«Холодное лето 53-го» - [10]
Лида рвется из дома - 4 июня (павильон)
Басаргин и Копалыч лежат в укрытии - 3 августа (Кудема)
Копалыч рассказывает о себе - 3 августа (Кудема)
идут бандиты - 19 июля (Кудема)
бой с бандитами - 4,20 июля (Кудема)
Басаргин убивает Шурупа - 19 июля (Кудема)
Басаргин находит тело Копалыча - 3 августа (Кудема)
у Фадеича: разговор о судьбе покойников - 4 июня (павильон)
Басаргин набрасывается на Зотова - 15 июня (павильон)
Саша стирает свитер Басаргина - 25 июля (Кудема)
на Басаргина надевают белую рубаху - 16 июня (павильон)
убили Сашу - 25 июля (Кудема)
Барон стреляет в Басаргина - 25 июля (Кудема)
Басаргин убивает Барона - 25 - 26 июля (Кудема)
Басаргин на кладбище - 31 июля (Кудема)
Басаргин у Старобогатовых - 17 - 18 июня (павильон)
встреча на бульваре - 18 октября (Москва, Покровский б-р).
"ХОЛОДНОЕ ЛЕТО 53-ГО..."
Автор сценария - Эдгар Дубровский
режиссер-постановщик - Александр Прошкин
оператор-постановщик - Борис Брожовский
художник-постановщик - Валерий Филиппов
композитор - В. Мартынов
звукооператор - А. Цыганков
Государственный симфонический оркестр
кинематографии - дирижер В. Панькин
режиссер - С. Верба
оператор - А. Джирквелов
художник по костюмам - Н. Александрова
монтажер - Е. Михайлова
художник-гример - А. Тетюркин
комбинированные съемки:
оператор - В. Жанов
художник - А. Рудаченко
главный консультант - генерал-полковник Б. Т. Шумилин
консультант - подполковник В. А. Федоров
редакторы - А. Степанов, Э. Смирнов
музыкальный редактор - А. Лаписов
режиссерская группа:
И. Кристалевская, О. Евпланова, Л. Серганова, Т. Пискарева
операторская группа:
А. Хрусталев, В. Афонькин, П. Судилин
административная группа:
Т. Павлова, В. Серебренников, В. Сугак
директор картины - Константин Стенькин
В главных ролях:
Басаргин - Валерий Приемыхов
Старобогатов - Анатолий Папанов
Манков - Виктор Степанов
Лида - Нина Усатова
Шура - Зоя Буряк
Зотов - Юрий Кузнецов
Фадеич - Владимир Кашпур
Барон - В. Головин
Крюк - А. Колесник
Михалыч - А. Дударенко
Муха - А. Завьялов
Витек - С. Власов
Шуруп - В. Косых
Старобогатов-младший - Б. Плотников
жена Старобогатова - Е. Солодова
В эпизодах:
Д. Карпова, К. Лабутин, Т. Лебедькова, С. Мартанов, В. Назаров.
"РАШЕН-ВЕСТЕРН" ПО-ЖЕНСКИ
Как я уже упоминал, в конце 80-х мода на истерны прошла, однако в эти же годы были сняты сразу три "рашен-вестерна". Правда, две картины из трех вновь явились профанацией жанра. Речь идет об экранизациях бессмертных произведений Фенимора Купера: "Следопыт" (1987) Павла Любимова и "Зверобой" (1991) Андрея Ростоцкого. У обоих режиссеров цель была благородная - дать новую жизнь читаным-перечитаным книгам, тем более что в советском кинематографе до них никто этого еще не делал. Однако стоило бы смельчакам задуматься: а не потому ли никто не брался за это дело, что эта идея изначально казалась всем провальной? Ну, действительно: чтобы толково экранизировать Купера, надо иметь хотя бы хорошую производственную базу, сродни той, что была у тех же коллег с "ДЕФА". Ничего этого у Любимова и Ростоцкого не было. В итоге результат оказался плачевным. Например, вряд ли кто оспорит мнение, что Евгений Евстигнеев - актер гениальный. Но в роли индейского вождя (!) в "Следопыте" он смотрится, мягко говоря, нелепо. То же самое мы видим и у Ростоцкого: русские парни на фоне пейзажей средней полосы России разыгрывают сценки из "индейской жизни", которые иначе, как художественной самодеятельностью не назовешь. И чем серьезнее они это делают, тем смешнее становится зрителю.
