Галерея аферистов. История искусства и тех, кто его продает - [121]
The SoHoiad: Or, the Masque of Art, A Satire in Heroic Couplets Drawn from Life // New York Review of Books. March 1984.
Hulst T. The Leo Castelli Gallery // Archives of American Art Journal. January 2007.
The Andy Warhol Diaries / Ed. P. Hackett. London: Simon & Schuster, 1989.
Saatchi C. My Name is Charles Saatchi and I Am an Artoholic. London: Phaidon, 2009.
Благодарности
При подготовке этой книги я пользовался помощью и советами многих друзей и коллег, которым хотел бы выразить глубокую благодарность. Я хотел бы высказать признательность сотрудникам аукционного дома «Сотби» Улле Дрейфус, Йэну Данлопу, Вальтеру Файльхенфельдту, Колину Маккэю, Дункану Мак-Ларену, Кэтрин Мак-Лин, Дэвиду Нэшу, Джеральдин Норман, Перегрину Поллену, Дэвиду Поснетту, Джеймсу Стёртону, Мишелю Штраусу, Кристоферу Саймону Сайксу, Терезе Бимлер, Томасу Бойд — Боумену и Дориану Бюхи, а также любезному, предупредительному и высокопрофессиональному персоналу Лондонской библиотеки.
Права на изображения предоставлены
Коллектив издательства предпринял все возможные усилия, чтобы найти правообладателей перечисленных ниже изображений. В последующих изданиях он будет рад исправить все ошибки и погрешности и восполнить все лакуны, на которые обратят его внимание.
Цветные иллюстрации
1. Kunsthistorisches Museum, Vienna, Austria / Bridgeman Images
2. The Archives / Alamy Stock Photo
3. Josse Christophel / Alamy Stock Photo
4. World History Archive / Alamy Stock Photo
5. Interfoto / Alamy Stock Photo
6. 9, 10, 11, 12, 14, 16, 17, 18 ©Sotheby’s 8, 21 classicpaintings / Alamy Stock Photo 13. Private Collection / Bridgeman Images 15. Artepics / Alamy Stock Photo
19. Martin Shields / Alamy Stock Photo
20. GL Archive / Alamy Stock Photo
Иллюстрации в тексте
С. 27. Historical Picture Archive / Corbis / Corbis via Getty Images С. 36, 84, 104, 108, 217, 229, 351 ©Sotheby’s С. 125. George C. Beresford / Beresford / Getty Images
С. 131. David Seymour (Chim) (photographer), American, 1911–1956 — Bernard Berenson, Borghese Gallery, Rome, Italy, 1955. Gelatin silver print (printed later). Image: 336 x 505 mm (13 1/4 x 19 7/8 In.). The Fine Arts museums of San Francisco, gift of Ben Shneiderman, 2006.150.17
С. 159. Paul Slade / Paris Match via Getty Images С. 177. Peter Barritt / Alamy Stock Photo
С. 215. ГМИИ им. А. С. Пушкина, Москва / De Agostini Picture Library / Bridgeman Images С. 233. Weston / Getty Images
С. 245. The Art Institute of Chicago, IL, USA / Gift of Mrs. Gilbert W. Chapman in memory of Charles B. Goodspeed / Bridgeman Images
С. 260. Portrait de Léonce Rosenberg en poilu, 1914. ©ADAGP, Paris / photo ©Centre Pompidou, MNAM-CCI, Dist. RMN-Grand-Palais / Philippe Migeat
С. 275. Rosenberg Family archives / All rights reserved
С. 317. Painting / Alamy Stock Photo
С. 375. World History Archive / Alamy Stock Photo
Цветные иллюстрации
1. Тициан. Портрет Якопо Страды (1567). В руках изображенный держит статуэтку, но взор его устремлен на невидимого коллекционера. Страда — бессмертное воплощение ловкого умелого торговца
2. Франс Франкен — младший. Галерея торговца картинами (1630-е). В начале XVII в. подобные фламандские галереи уже предлагали наиболее взыскательным клиентам экспертизу предметов искусства в роскошных интерьерах, так сказать, «в розницу»
3. Антуан Ватто. Вывеска лавки Жерсена (1720). Ведущий парижский торговец картинами разрушил четвертую стену, отделяющую его помещение от зрителя, тем самым предвосхитив идеи шопинг — моллов
4. Леонардо да Винчи. Мадонна в скалах (до 1508). Картина стала величайшим триумфом в карьере торговца Гэвина Гамильтона, который обнаружил ее в Италии и продал в 1785 г. в Лондоне за восемьсот фунтов
5. Диего Веласкес. Венера с зеркалом (1647–1651). Первый английский владелец именовал ее «чудесной картиной, запечатлевшей зад Венеры»
