Газета Завтра 1030 (33 2013) - [28]

Но уже в 2000-м году между Алениковым и продюсером картины Александром Элиасбергом произошёл конфликт, и режиссёр вынужден был покинуть проект. Из отснятого материала был смонтирован фильм, получивший гордое название "Триумф". Но, несмотря на указанную в титрах фамилию Аленикова, триумфа не получилось. И прокатчики, и телевидение от ленты отказались, сочтя её слишком жёсткой. В итоге она была запрещена к показу в России и стала достоянием узкой группы фанатов, скачавших её в Интернете. А зря. Несмотря на то, что Алеников от картины отказался, "Триумф" обладает всеми качествами настоящего культового кино и списывать его со счетов в данной ситуации просто бессмысленно.

Спустя долгие годы Аленикову удалось, наконец, выкупить права и перемонтировать материал заново. Для поддержки "Войны принцессы" на фестивальную премьеру из Америки был даже вызван Марк Дакаскос, который смотрел фильм вместе с прессой на утреннем сеансе, и остался очень доволен увиденным.

В мировом кино сложно найти аналог произошедшему. В итоге мы имеем две истории на одну заданную тему, но рассказанную с разных позиций, каждая из которых в своем роде - абсолют. В "Триумфе" главным героем был Рыжий, от чьего лица и велось повествование. Да и сама история была решена абсолютно в духе романов Чейза об "идеальном" преступлении на почве любви и страсти. В "Войне принцессы" же ему отведена роль серого кардинала, появляющегося в неожиданный момент и меняющего вектор сюжета. Поэтому любовная линия в "Триумфе" куда более надрывная и пронзительная, тогда как "Война принцессы" делает больший акцент на борьбу с ксенофобией и прочей накипью смутного времени. Да и вообще оставляет жизнь одному из главных героев, делая "Триумф" - при всей его красоте - абсолютно бессмысленным изначально.

"Война принцессы" сделана столь блестяще, что способна примирить между собой непримиримые позиции "Фа" и "Антифа" одной только силой художественного мастерства. Во всей истории присутствует некая инфернальная условность. И здесь уже не до Чейза. Мир, в котором практически нет взрослых, благодаря камере блестящего оператора Максима Осадчего приобретает мифические черты, а история двух влюблённых из разных "лагерей" становится совершенно неотличима от шекспировской. Время застывает здесь, как мушка в янтаре. И, несмотря на кажущуюся злободневность, картина принадлежит совершенно к иной категории. В какой-то момент становится совершенно безразлично, к какой национальности причисляют себя герои. Сама фактура фильма - пёстрая, многогранная, отшлифованная при монтаже, как бриллиант - поднимает его и над временем и над проблемой. Хотя Ереванский кинофестиваль "Золотой абрикос" отметил "Принцессу" специальным призом "За реалистичность отражения остросоциальных проблем современности", реализмом здесь как раз и не пахнет.

Неоромантизм, помноженный на брутальность молодёжных "раскладов", привлечёт в кино, в первую очередь поклонников фильма "Триумф", а также фанатов Глюкозы и Артура Смольянинова, сыгравших в "Войне принцессы" одни из своих первых ролей. Сам Алеников считает, что со времён быковского "Чучела" не было для подростков фильма ярче и актуальнее. И с этим сложно не согласиться. В любом случае, мы имеем дело с очень качественным кино, вызывающим у зрителя сильный эмоциональный отклик. И на фоне унылого отечественного кинопотока у фильма есть все шансы не остаться незамеченным.

 

Можно поиграть?

Алексей Касмынин

15 августа 2013 0

Культура Общество

«Мифология видеоигр» на Остоженке, 16

Вокруг Мультимедиа-Арт-Музея идёт перестройка исторических зданий. От дома остаётся только фасад, а всё нутро изымается, как семена из разрезанной дыни. Сквозь дыры окон внутри этой исторической скорлупки виднеются пустыри, заваленные столетними кирпичами, мешки цемента, иногда там вырастают подъёмные краны. Здание Мультимедиа-Арт-Музея тоже пережило подобный процесс. Теперь прямо над исторической стеной высится стеклянная конструкция, внутри музея - пять этажей и обширный подвал. Там всегда проходит несколько выставок одновременно. Сейчас среди них можно отыскать "Playtime. Мифология видеоигр", которая продлится до 8 сентября.

Неизвестно сколько ещё пройдёт времени, прежде чем видеоигры избавятся от клейма инфантильности. Причём, как оказывается, на ситуацию не влияют ни выручки игровой индустрии, превысившие в 2008 году показатели Голливуда, ни возрастные рейтинги многих игровых блокбастеров, сообщающие, что эта "игрушка" лишь для лиц старше восемнадцати. Выставка Playtime интересна тем, что, в общем-то, относится к видеоиграм серьёзно. И делает это без иронии или особых усилий со стороны организаторов. Все объекты помещены в точно таких же комнатах с белыми стенами, как и, например, фотографии или картины этажами ниже. Никакой громкой подростковой музыки, кислотных цветов или баннеров с рекламой энергетических напитков. Никаких приписок, пытающихся интерпретировать художественную ценность игры методами других медиа. Ну а со своей стороны игры не подкачали - вполне себе самобытные арт-объекты.