Газета Завтра 595 (16 2005) - [38]

"Новая книга Александра Потемкина поначалу вызывает некоторую оторопь. Академический ученый, ответственный госслужащий, доктор наук, предприниматель, за последние пять лет превратившийся в успешного прозаика, вздумал работать на взрывоопасной территории трэш-продукции с предостерегающей маркировкой XXX. Как и большинство произведений Потемкина, "Мания" — социальная фантасмагория с фантастическим сюжетом и трезвым анализом сегодняшней российской реальности, переплетение галлюцинаторного вымысла и скрупулезной достоверности. Однако избранный материал будто бы позаимствован из бульварного эротического чтива, не знающего запретных тем и приемов mauvais ton. Один пересказ фабулы или отдельных эпизодов повести может навсегда отпугнуть от текста Потемкина читателя одной категории и привлечь совсем другой, но то окажется со стороны критика медвежьей услугой и своего рода дезориентацией аудитории. "Мания" — без сомнения, серьезная литература, прочно укорененная в культурной традиции XX века.

Во-первых, сама по себе игра автора-интеллектуала с "низкими жанрами" в деиерархиизированной ризоматической эстетике постмодернизма давно не кажется преступлением даже в массовом сознании, свидетельством чему является хотя бы всенародный успех проекта под кодовым названием "Б. Акунин". Во-вторых, именно "порнографический" дискурс со времен де Сада задействуется не только в качестве объекта иронической стилизации, но и эффективного средства выговаривания "последних истин": откровенность сугубо философской и даже эзотеричной "Истории глаза" рафинированного Жоржа Батайя намного превосходит сдержанную "Манию".

Батай вспомнился не случайно: за описанием либертарианских сексуальных экспериментов персонажей повести Потемкина таится аллегория (а)моральных поисков обитателя "нашего замечательного мегаполиса", живущего в эпоху крушения прежних идеологических, нравственных, культурных и проч. ценностей. Всеобъемлющая мания секса, захватившая Москву, есть на самом деле не примирение человека с природной действительностью, а тотальное недовольство новой реальностью, эскапизм, попытка оказаться "вне разума, вне реальных ощущений, по ту сторону жизни". Эрос — тот прельстительный провал, в который с готовностью сваливается современное российское сознание, погруженное в социальную атмосферу "апофеоза беспочвенности", как сказал бы Лев Шестов.

Однако принадлежность повести к "изящной словесности", а не к разряду масскультовой поделки, не избавляет от сложности той задачи, что поставила перед собой галерея "Велта", решившаяся издать альбом "по мотивам" потемкинского текста. Пикантность и в некоторой степени визуальная "невыразимость" темы сексуального бунта заставили показать ее в разных модусах, наличествующих и в самой повести. Внешний, фривольно-эротический флер философского текста Потемкина передают выдающее особое настроение экспонаты из богатого на пикантное изображение архива европейской графики — от анонимных непристойных гравюр конца XIX века, сегодня выглядящих уже антикварной классикой, до рисунка великого Пикассо, тоже дававшего волю сексуальным фантазиям. За создание изобразительного аналога шокирующих эпизодов повествования взялся известный московский художник Владимир Сальников, советский иллюстраторский опыт которого прекрасно уживается сегодня с экспериментами в жанре видеоинсталляций и концептуальных проектов (кстати сказать, Сальников сам отдал дань богу Эросу, создав обширную серию "портретов" женских ушей, а также весьма откровенных "ню"). Комиксообразные залихватские рисунки, выполненные при этом в традиционной манере, будто бы подчеркивают аллегорическую "невсамделишность" событий повести, лишь прикидывающейся хроникой текущих сумасшедших событий. Ну а радикальной кодой альбома стала фотодокументация перфомансов художника-шамана Германа Виноградова, в своем творчестве возвращающегося к архаическим праосновам культуры, но в травестийно-ироническом виде. Главным героем двух акций Виноградова является именно злополучный erecticus, то буйно исходящий огнем газовой горелки, то, наоборот, исчезающий внутри мужского тела — буквально по Потемкину".

СМОТРИТЕ ФЁДОРА АБРАМОВА

СМОТРИТЕ ФЁДОРА АБРАМОВА

СМОТРИТЕ ФЁДОРА АБРАМОВА

Состоится возрождённый спектакль "Бабилей" по рассказам Фёдора Абрамова.

Начавшаяся в 90-х годах перестройка завершилась по точному определению А.Зиновьева — катастройкой — материальным и культурным ограблением нашего народа. Чужеродные СМИ навязывают чужебесие, пошлость и бездуховность. Подлинная национальная культура, укоренённая в культе, фактически оказалась в катакомбах. Русская национальная культура всегда питалась от почвы, от земли, от деревни, пробиваясь, как растение через асфальт. Соль земли — наши национальные таланты — Ф.Абрамов, В. Солоухин, В. Белов, В.Распутин, А.Яшин. Именно поэтому кинофильмы и театральные постановки по произведениям лучшей русской прозы не становятся однодневками и уже сами являются явлением культуры. Таким явлением культуры стал спектакль "Бабилей" по рассказам Фёдора Абрамова. Премьера спектакля состоялась 29 февраля 1988 года. Режиссер — постановщик спектакля Александр Ерохин ушёл от служения искусству к более высокому служению Богу в русской Православной церкви. По настоятельным просьбам поклонников сохранить это явление культуры, все эти годы основная группа исполнителей, объединившись в театральное содружество "Провинция", продолжали ставить спектакль на разных сценах. Их привечали в Домах культуры и творчества, в помещениях музеев, в актовых залах учреждений и школ. Сами актёры — артисты разных московских театров, продолжали играть отдельные монологи на своих сценах. Друзья и подвижники по сей день держатся вместе. К 85-летию Фёдора Абрамова, благодаря "Содружеству актёров Театра на Таганке", предоставивших свою сцену театральному содружеству "Провинция", удалось восстановить спектакль таким, каким его создал автор Александр Ерохин, в классическом стиле русского театра, каким его представляли Островский и Станиславский.