Антология художественных концептов русской литературы XX века - [4]
Своеобразной является и структура антологии. В качестве основы отбирается локальный круг концептов: «война», «город», «детство», «дом», «любовь», «свобода», «смерть», «судьба», «счастье», «творчество». Это в известном смысле базовые концепты национального языка, формирующие общие контуры художественной картины мира. Исследование экзистенциальных концептов «детство», «любовь», «свобода», «судьба», «смерть», «счастье» на материале отечественной литературы XX века позволило увидеть, как социально-культурные изменения обозначенного столетия воздействуют на традиционное наполнение концептов, обозначить подвижки в их периферийных зонах. Обращение к исследованию вышеперечисленных универсальных концептов определило необходимость рассмотрения социального концепта «война», так как под влиянием мировых войн двадцатого столетия происходили существенные изменения в национальной концептосфере. Концепты «дом» и «город» также оказались значимыми в художественной картине мира писателей прошлого века: в них нашло отражение осмысление художниками слова аксиологической значимости физического и духовного пространства развития человека в достаточно сложной, трагической динамике времени. Закономерным стало обращение к изучению концепта «творчество», ключевой константы художественного сознания писателя. Данный концепт раскрывает особенности индивидуального мировоззрения художников слова, их взглядов на значение творчества в индивидуальной и общественной жизни.
Каждому концепту в антологии посвящена статья, выполненная на разном литературном материале. Такой подход позволяет многогранно представить характер индивидуальных значений исследуемых концептов.
В Антологии представлено многообразие трактовок социального концепта «война». Религиозное наполнение концепта исследовано на примере творчества И. С. Шмелёва и М. М. Пришвина, представлявших войну как лжереальность, в виде «сгустка информации» с необъяснимой абсурдной логикой зла. Война как катастрофа, ведущая не только к гибели людей, к ломке их сознания, но и способствующая определению истинных жизненных ценностей каждым, преображению всего народа, – такое дуалистическое представление концепта отличает отечественную художественную литературу военного и послевоенного периода, в особенности «лейтенантскую прозу», что в работе рассмотрено на примере творчества К. М. Симонова, К. Д. Воробьёва, Г. Я. Бакланова. Историко-философское осмысление войны с широким кругом художественных репрезентантов выявлено на материале прозы B. C. Гроссмана. Представление о войне как о ситуации постоянного нравственного выбора, о проверке личности и нации на состоятельность вслед за B. C. Гроссманом прослеживается и в творчестве Л. И. Бородина, выстраивающего смысловую градацию концепта «война»: внутриличностная – гражданская – мировая.
Концепт «город» в художественном мире писателей XX века предстаёт как амбивалентный символ, содержащий атрибуты старого и нового мира, объединяющий свет и тьму, мир природы и культуры, жизнь и смерть, свободу и ограничение, искусство и обыденность. Этот символический образ, активно использовавшийся писателями в начале двадцатого столетия, проанализирован на примере творчества Б. Л. Пастернака. Рассмотрение образа города в поэзии С. А. Есенина обнаруживает антиурбанизм в качестве отличительной особенности художественного осмысления концепта. Контрастность и двойственность города как одной из важнейших констант духовной жизни человека прослеживается и в творчестве писателей второй половины XX века: Ю. В. Трифонова и А. Г. Битова. Обзор произведений современных авторов показывает открытие ими новых граней концепта, в частности включение значений «мегаполис», «информационная среда» («интертекст»).
Анализ концепта «детство» в творчестве И. С. Шмелёва, Б. Л. Пастернака, B. C. Гроссмана, А. Г. Битова, Л. Е. Улицкой позволил выявить вектор динамики концепта в русской литературе XX века: от проникновения в особенности детского мировосприятия, с верой в лучшее и чудесное, открытостью миру и чистотой помыслов, через осознание значимости детства в становлении личности, – к теме ответственности за воспитание детей. Социальное наполнение концепта привносит в его художественную интерпретацию негативную коннотацию, на что обращают особенное внимание авторы второй половины столетия.
Концепт «дом» рассматривается нами как одна из ключевых аксиологических констант национальной концептосферы. Авторами статьи на примере творчества Б. Л. Пастернака, М. М. Булгакова, B. C. Гроссмана, В. Г. Распутина, Л. И. Бородина и других писателей показана динамика художественного наполнения концепта на протяжении XX столетия: усиление социального компонента за счёт традиционного ценностного, появление отрицательных коннотаций в эмоциональном слое концепта в начале века, осмысление развала дома как символа распада нравственных основ семьи и государства во второй половине столетия писателями-деревенщиками, утверждение идеи восстановления дома как духовной основы в литературе рубежа XX–XXI веков.
