1001 фильм, который вы должны посмотреть - [213]

ЗЕМЛЯ В ТРАНСЕ (1967) TERRA EM TRANSE

Бразилия (Mapa), 106 мин., черно-белый

Язык: португальский

Режиссер: Глаубер Роча

Продюсеры: Луис Карлос Баррето, Карлос Диегес, Раймунду Вандерлей Рейс, Глаубер Роча, Зелиту Виана

Автор сценария: Глаубер Роча

Оператор: Луис Карлус Баррету

Музыка: Сержо Риккарду

В ролях: Жардель Филью, Паулу Аутрен, Жозе Льюгой, Глаусе Роча, Паулу Грасинду, Уго Карвана, Дануза Леао, Жофре Соарес, Модесто де Соуза, Марио Лаго, Флавио Мильяччо, Тельма Рестон, Жозе Мариньо, Франсиску Милани, Паулу Сезар Перейу

Каннский кинофестиваль: Глаубер Роча (премия FIPRESCI), номинация (Золотая пальмовая ветвь)

Первого апреля 1964 г. в Бразилии военный переворот установил долгое 25-летнее правление диктатора. Для активных и красноречивых представителей бразильских «левых» самым большим шоком был не сам переворот, а быстрое и бескровное падение гражданского правительства. Подобная комбинация ярости, вины и депрессии загадочным образом привела к ряду выдающихся кинематографических размышлений о политике, жестокости и роли интеллектуала в них. «Земля в трансе» Глаубера Рочи, возможно, стала самым интересным образцом этого впечатляющего урожая. В местечке Эльдорадо поэт и режиссер Паулу Мартинс (Жардель Филью) решает отказаться от политического патриарха Порфириу Диаза (Паулу Аутрен) и поддержать на выборах на пост губернатора популиста Фелипе Виейру (Жозе Льюгой). Виейра побеждает, но вскоре отказывается от обещаний, данных во время предвыборной кампании. Он жестоко подавляет выступления крестьян, заставляет Паулу оставить его и вернуться к привычной разнузданной жизни. Но группа радикалов вместе с бывшей любовницей Паулу Сарой (Глаусе Роча) убеждают его, что его долг уничтожить Диаза. Паулу подчиняется, но все происходящее вызывает у него неприязнь к политике. Узнав, что его предали и в стране введено военное положение, Паулу вступает в ряды вооруженного сопротивления, но его убивают в перестрелке с полицией.

Такова история. Но просмотр картины вызывает несколько иные ощущения. Фильм Рочи, снятый в виде ретроспективы, в то же время — смесь грандиозной оперы и правдивого кино Вилла-Лобоса и афро-бразильских заклинаний. Личные и политические волнения персонифицированы в Паулу Мартинсе. Кадры, снимаемые в быстром темпе, чередуются с замедленными длинными сценами, снятыми ручной камерой. Роча создает типажи, которые точно передают весь спектр латиноамериканских политиков 1950–1960-х гг., приведших в начале 1970-х к установлению военной диктатуры почти во всех странах региона. Мало фильмов подверглось такой суровой критике как внутри страны, так и за ее пределами. На него ядовито нападали как «левые», так и «правые». Ему предпочитали деревенскую эпику Рочи «Белый Бог, черный дьявол» (1964) и «Дракон зла против святого воителя» (1969). Хотя фильм, увиденный с современных позиций, воспринимается не только как шедевр Рочи, но и как шедевр новой латиноамериканской кинематографии. Р. П.

ПОЕЗДА ПОД ПРИСТАЛЬНЫМ НАБЛЮДЕНИЕМ (1967) OSTRE SLEDOVANÉ VLAKY

Чехословакия (Barrandov), 92 мин., черно-белый/цветной

Язык: чешский/немецкий

Режиссер: Иржи Менцель

Продюсер: Зденек Овес

Автор сценария: Иржи Менцель по роману Богумила Грабала

Оператор: Яромир Софр

Музыка: Иржи Павлик, Иржи Шуст

В ролях: Вацлав Нецкар, Йозеф Шомр, Властимил Бродский, Владимир Валента, Алоис Вахек, Фердинанд Крута, Итка Бендова, Итка Зеленохорска, Нала Урбанкова, Либусе Гавелкова, Квета Фиалова, Павла Марсалкова, Милада Ескова, Зузана Минихова, Вацлав Физер

«Оскар»: Чехословакия (за лучший иностранный фильм)

Фильм «Поезда под пристальным наблюдением» с горько-сладким юмором, любовно выписанными деталями и печальным гуманизмом — заключительный аккорд «новой чешской волны». Это первая художественная полнометражная картина Иржи Менцеля. Он взял за основу произведения чешского романиста Б. Грабала. Взаимоотношения между писателем и режиссером были очень доверительными. Когда Менцель получал «Оскара» за лучший иностранный фильм, он сказал, что вся заслуга принадлежит романисту, а Грабал постоянно говорил, что он предпочитал фильм оригиналу. Основную сюжетную линию «Поездов» составляет непреходящее удовольствие, сентиментальное обучение робкого, чувствительного паренька. Мило (В. Нецкар), с широко раскрытыми глазами, часто напоминает Бастера Китона. Парень трогательно гордится своей новенькой формой станционного охранника. Это позволяет ему «стоять на платформе и не делать тяжелой работы». Он безумно влюблен в хорошенькую проводницу местного поезда, и страшно отчаивается, когда нервное состояние не позволяет ему насладиться близостью с ней. Противоположностью Мило является его старший коллега, циничный прощелыга Хубика (И. Шомр), который проводит свое время либо подлизываясь к представителям власти, либо преследуя попадающихся ему женщин.

Действие происходит на маленькой железнодорожной станции в последние годы Второй мировой войны. Война сначала не привлекает внимания, но постепенно она затмевает все остальные события, добавляя очередные комплексы в трагедию Мило. Рассматривая этот период (обычно изображаемый в раннем чешском кинематографе как эра героической борьбы против оккупации) с нечеткой иронической позиции, Менцель хотел разрушить героический миф о войне, «потому что большинство фильмов, желая того или нет, прославляют войну». В «Поездах» нет героев, Хубику, к примеру, больше волнуют любовные приключения, чем его вклад в дело Сопротивления, а Мило оказывается вовлеченным в события чисто случайно. Также никто не представлен в виде дьявола: группа немецких солдат с вожделением смотрит на поезд с хорошенькими медсестрами. Они представлены не как фашистские звери, а как потерянные, соскучившиеся по дому парни. Чех, сотрудничающий с немцами, советник Зедничек (В. Бродский), скорее дурак, чем негодяй. Эпизодический показ советского вторжения в Чехословакию не выпячивался, но, естественно, четко воспринимался в то время чешской аудиторией.