1001 фильм, который вы должны посмотреть - [178]

Авторы сценария: Джеймс Уорнер Белла, Уиллис Голдбек, Дороти М. Джонсон

Оператор: Уильям Х. Клотиер

Музыка: Сирил Дж. Мокридж

В ролях: Джон Уэйн, Джеймс Стюарт, Вера Майлз, Ли Марвин, Эдмонд О’Брайен, Энди Дивайн, Кен Мюррей, Джон Каррадин, Джаннет Нолан, Джон Куолен, Уиллис Буши, Карлтон Янг, Вуди Строуд, Денвер Пайл, Строузер Мартин

Номинация на «Оскар»: Эдит Хэд (дизайн костюмов)

В этом фильме режиссер приходит к выводу, что если вымысел лучше, чем правда, значит нужно «публиковать вымысел». Адвокат Рэнсом Стоддард (Д. Стюарт) освобождает город от местного преступника (Ли Марвин) и вскоре становится крупной политической фигурой 20 в. В то время как настоящий убийца Либерти Вэланса (Д. Уэйн) умирает от пьянства без гроша в кармане. Самое удивительное, что герой вестерна стреляет в спину Либерти, тогда как всеми презираемый политик открыто идет навстречу своей гибели.

Этот черно-белый фильм снимался в звуковом павильоне, чтобы избежать лиризма эпопей Форда, действие которых разворачивается в Долине монументов. В нем снова присутствует тема изгнания из города нежелательных лиц, поднятая в фильме «Моя дорогая Клементина» (1946), с циничным пониманием режиссера процесса окультуривания дикой местности. Уэйн, подобно Стюарту, слишком стар для своей роли, но тем не менее он превосходно играет смелого честного ковбоя, который перестает быть таковым, когда адвокат, учитель и конгрессмен (Стюарт) принимаются за покорение Дикого Запада. К. Н.

ЧТО СЛУЧИЛОСЬ С БЭБИ ДЖЕЙН? (1962) WHAT EVER HAPPENED TO BABY JANE?

США (Aldrich, Seven Arts, Warner Bros.), 134 мин., черно-белый

Режиссер: Роберт Олдрич

Продюсеры: Роберт Олдрич, Кеннет Хаймен

Автор сценария: Лукас Хеллер по мотивам романа Генри Фаррелла

Оператор: Эрнест Холлер

Музыка: Фрэнк Де Вол

В ролях: Бэтт Дэвис, Джоан Кроуфорд, Виктор Буоно, Уэсли Эдди, Джули Оллред, Энн Бартон, Марджори Беннетт, Берт Фрид, Анна Ли, Мейди Норман, Дейв Уиллок, Уильям Олдрич, Эрнест Андерсон, Расс Конуэй, Максин Купер

«Оскар»: Норма Кох (лучший дизайн костюмов)

Номинации на «Оскар»: Бэтт Дэвис (актриса), Виктор Буоно (мужская роль второго плана), Эрнест Холлер (оператор), Джозеф Д. Келли (звукооператор)

Фильм снят в лучших традициях голливудского театра «Гран Гиньоль». По своей абсурдности он превосходит «Бульвар Сансет» (1950). Две стареющие киноактрисы, живущие в обветшалом особняке, буквально раздирают друг друга на части.

Неотразимая Джоан Кроуфорд играет звезду 1930-х, прикованную к инвалидному креслу и живущую из милости у своей безумной сестры Джейн (незабываемая Бэтт Дэвис). Пожилая актриса продолжает носить свои старые сценические костюмы, поет единственную, ставшую хитом песню («Я написала письмо папочке») и мечтает о грандиозном возвращении на сцену. Сюжет завязан на давнем несчастном случае, из-за которого Бланш (Кроуфорд) стала инвалидом на вершине своей творческой славы. Постепенно она делает неожиданные открытия. Внимание режиссера постоянно сосредоточено на сестрах, открыто ненавидящих и презирающих друг друга. Особую пикантность фильму придает Виктор Буоно (раболепный пианист, вставший на сторону Джейн). Сцена фильма, когда Джейн приносит Бланш на обед вареную крысу, просто потрясает. К. Н.

ЖИТЬ СВОЕЙ ЖИЗНЬЮ (1962) VIVRE SA VIE: FILM EN DOUZE TABLEAUX

Франция (Pléïade, Pathé), 80 мин., черно-белый

Язык: французский

Режиссер: Жан-Люк Годар

Продюсер: Пьер Бронберже

Автор сценария: Жан-Люк Годар по книге Марселя Сакотта

Оператор: Рауль Кутар

Музыка: Мишель Легран

В ролях: Анна Карина, Сади Реббо, Андре С. Лабарт, Гилен Шлюмбергер, Жерар Хоффман, Моник Мессин, Поль Павель, Димитри Динефф, Питер Кассовиц, Эрик Шлюмбергер, Брис Парен, Анри Атталь, Жиль Кеан, Одиль Жоффруа, Марсель Шартон

Венецианский кинофестиваль: Жан-Люк Годар (премия Пазинетти; специальная премия жюри), номинация (Золотой лев)

Первый зрелый шедевр Жан-Люка Годара рассказывает о коротком периоде жизни молодой проститутки. Подобно многим прекрасным работам Годара, этот аналитический и в высшей степени чувственный фильм поражает суровой, холодной красотой — в отличие от ярких и красочных «Презрения» (1963) и «Безумного Пьеро» (1965). При создании картины «Жить своей жизнью» режиссер черпал вдохновение в фильмах Карла Теодора Дрейера и Робера Брессона, а также в забытых лентах немого кино. Влияние этих мастеров особо заметно, когда главная героиня (Анна Карина) предвидит свои мучения, подобно Жанне д’Арк в шедевре немого кино «Страсти Жанны д’Арк» Дрейера.

У Годара можно заметить многочисленные ссылки на Дрейера (например, баллада в музыкальном автомате, учебник по проституции, дискуссия с философом Брисом Пареном и «Овальный портрет» Эдгара По). Фильм разделен на 12 картинок, в которых устное повествование перемежается с автобиографическими подробностями. Столь несозвучные элементы сочетаются в фильме благодаря характерному стилю и кинематографическому языку Годара. Особенно в изображении главной героини, чье лицо, столь же привлекательное, как и у других звезд немого кино, наполнено внутренней гармонией, свойственной всему фильму и выделяющей его среди других.