И только третий "рашен-вестерн" получился по-настоящему интересным. Во многом потому, что был решен в жанре комедии. Речь идет о фильме Аллы Суриковой "Человек с бульвара Капуцинов" (1987). Кстати, исполнитель главной роли - мистера Феста - Андрей Миронов отметился и в "Следопыте", но там на фоне слабой драматургии его роль выглядела блекло, а в "Человеке..." талант актера развернулся во всю ширь. Не случайно, согласно опросу, проведенного журналом "Советский экран", именно эта роль принесла Андрею Миронову звание лучшего актера года (к сожалению, сам артист до этого счастливого момента не дожил, внезапно скончавшись в августе 1987 года). Фильм "Человек с бульвара Капуцинов" занял в прокате 2-е место, собрав на своих сеансах 39,8 миллиона зрителей. Получилось, что в таком сугубо мужском жанре, как вестерн, женщина "обскакала" мужиков. Браво!
Последним режиссером, кто отметился на поприще истерна является на сегодняшний день Николай Стамбула, который в 1995 году снял фильм "Волчья кровь". Это тем более удивительно, что с конца 80-х в отечественном кинематографе уже никто не обращался к событиям гражданской войны, предпочитая снимать либо боевики про мафию, либо комедии с эротическим уклоном. И вдруг - истерн.
Сюжетом для "Волчьей крови" послужил роман Л. Манчинского "Прощеное воскресенье", в котором шла речь о событиях 20-х годов, разворачивающихся в Сибири. В нем командир Красного отряда Родион Добрых (Евгений Сидихин) гоняется за бандой, чтобы отомстить за своего повешенного отца. Честно говоря, учитывая время, в которое снимался фильм (середина 90-х), можно было ожидать от него большего. Например, в Америке на эти же годы приходится новый взлет интереса к вестернам, так там на этой волне появилась целая серия классных фильмов про Дикий Запад, решенных в современном ключе. У нас этого, к сожалению, не произошло, и фильм Стамбулы ничего нового в жанре истерна не открыл. А жаль. Но унывать не стоит, ведь, в крайнем случае, можно смотреть старые добрые истерны времен расцвета жанра.
Времена меняются. Сейчас любой скандал в шоу-бизнесе, в театре, кино или спорте тут же становится достоянием гласности, его обсуждает пресса, участников скандала показывает ТВ, зрители смакуют подробности. Но так было не всегда. В советскую эпоху цензура в прессе и на ТВ напрочь лишала поклонников звезд этого «удовольствия». Ходили слухи, люди ловили редкие сообщения, а пресса бодро рапортовала о высокой нравственности общества. Тем не менее скандалы происходили, порой на самых верхних этажах власти, с самыми популярными актерами, самыми уважаемыми деятелями культуры и самыми известными спортсменами.
Олег Николаевич Ефремов — актер и режиссер, педагог и реформатор театра, кроме всего прочего, стал еще родоначальником актерской династии. Каким он был в искусстве и в жизни, читатель узнает из этой книги.
Перестройка, бурные 90-е резко изменили всю нашу жизнь. И эти перемены нагляднее всего коснулись телевидения. В книге Ф. Раззакова подробно рассказывается о мучительной агонии советского ТВ, о трагических событиях, напрямую коснувшихся голубого экрана: убийство В. Листьева, штурм «Останкино»; о засилье рекламы, ставшей главной движущей силой эфира; о «мыльных» сериалах, на которые «подсела» вся страна. Живо и интересно рассказывается о недавних и нынешних телезвездах: Дмитрии Диброве, Леониде Якубовиче, Андрее Малахове, Иване Урганте, Татьяне Лазаревой.
Сложилось мнение, что Максим Галкин – этакий везунчик, который достиг своего положения и многомиллионного состояния с помощью искрометного таланта. Но если копнуть глубже, то выяснится, что карьера пародиста вряд ли смогла бы развиться столь стремительно, если бы не поддержка влиятельных лиц: чиновников из Администрации президента, телебоссов, мэтров юмористики, а также воротил шоу-бизнеса. Примадонну нашей эстрады Аллу Пугачеву тоже можно причислить к этому списку, поскольку на сегодняшний день она является одной из влиятельнейших особ не только в российском шоу-бизнесе, но и в провластных структурах.