6. Роза Бонёр. Конная ярмарка (1852–1855). Полотно, удостоившееся широкомасштабной рекламной кампании «от Гамбара», в том числе показанное королеве Виктории
7. Сэр Лоренс Альма-Тадема. Картинная галерея (ок. 1874). В центре в облике «древнеримского арт-дилера» изображен Эрнест Гамбар
8. Поль Гоген. Всадники на берегу (1902). Объявлена нацистами образцом вырожденческого искусства и в 1937 г. продана Вильденстейном голливудскому актеру Эдварду Г. Робинсону
9. Клод Моне. Тополя (1891). Дюран-Рюэль всячески подвигал своего самого популярного импрессиониста писать серии одних и тех же пейзажей в разные времена года, при различном освещении
10. Андре Дерен. Вид Темзы (1905). Картина вошла в революционный цикл лондонских видов, написанных в 1905 г. и задуманных Амбруазом Волларом
11, 12. Придерживаясь весьма строгих взглядов на то, что есть кубизм, Канвейлер отвергал кубизм Альбера Глеза (вверху, работа 1914 г.), но принимал кубизм Хуана Гриса (внизу, работа 1913 г.)
13. Феликс Валлоттон. Феликс Фенеон в своем кабинете (1896). Почти наверняка единственный в мире торговец картинами, по совместительству подвизавшийся на поприще терроризма и даже организовавший взрывы
14. Эдуард Мане. Купальщица, нагнувшаяся к ванне (1878–1879). Эту пастель Фенеон изобретательно включил в состав выставки «Фауна» на том основании, что на ней-де изображена губка
«Завтрак у Sotheby’s» Филипа Хука – остроумное и увлекательное исследование феномена искусства и его коммерческой стоимости. В центре внимания известного английского искусствоведа, сотрудника знаменитых аукционных домов «Сотби» и «Кристи», не понаслышке знакомого с таинственной, скрытой от глаз дилетантов жизнью рынка искусства, – секрет популярности отдельных художников и творческих направлений, отношения художников и моделей, истории нашумевших похищений и подделок. Что сколько стоит? Почему произведение становится «иконой»? Кто из художников сумел создать собственный бренд? Можно ли уберечься от подделок? Как украли «Мону Лизу»? Филип Хук проведет читателя по лабиринтам арт-рынка и предложит собственные ответы на эти и многие другие вопросы.
В Новгородских писцовых книгах 1498 г. впервые упоминается деревня Струги, которая дала название административному центру Струго-Красненского района Псковской области — посёлку городского типа Струги Красные. В то время существовала и деревня Холохино. В середине XIX в. основана железнодорожная станция Белая. В книге рассказывается об истории этих населённых пунктов от эпохи средневековья до нашего времени. Данное издание будет познавательно всем интересующимся историей родного края.
У каждого из нас есть пожилые родственники или знакомые, которые могут многое рассказать о прожитой жизни. И, наверное, некоторые из них иногда это делают. Но, к сожалению, лишь очень редко люди оставляют в письменной форме свои воспоминания о виденном и пережитом, безвозвратно уходящем в прошлое. Большинство носителей исторической информации в силу разнообразных обстоятельств даже и не пытается этого делать. Мы же зачастую просто забываем и не успеваем их об этом попросить.
Клиффорд Фауст, профессор университета Северной Каролины, всесторонне освещает историю установления торговых и дипломатических отношений двух великих империй после подписания Кяхтинского договора. Автор рассказывает, как действовали государственные монополии, какие товары считались стратегическими и как разрешение частной торговли повлияло на развитие Восточной Сибири и экономику государства в целом. Профессор Фауст отмечает, что русские торговцы обладали не только дальновидностью и деловой смёткой, но и знали особый подход, учитывающий национальные черты характера восточного человека, что, в необычайно сложных условиях ведения дел, позволяло неизменно получать прибыль и поддерживать дипломатические отношения как с коренным населением приграничья, так и с официальными властями Поднебесной.
