Газета Завтра 913 (20 2011) - [27]

"Завтра". В ваших генах присутствуют как великорусские, так и украинские предки. Ваши родители — герои великой войны. Воспитывались вы в советские годы. А ещё вы — прихожанин Церкви Христовой. Кем же вы себя ощущаете — русским, украинцем, советским, православным, не конфликтуют ли между собой эти составляющие композитора Довганя?

В.Д. С детства интересовался исторической наукой и считаю, что наша история — единый и непрерывный процесс. Объявлять какой-то период не существовавшим — "наша история начинается с 1917 или с 1991 года" — неумно и неисторично. Так и свою жизнь я бы не стал делить на какие-то временные отрезки. А в этническом плане я тоже противник деления. В конце концов, русские и украинцы настолько близки, что составляют единый, большой, славный в истории народ. Это — русские не в современном, а в древнем смысле, суперэтнос, именно в слиянности своей талантливейший и непобедимый.

А советским человеком уже после развала СССР я очень долго ощущал себя совершенно буквально. Остатки комфорта и благополучия, бывшие в моей семье, зиждились на советской основе. Я писал на нотной бумаге, выпущенной при социализме, читал книги, играл по нотам, изданным в СССР, носил советскую одежду. Наконец, жил и живу в квартире, выделенной мне советской властью. Только в 2000-х годах, когда вещи стали ветшать, в бытовом смысле стал потихоньку приближаться к современности.

Советскому периоду я благодарен. У меня были удивительные возможности получить образование у лучших учителей и исполнять свои сочинения силами лучших оркестров. Конец 70-х — начало 80-х были временем редкостного благоприятствования для молодых композиторов. Материальная свобода. Не было никаких разговоров об аренде композитором залов или оплате исполнителей. Существовало множество концертов, фестивалей, международных форумов, где звучала новая музыка. Радио и телевидение записывали и транслировали её на десятки миллионов слушателей.

Были, конечно, некие трения с чиновниками (так, меня иногда критиковали за "излишнюю трагичность"), но, если композитор имел твёрдость в отстаивании своих взглядов, он, в конце концов, вызывал уважение и признание властей.

"Завтра". Вы — симфонист, автор четырех симфоний и пяти фортепианных концертов. Нынешнее время положило эти произведения на полку — их исполнение "рыночно нецелесообразно". А может быть, вы сами не пытались включить свои симфонические партитуры в программы современных фестивалей?

В.Д. Отчего же, неоднократно пытался. Удаётся редко.

"Завтра". Зачем же вы продолжаете сочинять?

В.Д. Я люблю музыку и люблю людей. Хочется своей музыкой принести в мир больше добра и тепла. Мне близка мысль Бетховена о том, что он делает людей счастливее, потому что через его музыку с людьми говорит Бог. К этому, по мере сил, должен стремиться каждый художник.

Мне кажется, что это нужно людям. Что бы ни говорили о "смерти композитора" — пока живо человечество, жива музыка. Она — природное свойство вида Homo sapiens от древности до наших дней, подарок Всевышнего.

Исчерпалось не "композиторское творчество", но та его модель, где погоня за новизной — самоцель, где стремление удивить любой ценой заслоняет нравственную и эстетическую суть искусства, что вызывает глубокое отторжение слушателей. На смену должен прийти композитор, готовый увести свою личность в тень ради служения высшей цели искусства — прославления Бога, прославления вечной любви, добра и красоты.

Традиционная музыка жива. Но для того, чтобы большинство людей вновь испытали доверие к ней, захотели сделать её частью собственной жизни, им нужно, для начала, просто узнать о такой музыке. А в России телевидение и радио молчат о ней, в отличие, скажем, от Англии и Франции. Но без широковещательного электронного средства массовой информации, транслирующего, наряду с шедеврами классики, яркие современные произведения, магистральная дорога русского искусства ведёт в тупик, в резервацию.

"Завтра". Что же, помечтаем, чтобы это поняли влиятельные люди во власти и бизнесе, желающие духовного возрождения страны…

Беседовал Сергей Ахтырский

-- Открытие композитора

Имя Ивана Вишневского известно довольно широко. Из публикаций в книгах и статьях известно, что он — мастер хорового жанра, блестяще учился в Российской академии музыки, был любимым учеником и младшим другом Георгия Свиридова, который написал о нём: "Хоры Ивана Сергеевича Вишневского — это что-то изумительное. Настоящая находка!.. Вишневский — настоящий почвенный композитор. Чувствуются его дворянские корни".

Но сама музыка Ивана Вишневского известна народу плохо. Сегодняшние радиостанции сочинения русских композиторов не записывают и не транслируют. Послушать их можно только на нечастых концертах, которые не рекламируются официальными СМИ. Однако концерты такие всегда становятся важным духовным событием.

Одно из них состоится 24 мая, в 19.00, в Большом зале Дома композиторов (угол Тверской улицы и Брюсова переулка). Это юбилейный авторский концерт Ивана Вишневского. Прозвучат сочинения разных лет. Это "Крымские очерки" для сопрано и фортепиано (слова русских поэтов,1987). Соната для фортепиано №3 (2009), романсы на слова А.К. Толстого и Вечеслава Казакевича (1884-2005). В хоровом отделении. наряду с фрагментами неоднократно звучавших "Ладных песен", "Дорог Николая Рубцова", циклов на народные тексты и слова Сергея Есенина, впервые прозвучат части из оратории по Гоголю и цикла "Из песнопений вечерни". Все произведения воспевают любовь: к Богу, Родине, природе, женщине. В концерте принимают участие высококлассные музыканты: пианисты Владимир Довгань и Александр Муравьёв, певицы Инга Бернацкая и Мария Пономарёва, а из Владимира приедет прославленный камерный хор "Распев" под управлением Натальи Колесниковой.