 208 × 163 × 112 см. Музей Пио-Клементино, Ватикан.

89

«Битва Давида с Голиафом». Одно из «Давидианских блюд», изготовлено в Константинополе. 629–630. Серебро. Диаметр 49,4 см. Метрополитен, Нью-Йорк.

90

Иероним Босх. «Воз сена». 1512–1525. Дерево, масло. 147,1 × 224,3 см. Прадо, Мадрид.

91

Эгон Шиле. «Семья». 1918. Холст, масло. 152 × 162 см. Верхний Бельведер, Вена.

92

Гюстав Курбе. «Похороны в Орнане». 1849–1850. Холст, масло. 315 × 668 см. Орсе, Париж.

93

Распятие. Конго, XVI–XVII вв. Латунное литьё. Высота 27,3 см. Метрополитен, Нью-Йорк.

94

Сальвадор Дали. «Танец (Рок-н-ролл)». Из серии «Семь живых искусств». Ок. 1957. Холст, масло. 84 × 116,3 см. Музей современного искусства Морохаши, Фукусима.

95

Сальвадор Дали. «Женщина с головой из роз». 1935. Дерево, масло. 35 × 27 см. Кунстхаус, Цюрих.

96

Сальвадор Дали. «Портрет виконтессы де Ноай». Ок. 1932. Дерево, масло. 27 × 33 см. Частное собрание.

97

Сальвадор Дали. «Портрет миссис Джек Уорнер (Портрет Энн Уорнер)». Ок. 1944. Холст, масло. 111,1 × 94,6 см. Музей современного искусства Морохаши, Фукусима.

98

Сальвадор Дали. «Портрет миссис Изабель Стайлер-Тас (Меланхолия)». 1945. Холст, масло. 65,5 × 86 см. Государственные музеи Берлина, Национальная галерея.

99

Сальвадор Дали. «Портрет сэра Джеймса Данна». 1949. Холст, масло. 132,7 × 90,5 см. Галерея Бивербрук, провинция Нью-Брунсвик.

100

Сальвадор Дали. «Портрет Гала с двумя рёбрышками ягнёнка, балансирующими на её плече». Ок. 1934. Дерево, масло. 6,8 × 8,8 см. Фонд Гала-Сальвадора Дали, Фигерас.

101

Микеланджело. Потолочная роспись. 1508–1512. Фреска. 13,7 × 39 м. Сикстинская капелла, Ватикан.

102

Франсиско Гойя. «Я всё ещё учусь». Ок. 1825–1828. Бумага, уголь, литографический карандаш. 19,2 × 14,5 см. Прадо, Мадрид.

103

Франсиско Гойя. «Второе мая 1808 года в Мадриде, или Битва с мамелюками». 1814. Холст, масло. 268,5 × 347,5 см. Прадо, Мадрид.

104

Франсиско Гойя. «Молочница из Бордо». Ок. 1827. Холст, масло. 74 × 68 см. Прадо, Мадрид.

105

Франсиско Гойя. «Сон разума рождает чудовищ». Из серии офортов «Капричос». 1797–1799. Бумага, офорт, акватинта. 21,5 × 15,3 см. Прадо, Мадрид.

106

Пабло Пикассо. «Обезьяна с детёнышем». Октябрь 1951 (отливка 1955). Бронза. 53,3 × 33,3 × 52,7 см. МоМА, Нью-Йорк.

107

Пабло Пикассо. «Голова женщины (Дора Маар)». 1941 (отливка 1950-х гг.) Бронза. 80 см. Частное собрание.

108

Эдгар Дега. «Голубые танцовщицы». 1898. Картон, пастель. 65 × 65 см. ГМИИ им. Пушкина, Москва.

109

Михаил Врубель. «Демон поверженный». 1902. Холст, масло. 139 × 387 см. Третьяковская галерея, Москва.

110

Михаил Врубель. «Голова Демона». 1890. Гипс, краски. 50 × 58 см. ГРМ, Санкт-Петербург.

111

Михаил Врубель. «Демон сидящий». 1890. Холст, масло. 116,5 × 213,8 см. Третьяковская галерея, Москва.

