Эта радуга, полная звука... Grateful Dead: Все годы - [2]
Итак, мы подходим к 1974 году и к фильму The Grateful Dead Movie, с которого начинается эта коллекция DVD в хронологическом порядке. Летом 1974-го группа решила сделать перерыв. Они стабильно играли с 1965 года, медленно, но верно становясь всё более популярными, но к 1974 году процесс гастролей вышел из-под контроля, во многом благодаря их инвестиции в создание крупнейшей акустической системы, когда-либо собранной группой — широко известной и впечатляющей Wall of Sound. Звучала она фантастически, но это был огромный зверь, которого надо было возить с собой, ставить и разбирать, а ещё это было серьезным финансовым бременем. Надо был от чего-то отказываться — так как насчет перерыва? Завязать с музыкальным чёсом, перезарядить батареи, вести работы над сольными проектами около дома. Дав небольшую рекламу, группа запланировала серию из пяти "прощальных-на-некоторое-время" концертов в Winterland на середину октября '74 и наняла для записи шоу сьемочную группу из девяти человек, координируемых директором Леоном Гастом, — как концерт на сцене, так и всё-всё-всё вокруг.
Гарсиа уже давно имел желание попробовать свои силы в кино, так что этот проект был для него прекрасной возможностью окунуться в киношный мир. И Grateful Dead Movie фильм (или просто под названием The Grateful Dead) действительно является фильмом Гарсиа, несмотря на неоценимый вклад в производство фильма группы редакторов (под руководством Сьюзен Кратчер), и многих других. Сьёмочная группа фильма и Гарсия потратили более двух с половиной лет, работая над отснятыми кадрами, чтобы получить в итоге превосходный фильм-концерт — заумное и приключенческое экспериментальное кино — вместе с невероятно проницательным и хипповым портретом среднего фаната (Dead Head), а так же высветить уникальное отношение фанов к этой "группе, не поддающейся описанию". Был ли когда-нибудь фильм с более экстатическими танцами хиппи?
The Grateful Dead Movie фильм — это, может быть, единственный документ, охватывающий всю совокупность опыта Grateful Dead. Даже если это на самом деле просто срез времени, показывающий одну из инкарнаций группы, он полностью схватывает магическую сущность группы — радостный и странно мистический дух, который был частью всего, что они сделали, начиная с "кислотных" тестов в 1965 году до последнего концерта на Soldier Field в Чикаго в 1995-м, за месяц до смерти Гарсиа. "Энергия фильма — хороший пример накопленного опыта Grateful Dead", — прокомментировал Гарсиа в 1977 году, вскоре после выхода фильма. — "Это олицетворение идей, появляющихся как от моих неопределённых образов и абстракций, так и от любого другого. Так что фильм для меня работает, я могу смотреть его и получать хороший отклик: 'Эй ты, там, вдалеке! Это интересная штука!'. Вот то, что я пытался сделать."
"С точки зрения сьёмочного процесса, первая часть имеет шероховатости. Всё немного нечетко, немного жарковато и не очень собранно. Затем, позже, все это начинает работать само, и, в финале кинематография действительно невероятна. Во второй половине появляется ясность. Это объясняется таким образом: когда вы выходите на сцену и играете, первое, что сбивает вас с толку — это шум, вы пытаетесь настроиться, и вся первая половина уходит на какие-то мелочи".
Эффектная галлюцинаторно-анимированная последовательность, разработанная Гарри Гутьерресом, венчает фильм как глазурь на торте, а выступления группы завораживают напрочь, от "Truckin'" и "Eyes Of The World" до "Playing In The Band" и "Morning Dew". Звук, смикшированный с многодорожечных записей, действительно захватывает, как музыкальной широтой и глубиной, так и атмосферой Winterland.
