Большая энциклопедия джаза - [49]

ЗАПИСИ: фестивальные альбомы - "Джаз-65, пл. 2" "Джаз-67, пл. 3" "Джаз у старой крепости" (1995) а также: "Оркестр Олега Лундстрема" (1962, 1965) "Секстет Георгия Гараняна" (1965) "Концертный эстрадный ансамбль. Худ. рук. Вадим Людвиковский" (1967) с ансамблем "Мелодия"

ГАРБАРЕК Ян

Jan Garbarek

04.03.1947, Мисен, Норвегия

Сопрано-, тенор-саксофонист, флейтист, композитор. Первый норвежский джазовый музыкант, добившийся признания не только в Европе, но и в США. Выходец из семьи польских переселенцев. Сначала увлекся ударными инструментами, но в 14 лет начал осваивать саксофон и вскоре был признан лучшим молодым музыкантом Норвегии, последователем Джона Колтрейна. Учился на философском факультете в университете Осло и выступал с любительскими ансамблями. В 1966 на фестивале в Мольде аккомпанировал вокалистке Карин Крог и познакомился с Джорджем Расселом. Уговорил взять его в "подмастерья" (брал уроки по аранжировке и композиции) и уже через год стал ведущим солистом в композициях своего педагога (альбомы Othello Ballet Suite, Electronic Sonata, Listen To The Silence). С 1969 выступал преимущественно со своими составами, через год подписал контракт с европейской фирмой ЕСМ и выпустил серию альбомов, принесших ему широкую известность: Afric Pepperbird (1970), Sart (1970), Red Lanta (1973), Belongings (с Китом Джарретом, 1984), Sound And Shadows (с Ральфом Таунером, 1976), Solitude (1977), Dear Wan (с Кении Уилером, 1978). В 1976 выступал на Ньюпортском джазовом фестивале в США, и журнал Down Beat признал его лучшим сопрано- и тенор-саксофонистом. В 70-е годы чаще всего играл с Джарретом и Эгберто Гисмонди. В 80-е годы обратился к этно-джазу (сотрудничал с индийскими и пакистанскими музыкантами), а также к норвежской народной музыке.

ЗАПИСИ: Places (1977, с Джеком ДеЖонеттом) December Poems (1978, с Гэри Пикоком) Magico (1980, с Чарли Хейденом, Эгберто Гисмонди) Folksongs (1981) Works (1984) It's OK To Listen To The Grey Voice (1985) I Took Up The Runes (1990) Star (1991, с Мирославом Витоушем, Питером Эрскиным) Twelve Moons (1993) Visible World (1996) Rites (1998) ГАРИН Леонид Семенович

27.09.1937, Москва-21.09.1979, Сочи

Вибрафонист, аккордеонист, композитор. Учился в МГУ на факультете журналистики (1955-

57), увлекался джазом и с 1957 играл в различных эстрадных ансамблях, был незаменимым аккомпаниатором Гюлли Чохели, Гелены Великановой. После 1958 самостоятельно освоил вибрафон. В 1964 организовал для работы с вокалисткой Тамарой Миансаровой группу "Три плюс два" (Виктор Прудовский - фортепиано, Адольф Сатановский - контрабас, Александр Гореткин - ударные), с которой выступил на московских джазовых фестивалях 1965 и 1967 годов. Лучшие записи: "Колыбельная Светланы" на пластинке "Джаз-65. Пл. 1", "Хороши вечера на Оби" на пластинке "Джаз-67. Пл. 2". В 1968 присоединился к квартету "Крещендо", и на московском фестивале 1968 его композиция "Русский наигрыш" удостоилась специального приза Союза композиторов. В дальнейшем больше занимался эстрадной музыкой, сочинял песни, мюзиклы, музыку к кинофильмам. В 1978 выступил на московском джазовом фестивале в квинтете Игоря Якушенко. Был членом жюри сочинского песенного фестиваля, и там же его убили при не вполне выясненных обстоятельствах. ЗАПИСИ: "Джаз-65, пл. 1" "Джаз-67, пл. 2" "Джазовые композиции Леонида Гарина" (1975) ГАРЛЕНД

William M. 'Red' Garland

13.05.1923, Даллас, шт. Техас - 23.04.1984, Даллас

Пианист. Стал известен в конце 50-х годов как участник ансамбля Майлза Дэвиса. Учился играть на кларнете и саксофоне, выступал как пианист в местных клубах. Однажды его услышал Хот Липе Пэйдж и пригласил пианиста в Нью-Йорк. Но в начале 40-х годов Гарленд посвятил несколько лет профессиональному боксу и в Нью-Йорке появился только в 1946, присоединившись к бэнду Билли Экстайна. Ему удалось поиграть с Чарли Паркером, Коулменом Хокинсом, Роем Элдриджем и другими, но широкую известность приобрел только в 1956-59, став пианистом ансамбля Майлза Дэвиса. Записан с Дэвисом на пластинках Workin' And Steamin', Milestones. В то же время успел выпустить десяток альбомов с трио (с контрабасистом Полом Чеймберсом и барабанщиком Филли Джо Джонсом), а также в квинтете с Джоном Колтрейном и Дональдом Бёрдом. В 1965 уехал в Даллас на похороны матери и до 1971 оставался там, выступал в местных клубах, лишь изредка приезжая в Нью-Йорк на записи. В 70-е годы играл в нью-йоркских клубах и часто работал в студии. В 80-е годы сотрудничал с Ричардом Дэвисом, Элом Фостером, Роем Хайнсом и другими. ЗАПИСИ: The Red Garland Trio (1956) All Mornm' Long . (1957) Soul Junction (1957) Dig It (1957) The Red Garland Trio (1958) High Pressure (1961) When There Are Grey Skies (1962) Can't See For Lookin'(1963) Cross ings (1977 с Роном Картером и Филли Джо Джонсом) Equinox (1978) Red Alert (1978) Strike Up The Band (1979) Misty Red (1982) ГАРНЕР Эррол

Erroll Louis Garner

15.06.1921, Питтсбург, шт. Пенсильвания - 02.01.1977, Лос-Анджелес Пианист, выдающийся новатор, разработавший свой неповторимый "оркестровый" стиль игры на фортепиано. Его называли "человеком с 40 пальцами". Кроме того, Гарнер был выдающимся шоуменом. Как-то он сказал: "Для меня концертный зал - не что иное, как большая комната, в которой собрались мои друзья". Влияние Гарнера испытали многие пианисты, в том числе Оскар Питерсон, Джордж Ширинг, Монти Александер. Систематического образования не получил, хотя отец был пианистом. Утверждал, что на пятом уроке музыки заснул и обиженная учительница отказалась с ним заниматься. Всю жизнь хвастался тем, что не умел читать ноты, а выручала только феноменальная память. В школьном оркестре играл на трубе, с 11 лет подрабатывал как пианист в местных клубах и на прогулочных пароходах. В 1944 приехал в Нью-Йорк и стал завсегдатаем клубов на 52-й улице. Играл в трио контрабасиста Слэма Стюарта, с ним же выступил в 1948 на фестивале в Париже. Впоследствии собирал собственные ансамбли, навсегда оставшись верным форме трио, в котором контрабасу и ударным отводил роль аккомпаниаторов (солировать не позволял). Всегда предпочитал активный аккордовый аккомпанемент в левой руке, по отношению к которому смещал акценты мелодической линии, что и создавало ощущение сильного ритмического напряжения.