Казалось бы, о нем известно все. Советский эстрадный и театральный актер, режиссер, сценарист, юморист. Народный артист СССР, Герой Социалистического Труда, лауреат Ленинской премии. Целое поколение людей выросло на его сатирических миниатюрах, его выступления мгновенно разбирали на цитаты. Его считали необыкновенно смелым, балансирующим на грани дозволенного. Он был едва ли не единственным из всех советских сатириков, имеющим право критиковать советский строй. И все же в его биографии осталось множество «темных пятен» и недоступных страниц.
Все звезды рано или поздно гаснут. И человек тоже умирает. Но смерть известного человека – это событие, которое не оставляет равнодушным никого. По-разному они уходили от нас. Владимир Высоцкий, Олег Даль, Геннадий Шпаликов, Александр Вампилов – в самом расцвете творчества. Фаина Раневская, Михаил Жаров, Изабелла Юрьева – прожили долгую и плодотворную жизнь. Их невозможно забыть, они всегда с нами. И только наша память может продлить их творческую жизнь еще на многие и многие годы. Подробности последних дней жизни кумиров недавнего времени – выдающихся артистов и режиссеров, поэтов и писателей, телеведущих и мастеров спорта – предстают на страницах этой книги...
Если отдельно взятый фильм – это снимок души его создателя, то кинематограф 20 века – это безусловно отражение времени. Страницы истории наполнены как трагическими моментами, так и шутливыми. В этой книге собраны остроумные истории и апокрифические случаи, которые сделали кинематограф таким, каким он является в наши дни. И, разумеется, портретная галерея самых ярких режиссеров, в лице которых отразился прогресс и развитие индустрии, ее эстетическое формирование и концептуальное разнообразие. Вы узнаете о том, кто был главным соперником братьев Люмьер в создании первого фильма; почему именно Сергей Эйзенштейн оказал такое влияние на кинематограф; какое влияние на кинематографистов оказала живопись и другие интересные факты и истории, которые обязан знать каждый, кто считает себя знатоком кино.
Книга представляет собой сборник статей, эссе и размышлений, посвященных Ингмару Бергману, столетие со дня рождения которого мир отмечал в 2018 году. В основу сборника положены материалы тринадцатого номера журнала «Сеанс» «Память о смысле» (авторы концепции – Любовь Аркус, Андрей Плахов), увидевшего свет летом 1996-го. Авторы того издания ставили перед собой утопическую задачу – не просто увидеть Бергмана и созданный им художественный мир как целостный феномен, но и распознать его истоки, а также дать ощутить то влияние, которое Бергман оказывает на мир и искусство.
В книге собраны кинорецензии к более, чем шестидесяти фильмам – Бергмана, Феллини, Кустурицы, Джармуша, Финчера, Иньярриту, Ромма, Кончаловского и других известных мастеров кино.
"Великий человек, яркая личность, Божий дар Беларуси" - так Михаила Николаевича Пташука называли еще при жизни наши современники и с любовью отмечали его уникальный вклад в развитие отечественного, российского и мирового кинематографа. Вклад, требующий пристального внимания и изучения. "И плач, и слёзы..." - автобиографическая повесть художника.
Для фронтисписа использован дружеский шарж художника В. Корячкина. Автор выражает благодарность И. Н. Янушевской, без помощи которой не было бы этой книги.
К выходу самой громкой сериальной премьеры этого года! Спустя 25 лет Твин Пикс раскрывает секреты: история создания сериала из первых уст, эксклюзивные кадры, интервью с Дэвидом Линчем и исполнителями главных ролей сериала.Кто же все-таки убил Лору Палмер? Знали ли сами актеры ответ на этот вопрос? Что означает белая лошадь? Кто такой карлик? И что же все-таки в красной комнате?Эта книга – ключ от комнаты. Не красной, а той, где все герои сериала сидят и беседуют о самом главном. И вот на ваших глазах начинает формироваться история Твин Пикс.
В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.
В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.
В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.
Помните, как в фильме «Соломенная шляпка» чертовски привлекательный герой Андрея Миронова поет и загибает пальцы: «Иветта, Лизетта, Мюзетта, Жанетта, Жоpжетта…»? Что интересно, Андрей Миронов, в самом деле, не представлял свою жизнь без женщин. Еще бы! Они, как музы, вдохновляли Андрея на творчество, давали ему силы, зажигали в его сердце пламя любви и страсти. Именно женщины вкупе с природным талантом сделали Андрея Миронова неотразимым в жизни, в кино и на сцене. Стоит ли удивляться, что этого удивительного человека беззлобно называли дамским угодником.