The Grateful Dead Movie коммерчески доказал свою успешность, став популярным на видеокассетах и лазерных дисках (помните такие?), но те форматы кажутся древними и странными по сравнению с великолепным двухдисковым DVD изданием, которое было выпущено в 2004 году (через 30 лет после концертов), и включено в эту коллекцию. Кроме того, есть совершенно новый принт, сделавший из оригинальных 35 мм негативов запись в высоком разрешении, а также новые стерео Dolby Digital и 5.1-канальные смеси. Диск 1 также снабжён комментариями редакторов Сьюзен Кратчер и Джона Натта. Диск 2 содержит невероятную коллекцию песен из октябрьского шоу '74-го, специально отредактированных для этого издания, а именно "Uncle John's Band", "Dark Star", "The Other One", "China Cat Sunflower", "I Know You Rider", "Scarlet Begonias", и многие другие. Этот 91-минутный концерт — просто динамит. Добавьте к этому документалку о сьемках фильма и изготовлении анимации, галерею фотографий и многие другие небольшие приятности, и вы получите уникальный набор, за который мы должны снять шляпу перед давним заведующим лентохранилища Grateful Dead Давидом Лемье, чья неустанная работа над проектом в течение нескольких лет позволила этому проекту быть.
Winterland появляются на следующем DVD по нашей временной шкале — в частности, в шоу, записанном в декабре 31, 1978, когда традиционный новогодний концерт Deads игрался в финальном концерте на этой почтенной арене. К тому времени здание Winterland уже было продано, и вскоре должно было быть снесено, но тогда, в декабре '78-го, промоутер Билл Грэм устроил настоящий праздник, запуская один крупный концерт за другим, включая Van Morrison, The Tubes, Ramones, Кенни Логгинса, Брюса Спрингстина, Тома Петти и The Heartbreakers и, конечно, Grateful Dead (ветеранов Winterland с '66!), к которым присоединились их старые кантри-рок приятели New Riders Of The Purple Sage и серьезно-комедийная R&B-сенсация на тот момент Blues Brothers (с участием Джона Белуши и Дэна Эйкройда из Saturday Night Live). Весь марафон в три концерта транслировался в прямом эфире на KQED-TV в Bay Area (и транслировался по KSAN), и на этот раз он также был записан на видеопленку, поэтому спустя 25 лет группа могла выпустить еще один великолепный двойной DVD набор: закрытие Winterland.
В последние годы почти все публикации, посвященные Максиму Горькому, касаются политических аспектов его биографии. Некоторые решения, принятые писателем в последние годы его жизни: поддержка сталинской культурной политики или оправдание лагерей, которые он считал местом исправления для преступников, – радикальным образом повлияли на оценку его творчества. Для того чтобы понять причины неоднозначных решений, принятых писателем в конце жизни, необходимо еще раз рассмотреть его политическую биографию – от первых революционных кружков и участия в революции 1905 года до создания Каприйской школы.
Книга «Школа штурмующих небо» — это документальный очерк о пятидесятилетнем пути Ейского военного училища. Ее страницы прежде всего посвящены младшему поколению воинов-авиаторов и всем тем, кто любит небо. В ней рассказывается о том, как военные летные кадры совершенствуют свое мастерство, готовятся с достоинством и честью защищать любимую Родину, завоевания Великого Октября.
Автор книги Герой Советского Союза, заслуженный мастер спорта СССР Евгений Николаевич Андреев рассказывает о рабочих буднях испытателей парашютов. Вместе с автором читатель «совершит» немало разнообразных прыжков с парашютом, не раз окажется в сложных ситуациях.
Из этой книги вы узнаете о главных событиях из жизни К. Э. Циолковского, о его юности и начале научной работы, о его преподавании в школе.
Со времен Макиавелли образ политика в сознании общества ассоциируется с лицемерием, жестокостью и беспринципностью в борьбе за власть и ее сохранение. Пример Вацлава Гавела доказывает, что авторитетным политиком способен быть человек иного типа – интеллектуал, проповедующий нравственное сопротивление злу и «жизнь в правде». Писатель и драматург, Гавел стал лидером бескровной революции, последним президентом Чехословакии и первым независимой Чехии. Следуя формуле своего героя «Нет жизни вне истории и истории вне жизни», Иван Беляев написал биографию Гавела, каждое событие в жизни которого вплетено в культурный и политический контекст всего XX столетия.
Автору этих воспоминаний пришлось многое пережить — ее отца, заместителя наркома пищевой промышленности, расстреляли в 1938-м, мать сослали, братья погибли на фронте… В 1978 году она встретилась с писателем Анатолием Рыбаковым. В книге рассказывается о том, как они вместе работали над его романами, как в течение 21 года издательства не решались опубликовать его «Детей Арбата», как приняли потом эту книгу во всем мире.