112

Михаил Врубель. «Роберт и монахини». 1896. 91,5 см. Гипсовый оригинал в Третьяковской галерее, Москва. Бронзовая отливка в особняке Саввы Морозова (ныне Дом приёмов Министерства иностранных дел РФ, Москва).

113

Анри Матисс. Первая версия сценического занавеса для балета «Странная фарандола». 1938. Аппликация из цветной бумаги. 61 × 61 см. Частное собрание.

114

Анри Матисс. «Дерево жизни». 1949. Эскиз витражей для двух окон храма. Аппликация из цветной бумаги. 515 × 252 см. Музеи Ватикана, Рим.

115

Огюст Перре, Анри Матисс. Капелла Розария (Капелла Матисса, Капелла Чёток). 1949–1951. Ванс.

116

Анри Матисс. «Тысяча и одна ночь». 1950. Аппликация из цветной бумаги. 139,1 × 374 см. Музей искусств Карнеги, Питтсбург.

117

Анри Матисс. «Танец». 1932–1933. Холст, масло. Три элемента: 339,7 × 441,3 см, 355,9 × 503,2 см, 338,8 × 439,4 см. Фонд Барнса, Филадельфия.

118

Пьер Леоне Гецци. «Собрание римских знатоков искусства и собирателей древностей». Ок. 1725. Рисунок пером. 27 × 39,5 см. Альбертина, Вена.

119

Микеланджело Меризи да Караваджо. «Святой Матфей и ангел». 1599–1602. Холст, масло. 292 × 186 см. Церковь Сан-Луиджи-деи-Франчези, Рим.

120

Караваджо. «Святой Матфей и ангел». 1602. Холст, масло. Утрачена в годы Второй мировой войны.

121

Микеланджело. Потолочная роспись. 1508–1512. Фреска. 13,7 × 39 м. Сикстинская капелла, Ватикан.

122

Амедео Модильяни. «Лежащая обнажённая». 1917–1918. Холст, масло. 59,9 × 92 см. Частное собрание (владелец Лю Ицянь).

123

Амедео Модильяни. «Лежащая обнажённая». 1917. Холст, масло. 84 × 146 см. Частное собрание (владельцы Эзра и Давид Нахмад).

124

Пабло Пикассо. «Алжирские женщины (Версия O)». 1955. Холст, масло. 114 × 146,4 см. Частное собрание Хамада бен Джасима бен Джабера Аль Тани, Доха.

125

Леонардо да Винчи (?). «Спаситель мира». Ок. 1499. Деревянная панель, масло. 66 × 47 см. Частное собрание.

126

Ричард Серра. «Опрокинутая дуга». 1981. Сталь. 3,6 × 36,5 м. Демонтирована в 1989.

127

Ричард Серра. «Суть времени». 2005. Инсталляция из семи стальных скульптур. Музей Соломона Гуггенхайма, Бильбао.

128

Покрас Лампас. «Метасупрематический крест». 2019. Каллиграффити. 6686 м². Площадь Первой Пятилетки, Екатеринбург.

129

Орацио Джентилески. «Обнаружение Моисея». Начало 1630-х. Холст, масло. 257 × 301 см. Национальная галерея, Лондон.

130

Орацио Джентилески. «Обнаружение Моисея». 1633. Холст, масло. 242 × 281 см. Прадо, Мадрид.

131

Джошуа Рейнольдс. «Воздержанность Сципиoна Африканского». 1789. Холст, масло. 239,5 × 165,5 см. Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург.

132

Джошуа Рейнольдс. «Младенец Геракл, удушающий змей». 1786. Холст, масло. 303 × 297 см. Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург.

133

Джошуа Рейнольдс. «Портрет Сары Сиддонс в виде музы Трагедии». 1784. Холст, масло. 236,2 × 146 см. Библиотека, художественное собрание и ботанические сады Хантингтона, Калифорния.

134

Джошуа Рейнольдс. «Миссис Абингтон в образе музы Комедии». 1773. Холст, масло. 236,2 × 147,3 см. Национальный королевский траст, поместье Уоддесдон, графство Бакингемшир.

135

Джошуа Рейнольдс. «Три грации. Сёстры Монтгомери, украшающие статую Гименея». 1773. Холст, масло. 233,7 × 290,8 см. Тейт Британия, Лондон.

