Где обитают фантастические идеи и как поймать лучшую из них для сценария или романа - [22]

Во-первых, учтите, что киноиндустрия – такой же бизнес, как и любой другой. Это значит, что «зеленый свет» фильмам дают с одной-единственной целью: получить прибыль. Если студия или творческая команда не зарабатывает денег, долго ей не прожить. Нравится ли самим производителям то, что они делают, кажется ли это им увлекательным и оригинальным – по большому счету не имеет значения. Многие из них – умные, образованные люди с утонченным вкусом; вероятно, они сами предпочли бы фильмы того типа и уровня, который обыкновенно уважают сценаристы. Но в отличие от сценаристов производители не ставят эстетическую ценность во главу угла и не будут снимать подобные фильмы, если не увидят коммерческого потенциала.

Что делает сценарий – или хотя бы замысел – удачным с точки зрения предпринимателя? Очевидно, ему нужно, чтобы за просмотр заплатило как можно больше зрителей. Оценки рыночной привлекательности продукта основаны на том, что обычно покупает аудитория. Конечно, все они приблизительны; самая, казалось бы, беспроигрышная идея на практике может и не сработать. Но достаточно взглянуть на историю кассовых сборов, чтобы заметить: известность и популярность бренда играет весьма заметную роль. А значит, оригинальность – не всегда самый ходовой товар на рынке.

Рассеянную и перегруженную публику, у которой так много развлечений, гораздо проще заинтересовать чем-то, что она легко узнает и поймет. Это логично с точки зрения бизнеса. Конечно, это может нам не нравиться; такое положение дел, вероятно, приводит к нехватке «хороших» фильмов (или по-настоящему оригинальных). Но такова наша экономическая реальность.

Фильм «Шопокоп-2» оказался провальным, по мнению критиков, однако в мировом прокате собрал 108 млн долларов при бюджете в 30 млн. Может, это и не лучший результат в истории кино, однако первый «Шопокоп» принес создателям 183 млн долларов при бюджете в 26 млн. В материальном плане проект получился весьма выгодным.

Грамотные профессионалы тщательно изучают такие показатели. Это не значит, что они никогда не ошибаются; конечно, им случается давать неверные прогнозы. Однако за их решениями стоят весомые деловые (экономические) факторы. И эти факторы всегда важнее, чем интеллектуальные или эстетические соображения.

Кроме того, нужно понимать: никто не задается целью снять блеклый, вторичный «отстой» (разве что есть шанс хорошенько на нем заработать). Задача ставится так: дать публике те ощущения и впечатления, которые уже доказали свою востребованность. Шедевры получаются редко, причем в любом жанре. Для того чтобы вышло нечто первоклассное, множество кусочков должны сложиться в идеальный узор. Конечно, снять плохой или посредственный фильм (а также написать плохой или посредственный сценарий) намного вероятнее, чем добиться безусловного успеха и с точки зрения выгоды, и с точки зрения качества.

Все это почти не имеет отношения к сценаристам-новичкам и к их попыткам прорваться на рынок. Ждать, что по вашему сценарию сразу снимут фильм, крайне наивно. Первый успех – это когда вас берут на заметку агенты, менеджеры и продюсеры; когда сценарий, который, скорее всего, никто не купит и уж тем более не запустит в производство, привлекает к вам первых поклонников и подготавливает почву для будущих продаж или заказов.

Возможно, вы спрашиваете себя: неужели сценаристы «плохих» фильмов в свое время добрались до вершины, обогнав остальных новичков и предложив нечто яркое и уникальное?

В большинстве случаев ответ – да.

«Плохой» фильм, который вы только что посмотрели, необязательно плох по вине сценариста. Но даже если сценарий и хромает, скорее всего, его писал профессионал, который много лет шлифовал мастерство, упорно трудился, сумел добиться признания и стал получать заказы – в том числе и этот, неудачный. Возможно, он взялся за слабый проект по финансовым соображениям. Может быть, ему не дали творческого простора или вынудили работать в спешке. Не исключено, что над сценарием трудилась целая команда и в итоге получилось нечто лоскутное. Возможно, сценарий стал предметом разногласий между режиссером, продюсером и актерами, и автору пришлось искать компромиссный вариант. Или, скажем, инвесторы осознали, что прекрасный сценарий еще не гарантирует кассовых сборов (и были правы). А может быть, сценаристу изначально навязали не слишком удачную идею.

Одно можно сказать с уверенностью: если сценарист попал в титры пусть даже откровенно слабого фильма – значит, он освоил те основы ремесла, на которых срезаются девяносто девять процентов новичков, и написал как минимум один отличный сценарий, доказав, что годен для дела. Это не просто бездарь, которого с легкостью заменит новичок, осиливший курсы творческого письма и набросавший пару сценариев.

Мой совет: признавайте и уважайте заслуги тех, кто сумел дорасти до профессионального уровня. И поймите, что обилие слабых фильмов на экране еще не означает, что стать сценаристом легче легкого. Вовсе нет, и не потому, что в кино пускают только своих, а потому, что писать хорошие сценарии – тяжкий труд.

В книге Джадда Апатоу «Дурная голова» приведены слова Джерри Сайнфелда о комедийных актерах, которые с тем же успехом можно отнести и к сценаристам. Сайнфелд говорит: «Знаете, что самое прекрасное в комедии? Если у тебя есть талант, это сразу видно. Талантливого комика ни с кем не спутаешь и не проглядишь. Заметят тебя сразу. Но вот удержать планку бывает очень трудно».