Эта книга — первое в мировой науке монографическое исследование истории Астраханского ханства (1502–1556) — одного из государств, образовавшихся вследствие распада Золотой Орды. В результате всестороннего анализа русских, восточных (арабских, тюркских, персидских) и западных источников обоснована дата образования ханства, предложена хронология правления астраханских ханов. Особое внимание уделено истории взаимоотношений Астраханского ханства с Московским государством и Османской империей, рассказано о культуре ханства, экономике и социальном строе.
Яркой вспышкой кометы оказывается 1918 год для дальнейшей истории человечества. Одиннадцатое ноября 1918 года — не только последний день мировой войны, швырнувшей в пропасть весь старый порядок. Этот день — воплощение зародившихся надежд на лучшую жизнь. Вспыхнули новые возможности и новые мечты, и, подобно хвосту кометы, тянется за ними вереница картин и лиц. В книге известного немецкого историка Даниэля Шёнпфлуга (род. 1969) этот уникальный исторический момент воплощается в череде реальных судеб: Вирджиния Вулф, Гарри С.
Чудовищные злодеяния финско-фашистских захватчиков на территории Карело-Финской ССР. Сборник документов и материалов. Составители: С. Сулимин, И. Трускинов, Н. Шитов.
Росс Кинг – автор бестселлеров «Леонардо да Винчи и „Тайная вечеря“», «Чарующее безумие. Клод Моне и водяные лилии». Его очередная книга – увлекательный рассказ о том, как создавалась роспись потолка Сикстинской капеллы, основанный на исторических документах и последних исследованиях историков и искусствоведов. Это история титанического труда на фоне мучительной творческой неудовлетворенности, бесчисленных житейских тягот, тревожных политических коллизий, противостояния с блестяще одаренным молодым соперником – Рафаэлем из Урбино и влиятельным архитектором Браманте, а также напряженных отношений с властительным заказчиком.
На долю Ренуара выпало немало испытаний. Тридцать лет удручающей бедности и бесприютности, за ними – тридцать лет мучительной жизни в плену неизлечимого недуга, неумолимо грозящего лишить стареющего художника возможности заниматься живописью. Подлинная жизнь-преодоление была уготована автору светлых, искрящихся полотен, непревзойденному певцу земных радостей, каким Ренуару суждено было войти в историю живописи. Биография, опубликованная в 2017 году авторитетным исследователем жизни и творчества художника Барбарой Эрлих-Уайт, стала итогом нескольких десятилетий изучения творчества художника, обширного корпуса источников, в числе которых свидетельства современников, газетные публикации, а также около трех тысяч писем, написанных Ренуаром, Ренуару и о Ренуаре.
«Пейзажи» – собрание блестящих эссе и воспоминаний, охватывающих более чем полувековой период писательской деятельности англичанина Джона Бёрджера (1926–2017), главным интересом которого в жизни всегда оставалось искусство. Дополняя предыдущий сборник, «Портреты», книга служит своеобразным путеводителем по миру не только и не столько реальных, сколько эстетических и интеллектуальных пейзажей, сформировавших уникальное мировоззрение автора. Перед нами вновь предстает не просто выдающийся искусствовед, но еще и красноречивый рассказчик, тонкий наблюдатель, автор метких афоризмов и смелый критик, стоящий на позициях марксизма.
В тридцать один год Микеланджело считался лучшим художником Италии и, возможно, мира; задолго до его смерти в преклонном возрасте, без малого девяносто лет, почитатели называли его величайшим скульптором и художником из когда-либо живших на свете. (А недоброжелатели, в которых тоже не было недостатка, – высокомерным грубияном, скрягой и мошенником.) Десятилетие за десятилетием он трудился в эпицентре бурных событий, определявших лицо европейского мира и ход истории. Свершения Микеланджело грандиозны – достаточно вспомнить огромную площадь фресок Сикстинской капеллы или мраморного гиганта Давида.