В русской литературе XX века активно воплощался универсальный эмоциональный концепт «любовь». Дуалистическое совмещение Божественного и дьявольского, духовного и плотского в образно-смысловом слое концепта ярко представлено в поэзии Серебряного века. В статье, посвящённой концептному анализу любви, рассмотрена динамика данной составляющей художественного мира В. В. Маяковского, многоаспектность художественной интерпретации любви М. И. Цветаевой. Религиозная трактовка концепта представлена на примере произведений И. С. Шмелёва. Амбивалентность осмысления любви отличает и художественную концептосферу А. Г. Битова, противопоставлявшего идеальную любовь, возвышающую человека, любви повседневной, связанной с бытовыми реалиями. Анализ репрезентантов концепта в творчестве Л. Е. Улицкой позволил выявить особенности авторской трактовки любви: акцент на интимной стороне любовных взаимоотношений мужчины и женщины и значимости родительских чувств.
Предлагаемая вашему вниманию книга – сборник историй, шуток, анекдотов, авторами и героями которых стали знаменитые писатели и поэты от древних времен до наших дней. Составители не претендуют, что собрали все истории. Это решительно невозможно – их больше, чем бумаги, на которой их можно было бы издать. Не смеем мы утверждать и то, что все, что собрано здесь – правда или произошло именно так, как об этом рассказано. Многие истории и анекдоты «с бородой» читатель наверняка слышал или читал в других вариациях и даже с другими героями.
Книга посвящена изучению словесности в школе и основана на личном педагогическом опыте автора. В ней представлены наблюдения и размышления о том, как дети читают стихи и прозу, конкретные методические разработки, рассказы о реальных уроках и о том, как можно заниматься с детьми литературой во внеурочное время. Один раздел посвящен тому, как учить школьников создавать собственные тексты. Издание адресовано прежде всего учителям русского языка и литературы и студентам педагогических вузов, но может быть интересно также родителям школьников и всем любителям словесности. В формате PDF A4 сохранен издательский макет.
На протяжении всей своей истории люди не только создавали книги, но и уничтожали их. Полная история уничтожения письменных знаний от Античности до наших дней – в глубоком исследовании британского литературоведа и библиотекаря Ричарда Овендена.
Книга известного литературоведа, доктора филологических наук Бориса Соколова раскрывает тайны четырех самых великих романов Федора Достоевского – «Преступление и наказание», «Идиот», «Бесы» и «Братья Карамазовы». По всем этим книгам не раз снимались художественные фильмы и сериалы, многие из которых вошли в сокровищницу мирового киноискусства, они с успехом инсценировались во многих театрах мира. Каково было истинное происхождение рода Достоевских? Каким был путь Достоевского к Богу и как это отразилось в его романах? Как личные душевные переживания писателя отразились в его произведениях? Кто был прототипами революционных «бесов»? Что роднит Николая Ставрогина с былинным богатырем? Каким образом повлиял на Достоевского скандально известный маркиз де Сад? Какая поэма послужила источником знаменитой легенды о «Великом инквизиторе»? Какой должна была быть судьба героев «Братьев Карамазовых» в так и ненаписанном Федором Михайловичем втором томе романа? На эти и другие вопросы о жизни и творчестве Достоевского читатель найдет ответы в этой книге.
Институт литературы в России начал складываться в царствование Елизаветы Петровны (1741–1761). Его становление было тесно связано с практиками придворного патронажа – расцвет словесности считался важным признаком процветающего монархического государства. Развивая работы литературоведов, изучавших связи русской словесности XVIII века и государственности, К. Осповат ставит теоретический вопрос о взаимодействии между поэтикой и политикой, между литературной формой, писательской деятельностью и абсолютистской моделью общества.
В книге рассказывается история главного героя, который сталкивается с различными проблемами и препятствиями на протяжении всего своего путешествия. По пути он встречает множество второстепенных персонажей, которые играют важные роли в истории. Благодаря опыту главного героя книга исследует такие темы, как любовь, потеря, надежда и стойкость. По мере того, как главный герой преодолевает свои трудности, он усваивает ценные уроки жизни и растет как личность.