Большая Советская Энциклопедия (ЮГ) - [45]

  Лит.: Асафьев Б., Из области югославянского народного музицирования и взаимосвязи русской и славянской музыки, Избр. труды, т. 4, М., 1955; Мартынов И., Стеван Мокраньяц и сербская музыка, М., 1958; Ямпольский И., Музыка Югославии, М., 1958; Из прошлого югославской музыки. Сб. статей югославских, музыковедов, М., 1970; Jugoslav music, ed. J. Andreis, S. Zlatić. Beograd, 1959; Andreis J., Cvetko D., Đurić-Klajn S., Historijski razvoj muzicke kulture u Jugoslaviji, Zagreb, 1962. см. также лит. при статьях Македония , Сербия , Словения , Хорватия , Черногория .

  Е. И. Гордина.

  XVI. Балет

  Первые балетные спектакли показаны в Ю. в 18 в. итальянскими и немецкими гастрольными труппами. В 1894 в Загребе сформировался небольшой балетный коллектив под руководством О. Бартика, поставивший в 1895—1898 «Коппелию» Л. Делиба, «Жизель» А. Адана; были предприняты первые попытки постановки национальных балетов; позднее эта труппа выступала только в оперных спектаклях. После 1918 складывались постоянные балетные труппы в театрах Белграда, Любляны, Загреба. Их руководителями были русские танцовщики (Е. Полякова, Маргарита и Макс Фроманы). В 1927 был поставлен национальный балет «Пряничное сердце» К. Барановича (балетмейстер Маргарита Фроман), в 1933 — «Охридская легенда» С. Христича, в 1938 — «Чёрт в деревне» Ф. Лотки. В 30—40-е гг. часто ставились балеты, в которых использовался национальный фольклор (балетмейстеры Фроманы, Пиа и Пино Млакары, О. Хармож). После Народно-освободительной войны 1941—45 созданы труппы в Сараеве, Нови-Саде, Скопье, Мариборе и др. В Белграде работал один из ведущих балетмейстеров Д. Парлич, ныне руководитель труппы К. Обрадович: в Загребе — А. Ройе, М. Йованович, С. Павлетич. В спектаклях используются элементы национальной хореографии, ставятся одноактные балеты (часто бессюжетные) на классическую музыку, балеты композиторов разных стран, в том числе советских. С 1960 раз в два года в Любляне проводятся международные балетные фестивали. В 1947 создана балетная школа (Белград).

  Лит.: Marinković Rakić В., Nikolajević R., Ballet Jougoslave, Beograd, 1958.

  XVII. Театр

  Театр Ю. вобрал в себя традиции искусства народов, населяющих Боснию и Герцеговину, Македонию , Сербию , Словению , Хорватию , Черногорию . После (образования в 1918 единого югославского государства театр развивался в более благоприятных условиях, хотя и испытывал трудности, связанные с реакционной политикой правящих кругов великосербской буржуазии. Повышению уровня актёрского мастерства и режиссёрского искусства способствовало творчество режиссера Б. Гавеллы, работавшего в Национальных театрах Белграда, Нови-Сада, Загреба и Любляны. Гавелла утверждал на сцене принцип ансамблевой игры; выступал также как театральный критик и педагог, близкий принципам системы К. С. Станиславского. Укреплению на сцене прогрессивных общественных тенденций помогали комедии Б. Нушича, а также пьесы Б. Шоу, Л. Пиранделло, К. Чапека, произведения советских авторов (В. П. Катаева), вводившиеся в репертуар вопреки запретам цензуры. Создавались рабочие самодеятельные и студийные театры с революционным репертуаром (например, «Пролетарская сцена» в Любляне, 1928—35, режиссер Ф. Делак). В годы 2-й мировой войны 1939—45 многие театры закрылись. Актёры — участники Народно-освободительной войны 1941—45 создавали профессиональные и любительские труппы, игравшие пьесы национальных классиков, инсценировки, пантомимы.

  После образования ФНРЮ начали работать Национальные театры в столицах всех республик. В 1948 в Белграде был создан Югославский драматический театр (главный режиссер Б. Ступица, до 1970), ставящий югославскую и мировую классику, [современные пьесы, произведения русской и советской драматургии. В Загребе начал работать драматический театр «Гавелла» (с 1954). Репертуар этих театров основывается преимущественно на современной отечественной и зарубежной драме. Ведущий театр страны — Национальный театр в Белграде, который ориентируется на широкого зрителя, знакомит его с отечественной и мировой классикой, пьесами Б. Нушича, М. Глишича, современных югославских авторов М. Крлежи, М. Матковича, М. Джоковича, А. Поповича и др., произведения Ж. Ануя, Б. Брехта, Л. Н. Толстого, У. Шекспира и др. Драматическая труппа Сербского национального театра в Нови-Саде чаще ставит отечественную классику (И. Стерия-Попович, К. Трифкович и др.). Высоким уровнем исполнительского искусства отличается драматическая труппа Хорватского национального театра в Загребе (главный режиссер К. Спаич). В её репертуаре пьесы Крлежи, Р. Маринковича.

  Словенский национальный театр в Любляне работает над произведениями словенской и зарубежной классики, пьесами современных словенских драматургов (Б. Крефта, М. Бора и др.). В Ю. имеются экспериментальные коллективы. В 50—60-е гг. репертуар их составляли произведения «театра абсурда», в середине 70-х гг. — современная отечественная и зарубежная сатира, произведения классиков. Среди этих коллективов наиболее значительные «Ателье 212» (Белград). С 1969 организуются интернациональные театральные фестивали. В Ю. проводятся также фестиваль «Стерийно позорье» (с 1956, Нови-Сад), Театральные встречи «Йоаким Вуйич» (с 1974, Вршац), а также международный фестиваль — «Дубровницкие летние игры» (с 1950) и Фестиваль студенческих театров в Загребе. С 1950 в Белграде, Загребе, Любляне и других городах работают научные центры, Академии театра, кино и телевидения, в которых ведётся подготовка молодых специалистов. Издаются журналы «Сцена» (с 1964, Нови-Сад), «Театрон» (с 1973, Белград). Вопросы теории и истории театра разрабатывает институт литературы и театра Югославянской академии наук и искусств в Загребе (с 1948).