Алина Покровская. Дорога цветов - [10]

Позже Покровская вспоминала в интервью: «Было такое. Ох, как сейчас жалко! Я ведь на всех репетициях сидела и роль знала. Но я – безумный трус. И сдрейфила. Все меня так ругали! Но ведь в этот же день надо было играть, не завтра, а ну вот сейчас, через два часа! А я не могу так, с наскоку. Даже сейчас не могу, сколько бы ни было у меня опыта. Срочный ввод – это не для меня. Я сначала ничего не понимаю, я должна в роль, в спектакль влезть. Я не люблю премьеры – спектакль может быть вдохновенным только тогда, когда уже какое-то время поживет, обретет дыхание. Поэтому я и замены не люблю, даже если спектакль долго играю. Замена – это чужой зритель, он обижается сразу, потому что его обманули. Я не могу сказать, что перед спектаклем зубрю роль, но мне спокойнее, если вечером, засыпая, я знаю, что играю завтра. А утром проснулась и уже что-то перебираю в уме. Мой организм долго въезжает в работу… Но Бабочкин, наверное, решил, что нет, значит, не актриса, если не может вот так вот, зубами ухватиться».

Многие считали, что она создана для сцены Малого театра, но вряд ли, когда решалась судьба выпускницы Щепкинского училища, Бабочкин поддержал ее кандидатуру. Любимый многими артист, непревзойденный, получивший мировую известность исполнитель роли Чапаева в одноименном фильме, Борис Андреевич отличался характером строгим, неуживчивым, часто бывал резок и очень обидчив. Он не объяснялся со студенткой, но наверняка запомнил ее отказ – все равно, по какой причине, но отказ. Запомнил и – не простил.

А кроме той разнохарактерности, что была представлена в дипломных спектаклях, в каждой роли будущей актрисы жили те природная мягкость, естественность существования на подмостках, те тепло и «уютность», которые отметил в первых же работах Алины Покровской в театре Леонид Ефимович Хейфец. Ее приглашали в Театр имени Вл. Маяковского, в Театр на Таганке и в Театр Советской Армии, Покровская выбрала последний. Почему? Позже актриса говорила: «В то время Театр Армии был на подъеме, там работали замечательные режиссеры, прекрасные артисты, в том числе и Андрей Алексеевич Попов. Там еще жила память об Алексее Дмитриевиче Попове, выдающемся мастере. Поэтому, когда пригласили, я была счастлива».

И она действительно обрела в этих стенах то едва ли не главное для артиста счастье, что зовется повышенной востребованностью. И еще – любовь труппы, всех служителей театра, влюбленность коллег-мужчин и зрителей…

Уже довольно скоро, по словам Федора Чеханкова, востребованность Покровской стала невероятной: «Она сыграла весь лучший женский репертуар, играла часто по 25 спектаклей в месяц. Я говорил, что ей необходимо поберечься, но жадность Алины к работе границ не ведала…»

Будучи еще студенткой, Алина Новак вышла замуж за одного из своих преподавателей – артиста Художественного театра Алексея Покровского, который работал с ней над горьковской «Мальвой», отличавшегося редкой по тому времени камерной музыкальностью. Романсы в его исполнении памятны до сей поры старшим поколениям. Но и для Алины, как для ее матери, первый брак оказался недолгим. От него остались на всю жизнь фамилия и добрые дружеские отношения…

Переступив впервые в 1962 году порог здания, построенного в форме звезды, отчетливо прорисовывающейся с высоты птичьего полета, Алина Покровская почти сразу получила свою первую роль в музыкальном водевиле Людмилы Лядовой «Душа солдата», где проявились не только артистические, но и «певческо-танцевальные» таланты начинающей актрисы – с нескрываемым удовольствием и азартом Покровская пела дуэты с молодым, недавно принятым в труппу Федором Чеханковым. Хотя и считала этот водевиль «дурацким». А вот композитор Людмила Лядова считала иначе.

Рассказывая о том, как вдохновенно они с Евгением Шатуновским писали этот водевиль, она с восхищением говорила о юных Федоре Чеханкове и Алине Покровской, отмечая, что в водевиле были заняты и замечательные артисты старшего поколения – Генриетта Островская, Владимир Зельдин, Михаил Майоров. Они были уже известны и любимы, поэтому успех у публики был большой. А для молодой актрисы эта работа стала своего рода еще одним экзаменом – оказаться партнершей признанных мастеров…

Главным для Алины Покровской с того, первого спектакля и по сегодняшний день было и осталось – играть, ощущать себя на подмостках «своей», человеком, оказавшимся именно там, где был должен. Актриса и теперь, десятилетия спустя повторяет: «Я счастлива тем, что занимаюсь самым любимым делом».

Режиссер Сергей Вальков, пришедший в театр почти одновременно с Покровской, вспоминает, что в период репетиций «Моего бедного Марата» все были настроены ревностно (зная о постановках в других театрах), азартно. Пожалуй, такого, по его словам, он не видел больше никогда. После «Шоссе на Большую Медведицу» она вкусила счастье работы, работала ошеломляюще пристрастно, ловила каждую интонацию, бесконечно искала, пробовала…

В первый же свой театральный сезон Алина Покровская сыграла, кроме «Души солдата», несколько эпизодических ролей (в том числе и одну из физкультурниц в упомянутом Вальковым спектакле «Часовщик и курица, или Мастера времени», затем в «Шоссе на Большую Медведицу» и в «Физиках», о которых разговор – впереди.