Газета Завтра 924 (31 2011) - [32]

Возможно, для кого-то и покажется оригинальным сообщить всему миру, что в словах "все будет хорошо" далеко не всегда содержится правда, но для умницы Джоди Фостер подобное высказывание выглядит в лучшем случае глупой шуткой. И игрушечный Бобёр, и сам фильм заслуживают более вменяемого финала — безумного, разрушительного, выходящего за грань. Но только не серого, обезличенного, растительного существования, превращающего отличную идею в еще один мёртворожденный способ обретения себя.

Возможно, лучшим выходом из сложившейся ситуации станет для Гибсона новая роль в криминальной комедии "Ловкость рук" Брэда Мирмана. Там руки актёра будут использованы не для того, чтобы надевать на них плюшевого друга. В приятной компании Жерара Депардье и Кифера Сазерленда герой Гибсона похитит у парижского гангстера редчайшую золотую монету, в результате чего незадачливые воры окажутся в центре головокружительных проблем. Никакой политики, экстремизма, скандалов на почве страсти. А там, может, и до собственного фильма-мечты про викингов дело дойдёт. Ведь в этой мишуре слухов и парадоксов многие позабыли о том, что Гибсон и сам умеет снимать кино. И никакой игрушечный Бобёр ему для этого, надеюсь, не потребуется.

Сергей Угольников -- Фиалки на марше

Все театры обладают своим сложным характером. Одни — напыщенные и строгие, в их кулуарах семидесятилетние мэтры рассуждают примерно так: "Разве может этот сорокалетний щенок сыграть Ромео? Откуда у него жизненный опыт?" Иные, напротив, в своём стремлении к новому и актуальному теряют все смыслы, в погоне за модой, установкой на "перформанс" (к слову, изначально непрофессиональное площадное представление), утрачивают минимальное представление о воспитательных, культурных задачах театра. Московский музыкальный "Театр на Басманной" под руководством Жанны Тертерян, задуманный как молодёжный, построен на более взвешенных принципах, что и помогает ему находить всё новых зрителей и поклонников. Они-то и переполнили помещение театра им. Станиславского и Немировича Данченко, в котором прошло закрытие юбилейного летнего сезона "Театра на Басманной".

Уникальность Театра в том, что труппа устойчива и незаменима. Не может произойти классической коллизии: "Прима заболела, и её заменила дублёрша". Актёры здесь не болеют, этот состав — всегда первый. Соединение классической формы и молодёжного содержания способствовало тому, что пять дней в оперетте начались с премьеры произведения Гаэтано Доницетти "Ночь наваждений". Но постановка стала не "авангардной", а, скорее, возвращающей к корням, классическому образу и исполнению, ибо "безумия" и условности хватает в самом классическом действии, блестяще исполненном поющими артистами. Конечно, как всегда великолепна была Ирина Баженова, которая восхищает не только талантом, но и личной, человеческой теплотой и обаянием. Само действие тоже было сплавом опыта и молодости. "Молодости" в смысле детства (словно посмеиваясь над тем, что Театр когда-то давно назывался "детским"), ведь в конце оперетты на сцену вышли "театральные" дети и сорвали аплодисменты зала, не заслонив собой постановку.

Продолжились юбилейные выступления мюзиклом Фредерика Лоу "My fair lady" по пьесе Бернарда Шоу "Пигмалион". Действие, происходящее в туманном Лондоне, стало освежающим для жаркой Москвы. Тем более, с прекрасным вокалом Павла Бадраха. И тем интереснее было следующее произведение, на контрасте возвращающее зрителей в обстановку купеческой Москвы. Мюзикл "Как жить замужем" по пьесе А. Островского "Доходное место" — это вечная сатира на вечную тему, ставшая водевилем. Сегодня непросто воспринимать страдания героев Островского, клеймящих взяточников-родственников, при этом не способных ни к чему, кроме лозунгов и призывов "жить не по лжи". Но фундаментальность материала становится фоном, выявляющим театральное мастерство. Не школярское прочтение вполне школьного произведения помогает, как ни удивительно, его лучшему усвоению. Не мучайся "проклятыми" вопросами, и всё будет отлично, как напевал Михаил Гуро. И отношения с женой будут нормальными, да и высокопоставленный дяденька не будет воспринимать запоздалое раскаяние как издевательство.

Продолжил ряд обращений к русской классике музыкальный спектакль "Свадебный фокстрот" по пьесе-шутке А. Чехова "Предложение". А закончился летний сезон опереттой, посещение которой представляется обязательным. Это, конечно же, "Фиалка Монмартра" Имре Кальмана. Не претендуя на истину в последней инстанции, я всё-таки считаю, что это лучшее исполнение классической оперетты на сценах театральной Москвы. Дело не только в исполнительском мастерстве Елены Калашниковой или Анастасии Сиваевой, и не в великолепном драматизме Сергея Борзова. Не в том, что Вячеслав Ткачук прекрасен всегда, а обаяние Ирины Баженовой невозможно передать словами. Дело во всей атмосфере и, наверное, в близости "Сцен из жизни богемы" Анри Мюрже к настроению артистов "Театра на Басманной", перемещающихся со сцены на сцену. Это как раз тот случай, когда недостаток театра превращается в достоинство. Хотя, бесспорно, своя сцена Театру явно бы не повредила.