136

Джошуа Рейнольдс. «Леди Сара Банбери, приносящая жертву Грациям». 1765. Холст, масло. 242,6 × 151,5 см. Художественный институт, Чикаго.

137

Антонис Ван Дейк. «Карл I на охоте». 1625–1650. Холст, масло. 266 × 207 см. Лувр, Париж.

138

Антонис Ван Дейк. «Конный портрет Карла I, короля Англии, с его шталмейстером Сент-Антуаном». 1633. Холст, масло. 370 × 270 см. Королевское художественное собрание, Виндзорский замок, Лондон.

139

Розальба Каррьера. «Густавус Гамильтон (1710–1746), второй виконт Бойн, в маскарадном костюме». 1730–1731. Бумага, пастель. 56,5 × 42,9 см. Метрополитен, Нью-Йорк.

140

Пьер Огюст Ренуар. «Портрет актрисы Жанны Самари». 1877. Холст, масло. 56 × 47 см. ГМИИ им. Пушкина, Москва.

141

Пьер Огюст Ренуар. «Портрет актрисы Жанны Самари». 1878. Холст, масло. 174 × 105 см. Эрмитаж, Санкт-Петербург.

142

Луиза Аббема. «Портрет Сары Бернар». 1883. Холст, масло. 28 × 23 см. Музей Карнавале, Париж.

143

Луиза Аббема. «Портрет Жанны Самари». 1879. Холст, масло. 124 × 84 см. Музей Карнавале, Париж.

144

Джозеф Райт из Дерби. «Эксперимент с птичкой в воздушной помпе». 1768. Холст, масло. 183 × 244 см. Национальная галерея, Лондон.

145

Михаил Врубель. «Демон поверженный». 1902. Холст, масло. 139 × 387 см. Третьяковская галерея, Москва.

146

Пьер Огюст Ренуар. «Пейзаж». Ок. 1900–1905. Холст, масло. 45,7 × 55,2 см. Фонд Барнса, Филадельфия.

147

Пьер Огюст Ренуар. «Пейзаж». 1917. Холст, масло. 46,5 × 55,2 см. Фонд Барнса, Филадельфия.

148

Пабло Пикассо. «Аскет». 1903. Холст, масло. 118,4 × 80,6 см. Фонд Барнса, Филадельфия.

149

Анри Матисс. «Женщина в красном кресле». Декабрь 1919 – май 1920. Холст, масло. 33 × 55 см. Фонд Барнса, Филадельфия.

150

Росписи в пещере Ласко, Франция. Ок. 15 000 до н. э.

151

Пракситель. «Афродита Книдская». Греция, IV век до н. э. Мрамор. Утрачена. Известна по многочисленным римским копиям и изображениям на монетах.

152

Пракситель. «Афродита Книдская». Греция, IV век до н. э. Мрамор. Утрачена. Известна по многочисленным римским копиям и изображениям на монетах.

153

Эгон Шиле. «Отшельники». 1912. Холст, масло. 181 × 181 см. Музей Леопольда, Вена.

154

«Святая Праксидия». Приписывается Вермееру Делфтскому. 1655. Холст, масло. 101,6 × 82,6 см. Частное собрание. Экспонируется в Национальном музее западного искусства, Токио.

155

Микеланджело. «Святое семейство (Тондо Дони)». 1505–1506. Масло и темпера на дереве. Диаметр 120 см. Галерея Уффици, Флоренция.

156

Анри Матисс. «Женщина в шляпе». 1905. Холст, масло. 24 × 31 см. Музей современного искусства, Сан-Франциско.

157

Пьер Огюст Ренуар. «Портрет актрисы Жанны Самари». 1878. Холст, масло. 174 × 105 см. Эрмитаж, Санкт-Петербург.


Еще от автора Зарина Дмитриевна Асфари
Быть гением

Как художник сам рассказал бы о себе, будь у него такая возможность? Почему он рассказал бы именно это? О чём бы он умолчал? Какой образ захотел бы создать в читательском сознании? Книга даёт возможность «услышать» голоса гениев прошлого и посмотреть на этих гениев с трёх позиций: • Героя. Как они сами хотели бы, чтобы читатель их увидел. • Историка. Что кроется за этим эмоциональным знакомством, о каких картинах и людях идёт речь, почему они важны для понимания героя. • Автора. Личная история автора о знакомстве и отношениях с персонажем сквозь пространство и время: через письма, мемуары и картины.


