Чужие чувства - [29]

Шрифт
Интервал

Все будет, как раньше, только расстояние между нами будет другим.

Медленно уходят.

8

КАРТИНА ПЕРВАЯ

"ПРОЛОГ"

Автору представлялось не совсем уместным начинать пьесу с появления на сцене двух барышень, одержимых игриво-пляжным настроением, не предпослав этому хотя бы небольшого предуведомления.

В то же время при чтении все предисловия выглядят столь удручающе, что полностью убивают всякий интерес к дальнейшему тексту.

Именно поэтому автор счел возможным расположить в конце письменного варианта пьесы то, что должно быть в начале ее сценического варианта.

И последнее примечание.

Роль первого критика может исполнять тот же актер, который играет мистера Циннеркнока, а роль второго критика - актер, играющий Эдварда Дагмара.

1 критик:

Коллега, Вы ведь тоже критик? Вы не подскажете, что мы сейчас здесь будем слушать под кашель публики, перебиваемый завываниями актеров?

2 критик:

Говорят, эта пьеса про какой-то запутанный любовный многоугольник: он любит ее, она, разумеется, его не любит, все остальные любят самих себя. Обычное повествование о крушении надежд, только выполненное в радужных тонах.

1 критик:

Жаль. Пьесы о любви пишут только очень плохие авторы.

2 критик:

А хорошие?

1 критик:

Хорошие вообще не пишут.

2 критик:

А Вам не кажется, коллега, что невозможно написать хорошую пьесу - ни одному критику не удалось это сделать?

1 критик:

Совершенно с Вами согласен, коллега. Ни один критик не написал хорошей пьесы, но это не так уж плохо для людей, которые видят только плохие. Остается предполагать, что хорошая пьеса должна начинаться с драки, а затем накал страстей должен все время возрастать. Недаром современные кинорежиссеры тоже считают, что ничто так не украшает фильм, как множество трупов героев или множество тел героинь. Правда, сейчас делают такие отчаянно-скучные фильмы, как будто главная задача кино - привить любовь к театру. А в конце хорошей пьесы всегда должны быть или похороны, если это трагедия, или свадьба, если это комедия. Впрочем, последний акт всегда выглядит самым неудачным. Но если бы его не было, самым неудачным выглядел бы предпоследний акт. Главное, пьеса должна быть насыщена не столько мыслями, сколько действиями, как современные детективы, в которых все дерутся, а думают только собаки.

2 критик:

Не могу полностью согласиться с Вашим мнением, коллега. Человек идет в театр, чтобы развлечься. Изнасилований ему вполне хватает и в обычной жизни.

1 критик:

Что же интересного может быть в пьесе, если в ней никого не женят и никого не убивают?

2 критик:

Слова, слова, слова.

1 критик:

О чем?

2 критик:

О любви. Говорят, в этой пьесе есть несколько интересных монологов.

1 критик:

Писать монологи не трудно, трудно превращать их в диалоги. Это Вам подтвердит любой женатый мужчина.

2 критик:

Еще говорят, что в этой пьесе много глупых разговоров.

1 критик:

Что же может быть приятного в глупых разговорах?

2 критик:

Под них приятно спать и удобно разговаривать по мобильному телефону. К тому же наши предки считали, что смысл, как айсберг, должен быть скрыт под глубокой водой слов.

1 критик:

А если он там не скрыт, а утоплен?

2 критик:

Искусство писателя как раз в том и заключается, чтобы из короткой и скучной истории сделать длинную и скучную. Впрочем, люди готовы смотреть что угодно, лишь бы только иметь возможность не слушать друг друга. Ради этого они покупают телевизоры, ходят в кино, посещают театры.

1 критик:

В театры ходят не только ради этого. Как гласит старинное театральное правило: зрители не слушают, если слушают, то не понимают, если понимают, то немедленно засыпают. Поэтому не бывает плохих спектаклей - бывает сильная бессонница. Обычно самое прекрасное в театре - это дамы, храпящие в партере.

2 критик:

Ну что же: зритель всегда прав, особенно когда он спит. Но не могу полностью согласиться с Вашим мнением, коллега. Можно подумать, что в наше время в театр ходят только для того, чтобы выспаться. Нет! На самом деле театр посещают, чтобы откашляться. Недаром актеры все время возмущаются: почему в зрительном зале всегда больше тех, кого мучает кашель, а не тех, кто страдает от бессонницы.

1 критик:

Должен признать, коллега, Ваша точка зрения заслуживает права на существование. Уточним формулировку: в театр идут, чтобы прокашляться и вздремнуть. Причем опытным театралам удается успешно совмещать оба эти удовольствия. Именно поэтому зрители - существа очень чувствительные, нежные, легко ранимые. Особенно это становится заметно, если спектакль не начинается вовремя. Как Вы думаете, это все-таки комедия или трагедия?

2 критик:

Видимо, как любой современный спектакль, это комедия для тех, кто кашляет, и трагедия для тех, кого мучает бессонница.

1 критик:

Чем же тогда комедия отличается от трагедии?

2 критик:

Трагедия - это то, что случается, когда человеку не дают как следует выспаться. А комедия - это тоже трагедия, только чужая.

1 критик:

Совершенно с Вами согласен, коллега. Впрочем, сейчас граница между трагедиями и комедиями все больше стирается, потому что людей, имеющих чувство юмора, современные комедии способны заставить только расплакаться.