Играем реальную жизнь в Плейбек-театре [заметки]

Шрифт
Интервал

1

Некоторые положения, представленные в этой книге, исследуются с большей теоретической глубиной в работе Джонатана Фокса: Acts of Service: Spontaneity, Commitment, Tradition in the Nonscripted Theatre. New Paltz, NY: Tusitala, 1994.

2

Текст приведен по изданию: Сакс Оливер. Человек, который принял жену за шляпу. СПб.: Sсiеnсе Press, 2006 / Пер. с англ. Григория Хасина и Юлии Численко.

3

Некоторые труппы в Австралии вместо наименований «жидкие скульп­туры» и «пары» используют другие: «моменты» и «конфликты».

4

В некоторых труппах Плейбек-театра актеры перед приготовлением отхо­дят посовещаться. По моему мнению, это необязательно приводит к улуч­шению качества «сцены». Помимо того, что на приготовления уходит значительное количество времени, есть еще дополнительный фактор: то, что вы можете спланировать вербально, вряд ли будет лучше, чем то, что вы создадите при помощи интуиции и командной работы. К тому же совещание может привести к неожиданным проблемам, см. главу «Музыка в Плейбеке».

5

Это упражнение, а также некоторые другие практики, используемые в Плейбеке, - было инспирировано работой Джозефа Чайкина в «Откры­том театре», хотя его упражнение «Звук и движение» в действительности ближе к более сложной версии, описанной ниже. В разделе «Литература» указаны некоторые материалы с описанием театральных игр.

6

Johnstone Keith. Impro: Improvisation and the Theatre. New York Theatre Arts, 1979. Р. 100.

7

Некоторые группы считают, что использование ткани скорее вносит бес­порядок в действие, чем обогащает его, и вовсе отказываются от дерева тканей.

8

Изначально эта форма называлась «линейность». В более сложном вари­анте она называется «хор»

9

В оригинале употребляется слово «conductor», что в переводе с англий­ского может означать «дирижер» или «проводник» в физике. - Прuм. пер.

10

Good Магу. Тhе Playback Conductor Ог, Ноw Мапу Arrows Will I Need? (unpublished thesis, 1986).

11

Несмотря на большое значение музыки в Плейбеке, при необходимос­ти можно эффективно работать и без музыкального сопровождения, особенно если это не перформанс, а другая форма работы.

12

Кабаса - музыкальный инструмент, относящийся к классу ударных, представляет собой деревянный цилиндр с ручкой, на котором закреп­лена сетка из маленьких стальных шариков.- Прuм. пер.

13

По тем же самым причинам ведущий часто предлагает зрителям пред­ставиться своему соседу по залу, чтобы в дальнейшем они чувствовали, что сидят рядом с теми, в чье лицо они смотрели и чей голос слышали. Такое знакомство особенно важно в помещениях, где сиденья зафик­сированы и нет возможности расположить их полукругом.

14

Brook Peter. Leaning аn thе Moment // Parabola. 1979. 4 (2). 46-59.

15

Brook Peter. Ог So The story Goes // Parabola. 1986. 11 (2).

16

См.: Salas J. Aesthetic Experience in Music Therapy // Music Therapy. 1990. 9.1.1-15.

17

Техники и вопросы использования Плейбек-театра в терапии заслужи­вают гораздо более подробного обсуждения, чем я предлагаю на этих страницах. Мои заметки могут стать стимулом к дальнейшему изуче­нию вопроса, но не могут быть инструкциями в клинической практике, которая должна проводиться при соответствующих навыках и опыте.

18

Психодрама отличается от Плейбек-театра ориентацией на проблему, продолжительностью драматического представления - часто она длит­ся час и более, - а также тем, что в психодраме рассказчик, называемый «протагонистом», принимает непосредственное участие в своей собст­венной драме. По поводу сходства и различия этих двух методов см.: Рох Jonatan. Diе inseszenierte personhsche Geschichte im Playback-Theater // Psychodrama Zettschnft fur Theone und Praxis. 1992. June.

19

Джуди Своллоу - одна из основателей первоначальной группы, руко­водитель Плейбек-театра «Сообщество».

20

Кеепеу Bradford. Aesthetics of Change. New York Guilford Press, 1983. Р. 195.

21

См.: Рох J. Trеnds in РТ for Education // Interplay. 1993. 3. Р. 3.

22

Gardner Howard. Frames of Mind. New York: Basic Books, 1983


Рекомендуем почитать
Польский театр Катастрофы

Трагедия Холокоста была крайне болезненной темой для Польши после Второй мировой войны. Несмотря на известные факты помощи поляков евреям, большинство польского населения, по мнению автора этой книги, занимало позицию «сторонних наблюдателей» Катастрофы. Такой постыдный опыт было трудно осознать современникам войны и их потомкам, которые охотнее мыслили себя в категориях жертв и героев. Усугубляли проблему и цензурные ограничения, введенные властями коммунистической Польши. Книга Гжегожа Низёлека посвящена истории напряженных отношений, которые связывали тему Катастрофы и польский театр.


Мой брат Владимир Высоцкий. У истоков таланта

Книга двоюродной сестры Владимира Высоцкого, Ирэны Алексеевны Высоцкой посвящена становлению поэта и артиста, кумира нескольких поколений, истории его семьи, друзьям и недругам, любви и предательству, удачам и разочарованиям. В книгу вошли около 200 уникальных фотографий и документов, почти все они публикуются впервые. В ней множество неизвестных эпизодов из детства Высоцкого, позволяющие понять истоки формирования его личности, характера и творчества. Книга будет интересна как давним поклонникам Высоцкого, так и всем интересующимся творчеством поэта, барда и актера.


Анна Павлова

Книга В. М. Красовской посвящена великой русской танцовщице Анне Павловой. Эта книга — не биографический очерк, а своего рода эскизы к творческому портрету балерины, прославившей русское искусство во всем мире. Она написана как литературный сценарий, где средствами монтажа отдельных выразительных «кадров» воссоздается облик Павловой, ее внутренний мир, ее путь в искусстве, а также и та художественная среда, в которой формировалась индивидуальность танцовщицы.



Актерские тетради Иннокентия Смоктуновского

Анализ рабочих тетрадей И.М.Смоктуновского дал автору книги уникальный шанс заглянуть в творческую лабораторию артиста, увидеть никому не показываемую работу "разминки" драматургического текста, понять круг ассоциаций, внутренние ходы, задачи и цели в той или иной сцене, посмотреть, как рождаются находки, как шаг за шагом создаются образы — Мышкина и царя Федора, Иванова и Головлева.Книга адресована как специалистам, так и всем интересующимся проблемами творчества и наследием великого актера.


Закулисная хроника. 1856-1894

В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.