Рекомендуем почитать
На траверзе — Дакар

Послевоенные годы знаменуются решительным наступлением нашего морского рыболовства на открытые, ранее не охваченные промыслом районы Мирового океана. Одним из таких районов стала тропическая Атлантика, прилегающая к берегам Северо-западной Африки, где советские рыбаки в 1958 году впервые подняли свои вымпелы и с успехом приступили к новому для них промыслу замечательной деликатесной рыбы сардины. Но это было не простым делом и потребовало не только напряженного труда рыбаков, но и больших исследований ученых-специалистов.


Историческое образование, наука и историки сибирской периферии в годы сталинизма

Настоящая монография посвящена изучению системы исторического образования и исторической науки в рамках сибирского научно-образовательного комплекса второй половины 1920-х – первой половины 1950-х гг. Период сталинизма в истории нашей страны характеризуется определенной дихотомией. С одной стороны, это время диктатуры коммунистической партии во всех сферах жизни советского общества, политических репрессий и идеологических кампаний. С другой стороны, именно в эти годы были заложены базовые институциональные основы развития исторического образования, исторической науки, принципов взаимоотношения исторического сообщества с государством, которые определили это развитие на десятилетия вперед, в том числе сохранившись во многих чертах и до сегодняшнего времени.


Интеллигенция в поисках идентичности. Достоевский – Толстой

Монография посвящена проблеме самоидентификации русской интеллигенции, рассмотренной в историко-философском и историко-культурном срезах. Логически текст состоит из двух частей. В первой рассмотрено становление интеллигенции, начиная с XVIII века и по сегодняшний день, дана проблематизация важнейших тем и идей; вторая раскрывает своеобразную интеллектуальную, духовную, жизненную оппозицию Ф. М. Достоевского и Л. Н. Толстого по отношению к истории, статусу и судьбе русской интеллигенции. Оба писателя, будучи людьми диаметрально противоположных мировоззренческих взглядов, оказались “versus” интеллигентских приемов мышления, идеологии, базовых ценностей и моделей поведения.


Князь Евгений Николаевич Трубецкой – философ, богослов, христианин

Монография протоиерея Георгия Митрофанова, известного историка, доктора богословия, кандидата философских наук, заведующего кафедрой церковной истории Санкт-Петербургской духовной академии, написана на основе кандидатской диссертации автора «Творчество Е. Н. Трубецкого как опыт философского обоснования религиозного мировоззрения» (2008) и посвящена творчеству в области религиозной философии выдающегося отечественного мыслителя князя Евгения Николаевича Трубецкого (1863-1920). В монографии показано, что Е.


Технологии против Человека. Как мы будем жить, любить и думать в следующие 50 лет?

Эксперты пророчат, что следующие 50 лет будут определяться взаимоотношениями людей и технологий. Грядущие изобретения, несомненно, изменят нашу жизнь, вопрос состоит в том, до какой степени? Чего мы ждем от новых технологий и что хотим получить с их помощью? Как они изменят сферу медиа, экономику, здравоохранение, образование и нашу повседневную жизнь в целом? Ричард Уотсон призывает задуматься о современном обществе и представить, какой мир мы хотим создать в будущем. Он доступно и интересно исследует возможное влияние технологий на все сферы нашей жизни.


Лес. Как устроена лесная экосистема

Что такое, в сущности, лес, откуда у людей с ним такая тесная связь? Для человека это не просто источник сырья или зеленый фитнес-центр – лес может стать местом духовных исканий, служить исцелению и просвещению. Биолог, эколог и журналист Адриане Лохнер рассматривает лес с культурно-исторической и с научной точек зрения. Вы узнаете, как устроена лесная экосистема, познакомитесь с различными типами леса, характеризующимися по составу видов деревьев и по условиям окружающей среды, а также с видами лесопользования и с некоторыми аспектами охраны лесов. «Когда видишь зеленые вершины холмов, которые волнами катятся до горизонта, вдруг охватывает оптимизм.